VKHUTEMAS

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 13 iunie 2022; verificările necesită 43 de modificări .
Atelierele superioare artistice și tehnice
( VKHUTEMAS )
Anul înființării 1920
An de închidere 1926
Tip de scoala de Arte
Locație Moscova , Petrograd , URSS 
 Fișiere media la Wikimedia Commons

VKHUTEMAS ( Atelierele superioare artistice și tehnice ) sunt instituții de învățământ înființate în Moscova , Petrograd și alte orașe rusești din 1918. Moscova VKHUTEMAS a fost înființată în 1920 prin fuziunea Primului și celui de al Doilea Atelier de Artă Liberă de Stat (create anterior pe baza Școlii de Artă Industrială Stroganov și a Școlii de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova ).

Istorie

În aprilie 1918, la Moscova și Petrograd, a avut loc o „Conferință de predare și studenți la artă”, la care studenții Academiei Imperiale de Arte „modul vechi” din Petrograd și ai Școlii de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova au cerut „ libertatea artei” și alegerea șefilor atelierelor de creație. Până atunci, toate instituțiile de învățământ intraseră sub jurisdicția Narkompros (Comisariatul Poporului pentru Educație). Elevii au organizat alegerea conducătorilor Atelierelor Statului Liber de Artă (SGHM). La ele putea intra oricine peste 16 ani, fără concurs și fără educație.

În 1918-1919 au fost create 9 ateliere la Moscova, Petrograd, Vitebsk, Voronezh, Kazan, Ekaterinburg, Samara, Saratov, Yaroslavl, ulterior numărul acestora a crescut. Ei aveau o orientare art-industrială, opusă „artei academice vechi”.

În 1920, primul și al doilea atelier de artă liberă de stat (GSHM) din Moscova (fosta Școală Centrală Imperială de Artă Industrială Stroganov și Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură) au fost fuzionate și transformate în Atelierele Superioare Artistice și Tehnice (VKHUTEMAS) . Atelierele au fost conduse de un „consiliu ales” de 5 persoane, care a inclus F. F. Fedorovsky, S. V. Noakovsky, A. V. Shchusev , F. O. Shekhtel și M. P. Solodovnikova. În noua instituție de învățământ s-au format opt ​​facultăți: arhitectură, artă (pictură, sculptură) și producție (tipografie, textile, ceramică, prelucrarea lemnului și prelucrarea metalelor) [1] . Clădirile de învățământ erau amplasate la următoarele adrese: str. Rozhdestvenka, 11 și st. Myasnitskaya, 21.

Potrivit lui S. O. Khan-Magomedov , conducerea creativă din VKhUTEMAS a aparținut profesorilor Facultății de Arhitectură, „procesele care au avut loc la această facultate au fost urmărite îndeaproape nu numai de toți arhitecții sovietici, ci și de comunitatea artistică generală” [ 2] . În 1920-1923, la facultate s-au format treptat trei centre, cu concepte creative și principii de predare diferite: ateliere academice ( I. V. Zholtovsky , I. V. Rylsky , A. V. Shchusev , E. I. Norvert , V. D. Kokorin , L. A. Vesnini și altele), atelierele comune de stânga și altele. - Obmas ( N. A. Ladovsky , V. F. Krinsky și N. V. Dokuchaev ) și atelierul de „arhitectură experimentală” ( I. A. Golosov și K. S. Melnikov ). În anul universitar 1924/1925 a apărut atelierul lui A. A. Vesnin , unde unii studenți s-au mutat atât din ateliere academice, cât și „inovatoare” [3] [4] . Rectorii VKhUTEMAS din Moscova au fost E. V. Ravdel (1920-1923), V. A. Favorsky (1923-1926) și P. I. Novitsky (1926; în 1926-1930 a fost rector al VKhUTEIN).

La Petrograd, în toamna anului 1918, fosta Academie Imperială de Arte a anunțat, de asemenea, admiterea tuturor la Atelierele de artă și educație libere de stat din Petrograd. Totodată, a avut loc și alegerea profesorilor-șefi de ateliere. Au fost artiști academicieni A. T. Matveev , A. A. Rylov , A. I. Savinov , L. V. Sherwood . Au fost aleși și reprezentanți ai „stângii”: A. A. Andreev, N. I. Altman , mai târziu - M. V. Matyushin , V. E. Tatlin . Reprezentanții „avangardei revoluționare”, desigur, au fost nemulțumiți de prezența în atelierele gratuite ale artiștilor academicieni din vechea școală. La insistențele lor, la o ședință a Consiliului Academiei din noiembrie 1921, s-a discutat întrebarea „Cu privire la includerea tendințelor de stânga în artă în planul de lucru al Academiei”. Au fost întocmite două proiecte de hotărâri, unul a fost prezentat în numele artiștilor de stânga de către V. E. Tatlin , al doilea, în numele celorlalți, de către arhitectul A. E. Belogrud . Cu majoritate de voturi, a fost adoptată a doua rezoluție, iar decizia a fost redactată: „Planul organizatoric al vieții educaționale a Academiei de Arte, care are ca scop asigurarea învățământului superior artistic, nu poate fi dependent de nicio tendință sau tendință în artă. Problemele noi propuse de curentele sau tendințele în artă nu pot face obiectul de studiu decât în ​​institute de cercetare sau ateliere.

Astfel, la Petrograd, la început, „Stângii” au fost blocați să intre în noua instituție de învățământ, tradițiile vechii școli de artă erau prea puternice. Cu toate acestea, în martie 1922, atelierele de artă și educație libere din Petrograd (pe baza fostei Academie de Arte), fosta Școală Centrală de Desen Tehnic a Baronului Stieglitz și Școala de Desen a Societății pentru Încurajarea Artelor au fuzionat ( Societatea a fost în cele din urmă desființată în 1930). În noua instituție de învățământ formată ca urmare a fuziunii - Instituția Superioară de Învățământ Artistic și Tehnic (VKhTUZ) - spre deosebire de vechea școală, au proclamat o „metodă științifico-obiectivă de predare”, menită să elimine „dominanța cutare sau cutare direcție și existența unor metode individuale de predare a artei”. S-a mai anunțat că, spre deosebire de vechea artă burgheză, noua ar trebui „să intre organic în industrie”, pentru care „noua școală să se bazeze pe principiul industrial-producției” (vezi „arta producției”). Prin urmare, alături de catedrele pregătitoare și principale (cu predarea disciplinelor științifice și artistice), s-a planificat organizarea facultăților de producție: construcții, silicat, prelucrarea lemnului, textil, metal și tipografie. În plus, au creat ateliere de artă individuale cu lideri – reprezentanți ai ultimelor tendințe în artă (câte doi din fiecare). Pentru perioada de tranziție, „s-au păstrat trei direcții: academică, centrală și nouă”. Cu toate acestea, vechea denumire - Academia de Arte - s-a păstrat, Prezidiul Academiei a acţionat, la 9 mai 1921, alegerile profesorilor facultăţilor s-au făcut prin vot secret iar printre aleşi s-au numărat şi artişti tradiţionali: N. P. Bogdanov- Belsky, O. E. Braz, A. Ya Golovin, M. V. Dobuzhinsky, D. N. Kardovsky, Z. E. Serebryakova. Dintre artiștii de avangardă, doar N. I. Altman și K. S. Petrov-Vodkin erau pe listă. V. E. Tatlin și M. V. Matyushin, conform rezultatelor votării, nu au trecut la componența profesorilor. Dar deja în august, s-a decis crearea unei noi instituții de învățământ - Atelierele Superioare Artistice și Tehnice de Stat din Petrograd (VKHUTEMAS) cu un departament pregătitor general și patru facultăți: arhitectură, pictură, sculptură și tipografie. Apoi, în septembrie 1922, guvernul a ordonat să organizeze ateliere din Petrograd pe modelul VKhUTEMAS din Moscova deja existent. Sculptorul Vasily Lvovich Simonov (1879-1960) a fost numit rector al Petrogradului VKhUTEMAS, membrii consiliului au fost K. S. Petrov-Vodkin, V. A. Denisov, A. E. Karev, S. S. Serafimov. Pe 12 septembrie, au adoptat un nou nume - Institutul Superior Artistic și Tehnic din Petrograd (VKHUTEIN). Rectorul V. L. Simonov a făcut lobby autorităților sovietice pentru a păstra numele și structura Academiei de Arte, dar a fost invariabil refuzat. Cu toate acestea, de-a lungul existenței sale, până la închiderea sa în 1930, familiara „Academia de Arte” a fost folosită în documentele scrise și în discursul oral în cadrul institutului. În primii ani de existență ai Moscovei VKhUTEMAS, „disciplina de rutină” și metodologia academică învechită au fost desființate. Moscova VKHUTEMAS și-a păstrat numele până în toamna anului 1927, când a fost redenumită și VKHUTEIN [5] .

În 1922-1924, trei artiști ai atelierelor - Mihail Kupriyanov (1903-1991), Porfiry Krylov (1902-1990) și Nikolai Sokolov (1903-2000) s-au unit în echipa de creație " Kukryniksy " și au început să publice noul perete VKperhUTEMAS . În viitor, echipa a primit faima din întreaga Uniune.

Idealismul constructiviștilor și al lucrătorilor de producție de la mijlocul anilor 1920 a servit drept principal motiv pentru divergența intereselor dintre artiștii inovatori și stat. Guvernul bolșevic avea nevoie de industrializare și de o creștere reală a productivității muncii, și nu de proiecte utopice de „proiectare a vieții cu artă”. La începutul anilor 1920 și 1930, „Vhutemasovtsy” s-au aflat în opoziție cu puterea bolșevicilor, a căror politică oficială în domeniul artei se baza pe „teoria leninistă a reflecției” (baza ideologică a viitorului „ realism socialist”). În 1927, VKhUTEMAS a fost redenumit Institutul Superior Artistic și Tehnic ( VKhUTEIN din Moscova) [6] . În anii 1930-1932, pe baza sa a existat Institutul de Arte Plastice Proletare, iar din 1932 IZhSA .

În 1930, VKhUTEIN din Leningrad și Moscova au fost închise. Institutul de Arhitectură din Moscova (MARCHI), Institutul de Artă de Stat din Moscova (din 1948 numit după V. I. Surikov) și Institutul Poligrafic din Moscova (din 1949 Universitatea de Stat de Arte Tipografice din Moscova) au fost formate pe baza VKhUTEIN din Moscova. Pe baza Leningrad VKhUTEIN-LVKhTI (Institutul Superior Tehnic și Artistic din Leningrad) în aprilie 1930 a fost organizat Institutul de Arte Plastice Proletare (INPII), în 1932 a fost transformat în Institutul de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Leningrad (din moment ce 1944 - numit după I. E. Repin ).

Predare

În diverse momente, A. E. Arkhipov , A. D. Drevin , V. V. Kandinsky , D. N. Kardovsky , N. N. Kupreyanov , N. A. Ladovsky , I. I. Nivinsky , V. F. Krinsky , L. M. Lissitzky , K. S. Melnikov . , V. F. Stepanova , V E. Tatlin , V. __ShekhtelO.F.,FlorenskyA.P.,FavorskyA. G. O. Chirikov și alții.

Din 1921, un remarcabil artist grafic și teoretician al artei Vladimir Andreevich Favorsky (1886-1964) a lucrat în Moscova VKhUTEMAS. Anii rectoratului său (1923-1926) sunt considerați cei mai buni. În 1923 au fost introduse examenele de admitere. Favorsky a atras vechii maeștri să predea. În ciuda protestelor „stângilor”, la VKhUTEMAS au venit A. E. Arkhipov, D. N. Kardovsky, P. V. Kuznetsov, I. I. Mashkov, foști profesori ai Școlii de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova. În 1921-1924. la invitația lui Favorsky, preotul și teoreticianul artei Pavel Alexandrovich Florensky (1882-1937) a predat la VKhUTEMAS. A predat cursul „Analiza perspectivei”. Teoria desenului educațional a fost elaborată de V. F. Franketti, decanul facultății de grafică în anii 1921-1924. a fost Pavel Yakovlevici Pavlinov (1881-1966). Nikolai Nikolaevich Kupreyanov (1894-1933) a condus departamentul de litografie. Favorsky însuși a predat cursuri de teoria grafică și compoziție. În același timp, în predare au fost implicați inovatori - tineri pictori și arhitecți constructiviști: A. A. Vesnin, M. Ya. Ginzburg , I. A. Golosov, K. N. Istomin, A. M. Lavinsky, L. M. Lissitzky, L. S. Popova, A. M. Rodchenko, V. A. V. Shevlin, V. A. V. Shev.

Predarea s-a bazat pe „metoda obiectiv-formală”. Profesorii s-au schimbat și nu ar trebui să influențeze elevii într-o manieră individuală. Bauhaus a influențat structura și metodele de predare la VKhUTEMAS. Ca și în Bauhaus din Weimar, la Moscova a existat un departament principal cu un curs propedeutic (pregătitor) de doi ani. În Moscova VKhUTEMAS, cursul propedeutic a inclus patru secțiuni: „Volum”, „Spațiu”, „Culoare”, „Grafica”. „Volum” a fost predat de A. V. Babichev, B. D. Korolev, A. M. Lavinsky. „Spațiu” - N. A. Ladovsky, I. V. Lamtsov, V. F. Krinsky, N. V. Dokuchaev, M. A. Turkus . „Culoare” - A. A. Vesnin, A. D. Drevin, G. G. Klutsis, L. S. Popova, N. A. Udaltsova. „Grafica” - L. A. Bruni, P. Ya. Pavlinov, A. M. Rodchenko. La Facultatea de Arhitectură, I. A. Golosov și K. S. Melnikov au dezvoltat un program de propedeutică arhitecturală. Nikolai Alexandrovich Ladovsky (1881-1941) a folosit o „metodă de predare psihanalitică” bazată pe studiul formei „din punctul de vedere al existenței și percepției sale independente” (inclusiv analiza senzațiilor formei într-o cameră întunecată). Cursul lui Ladovsky „Spațiul” s-a bazat pe crearea de compoziții tridimensionale din forme geometrice simple și pe capacitatea studenților de a traduce structuri spațiale în proiecții ortogonale și invers, ceea ce este extrem de important în munca profesională a unui arhitect. Cursul de compoziție arhitecturală bazat pe exerciții combinatorii cu „formă pură” - structuri abstracte metro-ritmice - a fost elaborat de Vladimir Fedorovich Krinsky (1890-1971). Și-a conturat experiența în cartea „Elemente de compoziție arhitecturală și spațială” (publicată în 1927 cu Lamțov și Turkus, retipărită în 1934, 1968).

Dintre „experimentele de laborator” și exercițiile propedeutice ale lui VKhUTEMAS, de cel mai mare interes este cursul „Design grafic pe un avion”, dezvoltat de designerul, artistul grafic și fotograful Alexander Mikhailovich Rodchenko. Dezvoltat de el la VKhUTEMAS în 1920-1930. conceptul de design poate fi considerat ca fiind unul dintre primele sisteme interne de educație a designului. Rodcenko a sugerat ca elevii să construiască compoziții formale din elemente date ale celor mai simple contururi geometrice - un cerc, un triunghi, un dreptunghi. Mai departe, a fost necesar să se realizeze cel mai mare număr de variații, respectând condiția: intersecția reciprocă a figurilor formând noi configurații. Potrivit lui Rodchenko, trebuie să înveți să proiectezi lucruri simple, aruncând toate decorațiunile, să vezi o soluție de design originală, simplă și rațională pentru a reproduce apoi în mod repetat această soluție în industrie. Petr Vasilievich Miturich (1887-1956), care a lucrat la VKhUTEMAS în 1923-1930, a creat „grafică spațială” din combinații combinatorii de corpuri geometrice simple. Aleksei Vasilyevich Babichev (1887-1963) a predat sculptura la Departamentul principal al VKhUTEMAS, dar și-a început cursul și cu „studiul elementelor” ca „disciplină a volumului”. Exercițiile au fost compoziții abstracte de combinații ale unui cub, o sferă, un cilindru, o analiză a intersecțiilor lor, jocul clarobscurului pe volume din lut și gips. Naturile moarte din obiecte simple pe care Babichev s-a oferit să le sculpte studenților săi sunt asemănătoare cu cele pe care V. V. Kandinsky le-a pus în Bauhaus. În sarcinile de sculptare a unei figuri umane din natură, se cerea „construirea unei naturi sub forma anumitor cantități volumetrice și găsirea raportului dintre aceste cantități”. În natura moartă, respectiv, - „pentru a găsi raportul profund al cantităților volumetrice în planurile principale”. În paralel, la subiectul „Grafică”, pictorul Lev Alexandrovich Bruni (1894-1948) a pus studenților sarcina de a „exprima opera picturală a materialelor”. În mai 1921, absolvenții Primelor Ateliere de Artă Liberă de Stat au susținut o expoziție a OBMOKhU („Societatea Tinerilor Artiști”) la Moscova despre Bolshaya Dmitrovka. În 1925, rezultatele activităților VKHUTEMAS au fost prezentate cu succes la Expoziția Internațională de Arte Decorative Moderne și Industria de Artă de la Paris. Petrograd și Moscova VKHUTEMAS-VKHUTEIN au experimentat rivalitatea între muncitorii de șevalet și de producție, „obiectiviști” și „intuiționiști”, analiști și sintetici, dreapta și stânga, „vechii” și „inovatori”. Petrogradul VKhUTEIN s-a înclinat treptat către formarea artiștilor de șevalet, Moscova VKhUTEIN - muncitori de producție, designeri și arhitecți constructiviști [7] .

Absolvenți

Printre absolvenții VKHUTEMAS -VKHUTEIN :

Petrograd VKhUTEMAS

Școala Superioară de Artă de la Academia Imperială de Arte din Sankt Petersburg în 1918 a fost transformată în PGSHUM - Atelierele de artă și educație libere de stat din Petrograd, în 1921 a fost redenumită Atelierele de artă și educație de stat din Petrograd (VHUTEMAS). Din 1923 - VKHUTEIN .

În literatură

Note

  1. ↑ Khan-Magomedov, 1996 , p. 140.
  2. ↑ Khan-Magomedov, 2005 , p. 33.
  3. ↑ Khan-Magomedov, 2005 , p. 32.
  4. ↑ Khan-Magomedov, 1996 , p. 150.
  5. ↑ Glinternik E. M. Despre crearea unei noi instituții superioare de învățământ artistic și tehnic la Petrograd // Design Time: Proceedings of a science conference. - SPb., 2005. - S. 43-47
  6. ↑ Enciclopedia avangardei ruse . Preluat la 5 ianuarie 2019. Arhivat din original la 5 ianuarie 2019.
  7. ↑ Vlasov V. G. . VKHUTEMAS, VKHUTEIN // Vlasov VG Noul dicționar enciclopedic de arte plastice. În 10 volume - Sankt Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. II, 2004. - S. 697-698

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice