| |||
| Vasili Surikov | |||
| Vedere a monumentului lui Petru I din Piața Senatului din Sankt Petersburg . 1870 | |||
| ulei pe pânză | |||
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |||
„ Vedere a monumentului lui Petru I din Piața Senatului din Sankt Petersburg ” - o pictură de V. I. Surikov , scrisă (în două versiuni) în 1870. Este considerată prima lucrare independentă a artistului, realizată în perioada de studiu la Academia de Arte din Sankt Petersburg . Ambele opțiuni sunt apropiate, dar nu identice: diferențele se referă la soluțiile compoziționale și de culoare. O versiune anterioară se află în colecția Muzeului de Stat de Artă din Krasnoyarsk, numită după V.I. Surikov , cea mai târziu este în Muzeul de Stat al Rusiei .
În 1869, Vasily Surikov a venit din Krasnoyarsk natal la Sankt Petersburg pentru a intra la Academia de Arte [1] . Acceptat inițial ca voluntar, a devenit curând student cu drepturi depline al Academiei, ducând la bun sfârșit un program de studii de trei ani în doar câteva luni [2] . În același an, a vizitat pentru prima dată expoziția academică anuală, unde, printre alte lucrări, a fost expusă pictura lui A. Kuindzhi „Vedere a catedralei Sf. Isaac la lumina lunii” [3] .
În anul următor, Surikov a realizat prima lucrare semnificativă de pictură pe un subiect similar - „Vedere a monumentului lui Petru I în Piața Senatului din Sankt Petersburg” [2] . Însuși Surikov a scris despre ea într-o scrisoare către mama sa: „Acum pictez un tablou, mă gândesc să îl pun într-o expoziție de un an la Academia noastră. Această imagine înfățișează Catedrala Sf. Isaac și monumentul lui Petru cel Mare sub lumina lunii. Mie îmi iese destul de bine și mulți artiști vorbesc despre asta în favoarea mea ” [4] . Așa cum se aștepta artistul, pictura a fost expusă la Expoziția Academică, care s-a deschis pe 29 septembrie [3] . În plus, a fost reprodus în Autograful artistic, publicat de Artela Artiștilor din Sankt Petersburg [5] . Mulți ani mai târziu, în 1913, Surikov își va aminti: „Și primul meu tablou a fost: „Monument pentru Petru I în lumina lunii”. Am mers mult timp în Piața Senatului - m-am uitat. Acolo, felinarele au ars apoi în apropiere, iar pe cal - strălucire. Kuznețov [6] l-a cumpărat în același timp . Și ea se află acum la Muzeul Krasnoyarsk” [7] [8] .
În același 1870, Surikov a pictat o copie a acestei lucrări, care se află acum la Muzeul de Stat al Rusiei [2] . V. S. Kemenov , întrebându-se de ce artistul a scris aceeași lucrare de două ori (pe care nu a făcut-o niciodată înainte sau după), sugerează că motivul pentru aceasta a fost nemulțumirea lui Surikov cu prima versiune și dorința (în propriile sale cuvinte) „data viitoare ... e mai bine să pictezi un tablou” [3] . După cum se poate concluziona din scrisorile artistului către rudele sale, probabil că a realizat schițe pentru pictură în iarna, la cumpăna anilor 1869-1870, și a pictat-o în vara și toamna anului 1870, neputând compara opera sa cu natura. , adică cu o zonă acoperită de zăpadă . Abia la sfârșitul anului 1870, Surikov a putut să vadă din nou peisajul de iarnă din Piața Sf. Isaac și din viață, și nu din schițe, scrie „cele mai complexe reflexii de lumină în zăpadă” [9] .
Această lucrare a lui Surikov a reflectat primele sale impresii despre Sankt Petersburg: tânărul artist, sosit în capitală din sălbăticia siberiană, nu a putut să nu fie surprins de aspectul maiestuos al orașului [3] . În plus, în ea au fost identificate pentru prima dată două teme, care vor juca un rol important în opera artistului de-a lungul vieții sale: personalitatea și epoca lui Petru I și confruntarea dintre voința domnitorului și viața de zi cu zi care curge conform. la propriile legi [10] [11] . Peter apare aici, conform lui F. S. Roginskaya, „sub forma unui călăreț de bronz interpretat romantic „ Falconet ” [12] .
V. S. Kemenov notează că prima versiune, Krasnoyarsk, a picturii se distinge prin integritate artistică; a fost un succes pentru tânărul student. Nu există semne de entuziasm pentru sarcinile pur formale ale plein air și iluminat, principalul lucru este expresivitatea generală a peisajului [3] . T. V. Postnikova atrage atenția asupra faptului că lucrarea acestui student conține deja trăsăturile caracteristice ale picturii lui Surikov: atenția la energia gestului, „condensarea” spațiului (de fapt, Catedrala Sf. Isaac este mai îndepărtată de monumentul lui Petru I ). ) și o direcție specială a luminii: contrastând strălucirea fantomatică a lunii și focurile făcute de om încălzite de oameni [11] . Ea notează că Surikov, ca niciunul dintre contemporanii săi, a fost capabil să scrie foc viu și că metafora focului în operele sale este complexă și diversă. Astfel, în tabloul „Vedere a Monumentului lui Petru cel Mare”, luminile felinarelor sunt „insule de căldură și confort într-o noapte de iarnă de rău augur” [13] . De asemenea, îi servesc artistului pentru a transmite relații spațiale: dacă în prim plan felinarele sunt clar vizibile și luminoase, atunci în adâncuri, lângă peretele catedralei, se transformă în lumini abia pâlpâitoare și chiar mai departe, în adâncurile stradă de cealaltă parte a pieței, în puncte minuscule [14] . Călărețul de bronz însuși, pe fundalul cerului albastru închis al nopții și al Catedralei Sf. Isaac, pare iute, parcă zburând [2] ; mâna lui întinsă pare să arate calea către lună și nori, iar în fața lui este un spațiu gol. Caii înhămați la sănii și trăsuri nu merg în direcția în care sunt îndreptați Petru și calul său; viața domnitorului și viața oamenilor de rând par să curgă în spații diferite [15] . Este de remarcat faptul că artistul pictează umbrele de pe sanie, taximetrist și stâlpi de iluminat nu cu vopsea gri, ci cu culoare: albastru și liliac albăstrui [14] .
A doua versiune ulterioară a imaginii nu este o repetiție exactă a primei: Surikov a luat un alt punct de vedere - mai sus și mai departe de monument - și, potrivit lui V. S. Kemenov, a transmis mai bine aerul care învăluie masa Sf. Catedrala lui Isaac și leagă părțile sale într-un singur întreg. Kemenov mai notează că în această versiune artistul este „în mod special fascinat de sarcina de a transmite lupta dintre două lumini” [9] . Lumina lunii a devenit mai strălucitoare; iluminarea cerului și a zăpezii a crescut, în timp ce siluetele catedralei și statuii, dimpotrivă, s-au întunecat. Stânca de granit pe care stă calul nu este acoperită cu brumă, ci este lăsată întunecată. În plus, numărul pietonilor a crescut. Sania aruncă o umbră albastră pe zăpadă; pe suprafața neuniformă a zăpezii - reflexe roz-albastru [9] . V. B. Rosenwasser, care caracterizează prima versiune a picturii drept „deliberat romantică”, consideră că a doua are mai mult succes: cerul este pictat mai natural în ea, efectul luminii lunii este transmis gradații spațiale mai calme, mai expresive. El crede, de asemenea, că imaginea își datorează meritele și acuratețea soluțiilor de culoare vechilor experimente picturale din Krasnoyarsk ale lui Surikov în aer liber și obiceiului său de a observa constant natura [2] .
| Lucrări de Vasily Surikov | |
|---|---|
| |