Lovitură directă

Point Blank este o dramă criminală americană filmată în 1967 de regizorul britanic John Boorman , bazată pe povestea polițistă The Hunter de Donald Westlake (publicată sub pseudonimul Richard Stark). Adaptarea cinematografică a fost inițiată de actorul principal, Lee Marvin [1] . Filmul a contribuit la moda neo -noir și a devenit una dintre primele lucrări ale Noului Hollywood [2] .

Plot

Aceasta este povestea unui bărbat din Los Angeles pe nume Walker ( Lee Marvin , în carte personajul său se numește Parker ), sever și nemilos. Walker a fost înșelat și trădat de prietenul său Mel Rhys ( primul rol major al lui John Vernon ). Au făcut un jaf de colecționari împreună, apoi Rhys l-a împușcat pe Walker de mai multe ori, l-a lăsat ca mort în Alcatraz și a fugit cu banii și soția lui.

Dar Walker a supraviețuit și a plecat în căutarea lui Rhys. Nu a găsit-o cu fosta lui soție: conform lui Lynn, Rhys a părăsit-o în urmă cu câteva luni, iar de atunci nu a mai dormit noaptea. Walker rămâne cu ea și dimineața o găsește pe Lynn moartă - a luat prea multe somnifere.

Walker află apoi că Rhys lucrează acum pentru „organizație” - un important sindicat mafiot. Walker îl găsește pe Rhys, dar nu are bani, întâlnirea lor se încheie cu căderea fatală a lui Mal de pe balconul penthouse-ului.

Acum Walker crede că patronii lui Rhys îi datorează 93.000 de dolari și îi găsește unul câte unul, solicitând sprijinul unui anume Yost, care pare să aibă propriile sale scoruri cu mafia, și implicându-l și pe Chris ( Angie Dickinson ), sora lui. defuncta Lynn. Dar acum, sindicatul este aproape decapitat, doar unul dintre liderii săi a supraviețuit...

Distribuie

• Lee Marvin  - Walker
•  Angie Dickinson Chris
• John Vernon  - Mel Rhys
• Keenan Wynn  Yost
• Carroll O'Connor  Brewster
• Lloyd Bochner — Frederick Carter
• Michael Strong — Stigman
• Sharon Acker — Lynn
• James Sikking  - asasin
• Kathleen Freeman  ca o femeie care vorbește cu doamna Carter

Stil

Elementele vizuale ale filmului combină stilul filmului noir clasic american și elementele „ noului val ” european [3] : panorame și interioare însorite, tehnici psihologice, scene neașteptate de violență, serii asociative complexe de amintiri ale personajelor, un schimbare bruscă a dinamismului acțiunii, efecte sonore neobișnuite. Adunând viața și moartea împreună, Boorman arată schizofrenia americanilor de la sfârșitul anilor 60, unde împușcăturile și țipetele mașinilor care se prăbușesc sunt amestecate cu reclame TV puternice și zgomotul mixerelor și storcatoarelor, unde șefii mafiei sunt forțați să se comporte ca niște manageri obișnuiți și sunt aproape incapabil de autoapărare. Secvența video contrastantă a imaginii, trecând de la episoade întunecate la orbitor de luminoase și saturate de culori strălucitoare, ajută la ștergerea micilor detalii și la concentrarea asupra principalelor elemente cheie ale cadrului; chiar și scenele de noapte sunt iluminate din spate, adesea foarte precise și intense. Primele zece minute ale filmului demonstrează o paletă bogată de tehnici cinematografice, în special o serie de scene care vor fi apoi repetate, într-o formă sau alta, pe toată durata imaginii.

Este important de menționat că, la începutul filmului, regizorul își lasă eroul murind de răni în Alcatraz , așa că problema supraviețuirii sale rămâne deschisă, eroul este lăsat singur și nu vom ști niciodată cum a reușit Walker să rămână. în viață și să plece de pe insulă. La rândul său, Walker, ajungând la dușmanii săi unul câte unul, nu-i ucide niciodată el însuși și, de asemenea, îi lasă singuri, iar ei mor, incapabili să reziste acestei confruntări. Walker, cu codul său de onoare antediluvian, este cel puțin anacronic, dar în același timp apare ca o forță supranaturală care inspiră groază și nebunie, forțând inamicii să se sinucidă între ei. Există și alte detalii în film care subliniază neobișnuirea acestei figuri. Deci, niciunul dintre personajele din film nu știe numele lui Walker, chiar și soția lui îl numește pe numele de familie (în același timp, Walker nu știe, sau nu își amintește, numele lui Chris și, prin urmare, al soției sale). Pe ecran îl vedem pe adevăratul Walker, sau a murit acolo, pe coridoarele surde din Alcatraz, iar în fața noastră se află „spiritul răzbunării”, care a devenit trup datorită autorilor filmului? Sau poate că Walker moare treptat pentru întreaga oră și jumătate a filmului și tot ceea ce se întâmplă pe ecran sunt ultimele imagini ale unei conștiințe care se estompează, visând la răzbunare? Această întrebare este lăsată în seama privitorului [4] .

Critica

Filmul Point Blank a fost criticat de unii experți americani imediat după lansare pentru nivelul său ridicat de violență, în timp ce folosirea scenelor șocante a fost considerată o metodă primitivă de cinema „exploatator” pentru a obține o popularitate ieftină în rândul publicului. Ca și în alte filme ale acestei perioade, cuvântul „ mafia ” nu este folosit în film (înlocuit cu „organizația” politic corectă, care nu evocă asociații anti-italiene). Într-o recenzie a filmului „Bonnie and Clyde”, autoritara Pauline Cale menționează și Point Blank : „Noua melodramă brutală Point Blank își face față numelui” [5] . Roger Ebert a găsit filmul destul de distractiv, scriind că „ Suspansul lui Point Blank este destul de bun” [6] .

De-a lungul timpului, filmul a fost recunoscut ca un clasic neo-noir [3] , care a influențat stilul regizoral al maeștrilor din Noul Hollywood ( Martin Scorsese , Brian de Palma ) și al generației următoare ( Quentin Tarantino ) [7] . David Thomson , în cartea sa de referință de lungă durată despre istoria filmului, a numit Pointblank Shot una dintre capodoperele de formare a stilului din anii 1960 [8] . Combinația lui Boorman de elemente noir cu peisajul imoral și strident din Los Angeles este încă proaspătă și relevantă astăzi, iar filmarea locației este un document al orașului urban osificat de la sfârșitul anilor 1960.

Lansarea pe DVD a dat filmului o nouă viață. Jonathan Rosenbaum a văzut originile stilului lui Burman în arta pop și a experimentat cu timpul și tehnica de editare, pe care Alain Resnais le -a practicat în anii 1960 [9] . Recenziat de Nick Scheiger ( Slant Magazine , 2003), „ Point Blank  este remarcabil nu pentru că îmbină genuri diferite, ci datorită utilizării virtuoziste a stilisticii avangardiste, reimaginarii moștenirii clasice noir, evoluția sa către imobilitatea existențialistă . fatalism romantic ." » [10] .

Influență

Imaginea directă a fost una dintre inspirațiile pentru thrillerul gol al lui Jim Jarmusch , The Limits of Control (2009) [11] [12] și neo-noir Drive (2011) regizat de Nicolas Winding Refn [13] . Acesta este unul dintre filmele preferate ale lui Steven Soderbergh [14] . În 1999, a fost realizat un alt film bazat pe povestea „The Hunter”, „Reckoning” , cu Mel Gibson în rolul principal.

Vezi și

• " Parker "

Note

1. ↑ Potrivit regizorului , Marvin a fost beat în cea mai mare parte a filmărilor.
2. ↑ Adaptarea săptămânii nr. 43: Point Blank (1967) | Cărți | Gardianul
3. ↑ 12 Point Blank Review. Recenzii de filme - Film - Time Out London . Consultat la 1 noiembrie 2011. Arhivat din original pe 17 octombrie 2011. (nedefinit)
4. ↑ Kommersant-Weekend - „Point Blank” 1967 . Consultat la 1 noiembrie 2011. Arhivat din original pe 4 martie 2016. (nedefinit)
5. ↑ Kael, Pauline. Kiss Kiss Bang Bang , Atlantic Monthly Press, 1968. ISBN 0-7145-0658-3
6. ↑ Ebert , Roger Point Blank  . rogerebert.com. Consultat la 12 septembrie 2006. Arhivat din original pe 28 august 2011.
7. ↑ Point Blank - Distribuție, recenzii, rezumat și premii - AllRovi  Arhivat 23 decembrie 2011 la Wayback Machine
8. ↑ Thomson, David (26 octombrie 2010). Noul dicționar biografic al filmului: a cincea ediție, complet actualizat și extins (ed. Hardcover). Knopf. p. 107. ISBN 978-0-307-27174-7 .
9. ↑ Punct în alb | Chicago Reader Arhivat pe 13 decembrie 2011 la Wayback Machine  
10. ↑ Schager, Nick Point Blank  . Revista Slant . Preluat la 21 septembrie 2007. Arhivat din original la 28 august 2011.
11. ↑ Jim Jarmusch: Interviu cu Time Out Film - Time Out London (link nu este disponibil) . Consultat la 13 octombrie 2013. Arhivat din original la 20 ianuarie 2018. (nedefinit) 
12. ↑ Statele modificate: un interviu cu Jim Jarmusch, partea a II-a . Preluat la 13 mai 2014. Arhivat din original la 14 mai 2014. (nedefinit)
13. ↑ Oliver Littleton. Empire Big Screen '11: Nicolas Winding Refn spune că „Wonder Woman” merge dacă face „Logan’s Run” corect  (în engleză)  (link nu este disponibil) . Indiewire (16 august 2011). Data accesului: 1 iulie 2013. Arhivat din original pe 27 mai 2013.
14. ↑ Vezi comentariul lui Soderbergh pe DVD-ul din 2005 de Turner Entertainment.

Link -uri

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine ČSFD Afinitate de film Baza de date de filme pe Internet Metacritic Rosii stricate Catalog de lungmetraje AFI
Dicționare și enciclopedii	Britannica (online)
În cataloagele bibliografice	BNF : 16458279g GND : 7551687-1 VIAF : 225727221 WorldCat VIAF : 225727221