Sculpturile pe gaz sunt o tendință în arta modernă , în care sculptorii își creează lucrările în principal din gaz sau materiale gazoase [1] . Primele lucrări din regie au început să fie create la începutul anilor 1970 . Ideea creării unei sculpturi exclusiv din materiale gazoase a fost propusă de sculptorul Joan Miró (1893-1983) în scrierile de la sfârșitul vieții sale [2] . Aceeași idee apare pentru prima dată în romanul Gog al scriitorului Giovanni Papini , publicat în 1931.
Tehnologiile de ceață cu apă rece au fost dezvoltate la sfârșitul anilor 1960 pentru a controla nivelurile de praf din fabricile industriale și pentru a preveni înghețul în agricultură . Aceste sisteme de înaltă presiune forțează apa la 100 până la 210 bar în duze , pulverizând -o în miliarde de picături ultrafine cu diametrul mai mic de 10 microni . Evaporarea lor rapidă permite răcirea. Din punct de vedere artistic, această tehnologie permite privitorului să interacționeze în siguranță cu ceața și să se cufunde complet în ea [3] . Ceața de vapori de înaltă temperatură este uneori folosită artistic pentru efecte vizuale atmosferice și suprafețe dinamice de proiecție.
În industria divertismentului, astfel de sisteme sunt folosite pentru a crea efecte speciale în locurile de concert și la filmarea filmelor .
Conducerea în crearea sculpturilor pe gaz este atribuită artistului japonez Fujiko Nakaya , care în 1970, împreună cu echipa de creație „ Experiments in Art and Technology ” (Experimente în artă și tehnologie), a creat pavilionul companiei Pepsi-Cola la 1970 Expoziția Mondială de la Osaka , care era o structură complet înconjurată de abur [4] . Mai târziu, ea a mai creat câteva sculpturi în ceață, cum ar fi „Fog Sculpture #94925 (Foggy Wake in a Desert: An Ecosphere)” , expusă în grădina de sculpturi a Galerii Naționale a Australiei din Canberra . Este o serie de duze mici situate de-a lungul malului unui iaz plin cu stuf; când luminile sunt aprinse, peste apă apare o ceață foarte subțire . În același timp, forma sculpturii este în continuă schimbare, schimbându-se de la fluctuațiile apei și rafale de vânt [5] . O altă lucrare, „Sculpture de brouillard n°08025 (FOG)” , se află la Muzeul Guggenheim din Bilbao .
O colaborare între Institutul de Tehnologie din Massachusetts și Centrul pentru Studii Vizuale Avansate a fost prezentată pentru prima dată în 1977 la o expoziție de artă contemporană la Documenta 6 din Kassel . Autorii lucrării au fost artiștii Joan Brigham , Otto Pine și Paul Earls . O ceață fierbinte de vapori de apă la presiune scăzută a acționat ca un mediu pentru proiecția laserelor , hologramelor, imaginilor și textului.
În cadrul Expoziției Naționale Elvețiane din 2002, a fost prezentată sculptura „ Clădirea Blur ” , creată de arhitecții Diller Scofidio + Renfro și reprezentând „un nor viu învolburat deasupra lacului”. Sculptura este proiectată deasupra Lacului Neuchâtel și este un nor de ceață care înconjoară o structură de 20 de metri înălțime, 100 de metri lungime și 60 de metri lățime.Materialul principal al sculpturii este apa : este pompată din lac, filtrată și atomizată ca o fină. ceață printr-o serie de 31.400 de duze de înaltă presiune. Presiunea din duză este controlată de un computer în funcție de temperatură, umiditate, putere și direcția vântului. Carcasa creată de ceață se schimbă constant. În interiorul sculpturii, privitorul este complet cufundat într-un nor imens cețos [6] .
Alte sculpturi pe gaz includ lucrarea „Harbour Fog” , care se află în interiorul Great Boston Tunnel , sculptura „Cloud Rings” , creată de sculptorul Ned Kahn pentru Muzeul de Artă Modernă din Louisville , putând evidenția și instalațiile englezilor. artista Ann Veronica Janssens - „Bluette”, „Daylight Blue”, „Sky Blue”, „Medium Blue ” și „Yellow” în care ceața joacă un rol cheie [7] .
Unele opere de artă cinetică conțin și elemente gazoase, cum ar fi sculptura „ La Joute ” de Jean-Paul Riopelle , care include jeturi de gaz natural , o fântână cu apă și elemente sculpturale din bronz.