Heinosuke Gosho | |
---|---|
五所平之助 | |
Numele la naștere | Heyemon Gosho |
Data nașterii | 24 ianuarie 1902 [1] sau 1 februarie 1902 [2] [3] [4] […] |
Locul nașterii | |
Data mortii | 1 mai 1981 [5] [2] [1] (în vârstă de 79 de ani) |
Un loc al morții | |
Cetățenie | |
Profesie | regizor |
Carieră | 1925-1968 |
Direcţie | shomin-geki |
Premii | |
IMDb | ID 0331482 |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Heinosuke Gosho ( Jap. 五所平之助 Heinosuke Gosho:) ( 1 februarie 1902 , Tokyo , Japonia – 1 mai 1981 , Mishima , prefectura Shizuoka , Japonia ) este un regizor de film japonez . A fost unul dintre cei mai venerabili creatori ai cinematografiei japoneze timp de câteva decenii ale secolului XX , alături de Yasujiro Ozu , este considerat unul dintre fondatorii și cel mai proeminent reprezentant al genului „semin-geki” (un gen al cinematografiei japoneze în pe care viața păturilor inferioare și mijlocii ale societății se arată în mod realist pe ecran) . De-a lungul carierei sale, Gosho și-a exprimat credința în valorile umaniste în munca sa.
Heyemon (acesta este numele real al viitorului cineast) era ilegitim [6] . Mama lui era o gheișă , de la care tatăl său l-a luat pe Heyemon după ce singurul său moștenitor legitim a murit [6] . Tatăl, un negustor de tutun care avea și un magazin alimentar, din momentul în care Haemon a apărut în casa lui (la vârsta de cinci ani), a început să pregătească copilul pentru ca acesta să moștenească afacerea familiei. I s-a interzis să ia legătura cu propria mamă, chiar și prin telefon, și a pierdut-o din vedere, în timp ce ea și frații și surorile lui au avut o perioadă foarte grea [7] . După ce a absolvit liceul, tatăl său l-a trimis pe Heyemon la Școala Comercială și Industrială Keio [6] , unde băiatul strălucitor a studiat cu sârguință contabilitatea, dar și-a arătat și interesul pentru învățarea limbii engleze, pentru care a început să urmeze cursuri separat la un curs special de engleză. scoala [6] .
Tânărul tată și bunic Heyemonu, printre altele, au insuflat dragostea pentru artă: băiatul se întâmpla adesea să fie prezent când bunicul său vizita artiștii pe care îi cunoștea. Heyemon a început să scrie poezii haiku [6] de la o vârstă fragedă și a devenit dependent de a merge la filme și chiar și ocazional a apărut ca figurant la studioul Daikatsu [6] . Prin urmare, după ce a absolvit (în 1921 ) și a efectuat un an de serviciu militar obligatoriu, el, contrar voinței strămoșilor săi, decide să se dedice nu afacerii de familie, ci cinematografiei. Este deja independent în toate, inclusiv în faptul că își va schimba numele în Heinosuke, întrucât numele lui Heyemon i s-a părut oarecum demodat [6] .
La sfatul lui Shiro Kido, pe care l-a întâlnit în ceainăria Hirata [6] , Heinosuke Gosho a început să lucreze la compania de film Shochiku în 1923 ca asistent regizor al venerabilului Yasujiro Shimazu . Pentru aceasta, a fost privat de drepturile de moștenire de către un tată furios, deoarece cinematograful la acea vreme nu era considerat o ocupație serioasă. Shiro Kido, care la acea vreme era responsabil de studioul din Kamata (deținut de compania de film Shochiku), a văzut talent în tip, pentru că era faimos pentru intuiția sa ingenioasă, printre altele a descoperit și cultivat talente precum Yasujiro Ozu. și Hiroshi Shimizu .
Heinosuke Gosho și-a făcut debutul independent cu filmul Spring in the Southern Isles ( 1925 ). Un mare succes a căzut filmului „ Mireasa de la țară ” ( 1928 ). Deja de la primele sale producții, regizorul își dezvoltă propriul stil, pe care unii critici îl vor numi „goseism”. Imaginea pe fundalul naturii poetice a distracției pastorale și a tristeții provincialilor rurali, care te face să plângi și să râzi în același timp - acesta este „goshoism”, așa cum îl definesc criticii [8] , iar în filmele sale a existat întotdeauna o imagine a sezonului, care este, în general, caracteristică artei japoneze. Gosho, sub influența mentorului său Yasujiro Shimazu [6] , unul dintre primii, chiar puțin mai devreme decât colegul său de studio Yasujiro Ozu , a început să dezvolte tema „shomin-geki” - drame din viața clasei muncitoare , „mici orășeni”.
Gosho a regizat primul film sonor japonez, Neighbor and Wife ( 1931 , câștigător al revistei Kinema Junpo pentru cel mai bun film al anului). Printre cele mai bune lucrări ale sale din anii 1930 se numără filmul mut Dancer from Izu ( 1933 ), cel mai bun dintre numeroasele adaptări ale poveștii lui Yasunari Kawabata ; „ Povara vieții ” ( 1935 ), care confruntă modul tradițional de viață al japonezilor cu cel al Occidentului; „ Femeia nopții ” ( 1936 ); „ Cântecul coșului de flori ” ( 1937 ) - despre locuitorii din curțile din spatele orașului. De la sfârșitul anilor 1930 până la sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial, a lucrat la studioul Daiei.
În timpul războiului, regizorul a filmat puțin, cele mai interesante lucrări ale acestei perioade: „Zăpada nouă” ( 1942 ), „Pagoda cu cinci etaje” ( 1944 ), „Fetele din Izu” ( 1945 ). După război, a lucrat la studioul Toho, unde a produs filmul One More Time ( 1947 , Premiul Mainichi pentru cel mai bun film al anului) despre dragostea ruinată de război. Filmul a fost un succes, dar Gosho avea să ia parte la celebra grevă de studio din anul următor, pentru care a fost clasificat drept comunist și dat afară din Toho. În 1951, împreună cu alți cineaști, a fondat compania independentă Studio Eight Productions, care va produce filme precum: Branching Clouds ( 1951 ) , coșurile de fabrică sunt vizibile ” ( 1953 ), distins cu premiul festivalului internațional de film din Berlinul de Vest ( 1954 ), cu formularea „pentru cel mai bun film care luptă pentru libertate”. Studio Eight Productions va exista până în 1954 , ultimul film filmat de Gosho pe el a fost Hotel in Osaka ( 1954 ), care este considerat una dintre cele mai bune lucrări ale sale cinematografice. La studioul Shin-toho va fi realizată una dintre lucrările sale interesante „ Peers ” ( 1955 ), a cărei eroină a fost destinată soartei unei prostituate încă din copilărie. Printre cele mai bune filme ale regizorului din anii 1950 se numără și filmele " Memorial Song " ("Elegie", 1957 ) și " Yellow Crow " ( 1957 [9] , marcate de premiul pentru film american " Globul de Aur " ca cel mai bun film străin din SUA ) .
Ulterior, Heinosuke Gosho se va întoarce la Shochiku, unde, printre altele, va regiza filmul „ Mama și unsprezece copii ” ( 1966 ), a doua dintre lucrările sale după „Coriul galben” (iar regizorul a realizat 97 de filme în patruzeci). -trei ani de carieră cinematografică), care va fi prezentată la box office -ul URSS [10] .
Din 1964, Gosho a fost secretarul general al Asociației Directorilor de Film din Japonia, retrăgându-se din această funcție în 1975 . Filmele sale au câștigat în repetate rânduri premiul revistei Kinema Junpo și premiul Mainichi drept cele mai bune filme ale anului. În 1966, Heinosuke Gosho a fost distins cu premiul imperial onorific al Ordinului Soarelui Răsare , iar în 1972 a primit Ordinul Culturii , sau cum este numit și Ordinul Panglică Violet [11] . În ultimii ani ai vieții, regizorul a lucrat mult la televizor. A murit în 1981 , la vârsta de 79 de ani. În următorii ani, filmele sale vor fi reînviate din uitare, atât în Japonia, cât și în străinătate: retrospective ale filmelor sale vor avea loc la Paris , Londra , New York [7] și Moscova (la Muzeul Filmului, 2003 ).
Filmografia lui Heinosuke Gosho [12] | ||||
---|---|---|---|---|
An | nume rusesc | Transliterare | numele original | titlu englezesc |
anii 1920 | ||||
1925 | „ Primăvara în Insulele de Sud ” | Nanto no haru | 南島の春 | Izvorul Insulei de Sud |
„ Nici un nor pe cer ” | sora wa haryotari | 空は晴れたり | ||
" Tineretul " | seishun | 当世玉手箱 | ||
" Inima unui om " | Otoko gokoro | 男ごゝろ | ||
„ Sicriu pentru viață ” | Tosei Tamatebaka | 当世玉手箱 | ||
1926 | " Cetateni " | Machi no hitobito | 街の人々 | Orașe Oameni |
„ Prima dragoste ” | Hatsukoi | 初恋 | ||
„ Rushing Stream ” | honryu | 奔流 | Un Torrent | |
" Dragostea mamei " | Haha-yo koishi | 母よ恋し | ||
" Fiica " | Musue | 娘 | ||
„ Fără întoarcere ” | Caera nu sasa bue | 帰らぬ笹笛 | fără întoarcere | |
„ Copilul meu preferat ” | Itoshino wagako | お坊ちゃん | ||
" Ea " | kanojo | 彼女 | Ea | |
1927 | „ Lone Brawler ” | Sabissy rambo-mono | 寂しき乱暴者 | |
„ Vise rușinoase ” | hazukashi yume | 恥しい夢 | Vis rușinos | |
" Inseala " | Karakuri musume | からくり娘 | ||
„ Moartea unei fete ” | Shojo no shi | 処女の死 | ||
„ Fața Lunii ” | Okame | おかめ | ||
1928 | " Daca iti place " | Cățele nareba koso | 好きなればこそ | |
" Mireasa de tara " | Mura no hanayame | 村の花嫁 | Mireasa Satului | |
„ Desfrânarea este rea ” | Goraku goshinan | 道楽御指南 | ||
„ Calea către Dumnezeu ” | kami eno miti | 神への道 | ||
1929 | „ Un nou tip de femeie ” | Shin joseikon | 新女性鑑 | |
„ Tatăl și copiii Lui ” | Oyaji to sono ko | 親父とその子 | Tatăl și copilul Său | |
„ O noapte de pasiune ” | Jonetsu no itiya | 情熱の一夜 | ||
anii 1930 | ||||
1930 | " Bulceanii Atentie " | Dokushin-sha goyojin | 独身者御用心 | Licențiați Atenție |
„ Colțul Marelui Tokyo ” | Dai-Tokyo no Ikkaku | 大東京の一角 | Un colț al Marelui Tokyo | |
„ Tipul zâmbitor ” | hohoemu hinsei | 微笑む人生 | Un Personaj Zâmbitor | |
„ Femeile nu-ți pot păta numele ” | Onna-yo kimi-no na o kegasu nakare | 女よ!君の名を汚す勿れ | ||
„ Povestea lui Kinuyo ” | Kinuyo monogatari | 絹代物語 | Povestea lui Kinuyo | |
„ Noaptea dorințelor ” | Aiyoku no yoru | 愛慾の記 | Dorința Nopții | |
1931 | „ Vecinul și soția ” | Doamnă apoi gurii | マダムと女房 | Soția vecinului și a mea |
„ Scandal pe insulă ” | Shima no ratai jiken | 島の裸体事件 | ||
„ Amintiri din zilele tinereții ” | Wakaki hi no kangeki | 若き日の感激 | ||
"---" | Gutei kenkei | 愚弟賢兄 | ||
1932 | " Fratele meu prost " | Niisan no baka | 兄さんの馬鹿 | |
„ Salcii pe Ginza ” | Ginza no Yanagi | 銀座の柳 | ||
" Studio Romance " | Satsueijo Romansu - Renai Annai | 撮影所ロマンス・恋愛案内 | ||
" Cucul " | hottogisu | 不如帰 | cuc | |
„ Dragoste la Tokyo ” | Koi no Tokyo | 恋の東京 | ||
„ Dragostea legată de cer ” | Tengoku-ni musubu koi | 天国に結ぶ恋 | Iubitorii din Dincolo | |
1933 | „ Mireasa vorbește în somn ” | Hanayome nu se negociază | 花嫁の寝言 | Mireasa vorbește în somn |
„ Dansator din Izu: Unde înfloresc florile iubirii ” | Koi no hana saku izu no odoriko | 恋の花咲く伊豆の踊子 | Fata Dansatoare din Izu | |
„ Primăvara a XIX-a ” | Jukyu no haru | 十九の春 | Primăvara a XIX-a | |
" La revedere fata mea " | Shojo-yo sayonara | 処女よ、さよなら | ||
„ Nevăstuici ” | Aibu | 愛撫 | ||
1934 | „ De când m-am născut femeie ” | Apoi Onna moare Karanaya | 女と生れたからにゃ | Când ești născut să fii femeie |
"---" | sakura ondo | さくら音頭 | ||
„ Totul viu ” | Ikitoshi ikerumono | 生きとし生けるもの | ||
1935 | „ Mirele vorbește în somn ” | Hanamuko no Negoto | 花婿の寝言 | Mirele vorbește în somn |
" Dorinta " | Akogare | あこがれ | ||
„ Povara vieții ” | Jinsei no onimotsu | 人生のお荷物 | Povara vieții | |
1936 | „ Femeia căsătorită împrumută bani ” | Okusama shakuyose | 奥様借用書 | |
„ A New Way ” (film în două părți) | Shindo | 新道 | Metoda noua | |
„ Femeia nopții ” | Oboroyo no onna | 朧夜の女 | femeie în ceață | |
1937 | „ Cântecul coșului de flori ” | Hanakogo no uta | 花籠の歌 | Cântecul coșului de flori |
anii 1940 | ||||
1940 | " Insensibil " | Mokuseki | 木石 | |
1942 | „ Zăpadă nouă ” | Shinsetsu | 新雪 | |
1944 | „ Pagoda cu cinci etaje ” | Goju nu asta | 五重塔 | |
1945 | " Fetele din Izu " | Izu no Musumetari | 伊豆の娘たち | Tinerele din Izu |
1947 | „ Încă o dată ” | Ima hitotabi mo | 今ひとたびの | |
1948 | " Uite " | Omokage | 面影 | |
anii 1950 | ||||
1951 | „ Nori ramificați ” | Wakare-gumo | わかれ雲 | Nori dispersi |
1952 | „ Emoție de dimineață ” | Asa no hamon | 朝の波紋 | Conflicte de dimineață |
1953 | „ Unde se văd coșurile fabricii ” | Entotsu no mieru basho | 煙突の見える場所 | Unde se văd coșurile de fum |
1954 | „ Hotel în Osaka ” | Osaka no yado | 大阪の宿 | Un han la Osaka |
„ Valea iubirii și a morții ” | Ai to shi no tanima | 愛と死の谷間 | Valea dintre dragoste și moarte | |
„ Cocoșul a cântat din nou ” | Niwatori wa futabi naku | 鶏はふたゝび鳴く | Cocoșul cântă de două ori | |
1955 | " Colegii " | Takekureba | たけくらべ | Adolescența , Creșterea de două ori , Jocul copiilor |
1956 | „ Încă o dată o noapte ” | Aru yo futabi | 或る夜ふたたび | |
1957 | „ Corb galben ” | kiiroi karasu | 黄色いからす | Corb galben |
„ Cântec memorial ” („Elegie”) | Borcan | 晩歌 | Elegie | |
1958 | „ Lumini de licurici ” | Hotarubi | 螢火 | licuricii |
" Lacomia " | Yoku | 欲 | Avariţia | |
„ Maria satului furnicilor ” | Ari no machi no maria | 蟻の街のマリア | Îngerul lui Ragpicker | |
1959 | „ Jurnalul lui Karatati ” | Karatati nikki | からたち日記 | Jurnalul florii portocalii |
anii 1960 | ||||
1960 | " Iubirea mea " | waga ai | わが愛 | Când o femeie iubește |
„ Colți albi ” | Shiroy kiba | 白い牙 | ||
1961 | „ Arm de vânătoare ” | Ryoju | 猟銃 | pușcă de vânătoare |
„ Când norii se împrăștie ” | Kumo ga chigireru toki | 雲がちぎれる時 | Pe măsură ce norii se împrăștie | |
„ Legături de dragoste ” | Aijo no keifu | 愛情の系譜 | Elegia nordică | |
1962 | „ Mamă, căsătorește-te! » | Kaatyan kekkon shiroyo | かあちゃん結婚しろよ | Mama Te rog Mary |
1963 | „ Milioane de fete ” | Hyakuman nin no musumetachi | 100万人の娘たち | |
1965 | „ Femeie din Muntele Spiritului ” | Ozorezan no onna | 恐山の女 | Femeia din Muntele Osore |
1966 | „ Mama și unsprezece copii ” | Kaatyan to juitinin no kodomo | かあちゃんと11人の子ども | Mama și cei unsprezece copii ai ei |
1967 | " banchet " | Utage | 宴 | Rebeliunea Japoniei |
1968 | „ Femeie și supă miso ” („Totul despre femeie”) | Onna no subete | 女と味噌汁 | Femei și supă miso |
„ Meiji de toamnă și primăvară ” (animație cu păpuși) | Meiji haru aki |
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
|