DeVailly, Charles

Charles de Vailly
fr.  Charles De Wailly
Data nașterii 9 noiembrie 1730( 09.11.1730 ) [1] [2] [3] […]
Locul nașterii
Data mortii 2 noiembrie 1798( 02.11.1798 ) [1] [4] [2] […] (în vârstă de 67 de ani)
Un loc al morții
Țară
Studii
Premii Premiul Romei ( 1752 ) bursă a Academiei Franceze din Roma [d] ( 1754  - 1756 )
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Charles de Wailly [6] [7] ( fr.  Charles De Wailly ; 9 noiembrie 1730, Paris  - 2 noiembrie 1798, Paris) - arhitect al neoclasicismului francez , direcție care la acea vreme era numită „stil antic” ( fr. .  style à l 'Antique ), pictor, desenator și decorator de teatru. Profesor francez de arhitecți ai clasicismului rus : I. E. Starova și V. I. Bazhenov .

Biografie

Încă de mic, Charles a arătat o pasiune pentru arhitectură, deși se prevedea că va fi filolog, la fel ca fratele mai mare Francois . Colegii săi de studenți l-au poreclit „dessouche” (ciot, snag) [8] pentru înapoierea sa în studiul gramaticii și al latinei. Charles și-a folosit toți banii de buzunar pentru a cumpăra tablouri, pe care le-a copiat cu grijă în timpul liber; apoi parintii l-au trimis sa studieze arta .

Charles și-a început studiile cu arhitectul neoclasic Jean-Laurent Leger în compania viitorilor săi colegi megalomani : E.-L. Bullet , Marie-Joseph Peyre și Pierre-Louis Moreau-Deproux [9] . În 1739, Jacques-Francois Blondel a deschis o școală privată de artă de arhitectură (L'École des Arts) la Paris, în 1749 Charles de Vailly a intrat în ea, unde l-a cunoscut pe William Chambers , iar apoi pe Giovanni Niccolò Servandoni .

Charles de Vailly a devenit un excelent desenator , iar în 1752 a primit Premiul Romei pentru arhitectură. A putut merge timp de trei ani pe cheltuială publică la Vila Romană Medici în calitate de pensionar al Academiei Franceze din Roma , dar și-a împărțit cu generozitate pensia cu prietenul său Pierre-Louis Moreau-Depro, distins doar cu premiul II. Ambii au participat la săpăturile Băilor lui Diocleţian . La Roma, De Wailly s-a împrietenit cu sculptorul Augustin Pajou , pentru care mai târziu avea să-și construiască o casă la Paris.

În 1767, De Vailly a devenit membru al primei clase (la première classe) a Academiei Regale de Arhitectură , iar în 1771 - al Academiei Regale de Pictură și Sculptură pentru guașa pe care a prezentat-o ​​titlul de academician în vederea scările teatrului Odeon din Paris. Împărăteasa rusă Ecaterina a II -a i-a oferit un post de profesor de arhitectură la Academia de Arte din Sankt Petersburg , pe care a refuzat-o. Academia Clementine din Bologna l-a acceptat pe Charles de Vailly ca membru.

În 1772, Charles de Vailly, împreună cu Marie-Joseph Peyre, a fost numit arhitect al castelului de Fontainebleau . În anul următor, i s-a permis să stea mult timp la Genova pentru a lua parte la reconstrucția Palatului Spinola. Remarcat de marchizul de Voyers, Charles de Vailly a proiectat pentru el o sală de mese neoclasică „în spiritul Marii Epoci” (l'esprit du Grand Siècle) a Château d'Asnieres. Au urmat o serie de proiecte majore care l-au făcut pe marchizul de Voyers un prieten apropiat și patron al arhitectului: renovarea Hotelului Argenson (Hôtel d'Argenson), cunoscut și sub numele de Cancelaria Orleans (Chancellerie d'Orléans). În urma marchizului de Voyers, marchizul de Marigny, fratele doamnei de Pompadour , l-a însărcinat pe de Vailly să lucreze în parcul castelului său din Menard. Datorită sprijinului său, arhitectul a reușit să primească, în 1768, o comandă pentru decorarea clădirii Operei Regale din Versailles și a noului teatru Comédie -Française. În 1779, De Vailly și Peyre și-au construit cea mai faimoasă lucrare, Teatrul Odéon din Paris. De Vailly a venit și cu proiectul pentru construirea Operei-Comique (l'Opéra comique).

În 1795, De Vailly a devenit membru al Societății Filotehnice nou creată (la Société philotechnique) și curator al Muzeului de Pictură. După ce Belgia s-a alăturat Franței în 1792, Charles de Vailly a fost trimis ca comisar guvernamental în Țările de Jos pentru a selecta opere de artă acolo și a le duce la Luvru . Odată cu înființarea Institutului Franței (Institutul Național de Științe și Arte) în 1795, s-a alăturat membrilor săi și a fost printre fondatorii societății „Iubitorii de arte frumoase” (Amis des arts).

Charles de Vailly a murit la 2 noiembrie 1798 într-un apartament ce i-a fost atribuit de guvern în Palatul Luvru. El a fost succedat la Academia de Arte Frumoase de Jean-Francois Chalgrin . Văduva sa, Adelaide Flor Belleville, s-a căsătorit în 1800 cu chimistul Antoine François de Fourcroix.

Secțiunile de arhitectură ale Enciclopediei lui d' Alembert și Diderot , precum și Descrierea Franței de către Laborde, sunt furnizate împreună cu desenele sale. Multe dintre desenele lui De Vailly sunt păstrate în două volume în biblioteca orașului Kassel .

De Vailly și Rusia

De Vailly nu se afla în Rusia, dar i-au fost atribuite o serie de reședințe nobiliare de lângă Moscova, inclusiv un palat din Kuskovo . Se știe că în 1773 arhitectul francez a trimis propunerile sale de proiectare contelui Șeremetev [10] . Cercetătorii au remarcat însă că „participarea la construcția și redactarea palatului arhitectului francez Charles de Valli nu este confirmată de surse” [11] .

La începutul anului 1772, De Vailly a aflat, se pare, de la contele A. S. Stroganov , pe care l-a cunoscut în Italia, despre dorința împărătesei Ecaterina a II -a de a avea un proiect pentru o „casă antică” pentru un parc din Tsarskoe Selo . În același an, De Vailly a creat un proiect (în unsprezece desene) al „Pavilionului de Științe și Arte”, care s-a bazat pe proiectul său al Palatului Montmyusard din Parcul Englez din vecinătatea Dijonului, făcându-i unele modificări. . După expoziția de la Salonul din 1773, arhitectul și-a adunat desenele într-un album și l-a trimis la Sankt Petersburg ca cadou Ecaterinei a II-a cu o dedicație împărătesei. Albumul le-a plăcut și, ca răspuns, Catherine i-a trimis arhitectului portretul ei, decorat cu diamante [12] .

Caracteristicile metodei creative

Charles de Vailly, combinând elemente de clasicism și baroc , a dezvoltat un stil artistic individual unic , atât clasic, cât și romantic în spirit, și parțial în formă baroc. Acest stil s-a manifestat cel mai clar în grafica sa de design  - acuarele și guașe cu efecte de clarobscur și dinamică baroc. În foile sale grafice sunt evidente influențele operei lui Giovanni Battista Piranesi  - aceeași expresie, aceleași contraste de lumină și umbră. Unele dintre proiectele sale arhitecturale și fanteziile grafice se întorc la „stilul mare” clasic-baroc al epocii lui Ludovic al XIV-lea , altele la stilul lui Ludovic al XVI-lea , în care cercetătorii lucrării sale, într-un caz, văd trăsături de tranziție din baroc până la neoclasicism, alții eclectism [13 ] .

Galerie

Note

  1. 1 2 RKDartists  (olandeză)
  2. 1 2 Charles de Wailly // Arhitectura Teatrală Europeană  (engleză) - Institutul de Arte și Teatru .
  3. Charles de Wailly // Grove Art Online  (engleză) / J. Turner - [Oxford, England] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
  4. Charles de Wailly // Benezit Dictionary of Artists  (engleză) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  5. Lista de artiști a Muzeului Național al Suediei - 2016.
  6. Prenume francez de origine flamandă. „De” nu este o particulă, ci provine din articolul hotărât flamand der. Prin urmare, este corect să scrieți cu majusculă: De Vailly și, în consecință, să scrieți în ordine alfabetică. Cu toate acestea, există discrepanțe în literatură. Ortografie învechită: Devali
  7. Neues allgemeines Künstler-Lexicon; oder Nachrichten von dem Leben und den Werken der Maler, Bildhauer, Baumeister, Kupferstecher etc. Bearb. von Dr. GK Nagler. — München: EA Fleischmann, 1835-1852
  8. Un analog al peiorativului rusesc, alegoric: „bine, stejar!”
  9. Pérouse de Montclos J.-M. Étienne-Louis Boullee. - Paris: Flammarion, 1994. - P. 21
  10. Rusia - Franța. Epoca Iluminismului. Catalogul expoziției. - L .: Schitul Statului, 1987. - P. 99
  11. Akimov A. Kuskovo. - M .: Editura Academiei de Arhitectură a URSS, 1946. - S. 16
  12. Rusia - Franța. Epoca Iluminismului. - p. 106
  13. Vlasov V. G. Stiluri în artă. În 3 volume - Sankt Petersburg: Kolna. T. 2. - Dicționar de nume, 1996. - S. 164

Literatură