Duccio di Buoninsegna

Duccio di Buoninsegna
ital.  Duccio di Buoninsegna

Duccio. Detaliu altarului „Maesta” .
Numele la naștere Duccio di Buoninsegna
Data nașterii 1255-1260
Locul nașterii
Data mortii 1319 [1] [2] [3] […]
Un loc al morții
Țară
Gen pictura
Stil Școala Sieneză
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Duccio di Buoninsegna ( ital.  Duccio di Buoninsegna ; c. 1255 - 1260  - 1319 ) - artist italian, unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai școlii siene .

Biografie

Prima mențiune a lui Duccio în documentele de arhivă din Siena datează din 1278. Este legat de ordinul de tavolett pentru Bikkerna (vistieria Siena). Documentul le-a permis oamenilor de știință să calculeze data aproximativă de naștere a artistului, deoarece opera nu putea fi încredințată decât unui maestru care a ajuns la vârsta adultă. Astfel, data nașterii lui Duccio a fost atribuită la 1255-60. Bikkerna l-a însărcinat să picteze tavoletta de nouă ori, între 1278 și 1295. Cu toate acestea, aceste comenzi nu au furnizat prea multe venituri. Mulți mai mulți bani au adus picturile înfățișând-o pe Madona, patrona orașului, în jurul cărora a apărut un adevărat cult la Siena după bătălia de la Montaperti .

Conform teoriei prezentate de Roberto Longhi în 1948 și susținută acum de majoritatea savanților, Duccio a studiat cu Cimabue , deoarece între 1270 și 1280 a fost în echipa sa lucrând la frescele din Biserica Superioară San Francesco din Assisi . În această perioadă Duccio a lipsit complet din documentele siene.

În ciuda faptului că Duccio a trăit mult timp - în secolul al XIII-lea , rămân multe informații despre el. Din documente rezultă că artistul era o persoană foarte independentă și temperamentală, iar în spatele rafinamentului și eleganței creațiilor sale s-a ascuns un spirit rebel. Orice manifestare de putere îl făcea să protesteze. Primul dintre numeroasele sale conflicte cu autoritățile din Siena a avut loc în 1280. Esența conflictului nu este cuprinsă în acte, dar suma mare a amenzii pe care Duccio a trebuit să o plătească - 100 de lire , indică faptul că a fost ceva foarte grav.

Simțind primele raze de faimă și simțind o anumită siguranță asociată cu poziția de artist popular, Duccio s-a comportat destul de îndrăzneț. În acele vremuri, războaiele erau foarte frecvente, iar Duccio, de exemplu, în 1289 a refuzat să depună un jurământ de credință față de comandantul miliției (miliția populară). În 1302 a refuzat să ia parte la ostilitățile de la Maremma , pentru care a fost amendat cu 18 lire și 10 soldați . Pe 22 decembrie a aceluiași an, a fost din nou amendat, deși de data aceasta pentru practicarea magiei. Cu toate acestea, aceste activități nu erau considerate o crimă mare la acea vreme, iar amenda era de doar cinci soldați.

Potrivit documentelor, în 1292 artistul avea o casă în Camporeggio, lângă biserica San Antonio din Fontebrande, care aparținuse anterior lui Buoninsegna, tatăl său, și deținea, de asemenea, câmpuri și vii în mediul rural. În 1313, cumpără o casă în cartierul Siena al Stalloregi, unde locuia și ținea un atelier. Totuși, judecând după numărul de amenzi aplicate pentru neplata impozitelor, Duccio nu a știut să gestioneze corect banii. Artistul s-a ciocnit adesea cu autoritățile, dar acestea au putut să-i aprecieze talentul și, în ciuda tuturor problemelor, a reușit să facă o carieră strălucitoare.

O intrare în documente datată 3 august 1319 menționează moartea lui Duccio. Textul relatează că Ser Raniero di Bernardo a săvârșit ceremonia oficială pentru intrarea în succesiune a copiilor și a soției lui Duccio, Taviana. Din cei șapte copii ai lui Duccio, doar doi - Galgano și Ambrogio - s-au apucat de pictură. Cu toate acestea, nu a supraviețuit nicio mențiune despre munca lor și despre ordinele pe care le-au executat. Dar amprenta în istoria artei a fost lăsată de nepotul său - Segna di Bonaventura , fiul fratelui lui Duccio, Bonaventure, precum și de fiii lui Segna - Francesco și Niccolò di Segna , care au fost și artiști.

Creativitate

Esența principală a artei lui Duccio a fost dorința de a actualiza limbajul artistic, trecând dincolo de pictura tradițională bizantină, care a dominat arta Siena în timpul său. Și a reușit să o facă ca un adevărat maestru, nu rupând cu trecutul, ci creând un minunat amestec de vechi și nou cu toată puterea talentului și a gustului său fin.

A doua jumătate a secolului al XIII-lea a fost o perioadă de mare reînnoire a artei din Siena. Mulți factori au contribuit la a face din Siena unul dintre cele mai aglomerate centre de experimentare artistică. Aceasta este prezența sculpturii lui Nicolo și Giovanni Pisano, a lucrărilor lui Arnolfo di Cambio și a artiștilor locali înșiși, care nu au ezitat să plece în Franța pentru a stăpâni la fața locului ultimele inovații gotice. Stilul gotic al marelui altar „ Maesta ” i-a determinat în repetate rânduri pe cercetători să creadă că Duccio ar fi putut fi și el în Franța. Următoarele argumente au fost date ca dovadă a acestei versiuni: 1. Informațiile despre Duccio sunt complet absente în documentele de arhivă ale Sienei în ultimii câțiva ani ai secolului al XIII-lea. 2. În această perioadă, arhivele pariziene consemnau reședința unui anume „Duch de Siene” sau „Duch le lombart” pe Rue de Precher. Cu toate acestea, această versiune are fundații prea slabe.

Formația lui Duccio a fost influențată de Cimabue . Celebrul critic de artă italian Ferdinando Bologna face referire la perioada formării sale la 1278-79, sau chiar mai devreme. El crede că în 1283-84 Duccio și Cimabue lucrau deja în strânsă cooperare și demonstrează destul de convingător că în frescele lui Cimabue, pe care le-a pictat în Biserica Superioară San Francesco din Assisi , mâna lui Duccio este clar vizibilă în mai multe locuri.

Din păcate, o singură lucrare este semnată chiar de Duccio - o „Maesta” mare de la Catedrala din Siena. Cu toate acestea, astăzi aproape nimeni nu se îndoiește de atribuirea a mai multor lucrări. Aceasta este o mică „Maesta” (Muzeul de Artă, Berna ), „ Madona franciscană ” ( Siena , Pinakothek ), „Madona cu Pruncul”, cunoscută sub numele de „Madona lui Stroganov” ( Muzeul Metropolitan de Artă , New York ), „ Madona cu Copil și șase îngeri ( Galeria Națională din Umbria , Perugia ) și un mic triptic nr. 566 ( Galeria Națională , Londra ). Pe lângă lucrările numite, aproape incontestabile, ale lui Duccio, astăzi îi este creditat Polipticul nr. 47 (Siena, Pinacoteca). Există câteva alte lucrări care sunt atribuite fie atelierului lui Duccio, fie lucrării sale comune cu cineva, de exemplu, „Madona și Pruncul (nr. 593)” (Siena, Pinacoteca), pe care, potrivit experților, a scris-o. impreuna cu Maestrul Badia a Isola . Majoritatea angajaților atelierului său nu și-au lăsat numele.

Se crede că cea mai timpurie perioadă a lui Duccio, înainte de Madonna Rucellai, a fost deosebit de lirică și că în acest timp a pictat una dintre cele mai rafinate Madone ale sale, Madonna Crevole, care este considerată cea mai veche lucrare a sa. La prima vedere, Madonna Crevole arată ca o icoană bizantină obișnuită; se respectă toate normele obișnuite: un maforiu roșu pe cap, mâini fin stilizate, un nas tipic „bizantin”, pliuri de îmbrăcăminte împodobite cu aur. Cu toate acestea, jocul de lumină accentuat pe chipul Madonei, gestul atipic al pruncului și prezența îngerilor „francezi” fin desenați în colțurile imaginii indică faptul că aceasta nu mai este o icoană bizantină.

Madonna Rucellai

Numele acestui retablo provine de la Capela Rucellai din Biserica Santa Maria Novella , unde a fost amplasat până când, începând cu anul 1591, a fost mutat din loc în loc în diferite părți ale catedralei. Aceasta a continuat până în 1937, când a avut loc prima mare expoziție dedicată lui Giotto, la care a fost trimis tabloul. După aceea, Madona Rucellai a rămas în Galeria Uffizi . S-a păstrat un document din 15 aprilie 1285, în care se relatează că frăția Laudesi de la biserica Santa Maria Novella îi ordonă lui Duccio să picteze o imagine spre slava Fecioarei Maria. În ciuda faptului că acest document a fost publicat la sfârșitul secolului al XVIII-lea , controversa în jurul picturii nu s-a domolit mult timp. În secolul al XV-lea , se credea că aceasta a fost opera lui Cimabue (această atribuție a fost susținută și de Vasari ). Decorul cadrului tabloului și gestul bebelușului seamănă incontestabil cu „Maesta” a lui Cimabue, depozitată în Luvru . Cu toate acestea, strălucirea tipică gotică a culorilor, chenarul auriu de pe rochia Madonnei au fost o inovație completă, în întreaga structură a tabloului se resimte influența nordică, transalpină. Iconografia picturii în sine este, de asemenea, atipică - îngerii din ea susțin tronul Madonei. În disputele legate de autor, Duccio a jucat un argument bazat pe programul pictural cuprins în cadrul tabloului. Frăția Laudesi își are originea în Ordinul Dominicanului în 1244-45; scopul lui era să combată ereziile prin întărirea predicării. Setul de sfinți în medalioane de pe rama Madonei Rucellai, potrivit oamenilor de știință, corespunde programului ideologic al acestei frății, care, conform documentului, era clientul acesteia.

După Madona Rucellai, Duccio a pictat mai multe Madone mici - Madona franciscană (23,5x16 cm; numele este asociat cu cei trei călugări franciscani reprezentați lângă picioarele Madonei), Madona Stroganov (28x20,8 cm; a aparținut contelui). Grigory Stroganov , care a murit la Roma în 1910), precum și o mică „Maesta” (31,5x22,5 cm) de la Muzeul de Artă din Berna. Aceste piese mici erau discutabile deoarece Duccio era considerat un maestru al formatului mare. Cu toate acestea, oamenii de știință și-au amintit că Duccio a pictat tavoletta de multe ori , care au aproximativ aceeași dimensiune, așa că a fost fluent în tehnica miniaturală . Toate cele trei imagini ale Madonei se bazează pe iconografia bizantină, iar în toate trei se găsesc inovații care se îndepărtează de ea. Acest grup de lucrări este alăturat de un mic „Triptic londonez” (61x78cm), pe panoul central al căruia este înfățișată Madona cu Pruncul înconjurat de patru îngeri, iar pe aripile laterale sunt Sfinții Dominic și Agnes . Această lucrare aparține din punct de vedere stilistic aceleiași perioade cu Madona Stroganov și, prin urmare, datează din aproximativ 1300.

Mai pot fi menționate două lucrări atribuite lui Duccio de la Galeria Națională din Umbria. Acestea sunt „Madona și Copilul”, care i-au fost atribuite lui Duccio în 1911 de către cercetătorul Kurt Weigelt și Polipticul nr. 28, care a fost atribuit mâinii lui Duccio de către criticul de artă italian Enzo Carli (dar majoritatea oamenilor de știință cred că acesta este produsul atelierului său). În Madona cu Pruncul, maforiumul este deja complet „gotic”, Duccio se concentrează pe pliurile sale „non-bizantine”, înfățișând un gest neobișnuit de bebeluș. Experții cred că această Madona face parte dintr-un poliptic care a fost desființat.

Ultima lucrare a lui Duccio, pe care a creat-o după celebrul său gigant „Maesta” de la Catedrala din Siena, este considerată a fi „Polipticul nr. 47”, care se afla odinioară în spitalul Santa Maria della Scala (1311-18, Siena ). , Pinacoteca ). Este prost conservat, iar din toate părțile sale, doar panoul central, Madona cu Pruncul, este atribuit lui Duccio. Cu toate acestea, nu toată lumea este de acord cu această atribuire.

Lucrare principală

În lucrarea principală a lui Duccio - imaginea de altar a Catedralei din Siena „ Maesta ” cu chipul Maicii Domnului înconjurat de îngeri și sfinți pe față și „Patimile lui Hristos” pe revers (1308-1311, principalul o parte a polipticului se află la Muzeul de Artă al Catedralei din Siena), artistul, fără a rupe canoanele artei medievale, se străduiește pentru credibilitatea reală a detaliilor cotidiene, realizează o decorativitate sonoră a culorii, lirismul sistemului figurativ. . Conform desenului lui Duccio, în 1288, cel mai vechi vitraliu monumental din Italia a fost realizat în fereastra rotundă a absidei Catedralei din Siena.

Note

  1. ↑ Duccio di Buoninsegna // RKDartists  (olandeză)
  2. ↑ Duccio di Buoninsegna // AGORHA  (fr.) - 2009.
  3. ↑ Duccio di Buoninsegna // artrenewal - 2000.
  4. ↑ https://www.kulturarv.dk/kid/VisKunstner.do?kunstnerId=2052
  5. ↑ 1 2 http://www.getty.edu/vow/ULANFullDisplay?find=duccio&role=&nation=&prev_page=1&subjectid=500029165
  6. ↑ 1 2 https://rkd.nl/explore/artists/24510
  7. ↑ Union List of Artist Names  (Engleză) - 2017.

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii