Institutul de Artă Contemporană (Miami)

Institutul de Artă Contemporană din Miami
Data fondarii 1996
Abordare  SUA ,Miami, Florida
Director Alex Gartenfeld [1]
Site-ul web icamiami.org

Institutul de Artă Contemporană din Miami ( Eng.  Institute of Contemporary Art, Miami , prescurtare ICA Miami ) este un muzeu de artă din Miami, Florida, dedicat artei contemporane . [2]

Institutul este dedicat experimentării în arta contemporană, promovând noi burse și încurajând schimbul de artă și idei în toată regiunea Miami, precum și la nivel internațional. Oferă o platformă internațională pentru munca artiștilor locali emergenti și obscur; se angajează să ofere acces public deschis la artă, oferind intrare gratuită pe tot parcursul anului.

Istorie și activități

Institutul de Artă Contemporană a fost deschis pentru prima dată în 1996, la Muzeul de Artă Contemporană din North Miami, într- o clădire proiectată de arhitectul american Charles Gwatmey . În 2014, din cauza unor probleme legale legate de zonare, consiliul de administrație al institutului a dat în judecată dreptul de a se muta și de a se separa, ceea ce a dus la crearea în 2017 a Institutului de Artă Contemporană în sine în Miami Design District . [3] Muzeul de Artă Contemporană din North Miami a rămas în locația sa inițială.

Construcția noii clădiri a muzeului a fost supravegheată de Ellen Salpeter , care a devenit director al muzeului în decembrie 2015. La începutul lui 2018, ea s-a pensionat și a fost înlocuită de fostul director asociat și curator șef Alex Gartenfeld . Gartenfeld este cunoscut pentru munca sa la Neues Museum , unde a fost implicat în crearea Noului Muzeu Trienal [4] .

Muzeul este finanțat de miliardarul și colecționarul Norman Braman și de soția sa Irma Miller (Braman) [5] care au creat Fondul Irma și Norman Braman [6] ; Norman este co-președinte al consiliului de administrație al instituției de artă. Designul arhitectural al clădirii este parte integrantă a reputației muzeului [7] , care a fost proiectat în 2017 de arhitecții Aranguren & Gallegos - construit pentru a imita „Magic Box” cu formă și textura geometrică izbitoare. [8] Clădirea cu trei etaje are 37.500 de metri pătrați de spațiu, dintre care 20.000 de metri pătrați sunt spațiu de galerie pentru a găzdui diverse expoziții și colecția permanentă, precum și o grădină de sculptură. Grădina cu sculptură de 15.000 de metri pătrați prezintă lucrări de Mark Handforth , Deville , și Calzadilla și Pedro Reyes Fațada clădirii este vizualizată ca un fel de magnet, poate fi comparată cu materialul gri închis și neted al unui magnet real.

Institutul are o altă zonă de expoziție - Miami Art Basel , recunoscută de critici ca un reper cultural al orașului. Deschiderea sa a prezentat lucrări de Abigail Deville , Tomm El-Saieh ( Tomm El-Saieh Arhivat 9 martie 2019 la Wayback Machine ), Seng Nengudi , Edward Kienholz și Elio Oytisik . În plus, muzeul a introdus The Everywhere Studio , curatoriat de Alex Gartenfeld (Directorul artistic al muzeului), Gian Moreno ( curatorul muzeului ) și Stephanie Seidel . A prezentat peste 100 de lucrări ale a peste cincizeci de artiști creați în ultimele cinci decenii. Expoziția a devenit celebră datorită amestecului de lucrări ale artiștilor celebri și necunoscuți.

Institutul de Artă Contemporană găzduiește în mod regulat expoziții, inclusiv expozițiile din 2018: „Donald Judd: Paintings” (14 picturi de Donald Judd au fost prezentate între 1959 și 1961); expoziție comună de Walter Bannard și Francis Alice ; „Diamond Stingily: Life In My Pocket” ( expoziția personală a lui Diamond Stingily ); „Terry Adkins: Infinity Is Always Less Than One” (a inclus peste 50 de lucrări de-a lungul vieții lui Terry Adkins ); „Sondra Perry: Typhoon Coming On” ( expoziția personală a Sondra Perry ); „Manuel Solano: I Don’t Wait Wait For Our Lives To Be Over” (expoziția personală a lui Manuel Solano ( Manuel Solano Arhivat 25 septembrie 2019 la Wayback Machine )); „Larry Bell: Time Machine” (lucrări de Larry Bell de la începuturi până la sculpturile din sticlă).

Pe lângă accesul gratuit la expoziții de artă celebre, muzeul este cunoscut pentru alte programe și servicii - simpozioane, spectacole, programe de cultură vizuală , dans, teatru și alte programe, precum și programe dedicate cunoașterii muzicienilor locali. Unele evenimente sunt organizate în parteneriat cu Miami Music Club .

Colecția permanentă a Institutului de Artă Contemporană din Miami își propune să reflecte atât talentele emergente, cât și artiștii consacrați. Include lucrări de Rita Ackermann , Francis Alice , Hernan Bass , Louise Bourgeois , William Copley , Ann Craven , José Antonio Hernandez-Diez , Inka Essenhai , Mark Handforth , Jim Hodges , Edward Kienholz , Guillermo Quiza [ , Zoe Leonard , John Miller , Malcolm Morley , Chris Ofili , Gabriel Orozco , Enoc Perez , James Turrell și alți autori.

Vezi și

Note

  1. ↑ Alex Gartenfeld din ICA Miami: „Acesta este un muzeu care refuză să fie un templu artistic” . Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 20 aprilie 2019.
  2. ↑ Institutul de Artă Contemporană, Miami (ICA Miami) . Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 30 septembrie 2020.
  3. ↑ IICA Miami deschide o casă permanentă într-o clădire metalică de Aranguren + Gallegos . Dezeen . Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 4 mai 2019.
  4. ↑ Noul Muzeu Trienal . Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 24 martie 2019.
  5. ↑ Îți place o piesă de artă? Ia-l cât poți . Preluat la 13 septembrie 2019. Arhivat din original la 1 martie 2019.
  6. ↑ Fundația de artă Irma și Norman Braman
  7. ↑ Vizionarea unui muzeu, cerul este  limita . Arhivat din original pe 2 aprilie 2019. Preluat la 13 septembrie 2019.
  8. ↑ ICA Miami Museum / Aranguren&Gallegos Arquitectos  (Eng.) , ArchDaily  (18 februarie 2018). Arhivat din original pe 20 august 2019. Preluat la 13 septembrie 2019.

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  În rețelele sociale
Foto, video și audio
În cataloagele bibliografice