Arta de dragul artei

„Arta de dragul artei”  ( franceză:  l'art pour l'art ) este un concept care subliniază valoarea autonomă a artei și consideră că preocupările legate de moralitate, utilitate, realism și didactică sunt irelevante și chiar dăunătoare calităților artistice ale artei. muncă.

Istorie

În Franța, sintagma „artă de dragul artei” a apărut pentru prima dată tipărită în 1833, dar mai devreme acest concept a fost popularizat de doamna de Stael în eseul ei „Despre Germania” (1813) și Victor Cousin (1792-1867) în prelegerile de filozofie. la Sorbona „Despre adevăr, frumos și bine” (1816-1818; publicat în 1836). Principalul adept literar a devenit Théophile Gautier , mai ales în prefața romanului său Mademoiselle de Maupin (1835). Studiile despre „arta de dragul artei”, cum ar fi opera lui Cassagne, se concentrează asupra mișcării literare a celui de-al Doilea Imperiu, care i-a inclus pe Charles Baudelaire , Théophile Gauthier, Edmond și Jules de Goncourt și poeții parnasieni . În Anglia, în prima treime a secolului al XIX-lea, conceptul de artă liberă politic a apărut în opera artiștilor prerafaeliți. Principiile lor creative s-au format sub influența lui D. Ruskin și a scriitorului W. Swinburne. În opinia lor , principala trăsătură a artei autentice este „credința vie”, care a fost în arta Evului Mediu, dar s-a pierdut în timp. [unu]

Utilizarea termenului în relație cu critica de artă și artele vizuale nu este un subiect foarte dezvoltat, dar termenul pare să fi fost folosit destul de larg în relație cu maeștri opuși stilistic. Sloane l-a asociat cu Edouard Manet și cu cercul său: pictura lui Manet era inovatoare din punct de vedere tehnic, tratarea subiectelor era neutră din punct de vedere moral; a fost apărat de Émile Zola în L'Evenement în 1866: „Nu știe să cânte sau să filosofeze, dar știe să picteze, și asta e de ajuns”. Pictorii academicieni ai anilor 1840, printre care Paul Baudry , William Bouguereau , Alexandre Cabanel și Jean-Léon Gérôme , probabil împărtășeau și ei idei despre „artă de dragul artei”: s-au opus realismului și au cultivat „artă pură” și „stil”; datorită acestui fapt au fost sprijiniţi de Gauthier.

În Anglia, sintagma „artă de dragul artei” a apărut în eseul lui Algernon Swinburne „William Blake” (1868) și în recenzia lui Walter Pater despre poezia lui Morris din Westminster Review (octombrie 1868). O parte a acestei recenzii a fost concluzia celor mai influente ale sale Eseuri în istoria Renașterii (1873), o lucrare cheie a esteticismului britanic .

Conceptul de esteticism a fost adus în Marea Britanie din Franța în anii 1860 de Frederic Leighton, Algernon Swinburne și James Whistler . S-a răspândit printr-un cerc de artiști, poeți și critici strâns înrudiți, centrat pe Whistler și Dante Gabriel Rossetti ; în anii 1860, acest concept părea scandalos și avangardist. Cei care susțin principiul „artei de dragul artei” credeau că calitățile artistice ale unei opere de artă constă în organizarea ei formală, și nu în complot. Prin urmare, pictura „estetică” a fost mai decorativă prin compoziția și armonia culorilor și adesea prin reprezentarea suprafețelor bogat ornamentate și a obiectelor de lux.

„Exotismul” asociat cu „arta de dragul artei” a demodat până la sfârșitul secolului al XIX-lea, dar estetismul a influențat dezvoltarea școlii formale de istorie a artei în secolul al XX-lea și a contribuit la acceptarea pe scară largă a ideii de autonomia art. În special, ideea de artă de dragul artei ( l'arte per l'arte ) a fost susţinută de Benedetto Croce [2] .

Artă pentru artă (o tendință în arta contemporană)

„Art for the sake of art” (orig. engleză Art for art ) - una dintre noile tendințe în arta contemporană , care reunește artiști din Europa și America, lucrând în stiluri și tehnici diferite, dar aderând la o ideologie similară, care se bazează pe ideea valorii obiectului de artă ca act de creație și auto-exprimare. Adepții acestei mișcări consideră o operă de artă ca un produs autosuficient al creativității, independent de personalitatea creatorului ei și neagă influența semnificației sociale a numelui autorului asupra valorii sale. Pe aceasta, mișcarea se bazează pe principiul anonimatului [3] . Artiștii își ascund numele reale și datele personale sub pseudonime, astfel încât să poată fi judecați doar după obiectele lucrării lor. Aceasta este asociată cu o respingere conștientă a elitismului artei și o întoarcere la funcția ei decorativă și estetică [4] . „Oficial” termenul „Art For Art”, desemnând această asociație de artiști independenți, a fost introdus în 2016 ca denumirea unei expoziții de artă contemporană din Monaco [5] , deși mișcarea în sine a apărut mult mai devreme.

Artiști care se identifică cu această mișcare: Harry Carlson, John Atwood, Bertha Delisi, Alice Zimermann, Patrick Duchamp și alții. [6]

Direcția este asociată cu tendințe precum en: Artă urbană , Artă stradală , Artă video , Performanță , Artă joc video etc.

Expoziția colecției de artiști din această direcție, deținută de Fundația Gallery Cart Art, a avut loc la Moscova în perioada 21-28 octombrie 2018 și a atras o mare atenție din partea publicului secular și a presei (despre aceasta s-a scris în astfel de reviste și ziare precum Cosmopolitan [7] , Art Newspaper Rusia [8 ] , revista OK [9] , Glamour [10] , Greater Moscow [11] , Revizor.ru [12] , The Village [13] , World Podium [14] , The World [15] , Design Chat [16] , The Vander Lust [17] etc.).

Expozitii:

Note

  1. ↑ F. S. Kapitsa. Istoria culturii mondiale. - Editura AST, 2010. - 730 p. - ISBN 978-5-17-064681-4 .
  2. ↑ Estetica ca știință a expresiei și ca lingvistică generală , VI
  3. ↑ Franck Monsonego. „ARTA PENTRU ARTĂ” CA O NOUĂ PERFORMANȚĂ ÎN ARTELE VIZUALE CONTEMPORANE  // blog art review. Arhivat din original pe 18 iulie 2018.
  4. ↑ Daniel Rottenberg. ARTA SI INDIVIDUALITATEA IN SOCIETATEA MODERNA  // blog art review. Arhivat din original pe 18 iulie 2018.
  5. ↑ Exposition 'Art for art' a la Maison d'art , Monaco Info  (13 decembrie 2016). Arhivat din original pe 18 iulie 2018. Preluat la 18 iulie 2018.
  6. ↑ Alexandra Lasocka. Galerie CART. Arta Pentru Art. — ISBN 978-83-950417-0-9 .
  7. ↑ Gallery Cart Art Foundation va prezenta expoziția Art for Art . www.cosmo.ru Preluat la 20 decembrie 2018. Arhivat din original la 20 decembrie 2018.
  8. ↑ 1 2 Ziarul de artă Rusia. În octombrie, Casa Centrală a Artiștilor va prezenta munca susținătorilor ideii de „artă pură” . The Art Newspaper Rusia (20 octombrie 2018). Preluat la 20 decembrie 2018. Arhivat din original la 20 decembrie 2018.
  9. ↑ Galeria americană Gallery Cart Art Foundation va prezenta o expoziție Art for Art | Poster  (engleză) . Revista OK! (8 octombrie 2018). Preluat la 20 decembrie 2018. Arhivat din original la 20 decembrie 2018.
  10. ↑ Principalele evenimente ale săptămânii: afiș din 18 până în 25 octombrie . www.glamour.ru Preluat la 20 decembrie 2018. Arhivat din original la 20 decembrie 2018.
  11. ↑ Pentru prima dată la Moscova: Gallery Cart Art Foundation (link inaccesibil) . bm24.ru. Preluat la 20 decembrie 2018. Arhivat din original la 21 decembrie 2018. 
  12. ↑ Știri - Asociația creativă a artiștilor anonimi „Arta pentru Artă” va fi prezentată la Casa Centrală a Artiștilor . REVIZOR.RU. Preluat la 20 decembrie 2018. Arhivat din original la 20 decembrie 2018.
  13. ↑ La Casa Centrală a Artiștilor se va deschide o expoziție de artiști anonimi Art for Art . Satul (20 octombrie 2018). Preluat la 20 decembrie 2018. Arhivat din original la 20 decembrie 2018.
  14. ↑ Pentru prima dată la Moscova, galeria americană Gallery Cart Art Foundation va prezenta o expoziție Art for Art . Podium mondial (9 octombrie 2018). Preluat la 20 decembrie 2018. Arhivat din original la 20 decembrie 2018.
  15. ↑ Pentru prima dată la Moscova: Artă pentru artă în Galeria Cart Art Foundation . theworldmag.com. Preluat la 20 decembrie 2018. Arhivat din original la 21 decembrie 2018.
  16. ↑ Art for Art's Sake: Expoziție de artiști anonimi la Casa Centrală a Artiștilor . designchat.com (16 octombrie 2018). Preluat la 20 decembrie 2018. Arhivat din original la 20 decembrie 2018.
  17. ↑ Afiș din 15 până în 21 octombrie . thevanderlust.com. Preluat la 20 decembrie 2018. Arhivat din original la 20 decembrie 2018.
  18. ↑ Târgul de artă de la Bruxelles . Preluat la 18 iulie 2018. Arhivat din original la 18 iulie 2018.
  19. ↑ Salon international d'art contemporain . Preluat la 18 iulie 2018. Arhivat din original la 18 iulie 2018.
  20. ↑ Târgul de artă și antichități rusești. Salonul de antichități rusești . Preluat la 18 iulie 2018. Arhivat din original la 18 iulie 2018.
  21. ↑ Târgul de artă nouă Russian Art & Antique Fair va avea loc la Moscova în perioada 13-18 februarie , Art Newspaper Rusia  (2 februarie 2018). Arhivat din original pe 18 iulie 2018. Preluat la 18 iulie 2018.

Literatură

  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice