Stil creion

Stilul creion ( fr.  à la manière de crayon ) este o tehnică de gravură pe metal și un tip de artă grafică , legată de gravură , combinând tehnicile de gravare a unei plăci tipărite de către un artist, gravura și gravura mecanică. Prin urmare, se face referire la aceasta ca o „maniera” combinată (cum erau numite tehnicile grafice în secolele XVIII-XIX) [1] . Stilul de gravură cu creion s-a dezvoltat în prima jumătate a secolului al XVIII-lea, în epoca rococo , ca urmare a nevoii crescute de a reproduce desenele artiștilor italieni din secolele XVI-XVII în tehnica „trei creioane”: sanguin roșu , cărbune sau creion italian negru și cretă albă sau pastel [2 ] .

Tehnica

Pentru a imita o lovitură de creion, maeștrii au folosit un instrument special - o bandă de măsură, o rolă cilindrică sau o roată cu crestătură fină. Cu ajutorul unei astfel de rulete de măsurare, apăsând ușor pe tablă, s-a făcut o urmă din puncte individuale. Având un set de rulete de diferite dimensiuni, maestrul ar putea crea lovituri de diferite densități, lățime și textură. În continuare, imprimarea a fost efectuată conform metodei de gravare, frecând vopseaua în adâncituri și imprimând pe hârtie umedă. O altă metodă este de a lucra cu o bandă de măsurare pe o placă de cupru acoperită cu un strat de lac rezistent la acid, urmată de gravarea cu o soluție de clorură ferică, similară gravării în linie sau a liniei punctate . După gravare, lacul este spălat, iar desenul este adesea „terminat” cu un ac de gravare sau matuar, o unealtă cu capătul sferic acoperit cu dinți mici.

Istorie

În 1735, această tehnică de gravură a fost folosită pentru prima dată de gravorii englezi A. Pond și C. Nepton, iar apoi, în jurul anului 1740, de francezul J.-Ch. François . În 1757, a creat o serie de gravuri în noua tehnică numită „Dragostea pentru desen sau un curs de desen în spiritul creionului”. În această serie, desenele artiștilor francezi rococo sunt reproduse în creion: F. Boucher , Ch.-A. Van Loo , J.-M. Vienne , C. Eisen . Inițiativa a fost susținută de Denis Diderot [3] .

Cu toate acestea, remarcabilul desenator și gravor francez Gilles Demarto cel Bătrân , elev al lui J.-S. François. Este semnificativ faptul că Demarto a început să lucreze ca bijutier și vânător de metale. Pentru o asemănare mai mare cu desenele copiate, Demarto a folosit hârtie colorată și imprimare în vopsea roșu-maro, imitând vopsea sangvină, sau ocru sau albăstruie, imitând tonuri pastelate. Pe imprimeurile finite, a aplicat manual goluri suplimentare - evidențieri și lovituri cu văruire. Demarto a început să imprime gravuri de pe mai multe plăci - pentru fiecare culoare există o placă. Desenul pregătitor a fost transferat pe mai multe plăci cu ajutorul unor schilopi, iar în timpul tipăririi, imprimeurile au fost combinate succesiv folosind ace și găuri abia vizibile, ca în litografia color sau în acvatinta. Cel mai adesea, Demarto a reprodus desenele lui Francois Boucher. Lucrurile au ajuns la punctul în care Boucher a pregătit special desene pentru reproducere în gravurile lui Demarto. Aceste lucrări, adevărate capodopere, i-au glorificat pe ambii artiști. Demarto a reprodus cu succes desenele lui Antoine Watteau , alți artiști în tehnica „trei creioane” [4] .

Un alt maestru remarcabil al stilului creionului a fost gravorul francez L.-M. Bonnet , de asemenea elev al lui J.-Sh. François. Bonnet a reprodus în mare parte desene pastel complexe, folosind până la optzeci de plăci per gravură. A folosit vopsele opace, dând un ton mat și hârtie colorată. El a reprodus golurile prin imprimare în alb de pe o tablă separată. Bonnet a imitat chiar ramele aurii care mărginesc desenele originale. Această tehnică se numește „stil pastel” [5] .

În 1769, Bonnet și-a descris în detaliu tehnica în cartea „Gravare în pastel, inventată și executată de Louis Bonnet” (Le pastel en gravure inventé et exécuté par LB). În 1765-1767, maestrul francez a lucrat la Sankt Petersburg , unde a realizat mai multe portrete de gravură în creion ale Ecaterinei a II -a și ale moștenitorului Pavel Petrovici pe baza desenelor lui Jean-Louis de Velli , apoi s-a întors la Paris și și-a deschis propriul său. atelier. În Anglia, gravorul italian Francesco Bartolozzi a devenit un maestru remarcabil al stilului punctat și creion . Până la sfârșitul secolului al XVIII-lea, stilul creionului, asociat cu estetica stilului rococo, a început să iasă din modă, a fost înlocuit treptat cu acvatinta colorată.

În Rusia, primele gravuri în formă de creion au fost realizate de maestrul german G. F. Schmidt , care din 1757 a lucrat în camera de gravură a Academiei de Științe, iar apoi la Academia de Arte [6] . Cu toate acestea, stilul creionului nu a primit o distribuție notabilă în Rusia.

Note

  1. ↑ Vlasov V. G. Stilul creionului // Vlasov V. G. Nou dicționar enciclopedic de arte plastice. În 10 volume - Sankt Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. IV, 2006. - S. 344-346
  2. ↑ Fleckel M. I. De la Marcantonio Raimondi la Ostroumova-Lebedeva. Eseuri despre istoria și tehnica reproducerii gravurii din secolele XVI-XX. - M .: Art, 1987. - S. 160-162
  3. ↑ Fleckel M. I. S. 162
  4. ↑ Leman I. I. Gravură și litografie. Eseuri despre istorie și tehnologie. Sankt Petersburg: Un cerc de iubitori ai publicațiilor fine rusești. Tipografia R. Golike și A. Vilborg, 1913
  5. ↑ Vlasov V. G. S. 345
  6. ↑ Camera de gravură a Academiei de Științe a secolului al XVIII-lea. Colectarea documentelor. - L .: Nauka, 1985. - S. 20-21, 122-125, 214-216
  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii