Kibalcici, Vladimir Viktorovici

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 11 decembrie 2020; verificările necesită 6 modificări .
Vladimir Viktorovici Kibalcici
Data nașterii 15 iunie 1920( 15.06.1920 )
Locul nașterii
Data mortii 21 iulie 2005( 21.07.2005 ) [1] (85 de ani)
Un loc al morții
Cetățenie  Rusia sovietică URSS (1922-1936) Mexic (1949-2005)
 
 
Premii Comandant al Ordinului Artelor și Literelor (Franța)
Membru de onoare al Academiei Ruse de Arte (2002)
Fellow Guggenheim (1968)
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Vladimir Viktorovich Kibalcich-Rusakov ( spaniol  Vladimir Victorovich Kibalchich Rusakov ; 15 iunie 1920, Petrograd , RSFSR  - 21 iulie 2005, Cuernavaca , lângă Mexico City ), cunoscut sub pseudonimul " Vladi " ( Vlady ) - artist rus - francez - mexican [3] [4] [5] (pictor și grafician).

Fiul scriitorului și politicianului de stânga Viktor Kibalchich , cunoscut și sub numele de Viktor Serge, cu care a venit în Mexic ca refugiat politic sovietic. Atras de pictura în Europa, Vlady a devenit în scurt timp o figură marcantă în scena artistică și intelectuală din Mexic, prezentând prima sa expoziție personală în 1945, la doi ani după sosirea sa în țară.

Vlady și-a petrecut cea mai mare parte a carierei în Mexic, călătorind ocazional prin Europa și a devenit proeminentă în anii 1960. În anii 1970, a fost invitat să picteze fresce la Biblioteca Miguel Lerdo de Tejada, o clădire a bisericii din secolul al XVII-lea din centrul istoric al orașului Mexico . Rezultatul a fost pictura sălii principale „Las revoluciones y los elementos”, dedicată diferitelor procese revoluționare din lumea modernă. Lucrarea a fost reputată a fi oarecum scandaloasă, dar a deschis calea pentru picturile sale murale monumentale ulterioare în Nicaragua și Culiacan .

Munca lui Vladi a fost distinsă cu o serie de premii, inclusiv calitatea de membru de onoare la Academia Rusă de Arte . Cu câțiva ani înainte de moartea sa în 2005, artistul a donat 4.600 de lucrări din colecția sa personală, dintre care aproximativ o mie sunt păstrate acum în Centrul Vlady ( Centro Vlady ) de la Universitatea Autonomă din Ciudad de México, dedicat cercetării și promovării opera artistului.

Biografie

Vladi s-a născut la 14 iunie 1920 la Petrograd (azi Sankt Petersburg ), în timpul evenimentelor revoluției ruse . A fost fiul scriitorului, traducătorului, fotografului și revoluționarului Victor-Napoleon Lvovich Kibalcich, mai cunoscut sub numele de Victor Serge, și Lyubov Rusakova. [6] ; nepotul unei Narodnaya Volya care a emigrat în Belgia.

Fostul socialist-revoluționar și anarhist Serge s-a întors în patria părinților săi, unde s-a alăturat PCUS (b) , a lucrat în Internaționala a III- a, a fost secretarul lui Leon Troțki și a susținut opoziția de stânga troțkiste . Pentru aceasta, după consolidarea întregii puteri în Uniunea Sovietică în mâinile lui Stalin, Serge a fost exclus din partid și exilat împreună cu familia la Orenburg, unde trăiau într-o sărăcie extremă [7] . În 1933, Rusakova a fost plasată într-o clinică psihiatrică a Armatei Roșii , iar Vladimir, împreună cu tatăl său , a fost plasat în Gulag . În închisoare, a studiat sub profesorii bolșevici - asociați ai lui Lenin, deportați de Stalin [8] .

Datorită mijlocirii intelectualilor francezi, inclusiv Romain Rolland și André Malraux , familiei i sa permis să părăsească Uniunea Sovietică în 1936. Timp de câteva luni au locuit la Bruxelles ( Belgia ) și apoi s-au mutat la Paris (Franța). În acest moment, Vladi i-a sprijinit activ pe republicani în timpul Războiului Civil Spaniol , deși din cauza vârstei sale nu a putut încă să participe la el.

Timpul petrecut în Belgia și Franța i-a oferit prima sa experiență cu arta contemporană, ceea ce l-a motivat să devină artist. La Paris, Vlady a studiat în studiourile diverșilor artiști precum Victor Brauner , Wifredo Lahm , Joseph Lacasse, André Masson și sculptorul Aristide Maillol . În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, invazia nazistă a Franței a forțat familia să fugă din nou.

Familia s-a dus la Marsilia pentru a se îmbarca pe o navă care pleacă din Europa, dar mama lui Vladi a trebuit din nou internată în spital. Vlady și tatăl său au mers pe insula Martinica , dar mama a rămas într-o clinică de psihiatrie din Aix-en-Provence , unde a murit în același an.

Din Martinica, tatăl și fiul au călătorit în Republica Dominicană . Au fost inițial atrași de climă și de oamenii țării. Tatăl său a început să scrie din nou, dar a fost tulburat de lipsa de spaniolă a lui Vladi și de tendința lui de a se petrece cu alți refugiați în baruri [9] . Fostul președinte al Mexicului Lazaro Cardenas , unul dintre generalii revoluției mexicane, care la un moment dat i-a acordat azil lui Troțki, i-a ajutat să obțină o viză pentru a locui în țara sa, iar după o scurtă ședere în Cuba , familia Kibalchich a sosit pe peninsula Yucatan .

La vârsta de 21 de ani, Vlady s-a stabilit cu tatăl său în Mexico City în 1943 [9] . Deși Vladi și tatăl său s-au integrat rapid în cercurile artistice și intelectuale ale țării, situația lor economică era precară. Vlady a muncit din greu pentru a-și asigura prima expoziție de artă la Instituto Francés de América Latina în 1945, dar tatăl său a murit câteva zile mai târziu. În același an, Vladi s-a căsătorit cu o mexicană Isabel Diaz Fabela, iar doi ani mai târziu a primit cetățenia mexicană.

A participat la multe expoziții de grup ale artiștilor mexicani, a participat la expoziții internaționale în străinătate. Dezvoltându-și o carieră în Mexic, Vladi a menținut contacte frecvente cu Europa. Prima sa vizită postbelică pe continentul aflat în refacerea celui de-al Doilea Război Mondial a fost în 1950, când a vizitat Olanda , Belgia, Iugoslavia , Spania, Italia, Anglia și Franța, unde a realizat o serie de litografii . În 1964-1965 a călătorit din nou în diferite țări, iar în 1969 a vizitat Belgia, Franța și Portugalia .

În 1989, Kibalcici a mers în Uniunea Sovietică pentru a căuta reabilitarea lui Troțki și Serge de la Gorbaciov [10] .

Vlady a trăit și a lucrat în Mexico City până în 1990, când s-a mutat la Cuernavaca , o casă de țară cu o garsonieră mare. A continuat să locuiască și să lucreze acolo cu soția sa până la moartea sa pe 21 iulie 2005 de cancer la creier [10] . Soția sa Isabel a murit în 2010 [11] .

Creativitate

Tablouri și expoziții

S-a angajat în pictura de șevalet și monumentală, precum și acuarelă, gravură și litografie. După ce a ajuns în Mexic, Vladi a fost fascinat de picturile murale - picturi murale monumentale pictate de artiștii comuniști Diego Rivera și José Clemente Orozco și a încercat la început fără succes să le imite. A călătorit prin Mexic pentru a afla mai multe despre noua sa țară, lăsând schițe despre oameni și geografie. Expozițiile sale ulterioare au inclus deschiderea Galería Prisse în 1952 cu Alberto Gironella și Enrique Echeverría. A durat doar un an, dar a avut o influență majoră asupra Gap Generation . Din 1951 până în 1961 a participat la Bienala de la Paris (I și II), Bienala de la São Paulo , Bienala a IV-a de la Tokyo și Bienala de la Córdoba (Argentina) .

Cariera lui Vladi a luat amploare când avea peste patruzeci de ani - a început să primească în mod repetat premii prestigioase. În 1966 a primit o bursă de la Ambasada Franței în Mexic pentru a călători la Paris pentru a face litografii. În 1967 a câștigat o medalie la World Baccaccio Event din Certaldo (Italia). A fost invitat să participe la Confrontación 66 și a participat la Hemisferia 68, precum și la Târgul Mondial de la Osaka . În 1968, a primit o bursă Guggenheim , prin care a petrecut un an la New York. Alte expoziții importante au fost la Muzeul de Artă Santa Barbara, Muzeul de Artă Modernă din Mexico City și Galeria Woadington din Montreal ; opera sa a fost expusă și în Italia, Brazilia și Argentina .

În 1986, o mare retrospectivă a operei sale a avut loc la Palatul de Arte Frumoase din Mexico City . În 1989 a avut o expoziție la Jardín Borda din Cuernavaca. În 2000, Muzeul de Artă Modernă din Mexic a prezentat o retrospectivă a operei lui Vlady, care a cuprins 173 de acuarele, schițe, gravuri și litografii [7] .

Din 2000 până în 2005, lucrarea sa a fost expusă la diferite expoziții, în principal în Mexic și Rusia, inclusiv Muzeul José Luis Cuevas și Muzeul de Stat de Arte Frumoase. A. S. Pușkin la Moscova . Expoziția „Kibalchichi: tată și fiu” a fost deschisă apoi în Muzeul Regional de Tradiții Locale din Orenburg . În iunie-iulie 2005, chiar în ajunul morții artistului, expoziția sa a avut loc la Galeria de Artă Zurab Tsereteli din Moscova. În 2015, cu ocazia împlinirii a 10 ani de la moartea artistului, Muzeul de artă decorativă, aplicată și populară din Moscova a găzduit expoziția „Vladi se întoarce acasă”.

Picturi murale și lucrări monumentale

În 1972, președintele mexican Luis Echeverría l-a invitat pe Kibalchich să picteze fresce comandate de guvernul mexican. Cel mai important proiect mural al său a început în 1973 pentru Biblioteca Miguel Lerdo de Tejada ( Biblioteca Miguel Lerdo de Tejada ). Proiectul, care a acoperit o suprafață de 2.000 de metri pătrați, a durat opt ​​ani pentru a fi finalizat. Lucrarea este împărțită în mai multe panouri, care, spre deosebire de majoritatea picturilor murale mexicane , nu se limitează la istoria Mexicului, ci tratează diverse revoluții contemporane, inclusiv cele rusești, franceze , diferite mișcări de independență americane și chiar revoluția sexuală. mijlocul secolului al XX-lea [12] . Lucrarea generală se numește Las revoluciones y los elementos și constă din panouri numite La tríade apacionada , La mano martirizante de la vieja fe rusa , la passion comunista și Una cabeza autosuficiente [13] . Vladi a finalizat mai întâi pictura din capelă, care este considerată cea mai importantă și a fost motivul redenumitării acestui loc drept Sala Freudiană. Lucrările au fost în cele din urmă inaugurate în 1982 de către președintele José López Portillo . Frescele bibliotecii au fost vizitate de o serie de oameni de seamă, printre care Edgar Morin , Laurence Ferlinghetti , Jean-Pierre Chevenman , Michel Lequinne , Allen Ginsberg și Andrey Voznesensky . Frescele rămân în stare bună, iar lucrările de restaurare au fost efectuate în bibliotecă în anii 2000 pentru a preveni pătrunderea umezelii și a altor elemente distructive în interior.

Picturile murale ale bibliotecii au fost considerate oarecum controversate, dar au dus și la invitațiile lui Kibalchichu din partea guvernului nicaraguan la picturi murale pentru Palatul Național al Revoluției din Managua în 1987 (cu artistul canadian-mexican Arnold Belkin). La Culiacan, a pictat cincizeci de metri pătrați de tavan cu o lucrare numită El ocaso y la alborada, folosind tehnica venețiană, pe care a admirat-o prin folosirea pigmenților.

În anii 1990, Vladi a pictat mai multe pânze monumentale. În 1994 a finalizat o serie de patru părți de picturi murale monumentale cu sunet social numit Luces y obscuridad , Violencias fraternas , Descendimiento y ascension și Huella del pasado . Cu toate acestea, aceste lucrări au fost distruse la scurt timp după prezentarea lor oficială în fosta închisoare Lecumberry - în legătură cu sprijinul deschis al lui Vladi pentru mișcarea de opoziție radicală de stânga zapatistă din Chiapas .

În 1995, i-a prezentat Episcopului Chiapasului, Samuel Ruiz , Tatic  , o altă lucrare monumentală în sprijinul aceleiași mișcări; a fost complet finalizat în 2000.

Recunoaștere

La sfârșitul anilor 1960 a devenit membru al Salón de Independientes, dar a părăsit în 1970. În 1971 a primit Premio Annual de Grabado de la Salon de la Mexicana , al cărui membru era. În 1998 a fost distins cu Ordinul Francez al Artelor și Literelor. În 2000, a fost recunoscut în Mexic drept Omul Mileniului în domeniul artelor plastice. La 9 februarie 2004, a avut loc deschiderea solemnă a Camerei personale a Membrului de Onoare al Academiei Ruse de Arte . În 2005, a primit medalia comemorativă Palacio de Bellas Artes de la Institutul Național de Arte Frumoase.

Stil

Vlady a fost pictor, muralist și gravor și un lider în mișcarea de artă modernă din Mexic. Cel mai mult a fost influențat de muralismul mexican și de suprarealismul francez  - după ce a experimentat influența lor, nu a abandonat în același timp stilurile acestor școli de pictură. Inspirat inițial de muraliştii mexicani, lui Vlady nu i-au plăcut elementele naționaliste și didactice ale operei lor. Fiind de aceeași vârstă cu muraliștii, el s-a identificat cu artiștii mexicani mai tineri din „Generația Gap”. Mai târziu, Vladi a experimentat cu abstracția, reținând elemente figurative figurative precum razele de soare, nisipul, valurile etc. Aceasta a fost o expresie minimalistă, dar nu a atins abstracționismul deplin.

În timpul unei burse Guggenheim la New York în 1967-1968, l-a întâlnit pe artistul Mark Rothko , a cărui activitate i-a făcut o impresie puternică. Întors în Mexic, a decis să revină la arta figurativă. Cea mai importantă pânză a acestei perioade ulterioare este un triptic dedicat lui Troțki.

Au existat câteva trăsături expresioniste în stilul său de pictură matur , dar modelul său principal a fost cu siguranță Renașterea italiană  - Caravaggio , Tizian și Artemisia Gentileschi au fost contemporanii săi. Inspirația a fost găsită și în pictura flamandă și olandeză, în special în Peter Paul Rubens și Rembrandt . Multe dintre temele sale au fost împrumutate din pictura clasică, dar schimbate, zdrobite în multe fragmente și reinventate. De fapt, deși era de acord cu tinerii artiști în imagini și figuri noi, nu credea într-o respingere completă a metodelor și tehnicilor tradiționale. Unele dintre lucrările sale sunt marcate de spiritul senzualității și erotismului, altele au o nuanță socio-politică. Moștenirea sa include și opt autoportrete.

O expunere îndelungată la pictura clasică l-a determinat pe Vladi să picteze cu cele mai stricte tehnici ale maeștrilor săi, folosind produse naturale precum gălbenușul de ou și pulberile de pământ, și să abandoneze complet ceea ce el numea pictură industrială. Această insistență asupra tehnicii clasice l-a determinat pe Vlady să respingă o mare parte din arta modernă, despre care credea că a uitat principiile picturii bune. Îi plăcea să spună: „Dacă Picasso sau Francis Bacon ar fi putut să se întoarcă în timp și să vină în studioul lui Verrocchio sau Rafael Sanzio , nu ar fi rezistat nici măcar o săptămână, ar fi fost dați afară ca artiști răi...”.

Vladi Center

În 2004, a donat Institutului Național de Arte Plastice cea mai mare parte a colecției sale de artă, un total de 4.600 de tablouri, desene și imprimeuri. [8] Aproximativ 1.000 de lucrări fac parte din Centro Vlady al Universității Autonome din Ciudad de Mexico (UACM). Misiunea centrului este de a proteja, de a efectua cercetări și de a promova munca de viață a lui Vladi, precum și a tatălui său, Victor Serge [14] . Centrul a fost deschis de văduva sa Isabel Diaz Fabela și de nepotul său Carlos Diaz în iulie 2005. Centrul găzduiește o colecție permanentă de 318 picturi, 245 de gravuri, litografii și gravuri pe linoleum, 63 de uleiuri și 376 de desene și acuarele. Nu este tocmai un muzeu, deși sponsorizează cercetarea, expozițiile și promovarea operei artistului [15] .

Din 2011, între descendenții lui Vladi și școală există o dispută. Primii susțin că colegiul nu și-a îndeplinit obligațiile.

Bibliografie

Note

  1. ↑ Vladimir Rusakov // RKDartists  (olandeză)
  2. ↑ Biblioteca Națională Germană , Biblioteca de stat din Berlin , Biblioteca de stat bavareza , Înregistrarea bibliotecii naționale austriece #1016384173 // Controlul general de reglementare (GND) - 2012-2016.
  3. ↑ Vladimir Kibalcici împlinește astăzi 100 de ani _ _
  4. ↑ Plicul pentru aniversarea a 100 de ani de la nașterea artistului Vladimir Kibalchich a fost răscumpărat în Orenburg Copia de arhivă din 11 septembrie 2021 la Wayback Machine , 16.06.2020
  5. ↑ Viktor Chernomyrdin: „Trebuie să te naști în carisma” Copie de arhivă din 11 septembrie 2021 pe Wayback Machine // AiF Orenburg, 03.11.2018
  6. ↑ Kibalcici Rusakov (Vlady), Vladimir  (spaniol)  ? . Inmigracion y Diversidad Cultural Los Mexicano que nos dio el mundo . Mexico City: UNAM . Preluat la 15 octombrie 2012.
  7. ↑ 1 2 Vision de México y sus Artistas Siglo XX 1951–2000: [] . - Qualitas Compaía de Seguros SA de CV, 2001. - Vol. II. — P. 76–79. — ISBN 968-5005-59-1 .
  8. ↑ 1 2 El Disidente  (spaniol)  ? . Mexico City: Centro Vlady Universidad Autonoma de la Ciudad de México. Consultat la 15 octombrie 2012. Arhivat din original la 3 august 2020.
  9. ↑ 12 Adolfo Gilly . Vlady, el pintor vagabundo (spaniol) , La Jornada  (21 iunie 2007). Arhivat din original pe 3 mai 2018. Preluat la 15 octombrie 2012. 
  10. ↑ 1 2 Igor Hramov, Ernst Neizvestny. DY (Vladimir Kibalchich) : [] . - Orenburg, 2003. - P. 112.
  11. ↑ Murió Isabel Díaz Fabela, viuda de Vlady y entusiasta difusora cultural  (spaniola) , La Jornada  (2 iulie 2010), p. 39. Arhivat din original la 4 martie 2016. Preluat la 15 octombrie 2012.
  12. ↑ La revolución visual de Vlady  (spaniola) , El Universal  (23 octombrie 2011). Arhivat din original pe 29 octombrie 2013. Preluat la 15 octombrie 2012.
  13. ↑ Sonia Sierra . Exhiben bocetos, litografias y óleos de Vlady, en la UACM  (spaniola) , Milenio  (23 octombrie 2011). Arhivat din original pe 28 ianuarie 2013. Preluat la 15 octombrie 2012.
  14. ↑ Crisis en el Centro Vlady  (spaniol)  ? . Mexico City: Centro Vlady Universidad Autónoma de la Ciudad de México (21 iunie 2011). Consultat la 15 octombrie 2012. Arhivat din original la 3 august 2020.
  15. ↑ El centro Vlady  (spaniolă)  ? . Mexico City: Universidad Autonoma de la Ciudad de México. Consultat la 15 octombrie 2012. Arhivat din original pe 6 octombrie 2013.

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice