Arta coptă este un termen folosit pentru a descrie arta creștinilor egipteni din primele secole de creștinism, precum și moștenirea artistică a descendenților lor, copții , din Evul Mediu până în prezent.
Monumentele supraviețuitoare ale artei copte sunt, de regulă, fresce , textile , manuscrise iluminate, precum și produse din metal, dintre care majoritatea ar putea supraviețui în mănăstiri și biserici. Aceste lucrări sunt adesea funcționale, granița dintre artă și artizanat dispare în ele, atât tunici, cât și pietre funerare, iar imaginile sfinților au devenit sfera de aplicare a priceperii.
Cele mai importante lucrări de artă coptă sunt depozitate în Muzeul Copt din cartierul Cairo , numit „Cairo copt”.
Arta coptă este un amestec de influențe egiptene antice și elenistice . Temele și simbolurile au fost împrumutate din mitologiile antice și egiptene, uneori adaptate la credințele creștine. Acest stil a fost influențat și de Persia și Siria , deși cu mai puțin succes, dar totuși lăsând o moștenire precum, de exemplu, păunii și grifonii printre motivele lor preferate.
Un exemplu de influență a artei elenistice și egiptene în perioada Antichității târzii, așa-numita. Portrete Fayum . Chipurile oamenilor din El Fayoum sunt un exemplu de artă coptă din secolul al II-lea , care arată influența grecească și romană asupra artei copte, dar cu unele diferențe importante față de arta egipteană propriu-zisă.
Cucerirea arabă a Egiptului a dus la maeștrii copți să fie expuși artei islamice și să aibă o anumită influență asupra acesteia. Influența copților asupra arhitecturii arabe și utilizarea unor motive copte în clădirile islamice datează din secolul al VII-lea . [unu]
În același timp, Biserica Coptă din Alexandria , ca cea mai veche din Africa, a influențat sudanezii și etiopienii . De exemplu, unele forme de cruce coptă sunt acum cunoscute sub numele de cruce etiopienă, ca să nu mai vorbim de templele etiopiene, unde influența artei copte este vizibilă.
Începând din secolul al IV-lea, Biserica a început să împodobească pereții templelor cu fresce și icoane. În arta coptă, încep să apară semne ale unui stil copt specific: ochii și urechile devin mai mari în comparație cu proporțiile întregii fețe, gura scade, iar dimensiunea capului crește în comparație cu corpul - ceea ce este un semn. a unei relații spirituale cu Dumnezeu și a devotamentului pentru rugăciune. Fețele martirilor sunt de obicei pline de pace.
Majoritatea pictorilor de icoane copți nu au semnat. Tradiția cheamă numele Evanghelistului Luca (primul pictor de icoane) și a doi patriarhi copți - Macarie I și Gavril al III-lea al Alexandriei.
Creștinii egipteni cred că arta picturii icoanelor s-a născut în Egipt [2] și le place să compare pictura egipteană antică cu icoanele, enumerând asemănări.
Arta coptă modernă este cunoscută și ca școală neo-coptică. În unele epoci ale istoriei copte, icoanele erau principalele mijloace de exprimare. Au păstrat majoritatea aspectelor tradiționale. Principiile principale sunt o preocupare mai mare pentru adevărul și frumusețea religioasă decât pentru realism sau pentru portretizarea profunzimii și perspectivei. Ca și în Bizanț și în tradițiile adiacente, icoanele sunt pictate frontal, privind direct la privitor.
Școala a fost înființată în anii 1960, pe baza stilurilor și tradițiilor caracteristice icoanelor din secolele III-VII. Maeștrii acestei școli timpurii de pictură icoană au pictat cu deosebită atenție ochii sfinților, care nu sunt îndreptați către închinători, ci către distanța cunoscută doar de ei. În același timp, ei au evitat în orice mod posibil detaliile și împodobirile inutile, arătând credincioșilor doar acele detalii care sunt necesare pentru înțelegerea imaginii.