Cross și Mauser

Cross și Mauser
Gen film de spionaj
Producător Vladimir Gardin
scenarist
_
Lev Nikulin
Operator Alexander Levitsky ,
Alexander Stanke
Companie de film Goskino
Țară  URSS
Limba Rusă
An 1925
IMDb ID 0015998

The Cross and the Mauser  este un film sovietic mut alb-negru din 1925, regizat de Vladimir Gardin și scris de Lev Nikulin .

Unul dintre primele filme antireligioase sovietice, care expune rolul reacționar al clerului catolic, ipocrizia și ipocrizia lor [1] .

Comisarul Poporului pentru Educație A. V. Lunacharsky a numit filmul „O nouă victorie a cinematografiei sovietice și, poate, cea mai mare”.

Plot

Primii ani ai puterii sovietice, un orășel din vestul Rusiei. Preotul bisericii orașului Ieronim, fiind recrutat de informații străine, ascunde un grup de spioni conduși de Shur.

După ce a întâlnit accidental o veche prietenă Mariyka pe stradă, Jerome încearcă să o folosească pentru a obține informațiile de care spionii au nevoie de la șeful poliției din orașul Galinsky: Jerome știe despre vechea cunoștință a lui Mariyka și Galinsky. Mai mult decât atât, de la însuși Galinsky - a aflat accidental despre acest lucru când, chiar înainte de Revoluție, a încercat să extragă informații de la revoluționarul arestat Galinsky sub pretextul unei mărturisiri despre tentativa de asasinat asupra guvernatorului.

Dar și Mariyka știe ceva: în anii pre-revoluționari, orfanului Yulka i s-a născut un fiu în adăpostul mănăstirii. Matrona orfelinatului, Pavlikha, a ucis copilul și a aruncat cadavrul în cartierul evreiesc . Acest lucru, după ce a răspândit zvonul că evreii au ucis copilul în scopuri rituale, a fost folosit de Sutele Negre ca pretext pentru un pogrom . După ce a aflat despre uciderea fiului ei, pe moarte, Iulia i-a spus apoi surorii ei Mariyka: tatăl copilului este preotul mănăstirii Jerome, care l-a instruit pe Pavlikha să omoare copilul și a folosit pogromul pentru a-și avansa cariera.

În loc de consimțământul lui Mariyka pentru trădarea lui Galinsky, preotul Jerome primește o propunere de la ea - să se pocăiască public de moartea copilului însuși.

În timpul următoarei predici, Ieronim se pocăiește public de păcatele sale și renunță la demnitatea sa spirituală. La instrucțiunile lui Schur, membrii grupului de spioni îl stropesc pe Jerome cu kerosen și îl ard.

Când încearcă să tragă înapoi de la biserică înconjurat de poliție, spionul Shur, fostul vicar al mănăstirii, fiind rănit de moarte, moare, ținând în mână o cruce și un Mauser.

Distribuie

În film au mai jucat: Karl Gurnyak , Evgeny Chervyakov , Raisa Esipova , Lev Ivanov, Viktor Lebedev

Suplimente

Pentru aproape toți actorii, munca în film a devenit un debut:

Primul rol de film al lui Nikolai Kutuzov și rolul principal - și singurul rămas: în depărtare, a devenit cunoscut drept „stăpânul episodului”.

Primul rol al lui Pyotr Savin  - în viitor, cunoscut pentru rolurile sale principale din filmele populare „ Timur și echipa sa ”, „ Primăvara Stream ” și în filmul de basm al lui Alexander Row „ By the Command of the Pike ”.

Singurul rol al lui Alexei Pirogov .

Unul dintre primele și primul rol non-episodic al lui Naum Rogozhin , care a jucat doar roluri negative din cauza aspectului său:

Această apariție a făcut din Rogozhin un interpret indispensabil al rolurilor de spioni, sabotori, dăunători, precum și clerici, provocând nu batjocură, nu râsete, ca într-o comedie, ci dezgust și groază. Deci, în filmul „ Iuda ” starețul său era un libertin, un provocator, iar vicarul din filmul „Crucea și Mauser” era un spion, un criminal, cu un crucifix într-o mână și o armă în cealaltă.

Irina Grashchenkova - Antropologia filmului XX/20

Critica piesei actorilor debutanți a fost foarte apreciată, o recenzie tipică a A. L. Course :

Este greu de spus cine joacă cel mai bine în această imagine. Toată lumea joacă mai bine. Buna minuțiozitate și modestia jocului sunt toți preoți, și mai ales Rogozhin , care subliniază caracterul puternic al unui fanatic convins cu mai multe gesturi tipice. Nina Lee conduce sub Mary Pickford . Dar are propriile picioare și trebuie să ne gândim că va învăța să alerge în felul ei. Ne este frică să-l lăudăm prea mult pe Kutuzov . El a dat perfect tipul de epicurian și carierist, cu greu să-și rețină entuziasmul la bătaia în grădină a unei fete și visează la mitra unui episcop .

A.L. Course , primul redactor-șef al revistei „ Ecran ”, 1925 [3]

Filmare

Scenariul filmului, scris de Nikulin în 1925, a fost destinat lui Lev Kuleshov , chiar a început să-l dezvolte, dar scenariul a fost predat regizorului Vladimir Gardin [4] .

Potrivit zvonurilor, scenariul a fost rescris de atâtea ori în timpul filmării, încât scenaristul Nikulin însuși a întrebat la proiecție: „Ce se va întâmpla mai departe?”.

Biserica din film este Catedrala Catolică a Imaculatei Concepții a Sfintei Fecioare Maria , situată la Moscova pe strada Malaya Gruzinskaya .

La Moscova, pe strada Zhitnaya , au filmat o scenă de ardere pe rug, iar această scenă a fost filmată pe bune: actorul Kutuzov avea un costum de azbest sub sutană , în timp ce punea în scenă trucul, asistentul actorului a primit arsuri grave. Un cadru de la filmările acestui moment a fost plasat chiar în revista „ 30 de zile[5] .

Cameramanul filmului, Alexander Levitsky , a trecut la regizorul Gardin de la Serghei Eisenstein - în 1925, Levitsky a început să filmeze filmul său „ Cuirasatul Potemkin” , dar nu au fost de acord în părerile lor, iar E. Tisse a devenit operatorul (conform K. A. Kuznetsov la Filmări, Eisenstein i-a sugerat lui Levitsky să filmeze planul „acolo de sus” - Levitsky a refuzat categoric, nevăzând niciun rost în el. Eisenstein a insistat. Și Levitsky i-a întins camera și i-a spus: „Dacă vrei să tragi, trage. tu însuți.” Și a plecat). Serghei Eisenstein îi sugerează „Crucii și Mauserului” în memoriile sale, spunând că idealurile cameramanului lui Levitsky sunt „în bisericile catolice de carton” [6] .

Critica

Filmul a avut un succes extraordinar de public.

„Cross and Mauser” este o demonstrație a calității, adusă în unele privințe la un nivel străin - calitatea lucrării camerei, fidelitatea în selecția personajelor, minuțiozitatea în elaborarea unor scene, capacitatea actorului de a aranja o legătură eficientă nu. cu o sută douăzeci de strâmbături, dar cu una sau două mişcări de cruţare.

Ecran sovietic , 1925 [7]

O recenzie a filmului a fost făcută de Comisarul Poporului pentru Educație A. V. Lunacharsky , punând filmul mai sus decât filmul „ Grevă ” de Serghei Eisenstein , filmat cu un an mai devreme :

Această imagine este o nouă victorie pentru cinematografia sovietică și, poate, cea mai mare. Până acum, povestea săracă a fost un dezavantaj major în imaginile noastre de propagandă. Publicul nu caută agitație, ci un complot incitant și incitant prezentat. Excelentul " Strike " nu a trecut din cauza lipsei de complot. „Cross and Mauser” are ca bază unul dintre cele mai bune scenarii. Tov. Nikulin a scris un roman de film puternic și plin de mișcare.<…> În ciuda melodramei pânzei, care a împins cu ușurință către metoda romantică externă de interpretare, Gardin a făcut din imagine, după părerea mea, un amplu, profund psihologic sau, mai mult. exact, imita filmul. Acest lucru a fost ajutat de talentul interpreților, în special de expresiile faciale de artă de primă clasă, variate, convexe, uimitoare, uneori corecte patologic, ascuțite. Kutuzov. Cinematografia rusă poate fi felicitată pentru această măiestrie a expresiilor faciale.

A.V. Lunacharsky , recenzie în revista Soviet Screen nr. 18, 1926 [8]

Expertul în film V. B. Shklovsky a remarcat în general nivelul înalt profesional al filmului [2] :

Caseta a fost bine filmată de A. Stanke și A. Levitsky. În foișor sunt locuri cu lumină bine difuză. Actorii sunt bine aleși. Pozițiile pentru actori sunt bine alese. Un actor minor, un prieten al lui Hieronymus Desnitsky, un bărbat cu urechi proeminente, nu are niciun rol în film, dar arată complet convingător. Personajele secundare din episoade sunt foarte bune. Munca regizorului este conștiincioasă, inventiva

- criticul de film V.B. Şklovski , 1925

dar, în același timp, a criticat scenariul pentru slaba sa componentă antireligioasă:

Dacă vorbim despre latura sa semantică, atunci, bineînțeles, părinții iezuiți, vechii adversari ai lui Rousseau, sunt acum mai deștepți. Inamicul este încă prost și simplu în filme. ... Punctul de vedere din care a procedat scenaristul este liberal. El înțelege în mod liberal Biserica Catolică, potrivit lui Voltaire. Iezuiții sunt mult mai deștepți decât crede L. Nikulin despre ei. Acum le este frică nu de Voltaire, care a fost deja uitat de toată lumea, ci de Marx și de știința naturii. Întregul patos al antireligiozității casetei este asemănător cu blasfemia îndrăzneață a vreunui negustor francez. Preoții lucrează în scopuri necunoscute - nu există o abordare de clasă în flux. Prin urmare, totul în el este refractat și totul este necunoscut pentru ce. Nu este prezentat un motiv economic.

- criticul de film V.B. Şklovski , 1925

De asemenea, printre deficiențele filmului , V. Shklovsky a remarcat cruzimea acestuia, observând că în film „ sadismul și pornografia sunt precaut filistene ”, iar în scena pogromului „ tema violenței este folosită atât de larg încât, probabil, după această violență din filmele rusești se va opri ” [2] .

În critica de film sovietică, filmul este considerat cea mai bună lucrare a regizorului Vladimir Gardin :

Cel mai bun film al lui Gardin a fost The Cross and the Mauser (1925), bazat pe scenariul celebrului scriitor Lev Nikulin, care a lucrat de bunăvoie în cinematograf. Acest film a expus activitățile contrarevoluționare ale clerului catolic.

— Eseuri despre istoria cinematografiei sovietice: 1917-1934 [9]

Filmele ucrainene mediocre („Ostap Bandura”, „Ataman Khmel”) nu s-au ridicat peste nivelul mediu. Filmul senzațional „Poetul și țarul”, în ciuda splendorii producției, a fost primit ostil de critici. Pe de altă parte, The Pigeon Mansion (1925) despre lupta pentru un nou mod de viață și The Cross and the Mauser (1925) despre activitățile contrarevoluționare ale clerului catolic au fost lucrări bune, realiste.

— Scurtă istorie a cinematografiei sovietice [10]

În același timp, regizorul însuși a considerat așa, referindu-se la multe dintre filmele sale, adesea filmate în mai puțin de o lună, doar ca meșteșuguri pripite, și nu le-a apreciat, dar a acordat o mare importanță filmelor sale „Ostap Bandura” (nu conservat), „ Lăcătușul și cancelarul ” (doar o parte din film a supraviețuit), și mai ales filmul „Cross and Mauser” [11] .

Critici de film de frunte din diferite perioade au apreciat filmul la fel de bine:

Tabloul este puternic nu prin intriga, ci prin detalii, nu prin acțiune, ci prin motivarea acțiunilor indivizilor și a excelentelor personaje episodice... Se fac clientela filisteană a bisericii, poliția provincială și revoltații entuziaști. cu simț și cunoaștere a epocii și a mediului. Deznodământul este justificat de psihologie, nu de morală. Regizorul a reușit să găsească și să arate o mulțime de fețe și poziții potrivite. … Nu am învățat să scriem despre tehnicile de pictură. Dar știu că lumina și cameramanii au făcut o mulțime de lucruri grozave în această casetă.

A.L. Course , primul redactor-șef al revistei Soviet Screen [3]

„Cross and Mauser” a fost extrem de coordonat cinematografic. Partea intriga a filmului se potrivea exact atât cu construcția sa vizuală, cât și cu modul de a acționa. La un moment dat, criticii au numit interpretarea actorilor N. Rogozhin și N. Kutuzov a imaginilor lui Ieronim și Schur, care combina dezvoltarea psihologică cu claritatea și expresivitatea desenului exterior, numită exactă din punct de vedere matematic.

- V.N. Zhdan , redactor-șef al revistei Art of Cinema , rector al VGIK [12]

„Cross and Mauser” conținea într-o formă concentrată nu numai toate stereotipurile propagandistice dezvoltate de cinema în următorul deceniu și jumătate, ci și întruchiparea lor de gen, acea combinație de politică, melodramă și aventură, care va deveni un canon în raport cu teme străine.

Miron Chernenko , președintele Breslei Criticilor de Film din Rusia [13]

Fapt interesant

Note

  1. Ecran sovietic: revistă ilustrată de două săptămâni, 1971
  2. 1 2 3 Shklovsky V.  - Fără stâlp // Revista de cinema a ARC . 1926, nr. 1.
  3. 1 2 Curs A. - O imagine sinceră // Ziar de film. 1925. 17 noiembrie.
  4. Revista Moscova, Editura Khudozhestvennaya Literatura, Numărul 4-6, 1981 - p. 194
  5. 30 de zile, Volumul 2, Numele 1-5 - p. 191
  6. Zece biografii de cameraman. Problema. 1. M.: Art, 1978-207 p.
  7. Tretyakov S., Kapchinsky M., Shklovsky V. - Ce spun ei // Ecran sovietic . 1925. Nr. 35.
  8. Lunacharsky A. - „Crucea și Mauser” // Ecran sovietic . 1926. Nr. 18.
  9. Eseuri despre istoria cinematografiei sovietice: În 3 volume / Academia de Științe a URSS, Institutul de Istoria Artei; Ed. Yu.S. Kalashnikov și alții - M .: Art, 1956-1961. - Volumul 1. - pagina 110
  10. Rostislav Nikolaevich Yurenev - O scurtă istorie a cinematografiei sovietice, volumul 1 - Editura Knowledge, 1967 - p. 29
  11. Art of Cinema, Edițiile 1-4, Ediția Uniunii Cinematografelor din URSS, 1976 - p. 107
  12. Zhdan V. - Vladimir Gardin // 20 de biografii regizor. M.: Art, 1971.
  13. M.M. Chernenko - Portretul unui vecin în oglinda geopoliticii // Film Studies Notes, Issues 1-4, 1988
  14. Kazimir Malevich - Și chipurile se bucură pe ecrane Copie de arhivă din 2 august 2018 la Wayback Machine // A. R. K. Newsreel, M., 1925, nr. 10, pp. 7-9

Link -uri