Blood Money (film, 1947)

bani murdari
Dublonul Brasher
Gen Film negru
Producător John Brahm
Producător Robert Bassler
Bazat fereastră înaltă
scenarist
_		 Dorothy Bennett
Leonard Preskins
Raymond Chandler (roman)
cu
_		 Breasla George Montgomery
Nancy
Conrad Janis
Operator Lloyd Ahearn
Compozitor David Buttolph
designer de productie James Bazevie [d]
Companie de film Secolul al XX-lea
Distribuitor Studiourile secolului XX
Durată 72 min
Țară  STATELE UNITE ALE AMERICII
Limba Engleză
An 1947
IMDb ID 0039217
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Blood Money , intitulat inițial The Brasher Doubloon , este un  film noir din 1947 regizat de John Brahm .

Filmul se bazează pe Fereastra înaltă (1942) al lui Raymond Chandler , în care detectivul privat Philip Marlowe ( George Montgomery ) conduce o căutare a unei monede valoroase dispărute (un dublon Brasher ) în timp ce se confruntă cu o serie de crime, tulburări mintale, șantaj. , lăcomie și înșelăciune. Drept urmare, reușește să găsească o monedă, să rezolve crime și să-și găsească iubita.

A Time to Kill (1942) fusese realizat anterior pe baza aceluiași roman Chandler , dar numele personajului principal din acel film a fost schimbat în Michael Shane (interpretat de Lloyd Nolan ). Celelalte filme cele mai semnificative bazate pe cărțile lui Chandler despre ochiul privat Philip Marlow au fost Murder, My Darling (1944), Deep Sleep (1946), Lady in the Lake (1946), Marlowe (1969), Long Goodbye (1973), ". Farewell My Beauty " (1975) și "The Big Dream " (1978).

Plot

Detectivul privat Philip Marlowe ( George Montgomery ) este chemat la Pasadena la vila văduvei bogate Elizabeth Murdoch ( Florence Bates ), unde ușa îi este deschisă de frumoasa și tânăra secretară a proprietarului, Merle Davis ( Nancy Guild ). În sufragerie, Marlowe o întâlnește pe Leslie ( Conrad Janis ), fiul detestabil al doamnei Murdoch, care afirmă că mama lui refuză serviciile unui detectiv. Cu toate acestea, doamna Murdoch o invită pe Marlowe în biroul ei, unde îl însărcinează să găsească dubloonul dispărut al lui Brasher , o monedă rară și foarte valoroasă din colecția soțului ei decedat. Dubloonul era păstrat într-un seif, codul pentru care, în afară de ea, numai Leslie și Merle îl cunoșteau. Doamna Murdoch raportează că știe cine a furat moneda, dar nu îi spune detectivului numele lui. După aceste cuvinte, Marlow îi declară doamnei Murdoch că refuză cazul, deoarece ea nu este complet sinceră cu el. Ieșind din birou, detectivul îi întoarce cecul secretarei, dar aceasta îl convinge să se răzgândească. De dragul fetei care îi place, Marlow acceptă să preia cazul, promițând în același timp să se ocupe de problemele lui Merle, care se teme patologic de atingerile masculine și este într-o puternică dependență psihologică de doamna Murdoch.

Biroul lui Marlowe este vizitat în curând de Eddie Proulx, un bărbat suspicios care lucrează pentru proprietarul clubului de noapte Vince Blair ( Marvin Miller ). Pru folosește mită și amenințări pentru a-l determina pe Marlowe să renunțe la cazul Murdoch, dar detectivul îl împinge din birou. Marlowe o vizitează apoi pe dealer-ul de monede Elisha Morningstar, care a sunat-o recent pe doamna Murdoch în legătură cu dubloul lui Brasher și confirmă că cineva a încercat să-i vândă moneda. Cu toate acestea, Morningstar bănuiește că oferta a fost doar un truc pentru a verifica autenticitatea monedei, în timp ce refuză să numească persoana care l-a abordat. Ieșind din biroul lui Morninstar, Marlow îl aude sunându-l pe detectivul privat George Anson. Marlow vine la casa lui Anson, unde descoperă că a fost împușcat cu puțin timp înainte. După ce a căutat cadavrul bărbatului ucis, Marlowe găsește în buzunar o chitanță de bagaje, conform căreia primește o cutie mică cu dublonul lui Brasher în depozitul de la gară. Pentru a verifica autenticitatea monedei, Marlow merge la Morgenstar, dar constată că și el a fost ucis, iar lângă trupul său este un pistol mic, pe care l-a văzut în biroul lui Merle. Marlowe ia cu el arma crimei și apoi se strecoară în casa doamnei Murdoch pentru a verifica dacă există o armă în biroul secretarei ei. În acel moment, Merle apare în cameră, spunând că doamna Murdoch nu îi permite să primească oaspeți, surprinzându-l pe Marlowe cu izolarea auto-impusă și supunerea sclavă față de gazdă. Merle îl mai informează pe detectiv că în această după-amiază, la îndrumarea doamnei Murdoch, aceasta i-a trimis o telegramă prin care îi refuza serviciile, întrucât dubloul fusese deja găsit. În acest moment apare în cameră Leslie, care explică că el a luat dubloul pentru a-și achita datoria de card, dar a reușit să-l convingă pe creditor, care a restituit dubloul și a acceptat să amâne plata datoriei. Apoi intră doamna Murdoch, care îl invită pe detectiv în biroul ei. Rămasă singură cu detectivul, ea dezvăluie că Merle obișnuia să lucreze ca secretară pentru soțul ei, domnul Murdoch, care a căzut de la fereastra biroului său în urmă cu cinci ani în timp ce privea parada trandafirilor din Pasadena. Moartea domnului Murdoch a șocat fata și i-a zdruncinat sănătatea mintală, iar de atunci, doamna Murdoch are grijă de ea. Marlowe îi arată apoi doamnei Murdock adevăratul dublon, demonstrând astfel că minte atunci când pretinde că deține moneda. După ce Marlow pleacă, doamna Murdock îi ordonă lui Merle să ia moneda de la detectiv în acea seară prin orice mijloace necesare, adăugând că, la vârsta ei, ea ar fi făcut-o singură fără nicio problemă.

Casa lui Marlow este vizitată de un Rudolf Vannier ( Fritz Kortner ), care susține că dubloul este al lui și ar fi trebuit să primească moneda prin Anson. În opinia sa, Marlowe ar trebui să știe unde este moneda, deoarece el a fost cel care a descoperit cadavrul lui Anson. Vannir chiar îl amenință pe Marlowe cu o armă, cerând să predea moneda, dar detectivul îl dezarmează cu ușurință. Din conversații ulterioare, Marlowe își dă seama că Vannir este un colecționar pasionat și că șantaja pe cineva să obțină moneda în schimbul a ceea ce are. Aflând că Vanneer a fost un cameraman de știri, Marlow își dă seama că probabil are un fel de filmare compromițătoare. Cu toate acestea, el nu reușește să găsească alte detalii. Merle vine la casa lui Marlowe în acea seară, încercând să-l seducă. Și deși Marlow o sărută cu plăcere pe tânăra secretară ca o lecție de comunicare cu bărbații, totuși, dubloonul nu o dă înapoi. Merle îl amenință apoi cu o armă, dar Marlowe îi ia ușor revolverul. Ea dezvăluie apoi, la cererea lui Marlowe, că Murdoch a molestat-o ​​de mai multe ori, făcând-o să-l urască și să-l evite. În ziua morții sale, când au văzut trandafirii defilând împreună de la fereastra biroului său, Murdoch a apucat-o din nou, după care nu-și amintește nimic. Între timp, doamna Murdoch îi amintește constant lui Merle de moartea soțului ei, făcând aluzie la faptul că secretara ar fi putut să-l împingă pe fereastră într-o stare deranjată. Merle îl cunoaște pe Vannir de cinci ani și, în toți acești ani, doamna Murdock a plătit operatorului 500 de dolari pe lună, aparent pentru a-l ține pe Merle departe de necazuri. După ce a primit un dubloon de la Marlowe, Merle trebuie să schimbe stocul de film cu acesta de la Vanneer. Marlow o calmează pe Merle și o lasă peste noapte în apartamentul lui, în timp ce el se îndreaptă spre birou. Pe drum, Pru și complicii lui îl atacă, ducându-l în clubul lui Blair. Când Blair cere dubloonul în prezența lui Leslie, Marlow susține că moneda a fost returnată doamnei Murdoch, arătând o telegramă primită de la ea ca dovadă. Bănuind că Leslie a returnat moneda, băieții lui Blair se întorc asupra lui, iar Marlow folosește această ocazie pentru a scăpa. A doua zi, Marlow este trezit în birou de un telefon de la Merle, care îi cere să vină urgent la casa lui Vannir. Acolo găsește cadavrul unui cameraman ucis și al unei secretare confuze, care îi spune detectivului că ea a venit să ceară de la Vannir filmul că a șantajat-o pe doamna Murdoch. Din zgârieturile de pe brațul lui Vannir, Marlow își dă seama că ucigașul era o femeie, dar Merle spune că operatorul era deja mort când a sosit. Potrivit acesteia, doamna Murdoch l-a plătit pe șantajist, pentru că nu a vrut scandal și i-a părut milă de Merle și, în plus, a înțeles că a fost un accident. Când găsesc caseta, Leslie apare în casă cu un pistol în mână. Marlowe îl răsucește, apoi sună la poliție.

Marlowe îl invită pe detectivul locotenent Breeze ( Roy Roberts ) în biroul său , informându-l că a rezolvat patru crime, inclusiv pe cea a lui Murdoch de acum cinci ani. În primul rând, îi dă mărturisirea scrisă a locotenentului Leslie că i-a ucis pe Anson și Morningstar, precum și o armă cu amprentele sale. Apoi, Blair, Pru, Leslie și Merle sunt aduși în birou, iar puțin mai târziu, doamna Murdoch. În prezența lor, Marlow dezvăluie întregul detaliu al acestui caz. Potrivit lui Marlowe, Leslie dorea să intre în posesia dubloului pentru a-și acoperi datoria de card față de Pru și Blair, care, la rândul lor, se așteptau să dea dubloul numismatului Vannir în schimbul unui film, cu care plănuiau să stoarcă bani de la doamna. Murdoch. La rândul său, doamna Murdoch i-a cerut lui Leslie să obțină banda, amenințăndu-l că îl va priva de moștenirea sa. Totuși, doamna Murdoch nu crede în vinovăția lui Leslie, susținând că pur și simplu îl acoperă pe Merle, care, în stare de inconștiență, a comis toate aceste crime în același mod în care și-a împins cândva soțul pe fereastră. Pentru a risipi toate îndoielile, Marlow instalează un ecran și insistă să vizioneze filmări din știri, care o arată clar pe doamna Murdoch împingându-și soțul pe fereastră. Sub povara unor dovezi de nerefuzat, doamna Murdoch mărturisește că și-a ucis soțul, răzbunându-se pe el pentru pasiunea lui Merle. De asemenea, mărturisește că l-a ucis pe Vanneer, deoarece era gata să facă orice pentru a opri șantajul și, în plus, l-a adus în mod deliberat pe Merle la o cădere mentală, astfel încât să nu se poată înțelege niciodată cu un bărbat. După ce poliția îi ia pe Leslie și doamna Murdoch arestați, Marlowe rămâne singur cu Merle. Fata îi cere detectivului să-și termine și cazul, ceea ce Marlow acceptă ușor și îl sărută pe Merle.

Distribuie

Istoria creației filmului

După cum scrie istoricul de film Jeff Mayer, după ce It's Murder de la RKO , My Darling (1944), bazat pe Goodbye My Darling de Raymond Chandler , a fost produs cu succes în 1944, era doar o chestiune de timp până când alte povești despre Marlowe vor fi publicate. reflectat pe ecran. Au urmat curând filmele The Big Sleep (1946) bazate pe primul roman al lui Chandler din 1939 și pe adaptarea cinematografică a celui de-al treilea roman al său Fereastra înaltă din 1942, redenumit Brasher's Doubloon [1] pentru ecran (Blood Money în rusă). De menționat că Twentieth Century-Fox a filmat pentru prima dată acest roman al lui Raymond Chandler în 1942 sub titlul A Time to Kill, dar în acel film, în locul lui Philip Marlowe, a apărut detectivul Michael Shane (interpretat de Lloyd Nolan ) [2] .

John Brahm , născut în Germania, a fost desemnat să regizeze și, potrivit lui David Hogan, a fost un adevărat talent, demonstrându-și măiestria atmosferei în cele mai bune filme ale sale The Lodger (1944) și Hangover Square (1945), precum și în câteva cel mai puțin reușit „ Medalion ” (1946). După cum scrie Hogan, deși „Brahm avea bun gust și un ochi bun, acest film pare să-i fi ruinat cariera cinematografică” [3] . Potrivit Los Angeles Times în 1945, pentru rolul lui Marlow au fost luate în considerare vedete precum Fred MacMurray , Victor Mature și Dana Andrews [4] , dar în cele din urmă studioul s-a stabilit pe candidatura lui George Montgomery , pentru care acest rol a fost ultimul contract cu 20th Century Fox . În acest moment, Montgomery era cunoscut pentru rolurile sale în principal în filme de genul ușoară, cum ar fi comedia criminală Roxie Hart (1942), melodrama muzicală The Orchestra Wives (1942), melodrama romantică din timpul războiului The Chinese Woman (1942), și muzical insula Cailor ” (1943) [5] .

Unele dintre schițele originale ale scenariului au fost respinse de Administrația Codului de Producție din cauza finalului în care doamna Murdoch se sinucide pentru a evita pedeapsa. Administrația s-a opus, de asemenea, la insinuările sexuale ale filmului, la consumul excesiv de alcool și la violență și la scenele în care amprentele digitale sunt distruse [2] . În plus, scrie David Hogan, „materialul sursă al romanului conține umor negru despre aversiunea patologică a lui Merle față de bărbați și despre atingere, dar scenaristul Dorothy Hanna a reușit să păstreze unele dintre patologiile ciudate ale lui Merle. Cu toate acestea, Codul Hayes nu permitea afirmarea deschisă a cauzei conștiinței morbide a unei tinere, așa cum a arătat Chandler. În schimb, este clar că multe dintre cauzele psihologice ale lui Merle provin din amintirile ei bântuitoare când l-a văzut pe domnul Murdoch căzând pe o fereastră în urmă cu cinci ani . Până la urmă, în ciuda tuturor observațiilor de mai sus din partea cenzorilor, în mai 1946 scenariul a fost aprobat [2] .

În plus, studioul a primit aprobarea specială de la Departamentul de Trezorerie pentru a realiza o copie a dubloonului lui Brasher și a o afișa în film, cu condiția ca moneda bătută și matrița folosită pentru producerea acesteia să fie distruse după finalizarea filmului. Dubloonul original a fost batut de bijutierul Ephraim Brasher în 1787 pentru statul New York [2] .

Evaluarea critică a filmului

Evaluarea generală a filmului

Atât după lansarea ecranelor, cât și ulterior, filmul a provocat recenzii contradictorii din partea experților. Astfel, după premiera filmului în 1946, New York Times a scris că această „ultima dintre cele patru escapade din cariera plină de evenimente a indestructibilului Philip Marlowe ” a fost „de departe cea mai slabă” [7] . Potrivit ziarului, faptul că poza s-a dovedit a fi „plictisitoare” a fost la fel de vinovat pentru „producția grea și neoriginală a lui John Brum și incertitudinea lui Montgomery în interpretarea imaginii lui Marlowe”. În plus, spectatorii pricepuți în poveștile polițiste ar putea fi dezamăgiți de „concepția evidentă a situațiilor”, precum și de modul în stil telegraf în care ultima scenă a lui Marlowe dezvăluie toate misterele acestei povești [7] .

Revista TimeOut a remarcat mai târziu că, deși filmul este „de obicei dat deoparte ca o adaptare neimportantă”, regizorul Bram „are totuși ceva de arătat”. În primul rând, este „atmosfera tabloului, care se stabilește încă de la primele cadre în pereții vechii case mohorâte, când Philip Marlow se plânge în afara camerei de vântul din Mojave care bate mereu în aceste locuri”. Acest vânt de-a lungul filmului „excită o stare de spirit morbidă în timp ce ramurile copacilor legănate aruncă umbre, pâlpâind în încăperile slab luminate unde eroina este înnebunită încet” [8] . Potrivit lui Carl Maczek, deși „purtând atmosfera și caracterul răutăcios al romanului lui Chandler, filmul poate să nu transmită întreaga complexitate a lucrării, cu siguranță reușește ca film noir. Din punct de vedere vizual, este plin de imagini sumbre și reținute pe un fundal bogat și uneori amenințător” [9] . Dave Kehr concluzionează că, în timp ce „Brahm inventiv învârte niște compoziții întunecate”, filmul „nu depășește niciodată hackurile concepute pentru a valorifica succesul The Big Sleep” [10] . Schwartz crede că acest „film noir este similar ca temă și este aproape la fel de plăcut ca The Big Sleep. Este suficient de inteligent pentru ca un film noir să fie considerat un clasic . ” Potrivit criticului, „această melodramă gotică întunecată” este puternică atât în ​​„atmosfera expresionistă a lui John Brum, transferată cu pricepere pe ecran de către directorul de imagine Lloyd Ahern ”, cât și în „povestea ascuțită și întortocheată a lui Raymond Chandler”. Deși filmul nu este la fel de complex ca romanul, el folosește totuși bine „liniile sale energice și imaginile vii, capricioase, împreună cu atmosfera întunecată pe care o creează” [11] .

Spencer Selby notează că „aceasta a fost ultima adaptare de film noir a romanului lui Chandler” cu Philip Marlowe care se trezește implicat „într-un labirint complex de violență, șantaj și crimă” [12] și, după cum notează Michael Keene, în acest caz „ Lumea interlopă bizară a personajului, Chandler , nu . În opinia lui Butler, „sub acest film este îngropat un film mult mai bun decât cel care a ieșit, ceea ce este păcat”. Mulți dau vina pentru eșecul filmului în întregime pe Montgomery și într-adevăr actorul oferă „probabil cel mai slab tratament cinematografic al celebrului personaj al lui Philip Marlowe. Cu toate acestea, ar fi puțin simplist să presupunem că actorul a fost singurul motiv pentru care filmul nu și-a atins scopul . Hogan este de părere că „în afară de îngustimea fatală a minții a lui George Montgomery, filmul suferă și de comparații inevitabile și nemăgulitoare cu The Maltese Falcon al lui John Huston , care este, de asemenea, despre o aventură a unui detectiv privat în care un grup pestriț de oameni este atras într-o situație frenetică. căutare." În plus, după cum crede criticul, „filmului îi lipsește ceea ce are nevoie fiecărui film bun – un punct de vedere” [3] .

Evaluarea muncii regizorului și a echipei de creație

Criticile au fost diferite în ceea ce privește evaluările cu privire la scenariu, regie și munca la camera. Astfel, The New York Times deplânge „lipsa de ingeniozitate în producție” [7] , iar, potrivit lui Butler, „problema majoră a filmului constă în scenariu, care simplifică prea mult sursa originală a lui Raymond Chandler și, mai important, lipsește încântător de dur. linii, care sunt marca comercială a acestui gen”. În plus, „producția lui John Brahm este, de asemenea, deprimant de mediocră”. Pe partea pozitivă, în primul rând, „lucrarea cu camera foto a lui Lloyd Ahearn este cu adevărat de bun gust, umplând filmul cu umbre vagi și peisaje urbane expresioniste”, precum și interpretarea lui Florence Bates în rolul secundar [14] . Maczek crede că pentru filmul noir, scenariul este „palid, dar are multe replici și imagini grotești care disting filmul noir de thrillerul obișnuit. Cu toate acestea, regizorul John Brahm oferă filmului un stil relativ subestimat. Lumii cool a lui Bram îi lipsește orice fantezist sau sclipitor.” Potrivit criticului, „atmosfera acestui tablou este departe de filmele perioadei sale clasice, precum The Tenant sau Hangover Square. Chiar și muzica, de obicei atât de importantă în filmul noir, lipsește în mod ciudat din mare parte din film”. Cu toate acestea, criticul de film ajunge la concluzia că „este încă un film noir, în primul rând, datorită puterii universului lui Chandler și a creaturilor care îl locuiesc” [9] . Hogan remarcă că filmul nu pare a fi „cu buget redus, dar are un aer sărac, ușor obosit”. Cinematograful Lloyd Ahearn, în opinia sa, livrează cu pricepere câteva scene întunecate, dar nu oferă „nimic izbitor sau memorabil” [3] . Revizorul lui TimeOut a considerat că filmul din ultima sa parte „este ținut pe linia de plutire nu atât de Chandler sau Hammett, ci de senzația de melodramă gotică întunecată în care Brahm s-a specializat”. Revista sfătuiește „să uitați de Marlowe și să vă bucurați de o completare grozavă pe lista regizorului de filme precum The Tenant, The Guest in the House, Hangover Square și The Medallion” [8] .

Scor actoricesc

Performanța lui George Montgomery a stârnit controverse. Astfel, ziarul New York Times a scris că jocul său este „destul de acceptabil – îi face pase decisive către Nancy Guild , o tânără secretară cu un complex de vinovăție de un fel nedefinit, iar când este bătut de bandiți, nu rostește nici măcar un strigăt de ajutor." Problema, potrivit ziarului, este că „pur și simplu nu arată bine în acest rol. Asemenea omonimului său Robert , care l-a jucat pe Marlowe în Lady in the Lake , George Montgomery arată prea decent și înțelegător și îi lipsește asprimea și ambiguitatea lui Dick Powell Marlowe în „ That’s Murder, My Darling ” și Humphrey Bogart în „The Big Dream ” [7] Ker spune că „George Montgomery creează o imagine a unui prost Marlowe” [10] și Keaney notează că „în timp ce Montgomery, băiețel, plin de veselie, nu reușește să se potrivească cu imaginile aspre, cu margini dure ale lui Dick Powell și Humphrey Bogart, și chiar și mai elegantul Robert Montgomery, este încă destul de amuzant .

Leslie Halliwell în Filmgoer's Companion descrie personajul lui George Montgomery ca fiind „bună de fire”. În opinia lui Hogan, „aceasta este o evaluare destul de precisă – și, în afară de scenariul prost, acesta este unul dintre cele mai serioase motive pentru care filmul a rămas cel mai slab dintre toate pozele Philip Marlow din anii ’40” [15] . George Montgomery era un bărbat înalt, frumos, cu umeri largi, care „nu se potrivea cu rolul lui Marlowe, pe care Chandler nu l-a descris niciodată ca fiind mare sau puternic ” . O problemă și mai mare, potrivit lui Hogan, este că „Montgomery nu este tocmai un actor bun. Este un profesionist, dar nimic mai mult. Livrându-și replicile atât de repede încât cuvintele sunt greu de deslușit și leagă de replicile altor personaje, el există în principal în așteptarea momentelor pentru a oferi următoarea glumă de neuitat . Hogan observă, de asemenea, că, printre altele, „Montgomery nu reușește să înțeleagă ascuțimea minții lui Marlowe și comite un păcat și mai mare de neinteresant” [3] . Butler este de acord că „Montgomery este un actor de lemn care nu înțelege diferența dintre actorie discretă și plictiseală simplă”. Cu toate acestea, potrivit criticului, „există momente în film în care Montgomery surprinde cu un fulger neașteptat de vivacitate sau nuanță credibilă”. În general, deși Montgomery „este departe de a fi perfect, cu toate acestea, jocul său nu poate fi numit un eșec total” [14] .

Potrivit The New York Times, „Cea mai bună performanță din acest film vine de la o pereche de actori experimentați, Florence Bates în rolul bogatei doamne Murdoch și Fritz Kortner în rolul vânătorului de monede legendar . ” TimeOut este de acord, menționând că „în prima conversație, minunata Florence Bates îl depășește cu ușurință pe generalul Sternwood, dând fiori pe pielea privitorului și provocând The Big Sleep”. La mijlocul filmului , „Kortner excelează la [8]din Soimul maltez.”Lorrecrearea unei imagini grotești pline de viață, asemănătoare cu 11 Hogan atrage, de asemenea, atenția asupra „impozătoarei Florence Bates, care interpretează romanul burtonic, încrezător în sine, doamna.” [3] Carl Maczek opinează că „cea mai mare parte a actoriei filmului este neremarcabilă, cu excepția lui Fritz Kortner, un actor desăvârșit. format în cinematograful expresionist german din anii 1920. Portretul lui Vannier aduce un sentiment de energie morbidă acestei povești trunchiate de Chandler » [9] .

Note

  1. ↑ Mayer, 2007 , p. 105.
  2. ↑ 1 2 3 4 Dublonul Brasher. Notă  (engleză) . Institutul American de Film. Data accesului: 20 decembrie 2016. Arhivat din original pe 29 martie 2014.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Hogan, 2013 , p. 99.
  4. ↑ Problema era afacerea lui - Raymond  Chandler . Los Angeles Times (9 martie 2009). Data accesului: 20 decembrie 2016. Arhivat din original pe 3 martie 2016.
  5. ↑ Cele mai apreciate titluri de lungmetraj cu George Montgomery . Baza de date de filme pe Internet. Preluat: 20 decembrie 2016.  
  6. ↑ 1 2 3 Hogan, 2013 , p. 98.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 O altă poveste Marlowe se mută în  Roxy . The New York Times (22 mai 1947). Preluat la 20 decembrie 2016. Arhivat din original la 12 martie 2016.
  8. ↑ 123TM . _ _ Dublonul Brasher. Time Out spune . pauză. Data accesului: 20 decembrie 2016. Arhivat din original pe 6 august 2014.  
  9. ↑ 1 2 3 Silver, 1992 , p. 42.
  10. ↑ 12 Dave Kehr . Dublonul Brasher . Chicago Reader. Data accesului: 20 decembrie 2016. Arhivat din original pe 16 noiembrie 2015.  
  11. ↑ 1 2 3 Dennis Schwartz. Este un film noir suficient de inteligent pentru a fi considerat un clasic  . Ozus' World Movie Reviews (26 ianuarie 2002). Preluat la 29 noiembrie 2019. Arhivat din original la 23 septembrie 2020.
  12. ↑ Selby, 1997 , p. 133.
  13. ↑ 1 2 Keaney, 2011 , p. 65-66.
  14. ↑ 1 2 3 Craig Butler. The Brasher Doubloon (1947). Recenzie  (engleză) . AllMovie. Data accesului: 20 decembrie 2016. Arhivat din original pe 19 iunie 2014.
  15. ↑ Hogan, 2013 , p. 97.

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice