Sângele poetului

Sângele unui poet  ( fr.  Le sang d'un poète , ing.  Sângele unui poet ) este filmul de debut avangardist și suprarealist al lui Jean Cocteau , creat în 1930. Premiera sa a avut loc în 1932 la Paris. Este primul film din așa-numita trilogie Orpheus [1] .

Istoricul creației

Patronul artelor, vicontele Charles de Noailles ( Arthur-Anne-Marie-Charles de Noailles, 1891-1981) i-a ordonat inițial lui Cocteau să realizeze un film de animație, dar regizorul și-a dat seama că capacitățile tehnice disponibile în Franța nu îi permiteau să facă pune în aplicare planul său [2] . Lipsit de aptitudini practice cinematografice, a fost nevoit să inventeze tehnici de filmare și de montaj potrivite pentru el, să treacă prin dificultăți tehnice: „Nu știam nimic despre arta cinematografiei. Am inventat cinematograful pentru mine și l-am tratat ca un desenator care își scufundă degetul pentru prima dată în cerneală chinezească și untează hârtia . Cocteau a observat că la New York Chaplin era uimit călătorește în întuneric, dar Cocteau nu știa încă de existența filmărilor din mișcare: „... l-am pus pe actor pe tablă și l-am târât de frânghie”. Ulterior, Cocteau a spus că este nemulțumit de rezultatul instalării tabloului.

Filmul este format din patru părți, în total personajul principal este un tânăr artist. Jean Cocteau însuși a jucat puțin în filmul său. Sângele poetului este prima parte a trilogiei lui Orpheus. Tabloul arată influența principiului scrisului automat , provenit din literatura suprarealistă. Însuși Cocteau a scris despre film: „Toată lumea poate fi poet, este suficient să stai lângă șemineu și să te uiți pe jumătate adormit, pe jumătate în vis. Și atunci, aproape automat, vor apărea imagini ale unei alte lumi, poetice, imagini bazate pe amintiri și legate între ele destul de întâmplător . În creditele de deschidere se indică faptul că din selecția spontană a naturii, formei, plasticității, gesturilor crește un documentar realist despre evenimente ireale .

Luis Buñuel a spus că este adesea creditat cu „Sângele poetului”, iar Cocteau – un alt film „ Câinele andaluz ” filmat de regizorul spaniol, un film de referință pentru suprarealismul cinematografic. Cocteau a obiectat că poza sa a fost realizată sub influența lui Buñuel și a remarcat că „... stilurile noastre, atât de diferite în acei ani, se amestecă la o distanță de timp în așa măsură încât se dizolvă unele în altele” [2] . Siegfried Krakauer a amintit cum, la începutul anului 1939, a participat la o întâlnire a cercului parizian „Amis des Soules”, unde, înainte de a viziona filmul „Sângele unui poet”, a fost citită scrisoarea lui Cocteau, în care acesta, printre altele, a susținut că filmul său nu are nimic de-a face cu suprarealismul. Totuși, Krakauer mai referă această fantezie literară, prezentată în imagini de ecran, la un grup de filme filmate, precum Andaluzian Dog, sub influența suprarealismului [5] .

Sigmund Freud a scris un articol despre film că acesta este un bărbat a cărui toaletă este aruncată cu ochiul prin gaura cheii.

Note

1. ↑ Perelshtein R. Conflictul omului „intern” și „extern” în cinema . — Litri, 05-09-2017. — 502 p. — ISBN 9785457956155 .
2. ↑ 1 2 Jean Cocteau despre filmul „Sângele unui poet” într-un interviu cu Andre Frano | Eliminare . re-movie.ru. Preluat la 21 ianuarie 2018. Arhivat din original la 21 ianuarie 2018. (Rusă)
3. ↑ Jean Cocteau. Cartea: Proza. Poezie. Scripturi . www.e-reading.club. Preluat la 21 ianuarie 2018. Arhivat din original la 21 ianuarie 2018. (nedefinit)
4. ↑ Cocteau J. Le sang d'un poète. - Monaco, 1957. - S. 106.
5. ↑ Krakauer, Siegfried. Natura filmului: Reabilitarea realității fizice / Traducere prescurtată din engleză de D. F. Sokolova. - M . : Art, 1974. - S. 247.

Literatură

• Cocteau J. Lucrări: în 3 volume.T. 1: Proză. Poezie. Scenarie: Per. din fr. M., 2001.

Link -uri

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine Baza de date de filme pe Internet Rosii stricate
Dicționare și enciclopedii	Britannica (online)