Colecția Leiden este una dintre cele mai mari colecții private de pictură olandeză din secolul al XVII-lea , colectată de Thomas Kaplan și soția sa Daphne Recanati-Kaplan [1] .
Colecția (colecția privată) poartă numele orașului Leiden , unde s- a născut Rembrandt . Colecția include peste 250 de picturi și desene de Rembrandt, Jan Vermeer , Frans Hals , Jan Lievens , Gerard Dau , Jan Steen și alți artiști creați între 1620 și 1700. Colecția se află în New York .
Thomas Kaplan este un antreprenor și colecționar de artă american . Născut în 1962 la New York. Angajat în investiții în metale prețioase și consultanță . În 2017, averea sa a fost estimată la 1 miliard de dolari. A fost pe locul 537 în clasamentul Forbes - SUA și pe locul 1940 în clasamentul general Forbes [2] . Distins cu Ordinul Legiunii de Onoare ( Franța ). Ideea de a-și crea propria colecție i-a fost sugerată de soacra sa, fiica emigranților din Rusia, Mira Recanati, născută Letichevskaya. Un mare ajutor în selecția picturilor și organizarea expozițiilor îl oferă soția sa Daphne Recanati-Kaplan [3] . Daphne colecționează de mulți ani mobilier modernist european , prin urmare este consilierul soțului ei pentru achiziționarea de obiecte de artă.
Prima poză a viitoarei colecții Kaplana a fost achiziționată în 2003 [4] . Ea a fost opera lui Gerard Dow „Portretul lui Dick van Berestijn”. Dau este primul elev al lui Rembrandt, fondatorul școlii de pictură fină din Leiden ( fijnschilderei ). În viitor, când și-au completat colecția, familia Kaplan s-a concentrat tocmai pe maeștrii picturii fine. În 2006, colecția a fost completată cu un tablou de Dau „Herring Trader”, deținut anterior de Catherine a II- a . Acest tablou a fost achiziționat de contele Heinrich von Brühl în 1750, iar din 1768 se află în colecția împărătesei ruse, este menționat în primul catalog de manuscrise al Ermitajului sub numărul 534 [5] . Ulterior, Ecaterina a II-a i-a prezentat-o contelui Vladimir Grigorievici Orlov . În familia Orlov s-a moștenit [6] , fiind în Rusia până în 1913, apoi a fost dus în străinătate. De asemenea, se crede că picturile lui Gerard Dau „Un bătrân care examinează un glob”, depozitate în Ermitaj și „Om de știință ascuțind un stilou”, care face parte din colecția Leiden, înfățișează aceeași persoană, care este numită condiționat „ tatăl lui Rembrandt” în literatură [7 ] .
Dobândită în 2014, opera lui Franz van Mieris cel Bătrân „Călătorul odihnit”, conform unor cercetători [5] , este o pereche (vezi ilustrații) la tabloul „Oul spart” aflat în Schit [7] . Ambele lucrări sunt de dimensiuni similare, oglindite una cu cealaltă, conțin note erotice: ciorapul unui călător tras din picior și un ou spart ca o reprezentare alegorică a inocenței pierdute [8] . În prezent, colecția Leiden cuprinde 16 tablouri ale lui Gerard Dau, 14 tablouri ale lui Frans van Mieris cel Bătrân, 10 lucrări ale lui Gabriel Metsu , precum și picturi ale altor maeștri [9] .
Frans van Mieris cel Bătrân. Călător care se odihnește. Pe la 1657. Colecţia Leiden
Franz van Mieris cel Bătrân . Ou spart. Pe la 1655-1657. Schitul de Stat
În 2006, familia Kaplan a achiziționat desenul lui Rembrandt „Odihna tânărului leu”. A devenit prima lucrare Rembrandt din colecție. Mai târziu, s-au cumpărat schița „Femeie cu șapcă albă”, picturile „ Portretul Petronella Beuys ”, „ Extragerea pietrei prostiei ” și altele. „Extragerea pietrei prostiei” (sau „Alegoria atingerii”, sau pur și simplu „Atingerea”) este o imagine specială. Face parte dintr-o serie de cinci lucrări ale artistului sub titlul „ Feelings ” [10] . Aceste picturi au fost pictate în 1624-1625, când Rembrandt avea 18-19 ani. Ulterior, familia Kaplan a reușit să mai achiziționeze două lucrări din această serie: „Trei muzicieni” (sau „Zvonuri”) și „Pacientul care a leșinat” („Miros”). „Mirosul” a fost considerat un tablou pierdut. În 2015, a fost scos la licitație în New Jersey cu atribuirea „o pictură nesemnificativă a secolului XIX” și o valoare estimată la 500-800 de dolari. Cu toate acestea, în timpul licitației, costul picturii a crescut la 870 de mii de dolari, iar ținând cont de taxele de licitație, galeria de artă franceză Talabardon & Gaultier, care a câștigat licitația, a plătit 1 milion de dolari . Ulterior, Thomas Kaplan a cumpărat lucrarea de la galerie pentru o sumă estimată la 4 milioane de dolari [ 11] . După ce a fost re-atribuită, Mirosul s-a dovedit a fi cea mai veche lucrare semnată de Rembrandt cunoscută până în prezent [12] . Un alt tablou din seria „Feelings” – „Vânzătorul de ochelari” („Vezi”) – este deținut de Muzeul Lakenhal din Leiden [11] . Nu se știe nimic despre soarta celei de-a cincea imagini - „Gustul” [10] . În 2016, Muzeul Ashmole din Oxford a avut toate cele patru picturi expuse într-o expoziție temporară, cu un cadru gol în locul celui de-al cincilea .
Bijuteria colecției este Minerva lui Rembrandt pictată în 1635 [13] . Această lucrare, împreună cu picturile „Bellona” ( Muzeul Metropolitan de Artă , New York), „ Judith at the Feast at Holofernes ” ( Muzeul Prado , Madrid ), „ Flora ” ( Muzeul Ermitaj de Stat ) și altele, este parte dintr-o serie de picturi istorice Rembrandt. Acum, colecția Leiden are 12 picturi și 2 desene de Rembrandt și încă 14 lucrări realizate de studenții sau asistenții săi. Spre comparație, în Muzeul de Stat de Arte Frumoase. A.S. Pușkin are 10 lucrări ale maestrului [14] , iar Schitul are 21 [15] .
În 2008, colecția a fost completată cu un desen de Leonardo da Vinci „ Capul ursului ”. Nu făcea parte din pictura olandeză a secolului al XVII-lea (da Vinci s-a născut în Italia în 1452), cu toate acestea, a făcut ecou interesant în desenul lui Rembrandt „Resierul tânărului leu”, fiind un plus valoros la colecție [1] . Se crede că acest desen a servit drept schiță a unei hermine pentru pictura „ Doamna cu hermină ”. Da Vinci, care nu văzuse niciodată o hermină, putea să prelungească puțin capul ursului pentru a-l scrie [16] [17] . În 2021, un desen de Leonardo a fost vândut la Christie's pentru 8,86 milioane de lire sterline (12,2 milioane de dolari SUA) [18] .
Jan Vermeer este reprezentat în colecție de un tablou - „ The Girl Behind the Virginal ”, achiziționat de Kaplans în 2008 de la omul de afaceri și colecționar american Steve Wynn . Multă vreme paternitatea acestei lucrări a fost pusă la îndoială. În 2011, în urma examinărilor, s-a dovedit că acest tablou a fost pictat pe o altă parte a aceleiași pânze cu faimosul său „ Dantelărie ” [19] . Cu toate acestea, unele elemente (de exemplu, șalul fetei) au fost adăugate ulterior de o mână diferită [16] . După confirmarea dreptului de autor, „Fata din spatele Virginalului” a devenit singurul dintre cele 36 de tablouri ale artistului, aflat într-o colecție privată. În 2019, „ The Virginal Girl ” și „The Lacemaker ” „s-au întâlnit” pentru prima dată în 300 de ani: picturile au fost agățate împreună la expoziția Colecției Leiden de la Muzeul Luvru Abu Dhabi [20] .
Pictura „Apariția îngerului Hagar” a fondatorului școlii de pictură din Delft , Karel Fabritius , cumpărată în 2011, este și singura lucrare a artistului dintr-o colecție privată [21] . A fost atribuită lui Rembrandt multă vreme, însă, în timpul restaurării din 2012, în colțul din stânga jos a fost găsită o semnătură autentică a lui Fabricius [22] .
În perioada 2009-2018, picturile au fost achiziționate de Ferdinand Bol („Omul cu pălărie de blană”, „Autoportret la parapet”), Gabriel Metsu („Negustor de jocuri”), Franz van Mieris cel Bătrân („Călător odihnitor”) ”, „Autoportret în talie”) , Jana Sten („Rugăciunea înainte de masă”), Hendrik Terbruggen („Alegoria credinței creștine”), Karel Fabricius („Apariția îngerului Agar”) și alții [22 ] .
În 2017, a fost publicat un catalog online al Colecției Leiden [21] . Include o descriere detaliată a picturilor, proveniență , adnotări și lecturi suplimentare [9] .
Criticii de artă apreciază foarte mult colecția Leiden. Astfel, directorul Muzeului de Stat de Arte Plastice Pușkin , Marina Loshak , notează: „În fiecare an, piața internațională de antichități devine din ce în ce mai puțin lucrări de primă clasă ale artiștilor olandezi celebri din secolul XVII de Aur, așa că nu se poate decât să fie surprins de averea colecționară a cuplului Kaplan, care în ultimii 15 ani au devenit proprietarul aproape a tuturor tablourilor oferite spre vânzare de Rembrandt, precum și a lucrărilor lui Frans Hals și a celor mai rare perle pentru colecțiile private moderne - tablouri de Jan. Vermeer din Delft și Karel Fabricius. Directorul Ermitajului de Stat Mihail Piotrovsky este de acord cu ea : „Colecția Leiden este un miracol. Un astfel de număr de capodopere olandeze dintr-o colecție privată, s-ar părea, nu ar fi trebuit să fie de mult timp. Totul este în muzee” [22] . Doctorul în arte Vadim Sadkov notează calitatea și focalizarea tematică îngustă a colecției [23] [24] .
Șeful casei de licitații Sotheby's din America , un specialist în vechii maeștri George Wachter ( ing. George Wachter ) l-a numit pe Kaplanov „o forță de luat în seamă” și le-a urat mult succes celor care urmează să cumpere un tablou la licitație. , care este în sfera de interese a colecțiilor Leiden, făcând astfel clar că Kaplan-ii l-ar dobândi în continuare [25] .
Thomas Kaplan nu numește valoarea totală a colecției sale [13] . Cu toate acestea, se cunoaște valoarea estimată sau prețul de achiziție al unor tablouri. De exemplu, The Patient Who Fainted (Alegory of Smell) a fost achiziționat de la galeria de artă Talabardon & Gauthier pentru un pretins 4 milioane de dolari [ 11] . Pictura lui Jan Vermeer „The Girl Behind the Virginal” a fost vândută lui Stephen Wynn la Sotheby's în 2004 pentru 30 de milioane de dolari . Pentru cât a pierdut-o în fața lui Kaplan, nu este specificat [13] .
Site-ul casei de licitații Sotheby`s afișează prețul de vânzare al unora dintre tablourile incluse în prezent în colecția Leiden. Astfel, costul picturilor de Jan Steen este: „Rugăciunea înainte de masă” - 7 milioane de dolari [26] , „Sărbătoarea țărănească” - 1 milion de dolari [27] , „Autoportret cu lăută” - 300 de mii de dolari [28 ] . The Game Trader de Gabriel Metsu a fost vândut cu 1,5 milioane de dolari [ 29] , Landscape with a Goat de Gerrard Dau pentru 140.000 de dolari [30] , iar Woman in a White Cap a lui Rembrandt s-a vândut cu 5,5 milioane de dolari [ 31] .
Minerva lui Rembrandt este considerată cea mai scumpă pictură din colecție. Valoarea sa nu a fost dezvăluită, dar Kaplan a sugerat că este puțin mai mică decât „Green Crash” al lui Andy Warhol, vândut cu 72 de milioane de dolari [32] .
În 2021, Thomas Kaplan a vândut un desen de Leonardo da Vinci , pe care îl deține din 2008, la Christie's pentru un record de 8,86 milioane de lire sterline (12,2 milioane de dolari) [18] [33] .
Picturile colecției Leiden au fost prezentate publicului de peste 170 de ori [22] . În 2018, au fost expuse în Rusia: la Muzeul de Stat de Arte Plastice Pușkin din Moscova și la Muzeul de Stat Ermitaj din Sankt Petersburg . Expoziția de la Moscova a fost vizitată de peste 275 de mii de oameni. A devenit un record pentru frecvența muzeelor în ultimii 5 ani [34] . Peste 1,15 milioane de oameni au venit la expoziția din Schit [35] .
Expoziții majore [3] :
Până în prezent, colecția Leiden are peste 250 de picturi.