Makaveev, Dushan

Dushan Makaveev ( sârb. Dushan Makavejev , Serbo-Chorov. Dušan Makavejev ; 13 octombrie 1932 , Belgrad , Regatul Iugoslaviei - 25 ianuarie 2019 , Belgrad , Serbia [1] ) - regizor și scenarist sârb , iugoslav. Unul dintre primii creatori de filme care mai târziu au fost numite Valul Negru Iugoslav de către critici ( sârb. Crni talas , engleză  Valul Negru Iugoslav ).

Biografie

Dusan Makaveev s-a născut în 1932 la Belgrad. Tatăl - inginer-arhitect iugoslav Serghei Makkaveev (arestat de SMERSH în 1944 , soarta necunoscută), fiul inginerului militar colonelul Serghei Alexandrovich Makkaveev (1875-1937), care a emigrat din Imperiul Rus. La vârsta de cinci ani, a văzut filmul de animație „ Albă ca Zăpada și cei șapte pitici ” de The Walt Disney Company și, după propria sa recunoaștere, a fost purtat pentru totdeauna de cinema [2] . După ce a absolvit studiile medii, a intrat la Universitatea din Belgrad , unde a studiat psihologia. Printre profesori s-au numărat experți din vechea școală germană de psihologie Gestalt , inclusiv asociați ai lui Sigmund Freud . Acolo Dushan Makaveev a fost expus pentru prima dată la lucrările lui Erich Fromm și Wilhelm Reich , care mai târziu aveau să aibă o influență semnificativă asupra lucrării sale. În 1955, studiile la universitate au fost finalizate.

Pe când era încă student, Dushan Makaveev a început să lucreze ca scenarist și regizor de știri și documentare. Părerile tânărului autor erau pro-comuniste , adesea ortodoxe [3] ; titlurile picturilor sale vorbeau de la sine „Cartea ilustrată a apicultorilor”, „Ce este Consiliul Muncitoresc?”, „Parada anului 1962”, etc socialismul a dat peste acuzații de „scuturare a lenjeriei murdare” și calomnie [4] . La mijlocul anilor 1960, a trebuit să se retragă din realizarea de filme documentare.

În 1964, Dushan Makaveev se căsătorește cu Boyana Mariyan.

Cariera creativă

„Omul nu este o pasăre” (1965)

Un destin creativ suplimentar, după cum sugerează însuși regizorul, a avut succes datorită, printre altele, crizei economice din cinematografia americană [2] . Creșterea costului proceselor de filmare în America a dus la transferul acestora în Europa, mai ales în Italia (fenomenul spaghetti western-urilor ). Italia, la rândul ei, a delegat unele dintre funcții Iugoslaviei, unde populații mari de cai au rămas în agricultură, forța de muncă pentru construirea decorului era ieftină și disponibilă, iar guvernul a furnizat personal militar ca figuranți pentru scenele mulțimii aproape degeaba. Studiourile iugoslave erau încărcate cu comenzi din străinătate (în acest moment, în special, erau filmate proiecte majore precum „ 55 de zile la Beijing ” și „ Nave vikinge ”), în urma cărora s-au format resurse de numerar gratuite în bugetul cinematografic, iar câțiva regizori tineri au avut ocazia să finanțeze filmările de lungmetraj.

Dushan Makaveev a primit un cameraman, un designer de producție, o cameră în studioul Avala Film și a început să filmeze primul film Man Is Not a Bird . Formal, imaginea a fost o producție dramă care conținea o intriga romantică cu două triunghiuri amoroase simultan. Cu toate acestea, o serie de scene și situații au oferit o privire ironică asupra realităților sociale și uneori politice ale Iugoslaviei socialiste. În plus, filmul conținea energie sexuală explicită pentru timpul său. Dar oficialii, dornici de cooperarea cu studiourile americane, practic nu erau interesați de rezultatele muncii unui tânăr grup de creație. „Oficienții au fost prea ocupați să filmeze acest film uriaș de la Hollywood, pe care fie nu l-au înțeles, fie nu le-a păsat de ceea ce facem... Și oamenii care au înțeles ce facem ne-au iubit” [2] .

Poveste de dragoste sau tragedia unui operator de telefonie (1967)

În circumstanțe similare, a avut loc filmarea următorului film - „ Povestea de dragoste sau tragedia unui operator de telefonie ” (pe fundalul unei povești romantice, a fost construit un colaj suprarealist : un sexolog susține o prelegere despre cultele falice antice , o televiziune crainic raportează date despre creșterea populației de șobolani negri și succesul exterminatorilor în combaterea lor, un criminolog oferă un raport detaliat despre metodele de ucidere și dificultățile în dezmembrarea cadavrelor). Makaveev a cerut permisiunea, i s-a oferit să scrie un scenariu. A scris mai multe pagini de text semi-absurd. Fără să o citească, i s-a cerut să o extindă la 24 de pagini. Directorul s-a deplasat la secția de poliție și a primit informații despre cel mai cunoscut caz din ultimele zile - descoperirea unei femei înecate, o tânără necunoscută. Makaveev a descris acest caz, extinzând „scriptul” la volumul necesar și a început imediat filmarea. Din nou, nimeni nu a intervenit în procesul creativ. Abia după ce filmul a fost lansat pe ecrane, a fost cumpărat pentru închiriere în Germania, s-a dovedit că nimeni nu a dat permisiunea oficială pentru producerea lui. Dar iubitorii de film și cunoscătorii din întreaga lume au vorbit deja despre Makaveev ca fiind un regizor promițător, al cărui stil mulți l-au comparat cu Godard timpuriu și ironia cu umorul „comedianului fără zâmbet” Buster Keaton . Criticul de început Roger Ebert a scris în 1969 despre impresia sa despre Love Story: „Problema este următoarea: filmele lui Makaveev pur și simplu nu pot fi comparate cu o mare parte a publicului american. Estimăm că cel puțin jumătate dintre cei care au cumpărat bilete au simțit că au fost jefuiți. Și acest lucru nu s-a întâmplat pentru că Makaveev este excesiv de intelectual sau orice altceva la fel de teribil de acest gen. Filmele lui sunt directe, sincere, uneori aspre... Dar, în plus, sunt senzuale și amuzante. Trebuie să ai o anumită mentalitate pentru a aprecia umorul și acuratețea lui Makaveev. Aseară, la cinema, doar 20 de persoane erau în stare de răpire. Plângeam în râs, gâfâind și șuierând, aplaudam. Restul publicului a stat în tăcere deplină . La sfârșitul anilor 1960, poza a ocupat locul doi în box office-ul din Iugoslavia. Regizorul însuși sugerează că motivul pentru aceasta este prezența scenelor de natură sexuală [4] .

Innocence Unprotected (1968)

Filmările celui de-al treilea film au început din nou în circumstanțe similare ale lipsei de cenzură. După prima imagine, care a fost acceptată cu succes, colegii l-au avertizat pe Dushan Makaveev: al doilea film va eșua, tot ceea ce regizorii începători pot spune spectatorului, îl exprimă în prima lucrare. Acest lucru nu s-a întâmplat cu „Love Story...”, a fost prezentat în afara competiției la mai multe festivaluri internaționale. Dar în timp ce se pregătea pentru al treilea film, Makaveev a trecut printr-o anumită criză creativă și a decis să filmeze un documentar. A plasat reclame în ziare în căutarea unor persoane cu abilități mentale și fizice extraordinare. Au venit mii de răspunsuri, dar „prima repriză a fost de la mâncători de foc, iar a doua a fost de la oameni care puteau ține o minge de fotbal în cap mult timp” [2] . Atunci regizorul a decis să exploreze filmul, despre care toată lumea a auzit, dar aproape nimeni nu l-a văzut. În timpul ocupației germane, sportivul și acrobat sârb Dragoljub Aleksić a realizat un film de amatori „Inocență fără apărare” ( Serbohorv. Nevinost bez zastite ). Chiar și eliberarea limitată i-a adus niște venituri. Cu toate acestea, după război, în timpul persecuției în masă a oamenilor de afaceri care s-au îmbogățit cu speculații cu produse și cooperarea cu naziștii, Aleksic nu și-a făcut publicitate filmului și a veniturilor din acesta.

Dushan Makaveev a găsit autorul și caseta și a creat un documentar de lungă durată bazat pe acesta, inclusiv înregistrări ale conversațiilor sale cu Aleksich. Această lucrare a devenit una dintre cele mai de succes în munca regizorului. A primit două premii la Festivalul de Film de la Berlin , a fost prezentată la competiții de film din Mexic, SUA, țările balcanice; a fost cumpărat spre închiriere de televiziunea iugoslavă.

În 1970, Dushan Makaveev a fost invitat ca membru al juriului Festivalului de Film de la Berlin. Artistul direct și iubitor de libertate a refuzat să urmeze rezultatul preplanificat al competiției de film politizat și a dezvăluit jurnaliștilor toate rezultatele cunoscute anterior [6] . Ca urmare, majoritatea participanților și-au retras filmele de la proiecțiile programului [7] , iar festivalul a fost practic perturbat.

„WR Secrets of the Organism” (1971)

Cel de-al patrulea lungmetraj al lui Dushan Makaveev al perioadei iugoslave de creativitate - „ WR Mysteries of the Body ” (sau „WR Secrets of the Body”) – este, desigur, cel mai faimos și mai discutat dintre lucrările sale. Inițialele WR aparțin lui Wilhelm Reich, psiholog austriac, unul dintre fondatorii neo-freudianismului , susținător al abolirii moralității represive și al introducerii educației sexuale ample. Ideile lui Reich l-au interesat pe director în timp ce studia încă la universitate. Soarta tragică a unui om de știință extravagant în timpul emigrării sale americane cu o cotă semnificativă de ficțiune a stat la baza filmului.

Poza a fost acceptată cu entuziasm de criticii internaționali de film [8] [9] , inclusă în curriculum-ul majorității universităților cu departamente de studii cinematografice [3] , a primit mai multe premii de festival.

Un studiu cinematografic al teoriei energiei orgonice [10] a fost însoțit, printre altele, de scene sincere de demonstrare a actelor sexuale. În plus, personajul principal, care era întruchiparea ideilor de viață și dragoste, i s-a opus un patinator artistic sovietic cu un nume vorbitor Vladimir Ilici . Filmul a fost declarat pornografic, iar regizorul a fost declarat un distrugător de principii morale, un dușman al statului, un „pornograf antisovietic” [11] . Poza a fost interzisă de a fi afișată (pentru prima dată în Iugoslavia a apărut doar 16 ani mai târziu). Într-o zi din 1973, Dushan Makaveev a descoperit din greșeală că șuruburile roților de pe mașina lui au fost tăiate [3] . Temându-se răzbunarea în continuare a autorităților, a emigrat de urgență în Franța.

Sweet Movie (1974)

Destul de curând, Dushan Makaveev a găsit surse de finanțare pentru filmarea unei noi casete. În această perioadă, Francis Ford Coppola , după ce a vizionat WR Secrets of the Body, l-a invitat să devină directorul proiectului său Apocalypse Now . Dar a refuzat, deoarece începuse deja să creeze filmul „ Dulce Film ” [12] .

O casetă comună de companii din Canada, Franța și Germania este o satiră socială șocantă , o dramă cu numeroase elemente de natură sexuală și estetica acționismului vienez . Filmul a provocat scandal la Festivalul de Film de la Cannes și a fost imediat interzis de la distribuție în majoritatea țărilor lumii.

Conform conceptului original, imaginea nu ar fi trebuit să devină atât de grea. Dushan Makaveev a conceput-o ca pe o comedie în care eroina actriței Milena Dravich , căruia i-a fost tăiat capul în filmul anterior „WR Secrets of the Organism”, este formată din trei tipuri feminine (unele aluzii la Dr. Jekyll și Mr. Hyde ) . Milena Zolotaya trebuia să reflecte un individualist boem, un reprezentant al societății de consum , Milena Krasnaya  - eroina neliniştită a pieselor lui Maxim Gorki , dar cu mare umor, Milena Seraya  - un schizofrenic cu sindrom catatonic . În finală, cele trei Milena trebuiau să fuzioneze într-una singură, devenind o persoană cu adevărat vie, cu mai multe fațete [13] .

Finanțarea a venit din surse internaționale, în mare parte guvernamentale din Canada și Franța. Actrița iugoslavă Milena Dravić a fost înlocuită de canadianul Karol Lohr . Scenariul a început să se dezvolte, să se transforme. Nemulțumit de un număr mare de scene cele mai explicite, personajul principal a refuzat să continue filmările. Actrița poloneză de teatru Anna Prutsnal a fost invitată să continue procesul de producție. Poza s-a dovedit a fi împărțită în două povești, doar oarecum interconectate, din ce în ce mai politizate și mai clare.

După premieră, criticii au fost împărțiți în două tabere, iar recenziile de-a lungul anilor în diferite țări au variat de la „film ciudat, rău, neplăcut, greu, inacceptabil” [14] la „cu adevărat inovator, încălcând regulile cinematografice și extinzând granițele artistice (film ) » [12] . Dacă în Anglia și Africa de Sud banda a fost interzisă chiar și fără a lua în considerare posibilitatea cenzurii , atunci în Italia a fost scutită de cenzură de către instanță (dublarea autorului a fost făcută de Pier Paolo Pasolini ), iar Israelul a cumpărat drepturile asupra acesteia și a extins ei de 21 de ani.

Dushan Makaveev s-a trezit într-o situație ambiguă. În țările socialiste, el era un paria și un disident . Producătorii țărilor capitaliste l-au recunoscut ca un regizor talentat, dar au acceptat să finanțeze filme doar dacă scenariul a fost convenit în prealabil, ceea ce însuși regizorul a refuzat. Timp de șapte ani a fost excomunicat din procesul creativ.

„Muntenegru” („Muntenegru”, 1981)

În 1980, producătorul suedez Bo Jonsson i-a dat lui Dushan Makaveev carte albă pentru a produce un nou film. Pictura „ Muntenegru ” ( rusă: Muntenegru ) creată de el se bazează pe următorul complot. O femeie destul de tânără (37 de ani) lâncește de lenevie și nemulțumire sexuală în conacul soțului ei, om de afaceri. Din întâmplare, ea întâlnește un bărbat pe nume Muntenegru și ajunge în partea de jos a mahalalelor de imigranți din Stockholm . Aventurile ulterioare îi schimbă complet perspectiva. Potrivit regizorului, el „planuia să plaseze următoarele credite la începutul imaginii: „Acest film este dedicat noii națiuni invizibile a Europei, pe locul patru, din 11 milioane de imigranți și muncitori invitați care s-au mutat în nord cu obiceiurile lor murdare. , proastele maniere și mirosul de usturoi „” [3] . Filmul a fost nominalizat la Palme d'Or la Festivalul de Film de la Cannes , dar nu a primit niciun premiu (pierdu-l în fața lui Andrzej Wajda , Man of Iron ).

Lucrări ulterioare

În 1985, regizorul a regizat filmul „Coca-Cola Boy” (sau „The Coca-Cola Guy”) în Australia , care, în ciuda faptului că îl are în rol principal pe Eric Roberts , nu a avut succes. În 1988, Dushan Makaveev a lansat un film - o satira politică „ Manifestul ”. În 1993 - " Gorilla Bahes at Noon ", de asemenea, nu a fost difuzat pe scară largă. În această perioadă, regizorul și-a câștigat existența dând prelegeri la cursuri de film, inclusiv la Universitatea Harvard , și angajându-se în activități literare.

Critica creativității

Regizorul a fost criticat în mod repetat nu numai de adversarii politici și ideologici, ci și de specialiștii din domeniul psihologiei și sexologiei pentru o interpretare primitivă, în opinia lor, a teoriilor lui Wilhelm Reich. Așadar, dr. James de Meo, fondator și director al Laboratorului Biofizic al Energiei Orgonice din Oregon , SUA, îl acuză direct de speculații dubioase asupra ideilor unui psihanalist, că le exploatează pentru a-și acoperi propriul eșec creativ [15]. ] . Reflectarea așa-numitei „iubiri libere” nu este în concordanță cu apelurile lui Reich pentru o educație sexuală versatilă, dar delicată. Scenele de abuz asupra copiilor sunt în opoziție directă cu munca psihanalistului, unde a insistat asupra protecției atentă a minorilor de adulții.

Filmografie selectată

Note

1. ↑ A murit regizorul sârb Dusan Makaveev . Radio Liberty. Preluat la 25 ianuarie 2019. Arhivat din original la 26 ianuarie 2019. (Rusă)
2. ↑ 1 2 3 4 Ray Privett. Țara filmelor: un interviu cu Dusan Makavejev  (engleză)  (link nu este disponibil) . Simțurile cinematografiei (2000). Data accesului: 31 ianuarie 2012. Arhivat din original la 10 septembrie 2012.
3. ↑ 1 2 3 4 Biografia lui Dushan Makaveev Copie de arhivă din 5 octombrie 2009 pe Wayback Machine de pe site-ul Answers Corporation
4. ↑ 1 2 Irina Tarhanova, Dmitri Saveliev, Pavel Gershenzon. Dushan Makaveev: Toate culorile de cenuşă . Revista „Seance” (Nr. 5). Preluat la 2 februarie 2012. Arhivat din original la 10 septembrie 2012.  (Rusă)
5. ↑ Roger Ebert. Recenzii de filme  (engleză) . rogerebert.com (13 februarie 1969). Consultat la 1 februarie 2012. Arhivat din original pe 23 februarie 2013.
6. ↑ Andrei Plahov. La Berlin, ei așteaptă „revolta rusă” . Ziarul „Kommersant” (nr. 6 (1891), 20.01.2000). Consultat la 2 februarie 2012. Arhivat din original pe 9 iulie 2012. (Rusă)
7. ↑ Berlinale 1970 Arhivat 27 decembrie 2011 la Wayback Machine pe IMDb
8. ↑ Roger Ebert. recenzii de  filme . rogerebert.com (24 februarie 1972). Preluat la 2 februarie 2012. Arhivat din original la 7 octombrie 2010.
9. ↑ Critics' Review of the Film Arhivat 26 septembrie 2010 la Wayback Machine la rottentomatoes.com
10. ↑ Știința modernă recunoscută ca o teorie marginală
11. ↑ Moscova după Katyn . Săptămânal „Kommersant” (nr. 23 (877), 14.06.2010). Preluat la 2 februarie 2012. Arhivat din original la 5 septembrie 2012. (Rusă)
12. ↑ 1 2 David Sterritt. Film dulce: Trezește-te!  (engleză) . Colecția Criterion (18 iunie 2007). Consultat la 5 februarie 2012. Arhivat din original pe 5 octombrie 2012.
13. ↑ Lorraine Mortimer. Lumea gustată: filmul dulce al lui Dušan Makavejev  (engleză)  // Senses of Cinema : jurnal. - Melbourne, Australia. — Iss. 61 . — ISSN 1443-4059 .
14. ↑ John Weber. Sweet Movie  (engleză)  (link indisponibil) . „Bad Movie Night”, Hit-n-Run Productions, Siphon Interactive, LLC.. Consultat la 4 februarie 2012. Arhivat din original la 5 octombrie 2012.
15. ↑ James DeMeo, Ph.D. Critical Review: Dusan Makavejev's WR Mysteries of the Organism  (engleză)  (link indisponibil) . Orgone Biophysical Research Laboratory, Inc. (2007). Preluat la 4 martie 2012. Arhivat din original la 24 mai 2012.

Literatură

• Andrew Horton, Mihail Brashinsky. Dushan Makaveev: „Locuiesc la colțul dintre Bulevardul Lenin și strada John F. Kennedy” // Cinema Art. - 1990. - Nr. 3 . - S. 148-154 .
• Tom și Sara Pendergast. Dicționar internațional de filme și regizori. Volumul 2. Directori. - editia a 4-a. - St. James Press, 2001. - 1329 p. — ISBN 978-1558624771 .
• Raymond Durgnat. WR: Misterele organismului. - Berkeley: BFI Publishing, distribuit de The University of California Press, 1999. - 96 p. — ISBN 0 85170 720 3 .

Link -uri

• Dushan Makaveev  la baza de date de filme pe Internet

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine ČSFD Filmografie națională daneză discogs Filmportal Baza de date de filme pe Internet Kinopoisk MusicBrainz Rosii stricate
Dicționare și enciclopedii	mare danez Mare catalană Un norvegian grozav Rusă mare universal lituanian croat Britannica (online) Brockhaus Treccani
În cataloagele bibliografice BNE : XX1561018 BNF : 141180408 CONOR : 60261731 GND : 119194635 ISNI : 0000 0001 1466 7795 J9U : 987007446687305171 LCCN : n82071087 NKC : jo2002103570 NTA : 071343180 NUKAT : n2013143936 SUDOC : 059774916 VIAF : 5735777 WorldCat VIAF : 5735777