Dmitri Meskhiev | |
---|---|
Data nașterii | 25 august 1925 [1] |
Data mortii | 16 aprilie 1983 [1] (57 de ani) |
Cetățenie | |
Profesie | cameraman |
Premii | |
IMDb | ID 0581902 |
Dmitri Davidovich Meskhiev ( 25 decembrie 1925 , Tiflis - 16 aprilie 1983 , Leningrad ) - director de fotografie sovietic al studioului de film Lenfilm , artist onorat al RSFSR (1976) [2] .
Născut în Tiflis (acum Tbilisi) într-o familie georgiană. Din tinerețe s-a angajat serios în pictură [3] .
În 1951 a absolvit departamentul de cameră al VGIK (atelierul lui Alexander Galperin ) [2] . Alexandru Moskvin a fost profesorul său , iar în viitor Meskhiev a încercat să dezvolte tradițiile stabilite de el [3] .
Conaționalul și vechiul prieten al lui Meskhiev, Lev Kulidzhanov , a devenit regizorul filmului de absolvire „Strugurii din Kakheti” , filmările au avut loc în Kakheti ; din cauza așa-zisului. În perioada scurtmetrajului , studenții au fost „atașați” de echipa de filmare a lui Semyon Dolidze , care la vremea aceea era ocupată cu montarea unui film de mare anvergură despre Georgia [4] .
Și-a făcut debutul ca asistent cameraman pe platourile de filmare a filmului „ Dawn Over the Neman” (1953) la studioul Lenfilm , unde a lucrat toată viața [ 2 ] .
Soție - regizor Natalya Vladimirovna Troșcenko (1933-1986) [5] . Copii: fiu - regizor de film Dmitry Meskhiev (născut în 1963), fiică - make-up artist Ekaterina Meskhiev (1956-2009) [6] .
Abilitățile de cameră ale lui Dmitri Meskhiev au fost remarcate în recenziile multor filme la care a participat. Așadar, criticul de film Yakov Butovsky , vorbind despre debutul lui Meskhiev în filmul „Zoarea peste Neman ” (1953), unde a fost invitat ca asistent cameraman, observă că primele calcule de iluminare pe care le-a făcut s-au dovedit a fi exacte [7]. ] .
Criticul de film Neya Zorkaya („ Ecranul sovietic ”), analizând filmul „ Drama din viața antică ”, atrage atenția asupra faptului că încercările de a recrea frumusețea proprietății „ Imperiul ” s-au dovedit a fi de succes pentru cameraman: în cadre „uneori iese prin compoziția portretelor lui Rokotov sau Borovikovsky , apoi contururile stricte ale unei gravuri vechi” [8] .
Regizorul Ilya Averbakh , care a lucrat cu Meskhiev la două filme, inclusiv „ Monolog ”, își amintește că cuvântul „maestru” era foarte potrivit pentru acest operator. În timpul filmărilor, arăta ca un scriitor obsedat de „o dorință secretă de a crea un miracol din culoare, lumină, un chip uman viu, joc de texturi, linii, umbre” [9] .
Natalia Adamenko, examinând munca operatorului în filmul „ Lung Happy Life ”, ajunge la concluzia că, din cauza schimbărilor de iluminare, puncte de fotografiere, accente compoziționale, „interiorul începe să „respire”” [10] . În filmul „ Remember, Kaspar… ”, dialogismul este în prim-plan, iar Meskhiev folosește metoda dublu portret pentru a-l portretiza. Natura diferită a iluminării personajelor, iluminarea ușoară a unuia și silueta întunecată a celuilalt, legarea cadrului în mijlocul cadrului - aceste și alte tehnici întăresc „tema iubirii și tema dezbinării”. ” setat în imagine [11] .