Otarov, Boris Sergheevici

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 2 martie 2019; verificările necesită 5 modificări .
Boris Sergheevici Otarov

Boris Sergheevici Otarov
Numele la naștere Boris Sergheevici Otarov
Data nașterii 10 aprilie 1916( 10.04.1916 )
Locul nașterii Tbilisi , Imperiul Rus
Data mortii 18 decembrie 1991 (75 de ani)( 18.12.1991 )
Un loc al morții Moscova
Cetățenie  URSS Rusia
 
Gen pictor
Studii Universitatea de Stat din Moscova
Stil expresionism
Premii Ordinul Stelei Roșii, gradul Ordinului Războiului Patriotic, medalii
Site-ul web Boris Otarov - artist și profesor [2]

Otarov, Boris Sergeevich ( 10 aprilie 1916 , Tbilisi - 18 decembrie 1991 , Moscova ) - artist nonconformist din Moscova.

Biografie

Născut într-o familie armeană din Tbilisi. Și-a petrecut copilăria în Georgia.

În 1926-1931. a trăit cu părinții săi în Germania - tatăl său a lucrat în misiunea comercială sovietică. În 1936 a absolvit liceul la Moscova. Am vrut să studiez pictura, dar tatăl meu era categoric împotriva ei. În 1936-1941. a studiat la Facultatea de Fizică a Universității de Stat din Moscova , a absolvit-o în ajunul războiului.

În 1941, s-a oferit voluntar pe front, a participat la luptele de lângă Stalingrad , la eliberarea Ucrainei, Moldovei, Bulgariei, Iugoslaviei. Am întâlnit sfârşitul războiului la Viena . A fost rănit în repetate rânduri, în 1943 a fost șocat cu obuze de un val exploziv, aruncat dintr-un rezervor și acoperit cu pământ.

Până în 1946 a servit ca ofițer în unitățile active ale Armatei Sovietice. În 1946, a început să lucreze la Institutul de Inginerie Energetică din Moscova , a fost asistent al șefului. catedră, apoi ca profesor. Am început să-mi scriu teza de doctorat. În 1950, a început să picteze în diverse studiouri de artă, s-a întâlnit cu artiști importanți: P. Konchalovsky , A. Kuprin , M. Saryan , P. Sokolov-Skaley , V. Weisberg , R. Falk , A. Fonvizin și alții. 1952 a plecat știință și s-a dedicat în întregime picturii. În 1960-1991. a lucrat ca artist-consultant, mai întâi la Universitatea de Arte a Poporului de Corespondență , apoi la Academia Populară de Arte All-Union. [1] .

Creativitate

Creativitatea artistică a lui Otarov este explozivă. Era un experimentator îndrăzneț. Lumea de pe pânzele artistului apare ca un proces dinamic furtunos de creație și distrugere simultană. Stilul său se caracterizează prin contururi explodate ale imaginilor, întrepătrunderea obiectelor și a elementelor de culoare. Imaginile de copaci, flori, bărci cu pânze, chipuri umane, fructe de pe pânzele sale seamănă adesea cu imagini cu explozii, vârtejuri, tornade („Bărci vechi”, „Flori pe fereastră”, „Umbre de seară”, „În munții Armeniei”, „Dedicația lui Giacometti cu un autoportret” și etc.).

O altă direcție a picturii artistului este așa-zisa. „Portrete iconice” dedicate oamenilor de diferite culturi, timpuri și popoare. Acestea includ lucrări precum Dante, Leonardo, Magellan, Elder. Dedicație lui F. Dostoievski”, „Stalker. În memoria lui A. Tarkovsky etc. [2] .

Alte lucrări notabile includ: Blue and Black. Conflict (1968), seria Circ (1971), Dedicație verde (1978), seria Bărci cu pânze (1979-1981), În Pskov (1980), Plase și butoaie pe mal (1980) , din tripticul „Sudak. II” (1982), „Portret de femeie” (1983), seria „Flori” (1985), „Către Cronicile lui Shakespeare” (1985), „Buchet pe o masă galbenă” (1988), „Flori violete” (1990). )," Nud cu păr auriu "(1991). A lucrat în acuarele și pasteluri, mai ales în guașă pe hârtie și carton. Un loc semnificativ îl ocupă lucrările realizate în mediu mixt folosind materiale precum metal, sticlă, lemn, rășină.

A susținut 16 expoziții personale (la Moscova și Tallinn ) și a participat la 9 expoziții de grup (Moscova, Geneva , Paris , Stockholm ). Prima expoziție personală a artistului a avut loc în 1980 (artista avea atunci peste 60 de ani) la Moscova pe strada Malaya Gruzinskaya, unde au fost expuși artiști nerecunoscuți de autoritățile oficiale. Otarov nu a fost admis în Uniunea Artiștilor, în ciuda faptului că a fost recomandat de trei academicieni majori - Saryan, Kuprin și Konchalovsky.

Lucrările artistului sunt păstrate în galerii și colecții din Austria, Anglia, Armenia, Germania, Rusia, SUA, Finlanda, Franța, Suedia, Estonia, Japonia și alte țări. Principalele lucrări ale lui Otarov se află la Zurich , în Galeria Nadya Brykina - cea mai mare colecție de artiști nonconformiști sovietici și ruși din Europa.

Premii

Familie

Citat

„Mă străduiesc să trec la o imagine tridimensională, chiar infinită. Dacă aș fi milionar, aș folosi toate mijloacele, până la un laser, pentru a crea un Labirint, trecând prin care o persoană ar experimenta efectele culorii, luminii, formelor... Astfel încât Labirintul ar fi atât o reflectare a o persoană și reînnoirea lui. <...> Labirintul meu nu este fără speranță, dar este imposibil să ieși din el. Nu puteți ieși din lanțul de upgrade. Nu deznădejde, ci infinit.

— Boris Otarov [3]

Evaluări

În arta experimentală modernă, principiul rațional are adesea prioritate față de intuiția directă. Acesta nu este un reproș, este o declarație de fapt în spatele căreia stă o eră. Acesta este timpul. Dar poți să urmezi exemplul timpului și îl poți arunca în aer. Van Gogh a fost un creator atât de exploziv. Așa este Boris Otarov. Lumea creată de Otarov, orgă și chen. Acesta este principalul lucru. Este un experimentator și este, de asemenea, un artist organic. Subliniem că experimentalismul și organicitatea rareori se armonizează între ele - de obicei există o relație antinomică tensionată între ele. Boris Otarov a reușit să elibereze această tensiune. Iată rădăcinile succesului său.

— Yuri Linnik [4]

Note

  1. ↑ Gabrielyan N. M.  Text pitoresc ca sumă de subtexte. Creativitatea lui Boris Otarov (1916-1991) // Text și subtext: Poetica explicitului și a implicitului. Materiale ale conferinței științifice internaționale. M., 2011
  2. ↑ Nina Gabrielyan. Procese explozive în pictura lui Boris Otarov // Nasha Sreda [1] Arhivat 22 februarie 2019 la Wayback Machine
  3. ↑ Interviul Ninei Gabrielyan cu Boris Otarov // Lecturi Otarov. 2006 - 2007. M., 2008. (Colecție de articole științifice bazate pe materialele conferinței internaționale „Explosion and Culture: Slavic World”. M., 2016, pp. 44–45
  4. ↑ Yuri Linnik. Teze despre opera lui Boris Otarov. Prefață la albumul lui Boris Otarov. M., 1993