| Operă | |
| pompadours | |
|---|---|
| Scena din operă. Interceptare-Zalikhvatsky - artistul V. F. Raikov . | |
| Compozitor | A. F. Pașcenko |
| libretist | A. V. Ivanovsky , V. A. Rozhdestvensky |
| Limba libreto | Rusă |
| Sursa complot | „ Pompadours și Pompadourses ”, „ Povestea unui oraș ” |
| Acțiune | 3 |
| tablouri | patru |
| Prima producție | 1939 |
| Locul primei spectacole | Teatrul Mihailovski |
Pompadours este o operă a lui A. F. Pashchenko în 3 acte (4 scene). Libretul operei a fost scris de A. V. Ivanovsky și V. A. Rozhdestvensky pe baza lucrărilor „ Pompadours și Pompadours ” și „ Istoria unui oraș ” de M. E. Saltykov-Shchedrin [1] .
Premiera operei a avut loc pe 20 octombrie 1939 la Teatrul de Operă și Balet Maly din Leningrad (acum Teatrul Mihailovski ) [2] . Dirijorul primei producții a fost K. P. Kondrashin , regizorul a fost I. Yu. Shlepyanov , coregraful a fost B. A. Fenster , artistul M. M. Cheremnykh . Rolul Nadezhda Petrovna a fost interpretat de E. A. Krasovskaya , Blamange - N. Ya .YuA., Udar-Erygina -. Chesnokov , Mareșalul Nobilimii - M. A. Rostovtsev , Ladies in Pink - A. N. Suslova , Ladies in Blue - K. F. Komissarova , Favori - P. I. Chekin [1] .
Funcționari, comercianți [1] .
Acțiunea piesei începe în piața principală a orașului Paskudsk. Nadejda Petrovna Blamange este tristă din cauza plecării patronului ei din provincie. Interceptare-Zalikhvatsky încearcă să o consoleze cu oferte de negustor, cântă o serenadă. În mod neașteptat, apare un nou guvernator, Udar-Erygin, după care începe o zarvă [3] .
Al doilea act începe într -un loc public , unde viața birocratică este evidentă. Acțiunea din imaginea următoare are loc în camera de primire a casei guvernatorului, unde se adună nobilii. Nadejda Petrovna îl farmecă pe Udar-Erygin [3] .
În actul al treilea, Nadejda Petrovna este învinsă, Udar-Erygin îi preferă servitoarea Alyonka [3] .
Muzicologul M. S. Druskin a apreciat în general pozitiv opera. În opinia sa, grotescul și bufoneria spectacolului sunt destul de potrivite aici, deoarece sunt folosite pentru satira ascuțită. Autorii au putut să arate pe scenă „imagini urâte, urâte ale Rusiei țariste”. Druskin a numit libretul sectaculului compus cu pricepere și temeinic. Autorii au reușit să includă în el cuvinte și expresii individuale din sursa literară. Construcția dramatică a acțiunii, potrivit lui Druskin, nu a avut un succes complet pentru libretisti. Imaginile personajelor pozitive, servitoarea Alyonka și logodnicul ei, cocherul Mitka, le-a considerat neterminate [3] .
Muzicologul Druskin a numit muzica compozitorului A.F. Pashchenko neuniformă. În opinia sa, se acordă prea multă atenție transmiterii intonațiilor de vorbire colocvială în operă. Discursul muzical al personajelor este distorsionat intenționat prin intermediul unor tehnici stereotipe: „potrivirea registrelor extreme în voce (sărituri la intervale extinse) și în orchestră (potrivire ascuțită a timbrului, alternarea bruscă a registrelor superioare și inferioare), schimbarea ritmică neașteptată a mișcări, utilizarea coloraturii „fără sens”, efecte de glissando („urlete” și voce), etc.” Excesul de astfel de tehnici, în opinia muzicologului, obosește ascultătorul. Totuși, Druskin a considerat o astfel de caricatură adecvată pentru unele personaje: „Ma refer, de exemplu, la partea lui Udar-Erypsha, pătrunsă în întreaga operă cu ritmul mazurcii, sau cuplete de oficiali în actul al doilea, susținute în personaj. de o polcă, sau valsul triumfător al Nadejdei Petrovna din același act. Muzicologul a numit numerele corale ale operei de succes, evidențiind corurile de pompieri, comercianți, oficialități și nobili. Muzica numerelor corale este realizată în stilul caracteristic fiecărui grup social specific [3] .
Druskin l-a lăudat pe regizorul I. Yu. Shlepyanov pentru elaborarea fină a fiecărei imagini: „regizorul a modelat figuri vii al căror comportament scenic, de la personajele principale până la ultimul figurant, are propriul ritm, gestul caracteristic al expresiilor faciale. ” Lucrarea artistului M. M. Cheremnykh a fost, de asemenea, evaluată pozitiv pentru designul spectacolului, și mai ales pentru machiaj și costume [3] .
Muzicologul I. I. Sollertinsky a vorbit pozitiv despre operă, remarcând dificultatea excepțională a sarcinii: „să găsească intonații muzicale și culori care să întruchipeze o operă satirică de o scară gigantică, plină de ură pasională și de mare furie” [4] .
Compozitorul S. S. Prokofiev a spus: „MALEGOT a organizat o reprezentație foarte bună a lui Pompadours. Muzica acestei opere este cu siguranță bună în proporție de 75%. Libretul și textul sunt uneori excelente. Artist bun” [5] .
| „ Istoria unui oraș ” de Mihail Saltykov-Șcedrin | |
|---|---|
| Personaje |
|
| Adaptări de ecran |
|
| Alte adaptări | |
| Articole similare | |