Redding, Otis

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 3 august 2015; verificările necesită 27 de modificări .
Otis Redding
informatii de baza
Numele complet Otis Ray Redding
Data nașterii 9 septembrie 1941( 09.09.1941 ) [1] [2] [3]
Locul nașterii Dawson , Georgia , SUA
Data mortii 10 decembrie 1967( 10.12.1967 ) [1] [2] (26 de ani)
Un loc al morții Madison , Wisconsin , SUA
Țară
Profesii cântăreț-compozitor , dansator
Ani de activitate 1958-1967
voce cântând tenor
Instrumente set de pian și tobe [4]
genuri rhythm and blues , gospel , soul
Etichete Stax Records , Atco Records și Atlantic Records
Premii
Pictograma premiului Grammy.png" Grammy "
otisredding.com
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Otis Ray Redding Jr. ( ing.  Otis Ray Redding, Jr .; 9 septembrie 1941 , Dawson  - 10 decembrie 1967 , Madison ) este un cântăreț , compozitor, producător și aranjor american . Recunoscut clasic al muzicii soul , care a murit într- un accident de avion la vârsta de 26 de ani.

Cântecul său încărcat social „(Sittin’ On) The Dock of the Bay” a devenit primul care a ajuns în topul Billboard Hot 100 de la moartea sa. Pe valul de mare succes al hit-paradei din SUA, au vizitat și următoarele compoziții ale muzicianului: „Pain In My Heart”, „That’s How Strong My Love Is”, „I’ve Been Loving You Too Long”, „Mr . Păcat” .

În 2008, Rolling Stone l-a numit pe Otis Redding al 8-lea cel mai mare cântăreț post-război [5] , iar cântecul său „ Try a Little Tenderness” este clasat pe locul 204 pe lista Rolling Stone cu cele mai bune 500 de cântece din toate timpurile [6] .

Primii ani

Otis Redding s-a născut la Dawson ( Georgia , SUA), fiul unui preot baptist . Din copilărie, s-a alăturat stilului gospel : la vârsta de 5 ani, a început să cânte în corul bisericii Vineville, iar după școală, și-a petrecut tot timpul liber în cluburi și baruri locale, unde au cântat interpreți de rhythm and blues și soul , și, de asemenea, a învățat să cânte la chitară și la pian . În tinerețe, a participat la show-ul local de talente „Teenage Party”, în care a câștigat premiul principal de 15 ori la rând, după care organizatorii i-au interzis lui Redding să vină la competiție ca participant. Din cauza bolii tatălui său și a problemelor financiare, la vârsta de 15 ani trebuie să părăsească școala pentru a lucra și a-și întreține financiar familia.

După ce s-a mutat cu familia în orașul Macon , Redding se alătură grupului The Upsetters, care a lucrat la acompaniamentul lui Little Richard .

Fostul prieten de școală al lui Redding, Phil Walden, devenit vânzător, a acceptat rolul de manager al aspirantului cântăreț. Walden a reușit rapid să aranjeze ca clientul său să lucreze în grupul Johnny Jenkins And The Pinetoppers (unde Redding a lucrat și ca șofer pentru autobuzul de concert al trupei). În această perioadă (1959-1961), Otis Redding a început să înregistreze în studiourile locale - single-ul său de debut „ She 's Alright ”, înregistrat cu Otis And The Shooters și urmat de „ Shout Bamalama ” a avut succes. În ambele compoziții, a existat o influență notabilă a lui Little Richard. Este posibil ca Otis Redding să fi rămas un star local, dar în 1962, două dintre compozițiile autorului său - „These Arms Of Mine” și „Hey Hey Baby” au fost ascultate de președintele Stax Jim Stewart și i s-a ordonat să le elibereze separat. single într-o subsidiară Volt. Redding a înregistrat inițial aceste melodii la sfârșitul unei sesiuni de studio Johnny Jenkins And The Pinetoppers, dar, în ciuda unor defecte de acompaniament muzical, aranjamentul liniei melodice principale și calitatea vocii din original s-au dovedit a fi mai bune decât la toate. înregistrările ulterioare și, prin urmare, single-ul „ These Arms Of Mine S-a decis să-l lanseze în forma sa originală. Discul a fost lansat în noiembrie 1962, iar până în mai 1963 cântecul a intrat deja în Billboard Hot 100 din SUA .

Viața personală

La vârsta de 19 ani, Otis Redding a cunoscut-o pe Zelma Atwood, în vârstă de 15 ani, la The Teenage Party și s-a căsătorit cu ea în august 1961. Soții Redding au avut trei copii: fiul Dexter, fiica Carla și fiul Otis al treilea. [7] În 1965, s-au mutat la „Big O Ranch” al lui Otis Redding, așa cum își spunea Redding, în Round Oak, Georgia . După moartea lui Otis, Zelma a adoptat o fată pe nume Demetrius [8] .

Cariera

„These Arms of Mine” și alte melodii înregistrate în timpul sesiunilor din 1962-1963 au fost incluse pe albumul de debut al lui Otis Redding, Pain in My Heart, lansat la începutul anului 1964, cu aprecierea criticii [9] .

În noiembrie 1963, Redding a fost invitat să cânte la Teatrul Apollo , unde și publicul l-a primit cu entuziasm.

Redding și-a scris majoritatea materialului pe cont propriu, uneori împreună cu chitaristul lui Booker T & The MG, Steve Cropper. Cu toate acestea, hiturile sale au fost recunoscute în principal printre iubitorii de muzică soul.

În primăvara anului 1965, două melodii ale lui Otis Redding au ajuns deodată în parada americană - „I’ve Been Loving You Too Long”, creată în colaborare cu celebrul cântăreț Jerry Butler și „ Respect ”, scrisă de însuși Otis. Single-urile au fost urmate de albumul de lungă durată Otis Blue , care a prezentat ascultătorului piese precum „Shake”, „Satisfaction” și „A Change is Gonna Come” , care au devenit clasice ale rhythm and blues-ului american. Ascultătorul a fost captivat nu numai de muzica în sine, ci și de stilul vocal al lui Otis Redding.

Redding a avut în curând o performanță incredibil de reușită la clubul rock din Los Angeles, Whisky a Go Go , în timp ce Redding a devenit unul dintre primii artiști de suflet care au cântat în astfel de locații din vestul Statelor Unite. Performanța sa a fost apreciată de critici, inclusiv de Los Angeles Times. La concert a fost prezent celebrul cântăreț american Bob Dylan , care ulterior i-a oferit lui Redding să înregistreze o versiune alternativă a piesei sale „ Just Like a Woman ”.

Popularitatea artistului a trecut granițele Statelor Unite, a fost primit cu entuziasm la Londra , Paris , Stockholm , urmat de o reprezentație la emisiunea TV „Ready Steady Go!”, iar săptămânalul Melody Maker i-a acordat lui Redding titlul „Nr. 1 vocalist masculin”.

The Rolling Stones a tratat munca artistului cu mare respect , înregistrând versiuni de cover ale pieselor sale „That’s how strong my love is” și „Pain in my heart”, la care Redding a răspuns cu o versiune funky a celebrului Rolling „Satisfaction” .

În 1967, a fost lansat duetul lui Redding cu celebra cântăreață de soul Carla Thomas - single-ul „ Tramp ”, care a fost inclus în albumul King & Queen și a câștigat o popularitate incredibilă .

În vara anului 1967, Otis Redding a luat parte la un eveniment măreț pentru lumea muzicii - Festivalul Pop Monterey , apărând în fața unui public de 30 de mii de oameni. Prestația de la festival a cimentat succesul pieselor lui Otis și a făcut-o și mai faimoasă pe cântăreț. Publicul l-a întâmpinat cu strigăte entuziaste și aplauze puternice.

Pe 7 decembrie 1967, Redding a înregistrat piesa „ (Sittin’ On) The Dock of the Bay ”, inspirată de sunetul Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band lansat de The Beatles cu câteva luni mai devreme. Single-ul, care includea această melodie, a fost lansat la începutul anului 1968, iar compoziția în sine a devenit un hit național, ocupând primul loc în topul Billboard , tirajul discului depășind 1 milion de exemplare vândute în doar 3 săptămâni.

Accident de avion

Pe 10 decembrie 1967, în timp ce se afla în drum spre un concert, Otis Redding a murit într- un accident de avion deasupra lacului Monon din Wisconsin . Patru membri ai trupei sale însoțitoare, Bar-Kays, au murit împreună cu el. Doar unul dintre membrii săi, Ben Cowley, a supraviețuit. Peste 4.500 de oameni au venit să onoreze memoria cântăreței la înmormântarea de la Macon.

Faima postumă

Moartea cântărețului a dus la o creștere rapidă a circulației discurilor sale - single-ul „ (Sittin’ On) The Dock Of The Wow ” înregistrat cu trei zile înainte ca dezastrul să ajungă în fruntea hit-paradei din SUA (în Marea Britanie a ocupat locul 3 ). ). În 1981, cei doi fii ai lui Otis Redding și nepotul său au format o trupă numită The Reddings și au rearanjat melodia, care a intrat în top 30 din categoria R&B din SUA.

Redding a lăsat în urmă o mulțime de material nelansat, care a fost inclus în patru albume postume.

Stilul lui Otis Redding este încă unic - aproape toți interpreții afro- americani moderni îl numesc pe Redding printre acei muzicieni care le-au influențat munca. Influența lui Redding este remarcată pe bună dreptate de muzicieni precum The Rolling Stones , George Harrison , Aretha Franklin , Marvin Gaye , Al Green și alții.

Otis Redding a fost inclus în Rock and Roll Hall of Fame în 1989 și a primit premiul Grammy pentru întreaga viață în 1999 .

Discografie

Note

  1. ↑ 1 2 Otis Redding // Internet Broadway Database  (engleză) - 2000.
  2. ↑ 1 2 Otis Redding // Enciclopedia Brockhaus  (germană) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  3. ↑ Otis Redding // Store norske leksikon  (carte) - 1978. - ISSN 2464-1480
  4. ↑ Baza de date Montreux Jazz Festival
  5. ↑ Cei mai mari cântăreți ai tuturor timpurilor Arhivat 29 martie 2010 la Wayback Machine // Rolling Stone Music | Liste
  6. ↑ The RS 500 Greatest Songs of All Time: Rolling Stone (25 iunie 2008). Consultat la 22 noiembrie 2015. Arhivat din original la 25 iunie 2008.
  7. ↑ Jack Barlow. Văduva lui Otis Redding: „Întotdeauna am crezut că tot ce cânta, cânta pentru mine” . Data accesului: 22 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 23 noiembrie 2015.
  8. ↑ Site-ul oficial al Otis Redding . Data accesului: 22 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 23 noiembrie 2015.
  9. ↑ Pain in My Heart - Otis Redding | Cântece, recenzii, credite | AllMusic . Toata muzica. Consultat la 22 noiembrie 2015. Arhivat din original la 3 octombrie 2015.
  Accesați articolul Wikidata  În rețelele sociale
Foto, video și audio
Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole
 Rock and Roll Hall of Fame - 1989
Interpreți
Primii muzicieni
care au influențat
Non-interpreți
(Premiul Ahmet Ertegun)