Retinsky, Alexey Gennadievici
Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de
versiunea revizuită pe 23 august 2021; verificările necesită
14 modificări .
Aleksey Gennadyevich Retinsky (n . 14 noiembrie 1986 , Simferopol , regiunea Crimeea , RSS Ucraineană ) este un compozitor și artist rus. Autor de muzică simfonică, de cameră, corală și electro-acustică, precum și de muzică pentru teatru și cinema.
Biografie
Născut la Simferopol într-o familie de muzicieni. Primele experiențe muzicale sunt asociate cu cântatul la instrumente de suflat. După ce a absolvit liceul din 2000 până în 2005, a studiat la Colegiul muzical din Simferopol, care poartă numele. P. I. Ceaikovski ca trompetist și a absolvit facultatea ca oboist și saxofonist. În același timp, a început să studieze singur compoziția. Absolvent al Academiei Naționale de Muzică din Ucraina, numit după. P. Ceaikovski cu diplomă în compoziție, Școala Superioară de Arte din Zürich în compoziție și compoziție electro-acustică.
Din 2014 locuiește și lucrează la Viena. În 2016, sub conducerea lui Beat Furrer , și-a finalizat studiile postuniversitare în compoziție la Universitatea de Arte din Graz. Lucrările lui Alexey Retinsky includ lucrări simfonice, instrumentale de cameră și electro-acustice. Muzica lui A. Retinsky este interpretată la Filarmonica din Berlin , Sala de Concerte din Viena , Teatrul Mariinsky , Filarmonica Națională a Ucrainei, Galeria Dresda, precum și la festivalurile CIME/ICEM (SUA), MDR Muisiksommer Eisenach, Gaudeamus , Gogolfest .
În 2018, compozitorul a fost nominalizat la premiul Golden Mask pentru muzica pentru spectacolul de dans „Camilla”. [1] În 2019, a lucrat cu regizorul Maxim Didenko la piesa Norma, care a deschis primul sezon al Teatrului din Malaya Bronnaya sub conducerea artistică a lui Konstantin Bogomolov. [2] În 2020, la invitația lui Teodor Currentzis, a devenit primul rezident al centrului cultural musicAeterna din Sankt Petersburg. [3]
În tinerețe, neavând mijloace de existență, inclusiv din cauza faptului că compozitorul a refuzat propuneri care nu corespundeau părerilor sale estetice, a livrat pizza pe bicicletă pentru o lungă perioadă de timp. [patru]
Ce să mă prefac, au fost perioade de foame, lipsă de bani, lipsă de orice perspective și dor de asta.<...> brusc dintr-un compozitor pe care nu-l cunoștea nimeni, am devenit un compozitor pe care toată lumea a început brusc să-l cânte. [patru]
— Alexei Retinsky
Artist autodidact. Autor de picturi scrise în diferite tehnici. [5]
Creativitate
Dirijorul Teodor Currentzis a fost primul care a popularizat activ muzica tânărului compozitor: [6]
„Retinsky, după părerea mea, compune muzică de parcă nimeni nu ar trebui să o audă vreodată”. [7]
— Teodor Currentzis
„...Aleksey Retinsky este un compozitor tânăr, absolut uimitor... Aceasta este o categorie complet diferită de muzică...” [8]
— Teodor Currentzis în conversație cu Alexander Sokurov
Lucrările lui Alexei Retinsky sunt interpretate de: Teodor Currentzis , musicAeterna , Vladimir Yurovsky , [9] Orchestra Simfonică Academică de Stat din Rusia , Orchestra Radioului de Sud-Vest al Germaniei, Orchestra de cameră din Kiev, Cvartetul de coarde Collegium , Cvartetul Keuris și alții. Alexey Retinsky a creat instalații audio pentru muzee, galerii și spații urbane din Marea Britanie, Austria, Elveția și Arabia Saudită:
- 2021 – Instalație audio pentru Sinagoga Simbolică de către arhitectul elvețian Manuel Hertz în Complexul Muzeal Babi Yar , Kiev
- 2017 - Muzică pentru instalația INVERSE din Galeria Dresda . Concept creat de Florian Dombois (comandat de orașul Dresda)
- 2015 – Instalație de sunet și lumină pentru șantierul Reininghaus și Muzeul Joanneum din Graz. Împreună cu designerul de iluminat Sigrun Appelt
- 2013 - Design sonor pentru Muzeul Imperial de Război din Londra pentru deschiderea unei noi expoziții multimedia „Galeria Primului Război Mondial”
- 2013 - Instalație audio pentru expoziția cu o scenă de luptă tridimensională „Bătălia de la Marignano” în Landesmuseum Zurich .
- 2013 - Galeria 4 - Centrul pentru Cultura Mondială. Regele Abdulaziz în Dhahran : design sonor pentru o expoziție permanentă dedicată istoriei naturii și culturii Arabiei Saudite
- 2013 — Instalație audio pentru Bienala Internațională de Scenografie „The Art of Holistic Design” din Stuttgart [10]
Lista compozițiilor
Compoziții orchestrale
- 2021 — Anaforă pentru orchestră simfonică
- 2020 — „Krauseminze” pentru voce și orchestră simfonică
- 2020 — „Cu DUR” pentru orchestră de coarde
- 2009 - „ Ultima Thule ” pentru 23 de coarde, chimvale și clopote (2009)
- 2010 - Simfonia „ De profundis ” (lat.: Din adâncul strigătului) pentru o mare orchestră simfonică
Muzică de cameră și ansamblu
- 2020 - Rex Tremeande pentru voce, pian, violoncel, chitară electrică și percuție
- 2018 - „Duda” pentru cvartet de saxofoane
- 2017 - „Stanzen” pentru clavecin și acordeon
- 2016 - „Apa nu are păr” pentru citera , kantele și guzheng
- 2015 - „De mult timp (și în acea longitudine – neîncetat brusc)” pentru flaut, clarinet (în si), vioară, violoncel, vibrafon și pian
- 2014 - „Din viața păsărilor” pentru două viori
- 2014 - „Din viața păsărilor” pentru două viori
- 2013 - „...și calea s-a lărgit” pentru pian
- 2011 - Cvartetul de coarde „C-Dur” pentru două viori, violă și violoncel
- 2011 - „Visele unei păsări” pentru vioară și pian
- 2010 - „Shades of White” pentru doi violoncelo și pian
- 2008 - „Subito” pentru flaut și pian
- 2008 - „Lament” pentru vioară și pian
- 2007 - „Trio” pentru vioară, violoncel și pian în cinci mișcări
- 2006 - „În drum spre ieșire...” pentru duduk, vioară și pian
Muzică vocală
- 2017 - „Antifoane mariene” (în cinci părți) pentru cor mixt și percuție
- 2014 - „ Marea Doxologie ” pentru cor mixt
Muzică electroacustică
- 2015 - „Madrigal” până aici „” - înregistrare pentru opt canale
- 2015 - „Reininghaus” - instalație electro-acustică cu opt canale pentru un proiect de iluminat în Graz [11]
- 2014 - „Africa” - înregistrare pentru opt canale
- 2013 - "Hamlet-instalation"
- 2013 - „Lumea fără mine” – instalație audiovizuală
- 2013 - „Muzică de dormit”
- 2012 - „Punctum Nulla” - înregistrare pentru opt canale (lat.: Point of no return)
- 2009 - „Song at the Babylonian Wall” – colaj electro-acustic
Muzică pentru teatru și spectacol
- 2019 - Piesa "Norma", regizor - Maxim Didenko
- 2018 - Performance "Camilla", coregraf - Anna Garafeeva [12]
- 2017 - Piesa „Iphigenia. Apotheosis, regia Dmitri Kostyuminsky
- 2015 - Spectacol „Iphigenia în Taurida. O mireasă pentru un terorist, regia Dmitri Kostyuminsky
- 2013 - Piesa "Hamlet_Babylon", regizor - Dmitri Kostyuminsky
Muzica de film
Literatură
- Tuchinska T. Sunet live, sau cuvintele compozitorului: uită-te la muzica modernă din mijloc // Art-italics. - № 5, 2010. - K., Institutul de Probleme ale Științei Moderne al Academiei Naționale de Științe a Ucrainei. - S. 75.
- Tuchinska T. Spațiul sunetului în muzica electronică ucraineană modernă: peisaje sonore // Kyiv Musical Studies. Culturologie și știința artei: Zb. articole. Vip. 48. - Kiev, 2014. - S. 226 -235.
Link -uri
Note
- ↑ [ https://www.goldenmask.ru/spect_1686.html Alexey Retinsky CAMILLA] . Preluat la 21 septembrie 2020. Arhivat din original la 18 ianuarie 2021. (nedefinit)
- ↑ „NORMA” TIMPULUI NOSTRU . Preluat la 21 septembrie 2020. Arhivat din original la 22 septembrie 2020. (nedefinit)
- ↑ Faceți cunoștință cu compozitorul Alexei Retinsky - primul rezident al Dom Radio și musicAeterna al lui Theodor Currentzis . Sobaka.ru . Preluat la 21 septembrie 2020. Arhivat din original la 8 martie 2022. (nedefinit)
- ↑ 1 2 Portretul timpului în sunete (rusă) ? . meloman.ru . Preluat la 27 aprilie 2021. Arhivat din original la 27 aprilie 2021. (nedefinit)
- ↑ Editura Donemus. Compozitori . Preluat la 10 august 2018. Arhivat din original la 11 august 2018. (nedefinit)
- ↑ Ekaterina Biryukova. Să lovim elitismul cu arta modernă . Colta (12 februarie 2018). Preluat la 10 august 2018. Arhivat din original la 11 august 2018. (nedefinit)
- ↑ Nadejda Travina. „Salve Regina” și „Cloud Ground” . Independent (14 august 2018). Preluat la 10 august 2018. Arhivat din original la 11 august 2018. (nedefinit)
- ↑ Întâlnire cu Teodor Currentzis și Alexander Sokurov . Laboratorul Spectatorului Contemporan și Festivalul PS Diaghilev (4 decembrie 2017). Preluat la 10 august 2018. Arhivat din original la 22 mai 2021. (nedefinit)
- ↑ Alexey Retinsky: Pentru a aprinde o lumânare într-o cameră, trebuie să fie întuneric în ea . Revista critică și jurnalistică „Viața muzicală” (28 decembrie 2018). Data accesului: 13 februarie 2019. Arhivat din original pe 14 februarie 2019. (Rusă)
- ↑ Biografie creativă . Preluat la 11 decembrie 2021. Arhivat din original la 11 decembrie 2021. (Rusă)
- ↑ Proiect de lumină Graz-Reininghaus . Universalmuseum Joaneum (20 martie 2015). Preluat la 10 august 2018. Arhivat din original la 1 decembrie 2017. (nedefinit)
- ↑ RusiaK . XII Festivalul Diaghilev este în plină desfășurare , RusiaK (18 iunie 2018). Arhivat din original pe 11 august 2018. Preluat la 10 august 2018.
- ↑ Distribuție de film. Echipa de montaj . Consultat la 20 aprilie 2022. Arhivat din original pe 3 aprilie 2022. (nedefinit)
- ↑ La ce să te aștepți de la cinematograful rus în 2020? — Istorie și eternitate . Jurnalul „Sesiunea” . Preluat la 15 iulie 2021. Arhivat din original la 15 iulie 2021. (nedefinit)
- ↑ 32 Kinotavr: câștigătorul recenziei a fost filmul „The Sea is Worried Once” . www.proficinema.ru _ Preluat la 25 septembrie 2021. Arhivat din original la 25 septembrie 2021. (Rusă)
- ↑ Criticii de film ruși au distribuit „Elefantii albi” (engleză) . www.kinometro.ru _ Consultat la 8 februarie 2022. Arhivat din original pe 8 februarie 2022.