| Riza-yi-Abbasi | |
|---|---|
| Persană. رضا عباسی | |
| | |
| Data nașterii | 1565 [1] [2] |
| Locul nașterii | |
| Data mortii | 1635 [1] [3] |
| Un loc al morții | |
| Țară | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Riza-yi-Abbasi ( persană رضا عباسی - Reza-ye Abbasi ; născut c. 1565 - d. 1635 ) - artist persan .
Riza s-a născut în familia artistului Ali Asghar , care a lucrat la curtea lui Shah Ismail II , însă data exactă a nașterii sale nu este cunoscută. În jurul anului 1587 , Riza - yi-Abbasi a fost invitat la atelierul de artă al lui Shah Abbas I (condus în 1587-1629 ). Schimbarea numelui real al artistului - Aga Riza în Riza Abbas, pe care l-a adoptat în onoarea maestrului său, a făcut printre experți presupunerea că aceștia sunt doi maeștri diferiți. Și nu numai pentru că numele s-a schimbat, ci și pentru că opera sa a suferit schimbări semnificative de-a lungul unei vieți lungi. Desenele sale din prima jumătate a anilor 1590 arată influența pictorului Sheikh Muhammad , iar la mijlocul anilor 1590 el dezvoltă un stil mai dinamic și mai expresiv. Pentru a spori dinamismul, Riza a început să folosească linii de grosimi diferite, ceea ce era nou în arta persană a desenului (deși unii savanți atribuie această inovație lui Sadiq Bek ). Trăsături similare sunt caracteristice lucrărilor lui Riza-yi-Abbasi din anii 1580-1590, printre care există mai multe lucrări pe foi separate și patru ilustrații în cartea „ Sahnameh ”, care a fost creată cu ocazia aderării lui Shah. Abbas la tron, dar nu a fost finalizat. Tânărul artist nu numai că a dat dovadă de o mare îndemânare în a transmite textura țesăturilor și blănii, mișcarea și caracteristicile individuale ale oamenilor care au pozat pentru el, dar a introdus noi teme în repertoriul picturii persane, cum ar fi o femeie goală înclinată și șeici meditatori. . Desenele lui Riza din anii 1590 au provocat un val de imitație în rândul artiștilor persani, ceea ce s-a întâmplat totuși în aproape toate perioadele operei sale.
La începutul anilor 1600, când orașul Isfahan a devenit capitala Persiei , stilul lui Riza s-a maturizat și și-a pierdut o parte din spontaneitate. Și, deși încă a portretizat curteni, cele mai pline de suflet lucrări ale acestei perioade au fost portretele oamenilor obișnuiți, precum „Portretul unui caligraf” de la British Museum. Prin anii 1600 , Riza a abandonat linia ruptă, „ caligrafică ” a desenului, linia portretului devine din ce în ce mai închisă. În jurul anului 1603 Riza și-a asumat titlul „Abbasi” pe care l-a adăugat la numele său. Cu toate acestea, la scurt timp după aceea, a părăsit viața de curte, și-a abandonat munca în kitabkhana (atelierul) a șahului și a început să se asocieze cu diverse audiențe din straturile sociale inferioare, cum ar fi, de exemplu, luptătorii de stradă. O serie minunată de desene cu oameni care suferă în sălbăticie datează din această perioadă ( 1603-1610 ) și reflectă probabil starea de spirit confuză a artistului, precum și respingerea vieții închise a curții șahului.
După ceva timp, poate din lipsă de fonduri, Riza se întoarce la atelierul șahului. Arta sa în această perioadă devine mai ponderată, nu are ușurința și dinamica care era caracteristică anilor 1590. Paleta artistului s -a schimbat , iar locul tinerilor cu ochi limpezi și zvelți în lucrările sale a fost luat de figuri stângace, cu șoldurile largi, cu bărbie grea. În ciuda faptului că Riza a fost angajat în miniaturi de cărți în prima jumătate a secolului al XVII-lea , numărul principal al lucrărilor sale sunt portrete realizate pe foi separate. În anii 1620 , Riza-yi-Abbasi, aducându-i un omagiu marelui său predecesor , Kamaleddin Behzad , creează mai multe lucrări pe baza desenelor sale.
Riza a supraviețuit stăpânului său, Shah Abbas I, care a murit în 1629 . Cu excepția miniaturii din Hamsa lui Nizami , care au fost create în mare parte de studenții săi, opera ulterioară a artistului constă într-o varietate de portrete realizate pe foi separate. Aceste portrete târzii, pictate între 1630 și 1635 , anul morții artistului, demonstrează interesul său nestins pentru caracter și teme noi, precum imaginea unei femei în brațele iubitului ei sau a unui european care bea un câine cu vin. În anii 1620, un filtru de vizitatori europeni la curtea Isfahan a crescut treptat într-un flux mare, introducându-i pe iranieni în stilurile, îmbrăcămintea și manierele artistice europene. Și deși Riza nu a folosit niciodată tehnici artistice europene, precum clarobscurul sau perspectiva, se pare că a fost amuzat de aspectul și obiceiurile străinilor. Cu toate acestea, pentru unii dintre artiștii care au urmat arta Riza, arta europeană s-a dovedit irezistibilă, iar introducerea elementelor sale a schimbat complet dezvoltarea picturii persane.
Riza-yi-Abbasi a avut un fiu, Muhammad Shafi Abbasi , care a devenit și artist. Cercetătorii sugerează că, după moartea tatălui său, el și-a încheiat o parte din lucrările sale neterminate. În plus, Riza a avut mulți adepți. Atât în timpul vieții, cât și după moartea sa până la sfârșitul secolului al XVII-lea, și chiar mai departe, artiștii din Iran i-au copiat lucrările sau au creat variații pe temele lor. Riza-yi-Abbasi a fost cel mai mare pictor persan al secolului al XVII-lea.
Două foi magnifice care înfățișează o sărbătoare în natură sunt datate 1612. Riza-yi-Abbasi și-a lăsat semnătura pe fiecare. În partea dreaptă „El (Dumnezeu)! S-a terminat luni, 1 dhu-l-qa'da 1020. Opera umilului Riza-yi-Abbasi ”(data după calendarul musulman). În partea stângă - „Lucrarea umilului Riza-yi-Abbasi”. Compoziția cu mai multe figuri este desfășurată pe două foi adiacente - un tânăr regal, înconjurat de alaiul său, se ospătă în sânul naturii. Din punct de vedere argumental și soluție generală, corespunde tradiției stabilite pentru frontispicii de carte extinse, care au deschis cele mai luxoase manuscrise din secolele XV-XVII. Pietre multicolore, parcă prețioase, plante pictate cu grijă, efeminație a ipostazei, fluiditatea liniei desenului, culori magnifice, acest diptic are tot ce este caracteristic celor mai bune exemple de pictură persană în general și ale strălucirii. arta lui Riza-yi-Abbasi în special.
Secretarul personal al lui Shah Abbas I, istoricul Iskander Munshi (1561-1634), a scris o lucrare intitulată „Istoria lumii a lui Abbas” (Tarikh-i alamara-yi Abbasi), în care a dedicat un întreg capitol artiștilor contemporani. Deoarece Iskander Munshi îi cunoștea personal pe maeștrii kitabkhanei șahului , observațiile sale sunt foarte valoroase pentru înțelegerea naturii artiștilor. În special, el descrie spiritul rebel și independent al lui Riza-yi-Abbasi după cum urmează:
„…. Aka-Riza, extrem de succes în arta picturii, înfățișând indivizi și desenând portrete, a devenit un [adevărat] miracol al timpului său. În această perioadă și epocă, el este o autoritate de necontestat. În ciuda [astfel de] subtilități a periei, din cauza lipsei sale de inteligență, el s-a angajat în mod constant în exerciții atletice și și-a măsurat puterea în luptă și a primit satisfacție din aceasta. Evitând comunicarea cu oameni inteligenți, s-a împrietenit cu oameni obișnuiți. În prezent, în general, el a abandonat acea distracție goală, dar în același timp acordă mai puțină atenție [decât este necesar] problemei. La fel ca Sadiq Bek, este și iritabil, certăreț și lipsit de comunicare. Cu adevărat, independența trăiește în natura lui. În slujba lui Shah Abbas, el a devenit subiectul favorurilor și a obținut respect și atenție deplin. Cu toate acestea, el nu a fost abordat din cauza obiceiurilor [lui] proaste și în mod constant el [era] sărac și neliniștit...”
Cit. bazat pe cartea: Akimushkin O.F. Iranul medieval. Cultură, istorie, filologie. SPb. 2004.