| Lumina lumii / Frumusețea lumii | |
|---|---|
| Urdu عالم آراء / Hindi आलम आरा | |
| Gen | dramă |
| Producător | Ardeshir Irani |
| Producător | Ardeshir Irani |
| scenarist _ |
Joseph David Penkar Ardeshir Irani |
| cu _ |
Zubeida Vithal L. V. Prasad Prithviraj Kapoor [1] [2] |
| Operator |
Wilford Demming Adi M. Irani |
| Compozitor |
Behram Irani Ferozshah M. Mistry |
| Companie de film | Imperial Movietone |
| Durată | 124 min |
| Țară | India britanică |
| Limba | urdu / hindi |
| An | 1931 |
| IMDb | ID 0021594 |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Lumina lumii [3] [4] sau Frumusețea lumii [5] [6] [7] ( Urdu عالم آراء , Hindi आलम आरा Alam-Ara ) este primul film sonor al Indiei [8] [9] . Filmat în 1931 la Imperial Movietone Studios de Ardeshir Irani ; acum pierdut [1] [2] [10] [11] .
Regele tărâmului zânelor are două soții, Navbahar și Dilbahar, dar nu moștenitori. Într-o zi, un fachir de stradă prezice că Navbahar va fi binecuvântat de cer să dea naștere unui fiu, dar că va supraviețui celei de-a optsprezece ani numai dacă regina poate obține un colier cu talisman de la un pește care plutește la suprafața iazului palatului. chiar în ziua aceea.
După cum a fost prezis, Navbahar dă naștere unui fiu, Kamar. Supărată de atenția diminuată a soțului ei, Dilbahar încearcă în repetate rânduri, dar fără succes, să-l seducă pe consilierul și comandantul regal Adil, iar când regele este martor accidental la asta, ea îi prezintă că el a fost cel care a încercat să o forțeze. Conducătorul înfuriat îl aruncă pe servitorul credincios în temniță și o alungă pe soția sa însărcinată, Mekhar Nigar, din palat. După ce a născut o fiică, Mekhar moare, având timp să-i dea numele Alam Ara, să o dea unui vânător umil Shikari și să-i povestească ce s-a întâmplat în palat. Shikari o crește pe fată ca fiind propria ei fiică.
Timpul trece, copiii cresc. Dilbahar, ținând ranchiună, știind despre predicție, reușește să înlocuiască colierul magic de pe pește, în urma căruia Navbahar îndepărtează falsul de pe gâtul peștelui, iar prințul cade mort. Cu toate acestea, tatăl său decide să nu-și îngroape fiul, ci să lase cadavrul în palat și să încerce să găsească un fachir pentru a înțelege ce s-a întâmplat. La rândul său, adultul Alam Ara află de la tatăl ei adoptiv Shikari despre nedreptatea la care a fost supus tatăl ei și jură că îl va elibera.
Rămânând ascunsă de majoritatea locuitorilor palatului, „moarta” Qamar revine la viață în fiecare noapte, când Dilbahar scoate colierul pe care l-a furat în dormitor și rămâne din nou nemișcat dimineața când îl pune la loc. Furișându-se în castelul regal în căutarea tatălui ei în fiecare noapte, Alam Ara îl întâlnește accidental pe prinț și se îndrăgostesc. Cu ajutorul prietenilor ei țigani, fata o dezvăluie pe regina rea. Regele și regina din Navbahar primesc înapoi colierul original, permițând prințului să se întoarcă complet la viață. Adil este eliberat, iar Qamar și Alam Ara se căsătoresc și trăiesc fericiți împreună [12] .
| Actor | Rol |
|---|---|
| Zubeida | Alam-Ara (și voce) |
| Vithal | Prințul Qamar |
| Eliezer | rege |
| jill | Queen Dilbahar (și voce) |
| Prithviraj Kapoor | generalul Adil |
| Wazir Mohammed Khan | fakir (și voce) |
| Prasad | |
| J. Sushila | |
| Jagdish Sethi |
The Light of the World nu a fost prima experiență a cineaștilor indieni în introducerea sunetului în filme, cu toate acestea, toate puținele încercări anterioare au fost în categoria scurtelor și au fost știri sau suprapuneri de muzică pe fragmente populare din filme mute realizate anterior (de exemplu exemplu, dansul interpretat de Sulochana din filmul „Madhuri” 1926).
Filmul a fost realizat în fața concurenței acerbe dintre Imperial Films și o serie de alte studiouri de film care încearcă să aibă prioritate în producerea primului lungmetraj sonor din India, cu puțină sau deloc experiență anterioară în tehnologia sa și alte caracteristici.
Ardeshir Irani, care iubea noutățile, s-a bazat pe aparatul de înregistrare cu un singur canal „Tanar” importat din străinătate. Filmul s-a bazat pe o piesă de costume de basm pentru teatrul Parsi a dramaturgului experimentat Joseph David Pencar, care a acționat ca „scriitor de dialog” și compozitor în proiect, în timp ce Irani însuși a preluat adaptarea sa pentru filmări. În producție au fost implicați și alți regizori imperiali , în special Rustom Bharucha, Pesi Karani și Moti Gidwani, pentru care Irani s-a simțit obligat să facă o notă specială în credite. Muzica filmului, care a inclus șapte cântece și o serie de numere de dans, a fost scrisă de Behram Irani și Ferozshah Mistry. Înregistrarea sunetului a fost realizată de specialistul străin invitat Wilford Demming, dar, de fapt, Irani, care a îndeplinit o grămadă de sarcini la filmări, a participat și el la acest proces.
Filmările au implicat un întreg ansamblu de cele mai bune vedete invitate de la diferite studiouri, cu toate acestea, dificultățile noii abordări au apărut deja în această etapă, deoarece interpreților li se cerea nu numai să stăpânească mișcarea obișnuită a scenei și expresiile faciale, ci și să fie fluent în hindustani, o voce bună, abilități vocale, precum și capacitatea de a le combina cu mișcarea. Acest lucru a fost doar agravat de faptul că în sistemul Tanar, înregistrarea sunetului a fost efectuată simultan cu filmarea. O serie de artiști, printre care personajul principal Zubeida Begum și Wazir Mohammed Khan (care a interpretat prima melodie a cinematografiei indiane), care a interpretat-o pe fachirul-ghicitorul, au făcut față dificultăților după mai multe încercări nereușite, nu în ultimul rând datorită ajutorului lui Prithviraj . Kapoor , căruia directorul i-a cerut în mod special mentorat. Alții au părăsit în cele din urmă filmul, iar unii au fost nevoiți să facă sacrificii, în special, făcând al doilea rol principal al Prințului Qamar, interpretat de „Indianul Douglas Fairbanks ” Vithal Raghunath [13] , aproape fără cuvinte formal .
Dificultățile tehnice au inclus secretul filmărilor pentru a evita spionajul de către concurenți (nepermiterea folosirii „naturii”), amplasarea studioului Imperial în apropierea căii ferate și lipsa izolației fonice. Drept urmare, deoarece microfonul sensibil capta toate sunetele străine, filmarea trebuia făcută în principal noaptea târziu, când zgomotul orașului era tăcut și traficul trenurilor era întrerupt timp de câteva ore. [6] [14] În plus, din cauza lipsei acum acceptate de „agățat” a microfoanelor, a fost necesar să se recurgă la trucuri în plasarea lor în afara cadrului sau în spatele actorilor, ceea ce a avut ca rezultat ulterior a notat „sincronizare excelentă, dar nivel de sunet neuniform” [ 14] .
Filmul a avut premiera la cinematograful Majestic din Bombay pe 14 martie 1931, marcând imediat un hype frenetic al publicului. Aglomerații uriașe au asediat cinematografele zile în șir, blocând traficul, astfel încât poliția a fost nevoită să intervină, controlând tot cu greu mulțimea [14] ; speculația biletelor a înflorit [6] , ajungând la revânzarea biletelor la 4 anne pentru 4-5 rupii [15] , adică de 16-20 de ori mai scumpe decât valoarea nominală. Poza a ținut la box office cel puțin 7-8 săptămâni [16] [17] , primind în acest timp colecții abundente [12] . Filmul cu o intrigă simplă, exprimat în hindustani colocviali și care include șapte (conform unor surse, 10 sau 12) cântece ușor de reținut, a câștigat rapid popularitate în rândul publicului, inclusiv al analfabetului, al cărui interes pentru cinema a fost anterior constrâns de incapacitatea de a citi titlurile. Pe lângă India, filmul a fost difuzat în Birmania , Sri Lanka și alte țări din Asia de Vest [17] . Filmul a fost anunțat în avans (pe panouri publicitare) drept „toți vorbesc, cântă și dansează” [14] , deja la începutul erei filmului sonor indian, promovându-și acum cel mai cunoscut format.
Curând, filmele concurenților lui Irani au început să ajungă din urmă cu închirierea. La mai puțin de o lună de la premiera primului film sonor din India, J.F. Madan , lanțul de cinematograf lansează primul film sonor în bengaleză , regizat de Amar Chaudhary, Jamai Shashthi , iar o lună mai târziu, filmele hindi „Shirin și Farhad” și „Layli și Majnun” bazate pe dramele lui Nizami , regizat de fiul său J. J. Madan, sunt lansate , care se suprapun în curând „Lumina lumii” în ceea ce privește taxele și popularitatea. Un total de 27 de filme sonore au fost lansate în anul următor (22 în hindi și încă cinci în alte limbi) [6] [15] . Unele dintre ele, inclusiv filmele Madan menționate mai sus, au folosit abordări deja mai avansate, inclusiv cea mai bună tehnologie de înregistrare RCA Photophone și dublare vocală; în plus, după ce au văzut succesul primei casete, regizorii au folosit în mod activ și au consolidat în mod repetat ideea de succes a unui „film muzical” - deja în „Shirin și Farhad” erau de cel puțin trei ori mai multe cântece ( și conform unor surse, până la 42), iar în filmul Indrasabha din 1932 că J. J. Madan a inclus deja 69 sau chiar 71 de părți din diverse stiluri (de zece ori mai multe decât în filmul lui Irani, inclusiv 15 cântece, 31 ghazal , 9 thumri , 4 hori , 2 chausabs și 5 chhands) [ 18] . În urma filmărilor abundente ale filmelor sonore, mutul a scăzut brusc. Deși a mai rezistat încă patru ani, producția de filme nesănătoase a scăzut de la 87 în 1932 la 39 în 1933 și la 7 în 1934, iar acolo practic a fost oprită [6] .
În 2011, în India a fost sărbătorită pe scară largă cea de-a 80-a aniversare a erei talkie a Indiei, care a fost marcată chiar și de o versiune artistică a siglei de căutare Google [19] , totuși, în pregătire, încă din 2008, s-a descoperit că nici măcar o copie. a filmului a fost disponibil. Conform versiunii care a intrat inițial în mass-media, filmul a murit într-un incendiu la depozitul Arhivei Naționale de Film din India ( NFAI ) din Pune în 2003 [2] , dar mai târziu mai mulți oficiali ai arhivei de film au clarificat că urmele filmele erau deja pierdute până la înființarea NFAI în 1964, iar arhiva nu avea inițial o singură copie a Luminii lumii, iar în 1967, când erau în curs de negocieri cu Ardeshir Irani și fiul său, acesta a confirmat doar că chiar și el nu avea informații despre vreo copie supraviețuitoare și putea oferi doar câteva fotografii din platou [10] .
Primele lungmetraje sonore de lungmetraj din diferite țări (în ordinea lansării)