| Titian | |
| Sfântul Sebastian . aproximativ 1576 | |
| ital. San Sebastian | |
| Pânză , ulei . 210 × 115,5 cm | |
| Ermitaj , Sankt Petersburg | |
| ( Inv. GE-191 ) | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons |
Sfântul Sebastian ( italiană: San Sebastiano ) este o pictură a artistului venețian Tițian , creată în jurul anului 1576 [1] . Depozitat în Ermitaj , Sankt Petersburg .
De-a lungul anilor, Sfântul Sebastian apare în mod repetat în picturile lui Tițian. Imaginea sa poate fi văzută în lucrarea timpurie „ Sfântul Marcu pe tron ” (1510-1511, Santa Maria della Salute , Veneția ) și pe polipticul Averoldi (1520-1522, Biserica Santi Nazaro e Celso, Brescia ). Tânărul Tiţian s-a ocupat, în primul rând, de un studiu amănunţit şi precis al frumosului trup uman. Sculpturile antice și lucrările lui Michelangelo i-au servit drept model . În anii 1570, maestrul, care avea deja peste optzeci de ani, a revenit la tema lui Sebastian. De data aceasta a interpretat scena într-un mod complet diferit, dându-i un sunet tragic [2] .
După moartea lui Tițian, tabloul a rămas ceva timp în atelierul artistului. În octombrie 1581, casa, împreună cu toate lucrările care au rămas acolo, a fost vândută nobilului venețian Cristoforo Barbarigo. „Sfântul Sebastian”, împreună cu alte câteva picturi ale lui Tițian, a fost în colecția familiei Barbarigo până în 1850, când cea mai mare parte a colecției a fost achiziționată pentru Schit [3] [4] .
Sebastian, un soldat roman care s-a convertit la creștinism, a fost executat pentru aceasta - i s-a ordonat să fie împușcat cu arcul. Pe pânză, el este înfățișat legat de un stâlp sau de un copac, străpuns de mai multe săgeți și așteptând un sfârșit aparent inevitabil [5] [6] . El stă pe fundalul unui cer întunecat și tulburător, cu reflexe roșii în depărtare. Detaliile peisajului nu se pot distinge. Fața lui, pe jumătate în umbră, este ridicată spre cer [3] . Tabloul pare aproape monocrom, dar în realitate fiecare dintre fragmentele sale este compus din multe linii de diferite nuanțe [7] .
Pânza demonstrează stilul de pictură târzie al lui Tizian. După cum a remarcat Vasari , lucrările lui Tițian, create în această perioadă, par aproape de un haos de pete împrăștiate aleatoriu și par complete doar la distanță. Acest mod nu a fost întotdeauna clar pentru contemporani. Chiar și în secolul al XIX-lea, „Sfântul Sebastian” a continuat să fie considerat incomplet și a fost inclus în expoziția permanentă a Schitului abia în 1892 [3] [7] .
În „Sfântul Sebastian” Tițian folosește o abordare fundamental nouă a picturii, reinventată abia în secolul al XIX-lea. De obicei, artiștii au elaborat desenul pregătitor în detaliu, apoi l-au „pictat”. Tizian formează compoziţia prin aplicarea imediată a unui strat gros de vopsea, pastos, uneori cu un cuţit de paletă sau cu un deget [6] . Chiar și dimensiunea pânzei s-a schimbat în acest proces. Maestrul a decis să înfățișeze figura nu până la talie, așa cum a presupus prima dată, ci în plină creștere. Pentru a face acest lucru, a trebuit să extindă pânza de jos și să adauge picioare [3] .
În celebrul „Ghid al galeriei de imagini a Ermitajului Imperial” (1910), artistul și criticul rus A. N. Benois a scris că „Tițian este uneori numit predecesorul lui Rembrandt” și „în egală măsură precursorul impresionismului din secolul al XIX-lea”. Mai mult, Benois, ca întotdeauna în mod paradoxal, a scris:
Aici pictura, în sensul că a fost înțeleasă în restul istoriei artei, a dispărut și a fost înlocuită cu altceva. Sau mai bine zis, aici pictura a devenit doar pictură, ceva autosuficient. Au dispărut fațetele desenului, a dispărut despotismul compoziției, au dispărut chiar și culorile, jocul și jocul lor. O singură culoare - negru - creează întregul efect colorat pe „Sf. Sebastian”, unele culori sunt, de asemenea, în picturile „Iată omul” și „Purând crucea”. Dar acest lucru nu indică deloc scăderea puterii bătrânului Titian, ci mai degrabă punctul cel mai înalt al dezvoltării sale ca pictor... Vopseaua neagră din „Tițian cel Bătrân” nu este întunericul plictisitor fără viață al „Bolognezului”. „, ci un fel de element primar, un fel de mijloace magice creative. Dacă Leonardo ar putea vedea astfel de rezultate, ar înțelege că își caută sfumato-ul, ceața lui, pe drumul greșit” [8]