Jean Seberg | |
---|---|
Engleză Jean Seberg | |
| |
Numele la naștere | Jean Dorothy Seeberg |
Data nașterii | 13 noiembrie 1938 |
Locul nașterii | Marshalltown , Iowa , SUA |
Data mortii | 30 august 1979 (40 de ani) |
Un loc al morții | Paris , Franța |
Cetățenie | |
Profesie | actriţă |
Carieră | 1957-1979 |
IMDb | ID 0781029 |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Jean Dorothy Seberg ( ing. Jean Dorothy Seberg ; 13 noiembrie 1938 , Marshalltown , Iowa , SUA - 30 august 1979 , Paris , Franța ) este o actriță americană care a lucrat mult în Europa , în principal în Franța , unde, acționând în filme regizat de Jean-Luc Godard , Claude Chabrol și alții, a devenit unul dintre simbolurile Noului Val francez . Dintre filmele cu participarea ei, cel mai faimos film este „ Breathless ” (1960) [1] [2] .
Jean Seberg a câștigat notorietate și datorită conflictului său cu FBI , care a constat în faptul că a fost acuzată de sprijinirea Black Panthers [3] [4] .
Jean s-a născut pe 13 noiembrie 1938 în Marshalltown, Iowa . Tatăl ei, un descendent al imigranților suedezi, era farmacist . Jean a jucat pe scena teatrului școlii de la o vârstă fragedă în The Lady of the Jury, The Happy Ride, iar mai târziu în producțiile Teatrului de la Universitatea din Iowa Our Town (în rolul Emily), Sabrina Fair și Picnic . În ajunul absolvirii școlii în 1956, colegii ei au clasat-o pe primul loc într-un sondaj de evaluare a perspectivelor elevilor de a reuși în viață.
Cariera cinematografică a actriței a început cu un debut promițător. În 1957, Jean, în vârstă de nouăsprezece ani, pe atunci student la Universitatea din Iowa, a participat la casting pentru rolul Ioanei d'Arc din filmul istoric Saint Joan al lui Otto Preminger , o adaptare după piesa lui Bernard Shaw . pe un scenariu scris de Graham Greene . În loc să castige o vedetă de cinema, Preminger a lansat un concurs național, încercând să găsească o actriță care să poată surprinde puritatea și spontaneitatea Maid of Orleans. Această căutare a fost comparabilă ca amploare cu căutarea personajului principal din filmul Gone with the Wind în anii 1930. Drept urmare, din trei mii de solicitanți care au primit o invitație de a veni la Los Angeles pentru un interviu (și au fost depuse un total de 18.000 de cereri), directorul l-a ales pe Jean. În filmul lui Preminger, Jeanne a fost văzută ca sănătoasă și practică, iar misticismul a fost negat în acțiunile ei. În timp ce filma scena arderii, Jin a primit o arsură minoră. În ciuda publicității abundente, acest film nu a fost un succes la box office și a primit recenzii slabe din partea criticilor.
Nemulțumirea criticilor a fost cauzată, în special, de faptul că biserica a fost înfățișată în film ca un instrument al unui regim politic brutal [5] . De asemenea, a fost criticat pentru că a distribuit o actriță aspirantă în rolul principal. Bosley Crowther , un critic de film al New York Times , a opinat că actoria, în ciuda eforturilor sale, a fost imatur și neconvingător [6] [7] . Chiar și după ce Seeberg a devenit celebră datorită participării ei la noul val francez, criticii nu și-au schimbat atitudinea față de acest film. Într-o recenzie a încarnărilor cinematografice ale vieții Ioanei d’Arc, publicată în 2000, criticul de film Vladimir Kuzmin a scris că Seeberg „a jucat serios, ieșind din ritmul filmului de acțiune, luându-l deoparte”, și fotografia în sine. „corespunde cu ideea americană a istoriei europene” .
În ciuda criticilor aduse primului film cu participarea lui Seeberg, în 1958 Preminger a invitat-o la următorul său film, melodrama Hello, Sadness! ”, o adaptare după romanul apreciat de Françoise Sagan , publicat cu patru ani mai devreme. Seeberg a jucat rolul Cecilei în film. Complotul, care se desfășoară pe coasta Mediteranei, se bazează pe un triunghi: Cecile, în vârstă de șaptesprezece ani, frivolă, tatăl ei bogat, un văduv care își schimbă amantele la fiecare șase luni și Anna, o veche prietenă a mamei Cecilei, pe care tatăl ei intenționează să se căsătorească. Cecile nu este deloc jenată de amantele tatălui ei, dar în Anna vede pericolul vieții lor lipsite de griji. Pentru a distruge relația tatălui ei cu Anna, Cecile o convinge pe Elsa, tânăra amantă a tatălui ei, să pretindă că este îndrăgostită de Philip, iubitul Cecilei, și astfel să-și facă tatăl gelos. Planul funcționează, iar conflictul se încheie cu moartea Annei, care cade de pe o stâncă într-o mașină. Viața revine la normal, dar tristețea vine la Cecile.
Filmul a primit recenzii mixte. De exemplu, s-a susținut că pictura a moștenit unele dintre deficiențele romanului lui Sagan [8] . Bosley Crowther a scris că imaginea nu face decât să sublinieze imaturitatea și lipsa de profunzime a romanului, adăugând astfel de vicii precum prost gust, proasta concepție și incompetență [9] . Evaluările de performanță ale lui Seaberg au variat de la afirmația că s-a răscumpărat după debutul ei nereușit în Jeanne, înfățișând corect în personajul ei „prospețimea nesănătoasă a unei flori de cimitir” [10] , până la opinia că Seeberg, deși are o figură bună, actrița este imatură, citește mecanic textul și demonstrează un joc de amatori [11] . Printre recenziile scrise decenii după lansarea filmului, unii [12] notează meritele sale mari. Preminger nu a mai regizat Seaberg și și-a dat contractul cu Columbia Pictures .
În timpul filmărilor pentru „Hello Sadness”, care a avut loc pe Coasta de Azur , Seeberg l-a întâlnit pe avocatul francez Francois Maurey și s-a căsătorit cu el. Seeberg a spus mai târziu că Moreu a impresionat-o cu manierele sale: capacitatea de a comanda vin și de a lăsa o carte de vizită - adică nu calitățile prin care trebuie să-ți alegi un soț, așa cum și-a dat seama mai târziu [13] . Cuplul a trăit în Europa - mai întâi în Marea Britanie , unde în 1959 Jean a jucat în cadrul unui contract cu Columbia Pictures în comedia Roar of the Mouse cu Peter Sellers (primind în cele din urmă laude de la Bosley Crowther , care a scris că arăta mai bine decât în rolurile anterioare). [14 ] ), iar apoi în Franța .
Cuplul s-a stabilit la Paris , unde actrița a luat lecții de franceză, vocal și actorie. Aceasta din urmă a studiat-o cu Étienne Decroux, profesorul lui Marcel Marceau [15] . Soțul ei a început și el să ia parte la procesul de filmare. În 1960, Seeberg a apărut în filmul Change, scris și co-regiat de François. Acest film, precum Hello Sadness, a fost o adaptare după romanul lui Françoise Sagan. Seeberg a jucat rolul unui student american care locuiește la Versailles, care se îndrăgostește mai întâi de un vecin sculptor și apoi devine deziluzionat de el. La scurt timp după terminarea filmărilor, Jean a cerut divorțul, acuzându-l pe François de abuz. [ 16]
Până în 1960, interesul Columbia Pictures pentru actriță a scăzut și i s-a permis să joace alături de regizorul francez Jean-Luc Godard , unul dintre pionierii noului val francez , în drama Breathless . Această imagine a devenit cel mai faimos film cu participarea ei. Co-vedeta ei în film a fost Jean-Paul Belmondo . Lucrarea i-a adus actriței o mare popularitate în Franța și o nominalizare la un premiu BAFTA . Filmul este adesea numit manifestul generației anilor 1960. Filmul este o poveste de dragoste între Patricia, o jurnalistă americană care vinde New York Herald Tribune pe străzile Parisului, interpretată de Seeberg, și Michel, un playboy care fură mașini interpretat de Belmondo. După ce Michel îl ucide pe polițist, ei îl caută. Dar Michel nu vrea să părăsească Parisul fără iubita ei Patricia. Patricia, nesigură de sentimentele ei pentru Michel, îl trădează poliției, dar, după ce a făcut acest lucru, își dă seama că îl iubește și aleargă după iubita ei, urmărită de poliție - doar pentru a auzi ultimele cuvinte ale unui muribund împușcat. printr-un glonț.
Datorită rolului Patriciei, pe care Jean l-a jucat în acest film, ea a devenit o figură de cult în Franța. Popularitatea sa a crescut și în SUA. Chiar și a intrat în uz expresia „tunsoare Jean Seberg”. Într-un articol publicat în The Times, Mel Gussow a scris că Jean a devenit un simbol pentru tinerele americane care visau să meargă la Paris și să devină Jean Seberg [17] . Bosley Crowther a scris că diminutivul Miss Seeberg se atinge pe alocuri cu fața ei de bebeluș și părul tuns, dar în majoritatea episoadelor este rece și calculată, ca un animal care se apără într-o lume irațională, fără inimă [18] .
După lansarea Breathless , Columbia Pictures a simțit din nou un interes pentru actrița de acum faimoasă, iar în același 1960 și-a vizitat țara natală, unde a luat parte la drama No One Will Write an Epitaph for Me, expunând consumul de droguri. Apoi actrița s-a întors în Franța.
În 1961, au fost lansate două filme ale actriței - drama „Big People” și comedia „ Five Day Lover ”. Până atunci, Seeberg începuse o aventură cu celebrul scriitor Romain Gary , care era cu douăzeci și patru de ani mai în vârstă decât ea. S-au cunoscut în 1959 la Los Angeles [19] și s-au căsătorit pe 16 octombrie 1962. Însarcinată de Gary, în 1963, Seeberg a apărut într-un singur film - melodrama lui Robert Parrish „În franceză” (scenarista acestui film a fost scriitorul Irving Shaw ) - și în iulie a aceluiași an a născut un fiu, care a fost pe nume Alexander Diego.
Pe 8 martie 1963, imaginea lui Seeberg a apărut pe coperta revistei Life .
În plus, în 1964, trei filme cu participarea actriței au fost lansate simultan. Ea a apărut pentru prima dată în filmul almanah „Cei mai frumoși escroci din lume” - a constat din cinci segmente regizate de Claude Chabrol , Jean-Luc Godard (actrița a jucat în episodul său intitulat „The Great Rogue”), Hugo Gregoretti , Hiromichi Horikawa și Roman Polanski . Aceasta a fost urmată de o a doua lucrare asociată cu Belmondo - o comedie polițistă despre contrabandiști „Happy Escape” - și o dramă psihologică de Robert Rossen „ Lilith ”. Pentru rolul din acest ultim film sub contract cu Columbia Pictures , în care Seeberg a jucat rolul unui pacient dintr-un spital de boli psihice de care un medic ( personajul lui Warren Beatty ) s-a îndrăgostit, actrița a fost nominalizată la Globul de Aur .
Următorii doi ani nu au fost mai puțin productivi pentru Seeberg în ceea ce privește creativitatea. În 1965, a fost lansată melodrama polițistă Billiards on Billiards, unde Claude Rich a devenit partenerul actriței , apoi Jean a plecat din nou pentru scurt timp la Hollywood și a jucat la Universal Pictures în thrillerul Minute to the Minute. Revenită în Franța, a început să filmeze în filmul de aventură Estufad a la Caraibe, unde, pe lângă ea, Frederick Stafford și Serge Gainsbourg erau ocupați . În 1966, a lucrat pentru prima dată cu Claude Chabrol - regizorul a invitat-o să joace rolul principal în noul său film „ Linia de demarcație ”, o dramă despre Franța ocupată de naziști. Și, în sfârșit, al treilea film din acest an pentru Seeberg a fost comedia americană Pure Madness a lui Irvin Keshner, un duet cu Sean Connery .
Chabrol a mai lucrat cu Seeberg - în 1967 i-a regizat pe ea și pe Maurice Ronet în thrillerul Road to Corinth . În 1968, a jucat din nou cu Rone, de data aceasta în drama „ Birds Fly to Die in Peru ”, care a fost regizat de propriul scenariu al soțului ei. Acest tablou, în care Seeberg a jucat rolul nimfomanei Adriana, a fost primul film care a primit o categorie X în box office-ul american, alocat pentru scene sexuale explicite și scene de violență [20] . În 1969, actrița a lucrat în Statele Unite, participând la două filme - drama Pendulum și muzical western California Gold, în care Lee Marvin și veteranul de gen Clint Eastwood i-au devenit parteneri . Ultima poză din 1970 a fost nominalizată la Oscar și la Globul de Aur.
La sfârșitul anilor 1960, noua pasiune a lui Seeberg a fost politica , drept urmare numele ei a fost implicat în mai multe scandaluri. Așadar, actrița a susținut Asociația Națională pentru Avansarea Oamenilor de culoare , a pledat pentru drepturile negrilor și indienilor . În plus, ea a oferit asistență financiară activiștilor Black Panthers , un partid de stânga radical care a luptat pentru drepturile afro-americanilor în Statele Unite .
Drept urmare , FBI , care la acea vreme era controlat de Edgar Hoover , nu numai că i-a instalat o supraveghere agresivă în cadrul programului COINTELPRO , dar a încercat și să o defăimeze, răspândind în presă un zvon că Seeberg, însărcinată cu al doilea copil. , conceput nu de la Gary, ci de la un negru membru de partid [21] . Din cauza șocului nervos provocat de această campanie de hărțuire, la sfârșitul lui august 1970, actrița a intrat în travaliu prematur, și a născut o fetiță născută moartă [22] . Pentru a opri zvonurile, ea a sunat la o conferință de presă și a arătat poze cu copilul ei alb. În același an, a urmat divorțul ei de Gary, care nu a fost încheiat legal.
În ciuda șocului provocat de avortul spontan și despărțirea de soțul ei, care a provocat accese frecvente de depresie și impulsuri suicidare , Seeberg a continuat să lucreze. A lansat trei filme în 1970. Mai întâi, actrița a jucat în Italia în drama „Warm Wave”, apoi au urmat două filme americane - westernul „Macho Callahan” și thrillerul „ Aeroport ”, unde partenerii ei au fost Burt Lancaster , Dean Martin și Jacqueline Bisset . În 1971, Seeberg a lucrat cu fostul ei soț Gary, jucând în thrillerul polițist Big Ecstasy, iar în anul următor s-a căsătorit din nou, de data aceasta cu actorul și regizorul Dennis Berry.
Trei filme cu Seeberg au fost lansate în 1972. Prima a fost drama italiană „Such A Special Love”, urmată de filmul lui Pasquale Squiteri „Camorra” și thriller-ul Yves Boisset „Abduction in Paris”, în care partenerii lui Seeberg au fost Jean-Louis Trintignant și Michel Piccoli .
La mijlocul anilor 1970, cariera ei a început să scadă treptat. Actrița a început să joace mai rar - în 1973 și 1974 a fost lansat un singur film cu participarea ei, iar drama „Wild Duck”, filmată în 1976 în Germania , după piesa lui Henrik Ibsen , a devenit ultimul film cu participarea ei.
La sfârșitul anilor 1970, Seeberg a început să se întâlnească cu un playboy algerian Ahmed Hashi , în vârstă de 29 de ani, și s-a căsătorit cu el pe 31 mai 1979; cu toate acestea, din moment ce divorțul ei de Gary nu a fost oficializat, căsătoria ei cu Hasni nu putea fi considerată legală. Seeberg a fost văzută în viață pentru ultima dată pe 29 august 1979, la premiera filmului Light of a Woman , bazat pe romanul lui Romain Gary. Pe 8 septembrie 1979, cadavrul ei, învelit într-o pătură, a fost găsit pe bancheta din spate a unui Renault alb, care era parcat la marginea Parisului , pe strada General Appert. În sângele actriței a găsit un conținut ridicat de somnifere și alcool . În mâna ei era un bilet de sinucidere, scris în franceză, cu cuvintele: „Îmi pare rău, nu mai pot trăi cu nervii”. Poliția a concluzionat că Jean Seberg sa sinucis . Actrița avea doar patruzeci de ani. Ea se odihnește în cimitirul Montparnasse din Paris . Puțin mai mult de un an mai târziu, Romain Gary se va sinucide și el .
An | nume rusesc | numele original | Rol | |
---|---|---|---|---|
1957 | f | Sfânta Ioana | Sfânta Ioana | Ioana d'Arc |
1958 | f | salut tristete! | Bonjour tristesse | Cecile |
1959 | f | răcnet șoarecele | Șoarecele care urlă | Helen Kokintz |
1960 | f | La ultima suflare | Un bout de souffle | Patricia Franchini |
1960 | f | Nimeni nu-mi va scrie un epitaf | Nimeni să-mi scrie epitaful | Barbara Holloway |
1961 | f | oameni mari | Les Grandes Personnes | Ann |
1961 | f | La Recreation | La Recreation | Keith Hoover |
1961 | f | Iubit de cinci zile | L'Amant de cinq jours | Clare |
1962 | f | Congo trăiește | Congo vivo | Annette |
1963 | f | limba franceza | În stilul francez | Christina James |
1964 | f | Cei mai frumoși escroci din lume | Les plus belles escroqueries du monde | Patricia Leacock (scene tăiate) [23] |
1964 | f | evadare fericită | Échappement libre | Olga Chelan |
1964 | f | Lilith | Lilith | Lilith Arthur |
1965 | f | Biliard pe biliard | Un miliard într-un billard | Bettina Ralton |
1966 | f | minut în minut | Moment în Moment | Kay Stanton |
1966 | f | Nebunie Pură | O nebunie fină | Lydia West |
1966 | f | linie de demarcaţie | demarcația La Ligne | Marie, contesa de Damville |
1967 | f | Estufad în Caraibe | Estouffade a la Caraïbe | Colleen O'Hara |
1967 | f | Drumul spre Corint | La Route de Corinthe | shanny |
1968 | f | Păsările zboară pentru a muri în Peru | Les Oiseaux vont mourir au Pérou | Adriana |
1969 | f | Pendul | Pendul | Adele Matthews |
1969 | f | California Gold | Pictează-ți căruța | Elisabeta |
1970 | f | Aeroport | Aeroport | Tanya Livingston |
1970 | f | val cald | Ondata di calore | Joyce Grass |
1970 | f | Macho Callahan | Macho Callahan | Alexandra Mountford |
1972 | f | Ucide! | Ucide! | Emily Hamilton |
1972 | f | O dragoste atât de specială | Aceasta specie d'amore | Giovanna |
1972 | f | Camorra | Camorra | Louise |
1972 | f | Răpire la Paris | L'attentat | Edith Lemoine |
1973 | f | Căderea lui Chris Miller | Corupția de Chris Miller | Ruth Miller |
1975 | f | Caii albi din august | Bianchi Cavalli d'Agosto | Lea Kingsburg |
1975 | f | Extaz mare | Le Grand Delire | Emily |
1976 | f | Rata salbatica | Die Wildente | Gina Ekdal |
Răsplată | An | Categorie | Muncă | Rezultat |
---|---|---|---|---|
BAFTA | 1962 | Cea mai bună actriță | La ultima suflare | Numire |
globul de Aur | 1965 | Cea mai bună actriță – dramă | Lilith | Numire |
În 1995, Mark Rappaport a realizat un film documentar „Din jurnalele lui Jean Seberg” , dedicat vieții actriței.
În 2019, a fost lansat thrillerul politic al lui Benedict Andrews The Dangerous Role of Jean Seberg , în care rolul lui Seberg a fost interpretat de Kristen Stewart .
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
Genealogie și necropole | ||||
|