| excursie Sorokin | |
|---|---|
| Gen | film documentar |
| Producător | Ilya Belov |
| Producător | Natalia Golodova |
| scenarist _ |
Anton Jelnov |
| Operator | Mihail Krichman |
| Durată | 90 min. |
| Taxe | 31.984 USD |
| Țară | Rusia |
| Limba | Rusă |
| An | 2019 |
Sorokin Trip este un film documentar de Yuri Saprykin și Anton Zhelnov dedicat biografiei și operelor selectate ale scriitorului rus Vladimir Sorokin . Filmul prezintă procesul de dezvoltare a lui Sorokin ca autor prin evenimente cronologice și fenomene culturale în care scriitorul a fost cumva implicat. Poza a fost lansată în toamna lui 2019, primul trailer pentru ea a fost publicat pe 7 august - ziua de naștere a lui Sorokin însuși.
Povestea trece prin mai multe etape condiționate ale biografiei lui Sorokin. Etapa inițială a filmului este responsabilă pentru „mediu” - povestea se concentrează pe cercul conceptualiștilor moscoviți ( Eric Bulatov , Ilya Kabakov , Andrey Monastyrsky ), unde Sorokin, în propriile sale cuvinte, „a luat locul unui prozator. ." Potrivit lui Anton Zhelnov, unul dintre personajele cheie din film a fost artistul Andrey Monastyrsky, care a jucat un rol proeminent în viața lui Sorokin [1] :
Momentul meu preferat este relația lor cu Monastyrsky. Monastyrsky este al doilea erou al acestui film, un artist absolut subestimat care l-a influențat pe Sorokin nu mai puțin decât pe Kabakov, despre care puțini oameni știu, doar criticii de artă. Am încercat să nu aducem cel mai popular om, din păcate, din țară, în al doilea eroi.
De-a lungul filmului, povestea atinge câteva lucrări cheie ale scriitorului - în special, Norma , Coada , Grăsimea albastră , Ziua Oprichnikului , Furtuna de zăpadă și Telluria . De asemenea, filmul, pentru prima dată după mult timp, atinge pe scurt istoria relației lui Sorokin cu familia sa - există interviuri cu fiicele scriitorului, precum și propriile amintiri din copilărie și părinți.
Spre final, filmul atinge scandalul asociat cu romanul lui Sorokin „Blue Fat” – la începutul anilor 2000, la scurt timp după lansarea cărții, mișcarea Walking Together a organizat mai multe acțiuni împotriva literaturii lui Sorokin, și a romanului în special. Așadar, în 2002, organizația a instalat o toaletă uriașă lângă Teatrul Bolșoi , unde activiștii au aruncat sfidător copii ale Blue Fat. [2] Filmul conține filmări documentare ale acestei acțiuni, precum și comentarii ale lui Sorokin însuși, care, potrivit acestuia, s-a inspirat din aceste evenimente când a creat unul dintre următoarele romane, Ziua Oprichnikului. Acesta nu este singurul scandal asociat Teatrului Bolșoi care este menționat în film - conține și fragmente din opera Copiii lui Rosenthal pusă în scenă la teatru, libretul căruia a fost scris de Sorokin, ceea ce a stârnit și un val de indignare. . [3] .
Pe lângă Copiii lui Rosenthal, autorii apelează și la cele mai recente exemple de „teatralizare” a lui Sorokin - filmul conține cadre din producția lui Konstantin Bogomolov bazată pe romanul Telluria și viitoarea premieră a filmului „Norma” sub autorul aceluiași. Este menționat și Bogomolov.
Cadre ale cronicii istorice și interviuri cu contemporanii din film sunt intercalate cu inserții de declarații ale lui Vladimir Sorokin însuși, înregistrate în timpul conversațiilor sale cu autorii filmului, Anton Zhelnov și Yuri Saprykin. În aceste inserții, Sorokina atinge atât temele literaturii, cât și ale artei prin atitudinea sa față de acestea și se referă și la propriul trecut, corelându-l cu cutare sau cutare carte. Literatură, așa cum am menționat deja, narațiunea nu este limitată - așa că, la un moment dat, Sorokin demonstrează o colecție de portrete ale lui Fiodor Dostoievski pictate de el
Filmările au avut loc în 2019 la Berlin și Moscova , atât acasă, lângă Vladimir Sorokin însuși, cât și în peisaje urbane. Așadar, unele dintre scene au fost filmate pe teritoriul telecabinei Moscovei de pe Sparrow Hills .
Autorii au discutat cu Sorokin însuși timp de două săptămâni - câte una în fiecare oraș.
Regizorul filmului este același cu cel al proiectelor documentare anterioare ale lui Anton Zhelnov ( "Brodsky nu este poet" , " Sasha Sokolov. Ultimul scriitor rus" ) - Ilya Belov. Operatorul a fost Mikhail Krichman, care a lucrat, în special, pe platoul de filmare al lui Andrey Zvyagintsev Leviathan .
O parte semnificativă a echipei de filmare a luat parte și la filmările filmului „Kabakovs. Poor people”, filmat de același Anton Zhelnov pentru aniversarea a 85 de ani a artistului conceptual Ilya Kabakov.
„Călătoria Sorokin” este realizată după aceleași principii care sunt tipice pentru alte proiecte documentare ale lui Jhelnov - nu există un narator aici, discursul de voce se limitează la monologuri ale personajelor filmului înșiși. În același timp, tehnicile grafice vizuale sunt folosite aici mai puțin frecvent și mai moderat decât în „Oameni săraci” – în noul film, utilizarea lor se limitează la „revitalizarea” fotografiilor de arhivă cu ajutorul animațiilor.
În interviul său cu Esquireul rus, Yuri Saprykin a spus că filmul omite în mod deliberat cele mai tradiționale întrebări ale lui Sorokin, în special cele legate de agenda socio-politică actuală și natura predictivă a literaturii sale. În schimb, creatorii au decis să se întoarcă „în interiorul” scriitorului însuși și, așa cum spune însuși Saprykin, să înțeleagă „ce fel de persoană este”, observându-l atât la nivel personal, cât și prin oglinda rezonanțelor publice din diferite vremuri. . [4] .:
Acest film este o încercare de a înțelege ceva despre Sorokin ca persoană și de a găsi un limbaj vizual adecvat pentru asta. Dacă m-ați întrebat ce a reușit cu adevărat, mi se pare că ceea ce a făcut Mikhail Krichman ca cameraman este o lucrare absolut remarcabilă în ceea ce privește crearea unei imagini. O astfel de imagine iconică, care este foarte asemănătoare cu bărbatul Sorokin. După ritm, după intonație, după schema de culori - acest lucru se potrivește cu succes cu impresia umană a eroului...
Yaroslav Zabaluev, autorul Moskvich Mag, în articolul său dedicat filmului, a remarcat marele interes față de însăși observarea lui Sorokin în film, punând totuși acest lucru în meritul scriitorului însuși. Potrivit lui Zabaluev, autorii filmului, folosind o „abordare în mod deliberat impersonală” și ajustându-se la Sorokin, nu și-au transmis propriul mesaj spectatorului [5] :
„Călătoria Sorokin” în conformitate cu numele și obiceiurile artistice ale eroului este similară cu o instalație video sau o altă „acțiune colectivă”. Cu toate acestea, va trebui să se împace cu faptul că filmul nu va spune nimic fundamental nou privitorului, care este familiarizat cu opera eroului, iar persoana din afară, cel mai probabil, nu va înțelege nimic despre Toate acestea.
Creatorul filmului, Yuri Saprykin, a fost parțial de acord cu această afirmație, menționând că creatorii au dorit să realizeze un film care în sine, cu ajutorul limbajului artistic și al lucrului cu eroul, să spună ceva privitorului [4] .
Jurnalistul de la Rossiyskaya Gazeta , Alexei Litovchenko, a fost rezervat cu privire la film, descriindu-l ca un „documentar obișnuit”, îndoindu-se că filmul ar putea spune ceva nou unui public familiarizat cu scriitorul. În același timp, potrivit lui Litovchenko, o persoană care anterior nu era familiarizată cu Sorokin este puțin probabil să intre în film [6] :
Nostalgie strălucitoare gânditoare pentru vremurile vechi și, în același timp, atât de recente.
Recenzia GQ a lui Anna Anichkova , la rândul său, a numit filmul o „narațiune frumos deconstruită” a cărei performanță externă „rimează frumos cu conținutul” [7] .