Judecata trebuie să continue

Judecata trebuie să continue
(Virtue Parade)
Gen dramă, film de propagandă
Producător Yefim Dzigan ,
Boris Schreiber
scenarist
_
Vsevolod Pavlovsky ,
Chrysanth of Herson (consultant)
Operator Naum Naumov-Garda
Companie de film Belgoskino
Durată 63 min.
Țară  URSS
An 1930
IMDb ID 0196124

Judecata trebuie să continue  este un film sovietic mut alb-negru din 1930. Agitpropfilm a denunțat rămășițele moralității burgheze patriarhale și deficiențele moralei proletare moderne. [1] [2] Scenariul filmului se bazează pe scandalosul „cazul Chubarov” din 1926 despre violul în grup al unei fete de către un grup de huligani. [3]

Plot

Sfârșitul anilor 1920, URSS . Există un proces pentru cinci huligani acuzați că au violat-o pe Elena, asistentă de laborator la o uzină electrică.

În timpul procesului, eroina se confruntă cu o nouă atitudine față de ea însăși din partea bărbaților. Soțul consideră o rușine ce s-a întâmplat și îi cere să părăsească fabrica pentru că soția lui ar trebui să fie casnică. Lui nu îi pasă de dreptul ei legal și de dorința ei de a lucra. Șoferul fabricii îi oferă pur și simplu: „Hai să mergem la mine!”, Iar când ea fuge, strigă după ea: „Mic burghez!”, Dar fără să se liniștească, o caută în cămin și spunând: „Îmi place. tu, și eu sunt și eu un tip wow”, începe nerușinându-l frământând pe Elena, care stă întinsă pe pat, dar ea îi aruncă un pahar.

Un prim-plan al fragmentelor rămase din sticlă, pe care eroina le-a lansat asupra domnului molestator cu obrăznicie, simbolizează aici prăbușirea teoriei cu același nume : șoferul de aici este tânărul progresist al vremii, care la fel de ușor și necomplicate legate de satisfacerea "aspirațiilor" lor sexuale și adesea acuzați pe cei care nu voiau să "meargă să-l întâlnească" membrii Komsomol în "filistinism". [unu]

Avocatul, care a refuzat să-i apere pe violatori la proces, spunând un discurs pasional pe care „nici lipsa lor de cultură nu îi poate justifica”, o înclină pe Elena spre apropierea culturală – oferind fără rușine bani, și este surprinsă de indignarea ei, spunând că „ pretul este normal.”

Pledând public dreptatea și respectul pentru o femeie, de fapt, avocatul se dovedește a fi un adept al vechii morale, care îi permite să rămână un consumator de dragoste coruptă, pentru care o femeie este un obiect al plăcerii sexuale. [unu]

Lăsând avocatul, Elena întâlnește o prostituată, complet rătăcită și nefericită, și își dă seama că este departe de singura victimă a exploatării sexuale. Elena înțelege că supraviețuirile burgheze, arătate deghizate, nu sunt mai puțin ticăloase decât huliganismul de-a dreptul.

În final, după procesul care i-a condamnat pe huligani la moarte, eroina denunță comportamentul soțului, șoferului și avocatului ei în fața sălii și cere continuarea procesului acestor încălcatori ai moralității sovietice, care, după cum se arată în meritele discursului eroinei: „ sunt cei mai periculoși dăunători! .. Ei nu distrug mașinile și mașinile, iar cel mai valoros lucru pentru noi este Omul! ”, în timp ce cerea să rețină un avocat - „ Cum ești mai bun decât cei cinci pe care ai refuzat să-i aperi? și declară că „ Procesul trebuie să continue! ".

Filmul, care începe cu o poveste privată despre viol în grup, devine în acest proces un proces al unui proprietar-soț cu prejudecăți patriarhale, un șofer nou cu relații libere și un avocat care consumă dragoste cu o atitudine de modă veche față de o femeie, criminali care împiedică o femeie să devină membru cu drepturi depline.societatea. Judecata asupra atavismelor moralei patriarhale si burgheze si a neajunsurilor proletarului. [unu]

Distribuie

Filmare

Filmul a fost filmat în Leningrad , unde se afla studioul Belgoskino la acea vreme.

Critica

Filmul a provocat un val de discuții la conferințele publicului din cluburile muncitorilor, ceea ce l-a deosebit de masa generală a filmelor agitprop, care, de regulă, i-a lăsat pe spectatori indiferenți: [4]

Atitudinea cinică și filistenă a unui bărbat față de o femeie ca o creatură de clasa a doua a apărut în filmul publicistic „The Court Must Continue” ca o relicvă a trecutului. Ascuțit în a pune problema, fără compromisuri în concluziile sale, acest tablou a avut un protest public semnificativ și a stârnit discuții ample, mai ales în mediul de lucru.

Rezoluția reuniunii jurnaliștilor ziarelor din fabrică de la Moscova, la care a avut loc discuția despre film, a menționat:

„ De-a lungul deceniului de existență, tânăra Belarus sovietică a obținut un succes semnificativ nu numai în construcția sa economică și politică, ci și în producția cinematografică bună. În special, pictura „Judecata trebuie să continue” este o lucrare cu punct de vedere politic. Filmul expune rămășițele unei atitudini de iobag față de femei – o moștenire blestemată a relațiilor cotidiene și burgheze în societatea burgheză. Având în vedere rolul important pe care îl joacă femeile în construcția noastră și, în special, sarcina de a atrage noi milioane de femei în cadrul construcțiilor în al treilea an al planului cincinal , imaginea „Judecata trebuie să continue” capătă un aspect deosebit de oportun. semnificaţie. »

— critic de film și critic de film A.V. Krasinsky [5]

După trecerea în revistă a picturii „Curtea trebuie să continue”, plenul consideră:
1. Este relevantă tabloul „Curtea trebuie să continue”, care pune una dintre cele mai acute întrebări ale vieții noastre despre atitudinea față de femei în mediul de lucru, oportună și necesară pentru publicul de lucru. Imaginea este necesară ca una dintre modalitățile de a atrage atenția publicului sovietic asupra problemelor de restructurare a modului nostru de viață.
2. Imaginea este simplă și de înțeles pentru privitorul care lucrează și, în același timp, este luminoasă și expresivă și este o operă de artă puternică.
3. O serie de neajunsuri: afișarea insuficientă a publicului fabricii și a comunei, finalul nu este destul de clar și o oarecare lungime a scenelor de ploaie și a pasajelor nocturne.

- din rezoluția Plenului Consiliului orașului Sestroretsk, 30 septembrie 1930

Cu toate acestea, presa contemporană a fost mai degrabă rezervată cu privire la aspectul filmului: [4]

Principalul neajuns al filmului este miza de a arăta sentimentele profunde ale personajelor, ceea ce dă naștere unei tendințe de îndepărtare de lupta activă pentru reorganizarea socialistă. Regizorul E. Dzigan în filmul său a arătat dorința de psihologismul subiectiv al lucrurilor și al naturii pentru a transmite experiențele profund subiective ale personajelor. Această fascinație pentru psihologismul subiectiv l-a condus pe regizor la o manieră impresionistă în interpretarea mai multor cadre (trecerea eroinei prin oraș, ploaie, o panoramă în mișcare etc.).

- Ziarul „ Zvyazda ” din 16 aprilie 1931

După o jumătate de secol, filmul a fost evaluat nu numai ca un film de propagandă, ci și ca o operă de artă:

Din punct de vedere artistic, printre filmele agitprop s-a remarcat semnificativ filmul „The Court Must Continue” (regia E. Dzigan), în care s-a încercat serios să se îndepărteze de sloganuri simple, de o schemă goală și, prin personajele particulare ale personajelor principale, înzestrate cu trăsături individuale, ridică probleme de actualitate ale moralității. În centrul filmului este povestea unui muncitor care a fost abuzat de un grup de huligani. Procesul lor a devenit prilej pentru autori de a denunța rămășițele trecutului în mintea oamenilor, de a stabili noi puncte de vedere asupra familiei, dragostei și atitudinii față de o femeie.

Evaluând „The Court Must Continue” după standardele agitpropfilm, criticii nu au reușit să vadă în el germenii artei cu adevărat realiste, dorința creatorilor săi de a rezolva problema pusă nu prin metodele posterului, ci prin intermediul cinematografiei. Prin urmare, au fost criticate acele trăsături ale filmului, în care a fost exprimată originalitatea acestui film, ceea ce i-a permis să ocupe un loc ferm în istoria cinematografiei belaruse. Apariția unor astfel de filme precum „Judecata trebuie să continue” a mărturisit că atât publicul, cât și cineaștii înșiși erau din ce în ce mai puțin mulțumiți de propaganda elementară, afișele primitive, schemele simplificate, timpul cerea reprezentarea vieții în toată complexitatea și profunzimea ei, arătând caracterul procesului de formare al omului nou al erei socialiste.

- criticul de film V.I. Smal, 1980< [4]

În același timp, dacă ziarele anilor 30 au criticat filmul pentru psihologism excesiv, iar publicul a lăudat pentru inteligibilitatea agitației, atunci, în secolul 21, criticul de film Irina Grashchenkova , dimpotrivă, a remarcat slaba dezvoltare a psihologiei. a personajelor și incomprehensibilitatea pentru privitor a sensului a ceea ce se întâmplă pe ecran:

În 1930, regizorul Efim Dzigan a regizat filmul The Trial Must Continue. Scenariul s-a numit „Parada Virtuții” și i-a expus pe „degradatorii”, „chubaroviții ascunși”, cetățenii sovietici subconștienți deghizați. .. Regizorul Dzigan a refuzat în mod deliberat să arate viața de zi cu zi, din dezvăluirea psihologiei personajelor, din culorile emoționale. Fascinat de ideea lui Eisenstein de „ cinema intelectual ”, operează cu imagini-concepte, adresându-se minții privitorului, el a încercat să-și realizeze propriul film după rețetele sale. Dar s-a dovedit că, în primul rând, spectatorul a trebuit să-și încordeze vederea pentru a avea timp să citească nesfârșitele inscripții de pe ecran, traducând sensul a ceea ce se întâmpla în rândul de cuvinte al editorialului unui ziar. Scene de mitinguri aglomerate, întâlniri, filmate în planuri de mijloc și îndepărtate, cu multe capete și fără chip, au întărit impresia de „inumanitate”, de răceală a filmului.

Irina Grashchenkova - Antropologia filmului XX/20, 2014

Note

  1. 1 2 3 4 S. A. Smagina Candidat la istoria artei, cercetător principal la Institutul de Cercetare a Cinematografiei VGIK - Critica „problema sexuală” în cinematografia sovietică în a doua jumătate a anilor 1920 și începutul anilor 1930. Copie de arhivă din 22 august 2018 la Wayback Machine // Revista ARTIKULT Nr. 27, 2017
  2. Efrosinya Leonidovna Bondareva - Cinema of Soviet Belarus - Art, 1975 - Total pagini: 318 p. - pagina 27
  3. S. A. Smagina „Noua moralitate” în cinematograful sovietic din anii 1920 Copie de arhivă din 16 decembrie 2018 la Wayback Machine
  4. 1 2 3 Vatslav Ivanovich Smal, Stanislav Viktorovich Martseleŭ - Prin prisma deceniilor: despre politica Partidului Comunist din Belarus în domeniul cinematografiei în anii 20-30 - „Știință și tehnologie”, 1980-148 p. — p. 96-97
  5. Krasinsky A.V. - Ecran și Cultură, Institutul de Cunoaștere, Etnografie și Folclor (Academia de Științe a RSS Belarus) - „Știință și Tehnologie”, 1988 - 253 p. - pp. 31-32

Literatură