Secrete | |
---|---|
fr. Secrete | |
Gen | melodramă, adaptare cinematografică |
Producător | Pierre Blanchard |
scenarist _ |
bazat pe piesa lui I. S. Turgheniev „ O lună în sat ” |
Operator | Christian Matra |
Compozitor | Arthur Honegger |
Companie de film | Pathe |
Durată | 100 min. |
Țară | Franţa |
An | 1943 |
IMDb | ID 0278023 |
„Secrete” ( fr. Secrete ) este un film francez din 1943 regizat de Pierre Blanchard , primul dintre doar două dintre lucrările sale în cinema ca regizor, o adaptare a piesei lui I. S. Turgheniev „ A Month in the Country ”.
Într-o casă mare din mediul rural din Provence , o familie bogată - Pierre și soția sa Marie-Therese, primesc, ca în fiecare vară, pe prietenul lor Rene. În același timp, un student Michel este angajat ca tutore pentru fiul său în vacanță, care în curând începe o aventură cu tânăra Claire, care a venit să o viziteze pe fiica Mariei Tereza. Marie-Therese, deși are o relație secretă cu Rene, se îndrăgostește și ea de un tânăr student...
Filmul a fost filmat în timpul ocupației Franței de către naziști , sub regimul de la Vichy . Acesta este debutul regizoral al popularului actor Pierre Blanchard , o figură activă în Mișcarea de Rezistență din Franța . Pentru a evita cenzura, piesa lui Turgheniev a fost adaptată - acțiunea a fost transferată în Franța modernă, iar personajele nu sunt ruse, ci franceze:
În 1942, Pierre Blanchard a decis să treacă la regia unei adaptări cinematografice după O lună în țară, cea mai cunoscută piesă a lui Turgheniev, romancierul și dramaturgul rus, în care cenzorii nu i-au putut reproșa nimic... această adaptare. cu personaje franceze moderne, adică îmbrăcate la modă modernă, dar clar în afara timpului real.
Textul original (fr.)[ arataascunde] Toujours en 1942, Pierre Blanchar a decis de passer à la mise en scène de film avec une adaptation d'Un mois à la campagne, la pièce la plus connue de Tourgueniev, romancier et dramaturge russe auquel les censures ne pouvaaient rien reprocher. Această adaptare, dialogată de Bernard Zimmer, Devint Secrets, într-un castel și decoruri naturale ale. région d'Arles, avec des personnages français modernes, c'està - dire vêtus à la mode contemporaine, mais évidemment .hors du temps réel - La France de Pétain et son cinema / Jacques Siclier . - H. Veyrier, 1981. - 460 p. - pagina 341Alături de fotografi francezi, emigranții ruși au luat parte la lucrările filmului: designer de costume - Yuri Annenkov , iar scenograf, împreună cu Jean Pierre ( Jean Perier ), a fost Sergey Pimenov ( Serge Piménoff ). [1] În acest sens, este de remarcat faptul că asistentul regizorului, Roger Mercanton , este soțul surorii lui Vladimir Pozner .
Filmările au fost realizate la locație - într-un castel din regiunea Arles , Provence. [2] Titlul de lucru al filmului a fost „Le fol été”, Crazy Summer, iar de ceva timp Pierre Blanchard s-a gândit să păstreze titlul original al filmului din titlul piesei, A Month in the Country, dar a numit filmul „Secrete”.
Filmul a avut premiera în Franța pe 17 martie 1943.
Cunoscutul critic de film Andre Bazin a atribuit scenariul de adaptare deficiențelor filmului - dezvoltarea fragmentară a intrigii, observând că, deși baza literară a fost prelucrată cu pricepere, tehnica narațiunii „contrapunct” a slăbit puterea dramatică a poveștii, dar, în general, a numit filmul o lucrare de calitate:
Găsim în direcția lui Pierre Blanchard și în continuitatea generală a filmului o calitate a științei elipsei și prescurtării, o combinație flexibilă de imagini, însoțită de această dată de o calitate vag naivă și iritantă se reunește cu sufletul lui Blanchard în mijlocul unui carton. gradina scufundata intr-o ceata elegiaca). Peisajul lui Pimenov nu ne permite întotdeauna să uităm de fibrociment și ipsos din care sunt făcute. Partitura muzicală a lui Arthur Honegger nu este banală, dar oarecum expresivă. Pe scurt, un film de calitate care poate fi vizionat cu plăcere, dar care își ia locul în norma filmului francez cu o prea sesizată complezență!
Text original (engleză)[ arataascunde] Găsim în direcția lui Pierre Blanchar și în continuitatea generală a filmului calitățile Secretelor 2: știința elipsei și prescurtării, o legătură flexibilă a imaginilor, însoțită și de această dată de o calitate indefinit de naivă și iritante ( Ne gândim în mod special la naivitatea consternătoare a ultimelor cadre , în care vedem sufletul Micheline Presle alăturându - l cu cel al lui Blanchar în mijlocul unei grădini de carton plin de ceturi elegiace .) Decorurile lui Piménoff nu ne permit întotdeauna să uităm fibrocimentul și stucatura de pe care sunt realizate. Partitura muzicală a lui Arthur Honegger nu este obișnuită, dar puțin emfatică. Pe scurt , un film de calitate care poate fi vazut cu placere dar care isi ia locul in norma productiei franceze cu o mult prea vizibila multumire ! - Cinematograful francez al ocupației și rezistenței: Nașterea unei estetici critice / André Bazin. - Editura F. Ungar, 1981. - 166 p. - pag. 52-53În același timp, critica a atras atenția asupra unei abateri deosebite de la textul piesei de la sfârșitul filmului:
Originalitatea Secretelor lui Blanchard (1942) este dublă: în primul rând, fidelitatea sa față de piesa originală a lui Turgheniev înseamnă că ni se oferă o cronică de familie rurală, care la acea vreme nu avea echivalent, filmată pe locație într-un vechi conac provensal; în al doilea rând, ultima parte a filmului este ocupată de o narațiune de vis lungă și literalmente suprarealistă, în timpul căreia Marie-Thérèse ( Dea ) redă într-o manieră iconoclastă veselă toate dorințele pe care trebuie să le suprime în viața reală. Drept urmare, finalul patetic și reținut moralist nu poate fi luat în serios, iar blândețea îngerească a Mariei-Therese pare să ascunde forțe foarte puternice.
Text original (engleză)[ arataascunde] Originalitatea Secretelor lui Blanchar (1942) este dublă: în primul rând, fidelitatea sa față de piesa originală a lui Turgheniev înseamnă că ni se oferă o cronică de familie rurală care nu avea echivalent la acea vreme, filmată pe locație într-un vechi conac provensal; în al doilea rând, ultima parte a filmului este preluată de o narațiune de vis îndelungată și literalmente suprarealistă, în cursul căreia Marie-Thérèse (Déa), într-o manieră vesel iconoclastă, joacă toate dorințele pe care le are de reprimat în viața reală. Ca urmare, finalul încărcat de patos și discret moralist nu poate fi luat în serios, iar blândețea angelica a Marie-Thérèse pare să ascunde pulsiuni foarte puternice. - Noël Burch , Geneviève Sellier - Bătălia sexelor în cinematograful francez, 1930-1956. - Paris: Nathan, 1996. - pag. 158