Comercianții

Traders ( The Advertisers ) este un film Metro-Goldwyn-Mayer din 1947 regizat de Jack Conway și cu Clark Gable și Deborah Kerr , debutul ei în film american. Rolurile secundare au fost jucate de Sidney Greenstreet , Adolphe Menjou , Ava Gardner , Keenan Wynn și Edward Arnold . Filmul se bazează pe romanul The Advertisers de Frederic Wakeman Sr., care reprezintă industria publicității radio de după cel de-al Doilea Război Mondial, personajul lui Gable fluturând între Kerr și Gardner.

Plot

Victor Norman (Clark Gable) este un director de publicitate radio care tocmai sa întors din serviciu în timpul celui de-al Doilea Război Mondial și își caută un loc de muncă în domeniul său. El aruncă literalmente câțiva dolari pe fereastra hotelului, spunând personalului hotelului că cheltuind ultimii lui 50 de dolari îl va face „să arate în mod convingător că nu are nevoie de un loc de muncă”. În drum spre interviu, se oprește și cheltuiește 35 dintre ele pe o cravată „sinceră”, pictată manual.

Merge la Agenția de Publicitate Kimberley pentru un interviu cu domnul Kimberly (Adolf Menjou). În timpul conversației lor, vine un telefon de la Evan Llewellyn Evans (Sidney Greenstreet), directorul tiranic și diversificat al Cosmetic Soap Company, cel mai mare client al agenției. Apelul aruncă personalul în dezordine și întrerupe interviul lui Victor, așa că acesta se oferă voluntar să-și asume o sarcină neplăcută pentru Kimberly: să o convingă pe doamna Kay Dorrance (Deborah Kerr), văduva unui general american de origine britanică nobilă din cel de-al Doilea Război Mondial, să apar într-o reclamă pentru „Săpun cosmetic” cu doamne din cea mai înaltă societate din Manhattan.

Primește o invitație la o petrecere prezentându-se în timpul unui apel la casa soților Dorrance ca reprezentant al „Ligii Carității”. Într-o casă elegantă din Sutton Place, el o convinge rapid pe Kay să accepte o propunere de afaceri, învățând pe parcursul procesului că nu este atât de bună pe cât o dictează casa și cartierul, dar când ajung mai târziu pentru ședința foto, directorul artistic Beauty Soap organizează o ședință foto într-un neglije translucid fluturând. Vic respinge conceptul și construiește un portret decent al lui Kay în rochie de seară, înconjurată de copiii ei.

A doua zi, Victor și Kimberly sunt chemați la biroul lui Soap, unde se întâlnesc cu domnul Evans, al cărui prim act este un scuipat savuros pe masa de conferință. El își rezumă filozofia publicitară: „Doar ce am făcut a fost dezgustător, amintește-ți ce am făcut!”. La obiecțiile sale față de schimbările în reclamă, Dorrance Victor răspunde: „Săpunul cosmetic este un produs curat, iar reclama propusă nu este foarte curată”. Când Victor joacă o înregistrare a unei reclame radio pe care o pregătea noaptea („Love This Soap”), lui Evans îi place și o sfătuiește pe Kimberly să-l angajeze pe Victor. „Văd că nu ți-e frică să-ți arăți dinții. Nici mie nu mi-e frică”, îi spune lui Victor, decolându-și și fluturând proteza dentară.

De-a lungul timpului, Vic descoperă că Kay este atractiv pentru el. Când sunt invitați la cină cu domnul și doamna Kimberly, un Kim foarte beat mărturisește că și-a început agenția ajutând autoritățile guvernamentale să-și pună la închisoare mentorul și furând un client al Beauty Soap. Artistul de club de noapte pe care cuplurile îl frecventează este aparenta pasiune de multă vreme a lui Vic, Jean Ogilvy (Ava Gardner), un cântăreț cu care s-a lovit și cu care a discutat în timpul primei vizite la agenția lui Kimberly, cu câteva zile mai devreme. Ea se comportă foarte familiar cu Vic în fața doamnei sale, ceea ce îl îngrijorează pe Kay. După o seară distrusă de comportamentul lui Kimberly, Vic o convinge pe Kay să privească împreună apusul de pe plajă. În strălucirea dimineții, el aranjează o excursie de weekend într-un loc de coastă din Connecticut pe care l-a folosit pentru întâlnirea dinainte de război. Când Kay ajunge la punctul de întâlnire, descoperind că locul s-a schimbat și că cuplul a fost rezervat în camere alăturate, ea pleacă, dezgustată de circumstanțe și profund dezamăgită de Vic.

Evans îi cheamă pe Vic și Kimberly la o întâlnire de urgență duminică dimineață și spune că vrea să înceapă o nouă emisiune radio cu fostul comedian burlesc Buddy Hare (Keenan Wynn). În timp ce îi pedepsește pe agenții de publicitate pentru că trebuie să facă treaba pentru ei, Evans îi informează că agentul lui Hare, Dave Lush (Edward Arnold), va lua trenul de seară către coastă. Vic promite că va face o înțelegere la bord înainte ca informațiile despre interesul lui Evans să se scurgă în presă și să ridice prețul lui Buddy. În drum spre gară, el se oprește la casa lui Kay, dar ea îi este frig: „O să promiți că totul te va ține”, la care Victor îi răspunde: „Așa sunt eu”. Despărțirea lor îi îngrijorează pe amândoi.

În tren, Vic se lovește din nou de Jean Ogilvie, căruia îi cere să-l critice pe Hare într-o conversație cu Dave; cu ajutorul ei, o forțează pe Lash să facă o reducere la Buddy Hair. Ei fac o înțelegere, iar când Lash își dă seama că a fost escrocat, acceptă cu condescendență să respecte termenii.

Odată ajuns la Hollywood, Vic și scriitorii săi au început să creeze o emisiune radio pentru Buddy Hare; într-un stadiu incipient îl exclud din proces, este atât de neplăcut, iar glumele lui sunt neamuzante și nepotrivite. Vic acceptă o invitație de la Jean la cina la ea acasă, unde amândoi descoperă cu regret că Vic încă îl iubește pe Kay. Este surprins când se întoarce să-l vadă pe Kay în umbră în fața casei sale, hotărât să-și repare. Ea reușește - Vic începe să vorbească despre căsătorie și se oferă să o întrețină pe Kay și copiii ei.

Problemele încep când un punct de vedere juridic amenință contractul lui Buddy Haire. În timp ce acest lucru pare să se bazeze pe distracția lui Dave Lush, Vic folosește aluzii violente la copilăria lui Lush și implică șantaj pentru a-l determina pe agent să accepte să compenseze marea pierdere cu care se va confrunta. Vic regretă imediat această tactică, iar comportamentul rănit al lui Lush îl face să se simtă și mai nedemn.

Înapoi la New York, cu o înregistrare a unui spectacol planificat, Vic și Kimberly sunt chemați să se întâlnească cu Evans la 2:00 a.m. imediat după sosirea lui Vic. Vic acum îngăduitor - acum consumat de gânduri despre o familie de care să aibă grijă - își dă seama că se grăbește împreună cu toți ceilalți din birou și își dă seama că nu este pentru el. Deși lui Evans i-a plăcut spectacolul, Victor se ridică, îl pedepsește pe Evans pentru comportamentul său arogant și abuziv și părăsește întâlnirea.

În mașină, Kay Vick anunță că nunta lor va trebui amânată până când va economisi banii. Ea răspunde că nicio sumă de bani nu este importantă, că el „poate să facă ceea ce crede și să trăiască cu demnitate și gust”. Băgă mâna în buzunar, scoate ultimii bani de buzunar și îi aruncă în stradă. „Acum vom începe cu o proprietate absolut egală, de la zero”, spune el, „va fi mai convenabil”.

Distribuie

Istoricul creației

The Traders (1946) al lui Frederic Wakeman a petrecut 35 de săptămâni în topul celor mai vândute ficțiuni din The New York Times [2] , poate ajutat de controversele sale obscene și extravagante. Revista Life a numit cartea „parodia cel mai bine vândută din ultimul an” [3] și chiar Clark Gable, care a ajuns să joace în adaptarea sa cinematografică, a spus: „Este murdar și nu este ficțiune” [4] . Împotriva gusturilor literare ale Life și Gable, Metro-Goldwyn-Mayer a plătit 200.000 de dolari pentru drepturile de film înainte ca romanul să fie publicat [4] .

Scenariul Luther Davis și scenariștii Edward Hoderov și George Wells au fost nevoiți să „să facă o sumă masivă de spălare de bani” pentru a aduce proiectul în conformitate cu gusturile lui Louis B. Mayer și cu politica Codului Hays [5] . Ei au trebuit să înlăture scenele intime grafice (după standardele din 1946) și au transformat-o pe doamna Dorrance dintr-o femeie căsătorită într-o văduvă de război din carte, astfel încât ea și Victor „s-ar putea trăi fericiți pentru totdeauna” [4] . Totuși, mai problematică a fost portretizarea lui David Lasch, un personaj cheie în a doua jumătate a filmului. Lasch s-a bazat pe Jules S. Stein, fondatorul Music Corporation of America, și pe Freddie Callahan, care avea o asemănare fizică incontestabilă cu Lewis Wasserman, care în cele din urmă a condus MCA însuși [6] . Chiar și în 1947, au existat „temeri de o reacție din partea MCA” [7] din cauza reprezentării lui Stein și Wasserman, iar Victor a repetat de mai multe ori în fața camerei că „Dave Lush este un om cinstit” atunci când a existat o dispută cu privire la un contract cu Buddy Hair. O altă problemă a fost etnia lui Lasch/Stein: în roman, Vic spune că oamenii îi vor pune la îndoială integritatea pentru că este evreu [8] ; Davis a eliminat toate referințele la etnia lui Lasch. După ce scenariul editat s-a terminat și Clark Gable s-a calmat, producătorul Arthur Hornblow Jr. a luat decizia finală de casting și „a alcătuit o distribuție remarcabilă” [9] cu Sidney Greenstreet, Adolphe Menjou și Edward Arnold, Keenan Wynn și, la acea vreme , „încă necunoscuta Ava Gardner” [10] . Directorii MGM au ales Traders ca film de debut la Hollywood pentru Kerr, care a atras atenția încă din 1941 pentru aparițiile ei în zece filme filmate în țara sa natală, Anglia, rezultând o producție „condusă de Louis B. Mayer, care dorea să-l lanseze în august. „Anul viitor, încercând să reînvie numele lui Gable după eșecul ultimului său film, Adventure, și lansarea filmului lui Debora la Hollywood . Pe măsură ce filmările se apropiau, Ava Gardner a devenit nervoasă cu privire la scenele viitoare cu Gable, un actor pe care îl idolatriza încă din copilărie [11] . Hornblow i-a cerut lui Clark să o sune, la telefon el i-a spus: „Trebuie să te conving să împuști. Dar nu am de gând. Am urât când mi-au făcut la fel. Dar sper să te răzgândești. Iubito, cred că ne vom distra lucrând împreună.” [12] . Așa că au devenit prieteni pentru tot restul vieții lui Gable.

Clarke a încercat, de asemenea, să-l pună pe Kerr nervos înainte de a începe filmările. El i-a trimis șase duzini de trandafiri în prima zi și „cei doi s-au înțeles de minune de la început, pe platou și în afara acestuia ” .

Regizorul Jack Conway, un obișnuit al MGM cu o reputație care datează din epoca filmului mut, a intrat în penultimul său film în programul rețelei din august 1947. Bugetul său a fost de 2,3 milioane de dolari [10] .

Lansare

MGM a luat o abordare „splash” cu The Traders , lansând în 350 de cinematografe pe 17 iulie 1947, extinzându-se apoi la 1.000 de cinematografe o săptămână mai târziu, una dintre cele mai mari lansări ale vremii [13] .

Box office

„The Advertisers” a ocupat primul loc la box office-ul din Statele Unite, și din New York – chiar și fără a ține cont de weekend-uri [14] . Filmul a fost pe locul al doisprezecelea la box office în 1947, încasând 3.635.000 de dolari în Statele Unite și Canada și 810.000 de dolari în alte părți, rezultând un profit de 412.000 de dolari [1] [15] [16] . În fruntea acestei liste se află o altă poveste despre întoarcerea soldaților, Cei mai buni ani din viața noastră . Autoarea Denise Mann speculează că partea umbră a lui Vic Norman ar fi putut să-i fi ținut la distanță pe Comercianți : „Publicista non-erou al lui Clark Gable, ca erou în războaie, poate să fi contribuit mai puțin.” [ 16] Filmul a fost descris și ca „un eșec total pe piața de peste mări, unde la acea vreme nimeni nu știa nimic despre publicitatea americană sau difuzarea comercială” [10] .

Critici și feedback

Deși Louis B. Mayer a ecranizat cu atenție actorii (și a cheltuit din belșug pe contractul lui Deborah Kerr) și a încercat să recâștige popularitatea lui Clark Gable după The Adventure , Traders nu a fost bine primit de criticii contemporani.

Revista Life a criticat romanul lui Wakeman, recenzentul său de film comentând: „Versiunea cinematografică a celebrului atac asupra afacerii de publicitate nu face față publicității” și a numit-o „un studiu exagerat din punct de vedere cinic al afacerilor mari și al reclamei mari” [17] . Bosley Crowther, critic de film pentru The New York Times , a scris că Gable a fost pur și simplu prea mult. „[Dacă] nu-ți place cu adevărat Clark Gable, îl vei găsi monoton în acest film de o oră și jumătate… [el] nu apare pe ecran doar cinci minute, poate opt. În restul timpului este constant în cadru. Deborah Kerr i-a plăcut mai mult: „Am putea interacționa puțin mai mult cu ea. Nu că pasiunea ei destul de extravagantă pentru acest bătăuș bine tăiat are foarte mult sens, dar domnișoara Kerr este un personaj foarte liniștitor și ridică tonul filmului.” El a exprimat cele mai mari laude pentru Greenstreet și Menjou, numind jocul lor „interesant și distractiv” [18] .

Recenzia lui Variety a fost indiferentă: „Din anumite motive, Clark Gable pur și simplu nu prea înțelege rolul vânzătorilor. La fel este și cu Deborah Kerr, care este destul de prudentă din cauza rolului ei romantic volubil.” La fel ca The Times , au fost mai mult decât entuziasmați de distribuția secundară: „Tiranul cosmetic Sidney Greenstreet apare ca spectacol de film, la fel ca și Keenan Wynn ca un fost actor burlesc fără talent devenit comic radio. Ava Gardner este absolut credibilă ca cântăreață; Adolphe Menjou este șeful unei agenții de radio care se bucură de Evans pentru că este un client de 10 milioane de dolari.” În cele din urmă, a apărut o remarcă care, fără îndoială, a trecut prin mintea multor cinefili în 1947: „Gable arată îngrijit și elegant, dar cumva prea matur pentru rolul capricios al unui huckster care încearcă să obțină un loc de muncă pentru 35.000 de dolari și este un criminal cu femeile ... » [19] . Interacțiunile lui Gable cu două femei din film au atras comentarii. Când a fost vorba de dragostea dintre Vic și Kay, revista Life a luat o poziție negativă: „Povestea de dragoste este plictisitoare la extrem. Spre deosebire de femininul Deborah, masculinitatea cultivată a lui Clark Gable pare jenantă - ceva ce nu i s-a întâmplat niciodată cu puternicele Joan Crawford și Jean Harlow în zilele sale mai bune . Dar alții au aplaudat-o pe Kerr și cuplul: The Hollywood Reporter a numit-o pe Kerr „o vedetă engleză fermecătoare... o personalitate încântătoare în debutul ei american” [10] . Herald-Tribune a numit perechea Gable-Kerr „perfectă”, afirmând că „a făcut o plecăciune impresionantă pe ecranul american” [10] .

Biograful Ava Gardner, Lee Server, subliniind chimia dintre Vic și vechea lui iubită Jean Ogilvy (Gable și Gardner), „s-a dovedit a fi un cuplu minunat, cu o scânteie pe ecran între ei care arăta distracția lor autentică și plăcerea ușoară în compania fiecăruia dintre ei” [12 ] .

Judecata despre „Comercianți” s-a înmuiat de-a lungul anilor. Ghidul de film al lui Halliwell îl numește „divertisment tematic bun care încă distrează și oferă o impresie bună despre perioada sa” și laudă performanța lui Greenstreet [21] . Un rezumat recent din The New York Times numește The Advertisers „ unul dintre cele mai bune filme postbelice ale lui Clark Gable, precum și una dintre cele mai bune satire de la Hollywood despre lumea subtilă a reclamei” [5] .

Comunicat de presă acasă

Filmul Traders a fost lansat pe VHS. Prima sa lansare pe DVD a avut loc în august 2011, ca parte produsă la cerere din Warner Archive Collection .

Note

1. ↑ 1 2 3 The Eddie Mannix Ledger , Los Angeles: Margaret Herrick Library, Center for Motion Picture Study  .
2. ↑ John Bear, The #1 New York Times Best Seller: fapte interesante despre cele 484 de cărți care au fost #1 New York Times bestseller de la prima listă, acum 50 de ani , Berkeley: Ten Speed ​​​​Press, 1992. pp. 21-27
3. ↑ „Greenstreet Plays the Great Huckster”, Life , 31 martie 1947, p. 51
4. ↑ 1 2 3 Capua, p. 41
5. ↑ 1 2 Rezumatul recenziei filmelor The New York Times
6. ↑ Mann, Denise (2008). Independenți de la Hollywood: preluarea talentelor de după război . Minneapolis: University of Minnesota Press. ISBN 978-0-8166-4540-4 . p. 108
7. ↑ Mann, pp. 110-111
8. ↑ Mann, p. 111
9. ↑ 1 2 3 Capua, p. 42
10. ↑ 1 2 3 4 5 Capua, p. 43
11. ↑ Server, Lee (2006). Ava Gardner: Dragostea nu este nimic . New York: St. Presa lui Martin. ISBN 0-312-31209-1 . p. 146
12. ↑ 12 Server, p . 147
13. ↑ „ „ Hucksters” scoate o nouă vânzare pentru MG pe 17 iulie; Vezi 22 În perioada 1947-48” . Varietate : 4. 2 iulie 1947 - via Archive.org .
14. ↑ „National Boxoffice Survey” . Varietate : 3. 23 iulie 1947 - via Archive.org .
15. ↑ Variety spune că câștigurile au fost de 4,7 milioane de dolari din chirii, vezi „Top Grossers of 1947”, Variety , 7 ianuarie 1948 p. 63
16. ↑ 12 Mann , p. 272
17. ↑ Revista Life , 28 iulie 1947, p. 103
18. ↑ Crowther, Bosley . Ecranul: The Hucksters  (18 iulie 1947).
19. ↑ Brog. (2 iulie 1947). Recenzii de film: The Hucksters . Varietate : 13 - prin Archive.org .
20. ↑ Viața , 28 iulie 1947, p. 103
21. ↑ Halliwell, Leslie. Ghidul de film al lui Halliwell  / Halliwell, Leslie, John Walker. - Harper Perennial, 1994. - P.  577 . — ISBN 0-06-273241-2 .

Link -uri

• Agenții de publicitate pe IMDb  _
• Agenții de publicitate la Turner Classic  Movies
• Agenții de publicitate la AllMovie  _
• Agenții de publicitate la Catalogul AFI de lungmetraje 

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine ČSFD Afinitate de film Baza de date de filme pe Internet Rosii stricate Catalog de lungmetraje AFI
Dicționare și enciclopedii	Britannica (online)