O comedie de film sau un film de comedie este o comedie pe ecranul de argint. Acest gen de cinematografie include filme care își propun să facă spectatorul să râdă, să facă un zâmbet, să îmbunătățească starea de spirit. Alături de drama , horror și science fiction , comedia este unul dintre principalele genuri de film.
Comedia anarhistă, așa cum sugerează și numele, este un accident sau un flux de conștiință care satirizează adesea o formă de putere [1] . Genul datează din epoca tăcerii.
Filmele grozave sunt o dezvoltare relativ recentă și se bazează în mare măsură pe umorul vulgar, sexual sau „de toaletă”. Ele conțin adesea o doză sănătoasă de blasfemie [2] .
Acest subtip folosește comedia pentru a explora idei serioase, cum ar fi religia, sexul sau politica. Adesea personajele reprezintă viziuni specifice diferite ale lumii și sunt forțate să interacționeze pentru un efect comic și comentarii sociale [3] .
Comedia manierelor satirizează obiceiurile și afecțiunile unei clase sociale. Intriga unei comedii de maniere implică adesea o relație amoroasă ilegală sau un alt scandal. Cu toate acestea, intriga este în general mai puțin importantă pentru efectul său comic decât dialogul plin de spirit. Această formă de comedie are un pedigree lung care se întoarce cel puțin la comedia lui William Shakespeare Much Ado About Nothing [ 4] .
Comedia neagră tratează în mod satiric subiecte tabu, inclusiv moartea, crima, crima, sinuciderea și războiul [5] .
Filmele farsale exagerează situațiile dincolo de posibilitățile lor, făcându-le astfel interesante [6] .
Docu-comediile sunt fictive, dar folosesc un stil documentar care include interviuri și filmări „documentare” în scene obișnuite.
Comedia muzicală ca gen de film își are rădăcinile în anii 1920, desenul animat Steamboat Willie (1928) fiind cel mai recunoscut dintre aceste filme timpurii. Subgenul sa bucurat de o renaștere a popularității în anii 1970, filme precum „ Bugsy Malone ” (1976) și „ Grease ” (1978) dobândind statutul de clasic cult.
Aceste filme găsesc umorul în practicile comune ale vieții de zi cu zi [7] .
O parodie bate joc de alte genuri de film sau filme clasice. Astfel de filme folosesc sarcasm, stereotipuri, batjocură de scene din alte filme și semnificația evidentă a acțiunilor unui personaj [8] .
Umorul din comedia sexuală provine mai ales din situații și dorințe sexuale [9] .
Umor care vine din cunoașterea unui grup standard de personaje (sau tipuri de personaje) și apoi expunerea acestora la diferite situații pentru a crea o juxtapunere umoristică și ironică [10] .
Acest subtip larg se aplică filmelor care nu încearcă să adopte o anumită abordare a comediei, ci mai degrabă folosesc comedia de dragul comediei [11] .
Filmele slapstick includ acțiuni fizice exagerate și zgomotoase pentru a crea situații imposibile și pline de umor. Deoarece se bazează în principal pe reprezentarea vizuală a evenimentelor, nu necesită sunet. În consecință, subgenul era ideal pentru filmele mute și era comun în acea epocă [12] .
Deși nu au legătură în mod specific cu istoria suprarealismului, aceste comedii includ tehnici comportamentale și de povestire care sunt ilogice, inclusiv juxtapuneri bizare, situații absurde și reacții imprevizibile la situații normale [11] .
Conform taxonomiei lui Williams, toate descrierile de film trebuie să conțină tipul lor (comedie sau dramă) în combinație cu unul (sau mai multe) subgenuri [13] . Această combinație nu creează un gen separat, ci oferă mai degrabă o mai bună înțelegere a filmului.
Filmele de acest tip combină tragedia comică și acțiunea, în care vedetele împerechează filmele cu o intriga captivantă și cascadorii îndrăznețe. Genul a devenit o atracție deosebită în America de Nord în anii optzeci, când comedianți precum Eddie Murphy au început să joace roluri mai orientate spre acțiune, precum „ Forty-Eight Hours ” (1982) și „ Beverly Hills Cop ” (1984).
Subgenurile de comedie de acțiune (macrogenurile etichetate de Williams) includ [13] :
Film de arte marțialeFilmele de arte marțiale au devenit un pilon al cinematografiei de acțiune din Hong Kong prin munca lui Jackie Chan , printre altele, cum ar fi filmul Who Am I? » (1998). Kung Fu Panda este o comedie de acțiune care se concentrează pe arta marțială Kung Fu .
Film cu supereroiFilme de acțiune dedicate super-eroilor.
Alte categorii de comedie includ [13] :
Buddy MovieFilme cu parteneri nepotriviți pentru efect comic.
Un thriller de comedie este un tip care combină elemente de umor și suspans.
Misterul comediei este un gen de cinema care combină elemente de comedie și mister . Deși este posibil ca genul să fi atins apogeul în anii 1930 și 1940, filme de comedie mister au fost lansate constant de atunci [14] .
Un amestec hibrid de filme criminale și comedie.
Comediile fantastice folosesc figuri magice, supranaturale sau mitologice în scopuri comice. Unele comedii fantastice includ un element de parodie sau satiră care transformă convențiile fanteziei în capul lor, cum ar fi eroul care devine un prost laș sau prințesa care este o nesăbuită.
Comedia de groază este un gen/tip în care temele întunecate obișnuite și „tacticile de sperie” atribuite filmelor de groază sunt tratate cu o abordare plină de umor. Aceste filme folosesc clișee prostești de groază, unde stilul de camping este favorizat. Unele dintre ele sunt mult mai subtile și nu parodiază groaza, cum ar fi Vârcolacul american din Londra. Un alt stil de comedie de groază se poate baza, de asemenea, pe violență excesivă și gore - astfel de filme sunt uneori cunoscute sub numele de splatstick, o combinație a cuvintelor splatter și slapstick.
Filmele de zi cu zi surprind mici evenimente din viața unei persoane și îi cresc nivelul de importanță. „Lucrurile mărunte din viață” se simt la fel de importante pentru protagonist (și spectatori) precum bătălia culminant dintr-un film de acțiune sau schimbul de focuri final într-un western . Adesea, protagoniștii se confruntă cu provocări multiple, suprapuse, pe parcursul unui film [13] . Comedia de zi cu zi găsește adesea umorul în a comenta absurditatea sau ironia vieții de zi cu zi. Umorul personajelor este folosit pe scară largă și în comediile de zi cu zi.
Comediile romantice sunt filme umoristice cu teme centrale care întăresc convingerile publice despre dragoste (de exemplu, teme precum „ dragostea la prima vedere ”, „dragostea învinge totul” sau „există cineva pentru toată lumea”); povestea se învârte de obicei în jurul personajelor care se îndrăgostesc (mai târziu se îndrăgostesc și se îndrăgostesc din nou) [15] .
Comedie bizarăScrewballs se concentrează pe povestea unui personaj masculin central până când un personaj feminin puternic ocupă centrul scenei; în acest moment, povestea bărbatului devine secundară noului film, prezentat de obicei de o femeie; povestea crește în importanță și, ca și masculinitatea bărbatului, este contestată de femeia plină de spirit care este adesea iubita lui [13] . De obicei, acesta poate include un element romantic, interacțiuni între oameni din medii economice diferite, un simț al umorului rapid și plin de duh , o formă de inversare a rolurilor și un final fericit.
Filmele de comedie științifico-fantastică exagerează adesea elementele filmelor științifico-fantastice tradiționale pentru a crea un efect comic.
Comedia sportivă combină genul comediei cu genul filmului sportiv. Tematic, povestea este adesea „Echipa noastră” versus „echipa lor”; echipa lor va încerca întotdeauna să câștige și echipa noastră va arăta lumii că merită recunoaștere sau răscumpărare; istoricul nu trebuie să includă întotdeauna comanda [16] . Povestea poate fi și despre un sportiv individual, sau povestea se poate concentra pe o persoană care joacă într-o echipă. Aspectul comic al acestui super gen provine adesea din umorul fizic, umorul de caracter sau juxtapunerea unor sportivi răi care se descurcă bine împotriva șanselor.
Filmele de război spun de obicei povestea unui grup mic de oameni izolați care, unul câte unul, sunt uciși (literal sau metaforic) de o forță exterioară până când are loc lupta finală pentru moarte; ideea protagoniștilor care se confruntă cu moartea este o așteptare centrală în filmul de război [17] . Comediile de război oferă acestei idei de confruntare cu moartea un simț al umorului morbid. Într-un film de război, chiar dacă inamicul poate depăși puterea eroului, presupunem că inamicul poate fi învins dacă doar eroul își poate da seama cum [18] . Adesea, această sensibilitate strategică oferă oportunități pline de umor în comedia de război.
Filmele din supergenul occidental au loc adesea în sud-vestul american sau în Mexic, cu o mulțime de scene care au loc afară, astfel încât să ne putem cufunda în frumusețea accidentată a naturii [16] . Așteptările viscerale ale spectatorilor includ pumni, lupte cu arme și scene de urmărire. Sunt așteptate și imagini panoramice uluitoare ale peisajului rural, inclusiv apusuri de soare, un peisaj larg deschis și deșerturi și ceruri nesfârșite [13] . Western-urile de comedie își găsesc adesea umorul în personaje specifice, în relațiile interpersonale sau în crearea unei parodii occidentale.
Comedia de film a apărut aproape simultan cu apariția cinematografiei. Comediile mute timpurii au continuat să fie foarte populare în rândul publicului chiar și după apariția sunetului. Cel mai faimos comedian al erei filmului mut a fost Charlie Chaplin .
Conform rezultatelor unui sondaj pe scară largă asupra profesioniștilor din film, realizat la fiecare zece ani de ediția britanică Sight & Sound , experții clasează filmele de comedie The General ( Buster Keaton ), City Lights (Chaplin), Singing in the Rain ( Stanley Donen ), „ Only Girls in Jazz ” ( Billy Wilder ) și „ Fun Time ” ( Jacques Tati ) [19] .
Comedia de film a apărut simultan cu cinematograful în sine. Chiar înainte de apariția cinematografiei, toate „componentele” sale au existat: o fotografie, un dispozitiv de înregistrare a sunetului. Cărțile de jucării erau populare, pe paginile cărora erau desenate desene aproape imposibil de distins unele de altele. Dar dacă răsfoiești rapid cartea, părea că desenul se mișcă sau efectuează un fel de acțiune.
Prima proiecție publică a mai multor filme ale Fraților Lumiere a fost aranjată la 28 decembrie 1895 la subsolul unei cafenele de pe Boulevard des Capucines , apoi a fost prezentată scena de film de comedie „ Sprinkled Waterer ”: un grădinar care uda flori cu un furtun; un băiat calcă cu piciorul furtunul, iar apa nu curge; grădinarul surprins se uită în interiorul furtunului, băiatul își scoate piciorul, iar un jet de apă îl stropește pe grădinar în față. Scena poate fi clasificată drept o comedie clasică.
Pe măsură ce cinematograful s-a răspândit în întreaga lume, au existat inițial mai multe comedii, deoarece genul filmului fantezie și horror nu fusese încă inventat de Georges Méliès . Primul comedian de renume mondial a fost Andre Deed , care a realizat scurte comedii excentrice. Andre Dide a jucat un anume Monsieur Boirot, care era mereu ghinionist, pe care toată lumea îl batea, stropitul cu apă. Comediile cu participarea lui Dida au fost foarte populare, în diferite țări eroul său a fost numit diferit: în Italia - Cretinetti, în Spania - Sancho, în America Latină - Torribio, în Rusia - Glupyshkin. Deed a avut mulți imitatori în întreaga lume, iar comediile lor au avut, de asemenea, succes. Acest lucru a continuat până în 1907, când pe ecranele Franței a fost lansată comedia scurtă Primii pași pe gheață , în genericul căreia era numele necunoscutului de atunci Max Linder . Potrivit complotului, eroul lui Linder a trebuit să patineze, ceea ce Max nu a făcut niciodată în viața lui. Încercările lui, cel puțin în orice fel, de a sta în picioare și de a nu cădea au fost înregistrate de camera și i-au adus lui Linder prima sa popularitate. Mai târziu, în 1908 , când Andre Deed a plecat în Italia , Max i-a luat locul cu încredere. Linder a fost primul comedian care a venit cu un personaj a cărui apariție era complet inconsecventă cu genul comediei. Linder a dezvoltat genul comediei în felul său. Spre deosebire de comediile de cascadorii primitive ale lui Didov, Linder a făcut și filme cu cascadorii, dar în filme s-a strecurat o anumită satira. Spre deosebire de Dida, Linder nu a făcut fețe în filmele sale, expresiile faciale erau mai subțiri, mai reținute. Linder a jucat nu o persoană amuzantă care intra în situații amuzante, ci o persoană reală care intra în situații amuzante. Cu filmele sale, Linder a adăugat nu numai trucuri pline de spirit în genul comediei, ci și principiul construirii comediei ca gen. Cu un ritm bun, Linder a aranjat gagurile în așa fel încât păreau să se acumuleze spre sfârșitul filmului. Linder a compus și glume pe baza imaginii pe care și-a creat-o, și nu pe poziție. Eroul lui Linder este medic, și bucătar, și jocheu și profesor de dans, dar este întotdeauna elegant, chipeș, impunător, cu mustață franțuzească și inteligent, neobișnuit cu munca simplă. Deci, într-una dintre casete, eroul lui Linder este instruit să smulgă un pui. El, neștiind cum se face, începe să o radă.
Primul Război Mondial nu a avut impact asupra dezvoltării comediei cinematografice, ci doar i-a redus productivitatea și a schimbat subiectul: tocmai în perioada 1914-1918 au apărut comedii despre spioni, comedii înfățișând războiul într-un mod umoristic (filmele lui Linder). „ Max și Sax ”, „ Max și spion ” și altele).
Odată cu apariția sunetului în cinema, la sfârșitul anilor 1920, a devenit posibil să se creeze stiluri fundamental noi și să se folosească umorul verbal. În anii 1930, unele studiouri încă încercau să facă filme mute, dar în curând toate filmele au început să includă sunet. Cel mai mult a durat Charlie Chaplin. În anii 1930, filmele sale nu aveau dialog, ci efecte sonore. Odată cu apariția sunetului, diverse studiouri de film au fuzionat datorită faptului că echipamentul necesar era prea scump și firmele mici nu și-l puteau permite. Metro -Goldwyn-Mayer a avut un succes deosebit în această perioadă, datorită în mare parte comediei. Filmele de la acea vreme încă mai conțineau elemente de comedie fizică, dar acestea erau adesea combinate cu dialogul. O altă caracteristică a anilor 1930 este serialul de comedie [20] .
![]() | |
---|---|
În cataloagele bibliografice |
|
Genuri de film | |
---|---|
După stil |
|
Pe această temă |
|
După mișcare și perioadă |
|
După criterii demografice |
|
După format, tehnică, abordare sau producție |
|