Trimonish

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 18 decembrie 2020; verificările necesită 3 modificări .
Operă
Trimonish
Treemonisha

Coperta pentru partitura din Trimonishi, 1911
Compozitor Scott Joplin
libretist Scott Joplin
Limba libreto Engleză
Gen gospel , ragtime
Acțiune 3
Anul creației 1910
Prima producție 1972
Locul primei spectacole Atlanta , SUA

Trimonisha  este o operă în trei acte scrisă de Scott Joplin în 1910. Trimonish este uneori numită operă ragtime , cu toate acestea, include o gamă mult mai largă de numere muzicale diverse, inclusiv o uvertură , preludii , recitative , coruri , numere de dans și mai multe arii [1] . Tema principală a operei este importanța educației, a luptei împotriva prejudecăților și a eliberării poporului negru de opresiunea ignoranței.

În timpul vieții sale, Joplin nu a reușit să organizeze o producție cu drepturi depline de Trimonishi. Cu toate acestea, odată cu debutul anilor 1970, interesul pentru opera compozitorului a crescut și au fost găsite partituri de operă. Biograful Gilbert Chase a considerat descoperirea „aproape miraculoasă”, „Trimonisha”, potrivit acestuia, ar putea transmite un mesaj important multor mii de ascultători [2] . Partea muzicală a fost descrisă ca fiind „încântătoare și emoționantă, cu elemente de melodii populare afro-americane, blues și spirituale ”. Opera a avut premiera pe 27 ianuarie 1972 la Atlanta , Georgia [3] .

Istoricul creației

Joplin plănuia să creeze o operă care să se încadreze în canoanele unei producții tradiționale europene, dar în același timp să fie populară și distractivă. Unii biografi cred că prototipul lui Trimonisha ar putea fi a doua soție a lui Joplin, Freddie Alexander. Ca și personajul principal al operei, Freddie a fost educat, bine citit, a luptat pentru drepturile femeilor și ale afro-americanilor. O posibilă confirmare a acestei teorii poate fi și faptul că acțiunea operei, conform planului lui Joplin, are loc în septembrie 1884 – la vremea când s-a născut Freddie Alexander.

Trimonisha a fost finalizată în 1910. Trăind la acea vreme la New York, Joplin spera să găsească un editor pentru noua sa creație, dar în 1911 a fost nevoit să publice doar un aranjament de pian pe cheltuiala lui. În 1915, într-un efort nesfârșit de a aduce opera sa în fața publicului, el a aranjat o reprezentație într-o sală de repetiții din Harlem . Publicul, răsfățat de spectacole grandioase de operă europeană, a acceptat cu răceală creația modestă a lui Joplin [4] [5] . Mulți dintre public s-au ridicat pur și simplu și au plecat în mijlocul numărului muzical. Prietenul lui Joplin, Sam Patterson, care a participat la spectacol, a descris-o ca „nu foarte diferită de o repetiție, spectacolul a fost slab și neconvingător” [6] . După un asemenea eșec, Joplin a fost falimentar [5] . Potrivit biografilor săi, a sacrificat componenta comercială în favoarea artei, dar la acea vreme această latură a muzicii aproape că nu era percepută de populația de culoare.

Fragmente din Trimonishi (în special, Baletul Urșilor de la Școala de Muzică Martin-Smith) au fost interpretate separat, dar opera nu a fost montată în întregime în timpul vieții lui Joplin. Mai mult, libretul și părțile orchestrale s-au pierdut. Abia de la sfârșitul anilor 1960, când interesul pentru opera lui Joplin a fost reînnoit și s-au găsit partituri de operă, Trimonishe a avut premiera. Pe 22 octombrie 1971, părți din „Trimonishi” au fost prezentate în concert la „ Lincoln Center ”. Joshua Rifkin, William Bolcom , pianista Mary Lou Williams și un grup de vocali au cântat pe scenă . Pe 27 ianuarie 1972, a fost organizată o producție a operei cu orchestrații ale compozitorului Thomas Anderson și coregrafii de Katherine Dunham . Cântăreții au fost acompaniați de Orchestra Simfonică din Atlanta dirijată de Robert Shaw [8] . În mai 1975, Trimonisha a fost pusă în scenă de Günther Schuller la Houston Grand Opera și a rulat pentru mai multe spectacole. Opera a fost apoi prezentată pe Broadway în octombrie și noiembrie . Astăzi, Trimonisha continuă să fie pusă în scenă în cele mai eminente teatre din lume [9] .

Recenzii ale criticilor

Potrivit biografilor, există unele paralele în opera lui Joplin cu operele lui Richard Wagner . Așadar, arborele sacru, sub care mama adoptivă o găsește pe Trimonisha, amintește de copacul din trunchiul căruia Sigmund extrage o sabie fermecată din opera Valkyrie , iar povestea lui Monish despre povestea lui Trimonisha face ecou povestea lui Siegfried spusă de Mime din operă. cu acelasi nume . Tot în opera lui Joplin se resimte influența folclorului american, în special, povestea cuibului de viespi este o referire la povestea lui Brer Rabbit și tufa de spini [10] .

Edward Berlin observă că complotul lui Trimonishe a fost strâns legat de viața lui Joplin însuși și a fost un fel de apel către poporul afro-american să scape de ignoranță, să obțină o educație și să devină independent. Lotti Joplin (a treia soție a lui Joplin) a văzut o legătură între aspirațiile lui Trimonisha și propriile speranțe ale compozitorului .

După publicarea operei în 1911, American Musician and Art Journal a descris Trimonishe drept „o formă complet nouă de artă operică” [12] . Criticii de mai târziu au recunoscut că Trimonisha ocupă un loc special în istoria teatrului și muzicii americane, deoarece a fost prima operă în care eroina a luptat pentru drepturile sale civile, a vorbit despre importanța educației și a cerut independența poporului afro-american. [13] [14 ] . Susan Curtis și Lawrence Christensen, în cartea lor Dictionary of Missouri Biography, au scris că „în conformitate cu intriga operei, în cele din urmă, alfabetizarea, educația, munca grea și înțelegerea reciprocă a oamenilor sunt cheia prosperității oamenilor” [14]. ] . Edward Berlin descrie Trimonish ca pe o poveste bună, evident mai interesantă decât alte opere ale vremii. Dar el observă, de asemenea, că simplitatea și o oarecare primitivitate a intrigii trădează un dramaturg inept în Joplin, intriga din opera sa este cu siguranță inferioară acompaniamentului muzical [15] .

De asemenea, este de remarcat faptul că Trimonisha a fost scrisă cu 25 de ani înainte ca George Gershwin să creeze opera Porgy and Bess , care a folosit tehnicile lui Joplin și a încorporat muzica ragtime, gospel și spirituală în structura sa muzicală.

Personaje

Transportul Voce Interpret la premiera din Atlanta
pe 27 ianuarie 1972
(Dirijor: Robert Shaw)
Trimonisha, femeie de culoare în vârstă de 18 ani soprană Alpha Floyd [16]
Andy, prietenul lui Trimonisha tenor Barry Hemphill
Lucy, prietena lui Trimonisha mezzo-soprană Carmen Balthrop
Cefus, șarlatanul tenor David Hudson
Luddud, șarlatanul bariton George Merritt
Simon șarlatanul bas Raymond Bazemore
Zodzetrik, șarlatan bariton Earl Grandison
Monisha, mama adoptivă a lui Trimonisha contralto Louise Parker
Ned, tatăl lui Trimonisha bas Simon Estes
Parson Oltok, predicator bariton Clark Salonis
Remus, prieten cu Trimonisha tenor Seth McCoy

Cuprins

Acțiunea are loc în jurul anului 1884 lângă Texarkana, Texas [14] [17] [18]  - locurile de unde era însuși compozitorul.

Actul 1

Într-o plantație de negri liberi, o femeie pe nume Monisha este abordată de vrăjitorul Zodzetrik, oferindu-se să cumpere „Sacul norocului” de la el. Soțul Monishei, Ned, precum și fiica ei, Trimonisha, în vârstă de 18 ani, îl alungă pe șarlatan. Toată lumea o consideră pe Trimonisha o fată educată și citită, fiind singura din comunitate care știe să citească și să scrie. După ce culegătorii de porumb se întorc de pe câmp, începe un dans general ("We're Goin' Around"). Trimonisha vrea să țese o coroană pentru ea însăși din frunzele unui copac mare care crește lângă coliba lor. Monisha, însă, își oprește fiica și îi spune adevărul că fata a fost găsită în copilărie sub acest copac ("The Sacred Tree"), astfel Monisha și Ned au devenit părinții ei adoptivi. Trimonisha îi răspunde că nu îi iubește mai puțin din această cauză și că va merge în pădure cu prietena ei Lucy pentru a găsi un alt copac. Mai târziu, Lucy se întoarce singură din pădure și raportează că Trimonisha a fost răpită de o bandă de șarlatani, aceiași „vrăjitori”. Bărbații vor merge la salvare, iar iubitul lui Trimonisha Remus se îmbracă în sperietoare pentru a speria escrocii și merge în pădure.

Actul 2

Escrocii, împreună cu Trimonisha, sunt într-un desiș dens. Ei decid să o pedepsească pe fată pentru că s-a amestecat în planurile lor de a înșela locuitorii creduli ai plantației, aruncând-o într-un cuib de viespi („Cuibul de viespe”). După o călătorie prin pădure (care include și baletul „Frolic of the bears”), escrocii sunt gata să-și ducă la îndeplinire planul teribil, dar se sperie de sosirea lui Remus într-un costum de sperietoare. Ei decid că e diavolul și fug. Îndrăgostiții se întorc la plantație („Going Home”).

Actul 3

Ned și Monisha își fac griji pentru fiica lor („Vreau să-mi văd copilul”), dar ea se întoarce curând cu Remus. Băieții din localitate îi urmăresc și-i trag pe escrocii prinși Zodzetrik și Luddud. Oamenii sunt gata să-i pedepsească pentru răpirea lui Trimonisha, dar fata cere să fie eliberată și să-i ierte („Conjurors Forgiven”). Locuitorii plantației sunt de acord și îi cer lui Trimonisha să fie mentorul lor („We Will Trust You As Our Leader”). Drept urmare, toată lumea dă mâna, iar acțiunea se încheie cu un dans universal al reconcilierii („Real Slow Drag”).

Numerele muzicale

Note

  1. Southern, 1997 , p. 537.
  2. Chase, 1987 , p. 545.
  3. Southern, 1997 , p. 537-540.
  4. Kirk, 2001 , p. 191.
  5. 1 2 Weiner, Lyudmila. Acest frumos ragtime uitat ... Herald (15 august 2000). Data accesului: 28 ianuarie 2013. Arhivat din original la 22 iulie 2011.
  6. Southern, 1997 , p. 324.
  7. Ping Robbins, 1998 , p. 289.
  8. Peterson, 1993 , p. 357.
  9. Scherer, Barrymore Laurence. „Treemonisha” așa cum a fost intenționat să fie  (engleză) . Online.wsj.com (6 decembrie 2011). Data accesului: 28 ianuarie 2013. Arhivat din original la 6 februarie 2013.
  10. Berlin, 1994 , p. 203-204.
  11. Berlin, 1994 , p. 207-208.
  12. Berlin, 1994 , p. 202.
  13. Kirk, 2001 , p. 194.
  14. 1 2 3 Christensen, 1999 , p. 444.
  15. Berlin, 1994 , p. 202-203.
  16. Opera Performance Archive - Treemonisha  (ing.)  (link inaccesibil) . Wolftrap.org. Data accesului: 7 februarie 2013. Arhivat din original pe 28 august 2014.
  17. Berlin, 1994 , p. 203.
  18. Crawford, 2001 , p. 545.

Literatură

Link -uri