Un spectacol-film este o adaptare ecranizată a unui spectacol de teatru , realizată prin cinema și cinematografie [1] sau televiziune [2] .
Potrivit publicației „ Cinema: Dicționar enciclopedic ”, filmul-performanță este o versiune ecranizată a prototipului său teatral, în care sunt utilizate în mod activ mijloacele cinematografice: în primul rând , montajul , filmările în studio și locații [1] . I. G. Katsev, care în 1970-1980 a fost redactor-șef adjunct al Colegiului editorial principal al programelor literare și dramatice al Televiziunii Centrale a Companiei de Radio și Televiziune de Stat din URSS , numește un spectacol de teatru filmat pe video sau film în un mod cu mai multe camere, indiferent dacă conține editare și fotografiere în locație [3] . În catalogul Fondului de Televiziune și Radio de Stat , „filme-performanțe” se referă la orice înregistrări video ale spectacolelor de teatru, inclusiv înregistrările difuzate de pe scena teatrului [2] [4] . În același timp, unele surse numesc o „performanță de film” o înregistrare a unui spectacol prin intermediul cinematografiei [5] [6] (adică o „ performanță de film ” [6] [7] [8] ).
Filmele de performanță au apărut în primul deceniu al existenței cinematografiei, iar lungmetrajele din perioada timpurie au fost caracterizate de o relație profundă cu teatrul. Însă absența sunetului și a noilor mijloace expresive a confirmat în scurt timp apariția unui nou gen, iar adaptările ecranizate efective ale spectacolelor au început să iasă în evidență față de restul filmelor [9] .
R. N. Yurenev , autorul unei lucrări detaliate despre spectacole de film publicată în anii 1950 [10] , numește spectacolele de film „reprezentațiile teatrelor de teatru filmate și înregistrate prin metode cinematografice” și le compară cu spectacolele care au fost transferate pe ecran. de firma franceză Film d'Ar la începutul secolului al XX-lea [11] . A. Lipkov notează că practica proiecțiilor de spectacole există aproape de la nașterea cinematografiei și citează ca exemplu filmarea unor fragmente din producția Casei Poporului din Sankt Petersburg „Prințul Argint” de către pionierul cinematografului rus Alexander Drankov [ 12] . Potrivit lui S. Ginzburg , filmele prerevoluționare The Inspector General (1916, adaptare cinematografică a spectacolului Teatrului Maly din Moscova cu participarea lui E. Turchaninova ) și Țarul Ivan Vasilievici cel Groaznic (1915, surprinde unul dintre cele mai bune petreceri Chaliapin din opera „ Slujitoarea din Pskov „.
Primele filme-piese au fost practic copii ale unor producții teatrale. În viitor, au început să se îmbunătățească treptat: o parte din filmări nu s-au făcut în peisajul fals al naturii, ci pe locație, scenele lungi de teatru au fost împărțite în episoade mai scurte, ca și în cinema, unii actori au fost înlocuiți cu date externe mai potrivite. [12] . Opera de film și baletul cinematografic au devenit tipuri speciale de spectacol-film [13] .
În anii postbelici, interesul pentru această formă de artă a fost stimulat de o lipsă de lungmetraje care a apărut la sfârșitul anilor 1940 și începutul anilor 1950 [14] . În 1951, regizorul S. Alekseev a filmat o producție a Teatrului Maly „ Adevărul este bun, dar fericirea este mai bună ”. Această experiență a deschis posibilitatea cineaștilor de a obține cu ușurință și rapid benzi adecvate pentru demonstrație în sălile de cinema fără cheltuieli mari, atât creative, cât și organizatorice și de timp (pentru aprobarea scenariului, coordonare) [12] . Spectacolele de film s-au impus în cinematografia rusă. Decizia de lansare în masă a filmelor-performanțe pe ecranele de film a fost cauzată de necesitatea umplerii ecranelor cinematografelor în condițiile crizei postbelice de imagine joasă [15] [16] . Chiar în anul următor, 1952, din douăzeci și patru de filme lansate pe ecrane, zece erau filme de performanță. Printre casetele cu cele mai mari încasări s-au numărat filmele-performanțe „ Profesorul de dans , numit după A.S.Dramatic”Living CorpseThe, „al Teatrului Central al Armatei Sovietice” » al Teatrului Dramatic Bolșoi, numit după M. Gorki. a devenit liderul distribuției de filme [17] . Multe spectacole de film au fost filmate la studiourile de film, dar au apărut datorită dezvoltării televiziunii, pentru care la începutul anilor 1950 au fost organizate filmări pe scară largă ale producțiilor teatrale ale principalelor teatre ale țării [2] .
La televizorSpectacole de film create la comanda televiziunii și trecute de la simpla înregistrare a acțiunii pe scenă pe film (primul spectacol de acest fel al Teatrului Maly „ Adevărul este bun, dar fericirea este mai bună ” a fost filmat într-un mod cinematografic, cu o singură cameră. într-o sală goală, cu editare ulterioară [ 18] <[ clarifica ] ) la crearea de lucrări creative cu drepturi depline utilizând toate spectrurile artei televizate, a creat condițiile pentru îmbunătățirea formei spectacolului-film și formarea acesteia ca gen special de artă televizată [2] .
Potrivit lui N. M. Zorka , un film-performanță de televiziune este o nouă operă de artă, „o operă de altă artă independentă, un echivalent, o paralelă a originalului scenic într-un spațiu și dimensiune diferită de ecran de televiziune. Filmul-performanță de televiziune care există în paralel și concomitent cu acțiunea teatrală în direct demonstrează în mod clar independența noului tip estetic, și anumite avantaje ale acestuia și, în același timp, legătura de sânge cu originalul, uneori efect invers asupra originalul” [19] .
Spectacolele de film la televizor au fost puse în scenă de regizori cunoscuți precum Georgy Tovstonogov , Anatoly Efros , Evgeny Radomyslensky și mulți alții [20] [21] [22] .