| Centrul de fotografie Lumiere Brothers | |
|---|---|
| Tip de | instituție muzeală |
| Baza | 2010 |
| Fondatori |
Natalia Grigorieva-Litvinskaya Edward Litvinsky |
| Locație | Rusia, Moscova |
| Site-ul web | lumiere.ru |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Centrul de fotografie Lumiere Brothers este o organizație muzeală și expozițională situată pe teritoriul fostei fabrici de cofetărie Krasny Oktyabr din Moscova.
Centrul a fost fondat în 2010 de către Natalia Grigorieva-Litvinskaya și Eduard Litvinsky pe baza colecției fotografice a soților. Activitățile Centrului vizează studierea și popularizarea fotografiei interne și străine, sprijinirea tinerilor autori ruși și, de asemenea, axate pe cercetarea în domeniul culturii media.
Din februarie 2021, Centrul de fotografie Lumiere Brothers de pe Krasny Oktyabr (la Bolotnaya Embankment 3, clădirea 1) a fost închis [1] . În aprilie 2021, Centrul s-a deschis în noul format al Galeriei Lumiere la 61 Bolshaya Polyanka, clădirea 1 [2] .
Lucrările din colecția Centrului au făcut parte din numeroasele expoziții organizate în locații interne și străine. În special, au fost prezentate la Bienala de Fotografie din Houston „Fotofest 2012”, la Trienala de Artă Contemporană a Adunării din Bergen , la Muzeul de Artă Contemporană Garage , la Muzeul Evreiesc și la Centrul de Toleranță din Moscova, la Asociația Expozițională „Manege” din Moscova .
Proiectele expoziționale ale Centrului au fost expuse la Muzeul de Stat al Rusiei și Muzeul Erarta din Sankt Petersburg, Centrul Muzeal Krasnoyarsk , Asociația Muzeului Cherepoveți, Primăria Kazan, Muzeul de Arte Frumoase din Ekaterinburg și Centrul Heydar Aliyev (Baku). , Azerbaidjan).
Colecția Centrului există de mai bine de 20 de ani și include aproximativ 13.000 de tipărituri originale ale unor autori interni și străini.
Colecția include lucrări ale unor fotografi ruși proeminenți de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea: Karl Bulla , Alexander Grinberg și Yuri Eremin.
O parte semnificativă a colecției este formată și din lucrări ale fotografilor de avangardă sovietici: Alexander Rodcenko , Boris Ignatovici , Eleazar Langman , Mihail Prekhner , Arkadi Shaikhet , Georgy Petrusov , Yakov Khalip . De asemenea, fotografia din perioada sovietică timpurie este reprezentată de fotografiile lui Max Alpert , Mark Markov-Grinberg , Ivan Shagin , Naum Granovsky , Emmanuil Evzerikhin , Georgy Zelma , Vladislav Mikoshi .
Colecția include rapoarte militare ale lui Alexander Ustinov , Mikhail Trakhman , Yevgeny Khaldei , Dmitry Baltermants , Robert Diament , Yakov Ryumkin, Georgy Lipskerov, Vasily Kunyaev , rapoarte de la sfârșitul anilor 1940-1950 de Nikolai Khorunzhy, Alexey Fristevly și Seyoni Fristevly .
Centrul are o colecție unică de fotografii ale reporterilor și fotografilor de club din anii 1960 și 70: Valentin Khukhlaev, Andrey Knyazev , Vasily Yegorov , Mihail Savin, Vsevolod Tarasevich , Alexander Abaza , Lev Borodulin , Nina Sviridova și Dmitry, Igor Gavizilov, Vozd Drachinsky, Yuri Krivonosov , Vladimir Lagrange , Yuri Lunkov, Lev Sherstennikov , precum și clasicii școlii de fotografie lituaniană, a cărei dezvoltare a avut loc și în această perioadă: Antanas Sutkus , Alexander Macijauskas , Vitaly Butyrin , Romualdas Pozherskis, Romualdas Rauskas, Vaclovas Straukas, Virgilius Shonta.
Tendințele alternative în fotografie care au apărut în Uniunea Sovietică în anii 1970-1980 sunt reprezentate în fond de lucrările adepților școlii de fotografie din Harkov: Valera și Natasha Cherkashin, asociațiile grupului Shilo și Boba; membri ai grupului Kazan „TASMA” și Novokuznetsk „TRIVA”, fotografi independenți Vladimir Perventsev, Alexander Grashchenkov, Vyacheslav Tarnovetsky , Yuri Tranvillitsky, Vladimir Filonov, Igor Savchenko , Vladimir Antoshchenkov.
Noile tendințe în fotografie care au apărut la sfârșitul anilor 1980 și începutul anilor 1990 sunt reflectate în colecție de lucrările fotografului conceptual Vadim Gushchin și ale lui Alexander Kitaev , un reprezentant al școlii de fotografie din Sankt Petersburg .
Programul expozițional al Centrului de Fotografie. Frații Lumiere își propune să exploreze și să prezinte fotografia unui public cât mai larg. Programul se bazează pe colaborarea cu colecția Centrului, fotografi, colecționari privați și asociații fotografice.
Activitățile de cercetare axate pe studiul și regândirea fotografiei rusești a secolului al XX-lea stau la baza implementării proiectelor expoziționale. Expoziții de grup care urmăresc istoria fotografiei sovietice prin prisma genurilor („Noi”, „PROzavod”, „Povești de la Moscova. Secolul XX. Partea I”, „Poveștile despre Moscova. Secolul XX. Partea a II-a”) și fenomene culturale („Sovietice). foto”, „Icoanele anilor 60-80”, „Icoanele anilor 90”, „Timpul clopotelor”) au ca scop prezentarea artei rusești în contextul istoriei artei mondiale.
Centrul acordă o atenție deosebită studiului proceselor care au avut loc în fotografia sovietică și rusă de la începutul anilor 1950 până în prezent. Centrul a deschis publicului larg reportajele și fotografiile de club ale dezghețului cu expoziția „Arta fotografică sovietică a anilor 1960-1970” (2010). Cooperarea cu fotografi lituanieni și Uniunea Lituaniană de Artă Fotografică a fost realizată în cadrul proiectului „Classics of Lithuanian Photography”, în cadrul căruia au fost organizate expozițiile „Fenomenul școlii lituaniene”. Fotografia de Vest în URSS (2010), Genius of Place (2014), expoziție retrospectivă de Romualdas Pozherskis (2014), expoziție personală Antanas Sutkus Barefoot Childhood (2016).
Proiectul „Foto 80-90” este dedicat studiului fotografiei sovietice independente, o alternativă la reportajele oficiale și mișcările de club, inclusiv expoziții de Vladimir Filonov (2015), Igor Savchenko (2013), Vladimir Antoshchenkov (2012), Vyacheslav Tarnovetsky (2014), Alexander Kitaev (2011), proiectul lui Valera și Natasha Cherkashin „Sfârșitul unei epoci” (2011), o expoziție a reprezentanților Școlii de fotografie din Harkov „Act de nesupunere” (2013).
O direcție importantă pentru Centru este crearea de oportunități pentru tinerii fotografi. Centrul găzduiește expoziții ale tinerilor autori ruși reprezentați în arena internațională a fotografiei contemporane „Experiences in Brownian Movement” (2015), „Irony as a Landscape” (2016), „Field of View” (2016).
Centrul a găzduit expoziții de clasici ai fotografiei europene și americane, inclusiv unul dintre cei mai influenți fotografi de modă din a doua jumătate a secolului XX, Guy Bourdin, reprezentant al școlii de pe Coasta de Vest a SUA, Wynn Bullock, participant la Photo League, Harold. Feinstein, reporteri din epoca de aur a jurnalismului american - Ruth Orkin , Steve Shapiro, Harry Benson, fotograful umanist Sabine Weiss, conceptualistul Arno Rafael Minkkinen, fotograful de arhitectură american Ezra Stoller din secolul al XX-lea. Centrul lucrează și cu autori tineri, dar consacrați, precum Miles Aldridge, Laurent Scheer, Eric Johansson, Shigeru Yoshida, Masaccio și Drovilal.
Centrul a publicat următoarele cărți, albume și cataloage:
Programul educațional al Centrului vizează dezvoltarea cunoștințelor și abilităților în domeniul fotografiei și crearea condițiilor pentru discuția publică între diverșii participanți la scena fotografică. Programul include tururi ale expozițiilor actuale, prelegeri, cursuri de master, proiecții de filme, întâlniri creative și discuții cu participarea fotografilor, criticilor și curatorilor. Centrul a găzduit întâlniri cu autori precum Steve Shapiro, Harry Benson, Arno Rafael Minkkinen, Miles Aldridge, Laurent Scheer, duetul lui Masaccio și Drovilal și mulți alții.
Centrul găzduiește o cafenea, o bibliotecă de fotografii și o librărie PhotoBookPoster.