Etrog, Sorel

Sorel Etrog
rom. Sorel Etrog
Data nașterii 29 august 1933( 29.08.1933 )
Locul nașterii Iasi , Romania
Data mortii 26 februarie 2014 (80 de ani)( 26.02.2014 )
Un loc al morții Toronto , Canada
Cetățenie  Israel Canada
 
Gen Sculptură
Studii Institutul Avni de Artă și Design Brooklyn Museum
Art School
Stil abstracţionism
Patronii Samuel Zaks
Premii
Membru al Ordinului Canadei
Cavaler al Ordinului Artelor și Literelor (Franța)
Ranguri Membru al Academiei Regale de Arte din Canada
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Sorel Etrog ( rom. Sorel Etrog ; 29 august 1933 , Iași , România  - 26 februarie 2014 , Toronto ) este un artist și sculptor abstract israelian și canadian . Etrog este unul dintre cei mai importanți artiști contemporani din Canada, participant la Bienala de la Veneția din 1966 și creator al Canadian Jeanie Film Awards . Membru al Ordinului Canadei și al Ordinului Francez al Artelor și Literelor , membru al Academiei Regale Canadei de Arte .

Biografie

Sorel Etrog sa născut într-o familie de evrei din România în 1933 și a supraviețuit Holocaustului în copilărie . Tatăl său a suferit pentru tot restul vieții din cauza bătăilor severe aplicate de soldații germani. În 1947, familia Etrog a încercat să fugă din România spre Palestina , dar a fost reținută la graniță. În următorii trei ani, familia fără adăpost a cutreierat țara, făcând slujbe, până când în 1950 au primit permisiunea oficială de a părăsi România în Israel, care fusese creat până atunci. La început, permisiunea a fost obținută doar de părinții lui Sorel, dar după o luptă încăpățânată, în ea au fost incluși și el și sora lui [1] .

În Israel, etrogii, la fel ca mulți alți repatriați , au fost plasați inițial în maabar (lagărul de așezări) Shaar ha-Aliya (acum parte a districtului Haifa din Hof Shikmon ), iar mai târziu transferați în maabara din Rishon Lezion . Tatăl lui Sorel lucra la amenajarea drumurilor, iar Sorel însuși, după propriile amintiri, „stătea acasă, în dune, și picta”. Nici atunci nu era mulțumit de ramele obișnuite, iar primele sale sculpturi din lemn aveau forme libere. În acești ani, stilul său individual de artist abstract a început să prindă contur . Ceva mai târziu, Sorel și-a găsit de lucru ca curier pentru livrarea de medicamente în compania Salomon-Levin-Elstein din Tel Aviv, iar „experiența sa medicală” i-a permis să intre în serviciul medical după mobilizarea în armată . Unitatea sa era situată la o bază din Jaffa , iar Sorel a primit oportunitatea, în paralel cu serviciul său, de a studia la Academia de Pictură și Sculptură din Tel Aviv (în prezent Institutul de Arte și Design Avni ) cu o bursă alocată soldaților. . Profesorii lui Etrog de la academie au inclus maeștri israelieni de frunte Moshe Mokadi , Yehezkel Shtraichman , Marcel Janko , Moshe Sternshuss și Zohara (Angelika) Schatz [1] .

În timpul studiilor, Etrog s-a împrietenit cu directorul Muzeului de Artă din Tel Aviv, Eugen Kolb . Tânărul sculptor l-a prezentat pe Kolb în munca sa și a fost atât de impresionat încât a aranjat ca el să participe mai întâi la o mare expoziție de artă pentru cea de-a zecea aniversare a Israelului la Ierusalim și apoi la o expoziție personală la Beit Zionei America din Tel Aviv. Kolb a încercat fără succes să câștige o bursă pentru ca Etrog să studieze la Paris, dar în cele din urmă i-a aranjat o mică bursă pentru a studia la New York . Așa că Sorel a devenit student în artă la Muzeul Brooklyn în 1958, lucrând noaptea ca îngrijitor într-un azil de bătrâni [1] . În anul următor, una dintre lucrările sale timpurii a fost achiziționată de Muzeul Solomon Guggenheim [2] , iar apoi a avut loc un eveniment care a schimbat viața lui Etrog: într-una dintre galerii, l-a întâlnit pe un filantrop canadian de origine evreiască, Samuel Sachs. Zaks și-a cumpărat pe loc o altă sculptură a lui și, după o vizită la atelierul său, situat într-o fostă pescărie, l-a invitat pe sculptor la Toronto [1] .

Datorită lui Zaks, a fost organizată prima expoziție personală Etrog din Canada. Sa mutat la Toronto în 1963 și a devenit cetățean canadian în 1966 . În același timp, Etrog a devenit unul dintre cei trei canadieni (împreună cu Alex Colville și Yves Gaucher ), a căror lucrare a fost prezentată la Bienala de la Veneția . În 1967, guvernul canadian i-a comandat o sculptură mare pentru Târgul Mondial de la Montreal . În același an, sculptura lui Etrog Survivors Are Not Heroes („Cei care au supraviețuit nu sunt eroi”) a devenit parte a unei expoziții internaționale la Galeria Națională a Canadei , iar un an mai târziu, el a fost însărcinat să creeze o figurină care să să fie acordat laureaților premiului Canadian Film Award - un analog cu „ Oscar ” [3] (ulterior, premiul a fost numit „ Gini ”, dar premiul ei continuă neoficial să poarte numele „Etrog” [4] ).

În viitor, Etrog și-a împărțit timpul între Toronto și Florența , unde din 1965 a ținut un atelier care i-a permis să lucreze la cele mai mari sculpturi [3] . A murit la Toronto în februarie 2014, la vârsta de 80 de ani.

Creativitate

Stilul lui Sorel Etrog prezintă influențe atât din suprarealism , cât și din opera lui Pablo Picasso din anii 1930, cât și de la sculptori mai moderni precum un alt originar din România , Constantin Brâncusi , expresionistul abstract american David Smith [2] și britanicii Henry Moore și Barbara Hepworth . [4] . În timp ce, în general, opera lui Etrog poate fi descrisă ca abstractă, în aproape toate lucrările sale se pot vedea referiri la forme specifice, cel mai adesea la figura umană. Tema fundamentală a lucrării lui Etrog este integritatea corpului uman într-o societate industrială, iar compoziția sa caracteristică constă din părți complicate împletite, care amintesc de nodurile mașinilor. Exemple sunt două sculpturi din bronz - Ariana (Marea Regina), unde tija care iese din piedestal se extinde în sus, formând forme rotunjite asemănătoare umerilor și unui cap; și Don Giovanni, unde formele înnodate sunt transformate în „aripi” grosiere, unghiulare, care la rândul lor se curbează în vârf într-un triunghi simbolizând capul. Etrog, când lucra la lucrări metalice de mari dimensiuni, a folosit modele din ipsos, ceea ce i-a permis să obțină o mare acuratețe și plasticitate în detalii [2] .

Printre cele mai cunoscute lucrări ale lui Etrog se numără trei sculpturi realizate de el la comandă. Zborul („Zborul”), realizat pentru Târgul Mondial din 1967 (acum în colecția Băncii Canadei [4] ), este aripile, răspândite dintr-un bulgăre de părți; structura este încoronată cu două capete legate. Penele de prindere de bronz strâns împletite din statuia Dreamchamber, finalizată în 1976 și situată în Toronto, creează aspectul unui creier uman deschis pentru ca toată lumea să-l vadă. Realizată în 1984 pentru Centrul Financiar Sun Life din Toronto, sculptura cu același nume este o pictură abstractă a benzilor de oțel soare care se ridică vertical dintr-o bază circulară [2] . O replică a sculpturii sale din 1960 Sunbird II a fost instalată în Normandia în 1994 pentru a comemora cea de-a 50-a aniversare a Operațiunii Neptun [3] . Alte lucrări notabile comandate de Etrog se află în Parcul Olimpic din Seul (Power Soul, 1988) și în muzeele din Los Angeles și Windsor. Alte muzee care expun sculpturi Etrog includ Galeria de Artă din Ontario (unde a avut loc o retrospectivă dedicată lui în 2013), Galeria Națională a Canadei, Muzeul de Artă Modernă din New York , Muzeul Solomon Guggenheim, Galeria Tate din Londra [2] ] , Centrul Pompidou din Paris și Muzeul de Artă Carnegie din . De asemenea, este planificată deschiderea unui parc de sculpturi la Spitalul Mount Sinai din Toronto, care va găzdui peste o sută de sculpturi ale lui Etrog [4] .

Pe lângă lucrările sculpturale, moștenirea lui Etrog include pictură și grafică. A folosit adesea instrumente grafice pentru a vizualiza ideile mai târziu întruchipate în sculptură. Exemple de astfel de lucrări includ „Vladimir și Estragon (În așteptarea lui Godot)” și „Două femei haitiane (În memoria lui Gauguin)”. În prima lucrare, brațele gigantice se împletesc cu capete fără trăsături alcătuite din șuruburi și șaibe; în al doilea, realizat într-o combinație de tonuri de gri-albăstrui reci și roșu saturat, două figuri schematice față în față sunt țesute din chei. Etrog a ilustrat cărți de Eugène Ionesco , Samuel Beckett și Marshall McLuhan și s-a publicat ca poet și dramaturg [2] . Cartea, publicată împreună cu McLuhan, conținea imagini din filmul experimental al lui Etrog, Spiral  , la care a lucrat timp de patru ani și a fost difuzat de CBC în 1975. Pentru cea de-a 78-a aniversare a lui Beckett, Etrog a pus în scenă The Kite în 1984 , cu  participarea Gloriei Luoma, solistă a Baletului Național al Canadei . O altă producție teatrală – „Musicage” ( Eng. Musicage ) – a fost pregătită de el în 1982 pentru aniversarea a 70 de ani a compozitorului american de avangardă John Cage [3] .  

Premii și titluri

Creativitate Sorel Etrog a fost distins cu premii de stat. A fost făcut Companion al Ordinului Canadei și al Ordinului Francez al Artelor și Literelor [2] . A fost, de asemenea, membru al Academiei Regale de Arte din Canada [3] [5] .

Note

  1. ↑ 1 2 3 4 Ofra Alyagon. Succesul numit Etrog  (ebraică) . Maariv (22 noiembrie 1968). Preluat la 3 februarie 2015. Arhivat din original la 12 august 2014.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Daniel Baird. Sorel Etrog . The Canadian Encyclopedia (26 august 2013). Preluat la 3 februarie 2015. Arhivat din original la 24 mai 2015.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Ihor Holubizky. Sculpturile izbitoare au încununat lucrări diverse . The Globe and Mail (16 martie 2014). Data accesului: 3 februarie 2015. Arhivat din original pe 4 martie 2016.
  4. ↑ 1 2 3 4 Murray Whyte. Sorel Etrog, figură impresionantă în arta modernă canadiană, a murit la 80 de ani . Toronto Star (26 februarie 2014). Data accesului: 3 februarie 2015. Arhivat din original pe 29 noiembrie 2014.
  5. ↑ Lista membrilor . Academia Regală de Arte din Canada. Preluat la 3 februarie 2015. Arhivat din original la 4 mai 2019.

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii