Beckett, Samuel

Samuel Beckett
brit. Engleză  Samuel Beckett

Numele la naștere brit. Engleză  Samuel Barclay Beckett [6]
Aliasuri Andrew Belis
Data nașterii 13 aprilie 1906( 13.04.1906 ) [1] [2] [3] […]
Locul nașterii
Data mortii 22 decembrie 1989( 22.12.1989 ) [4] [5] (83 de ani)
Un loc al morții
Cetățenie (cetățenie)  Irlanda (cetățenie; rezidență permanentă 1906-1928 și 1930-1931) Franța (reședință permanentă1928-1930 și 1937-1989)
 
Ocupaţie scriitor , lingvist , regizor de film , scenarist , jucător de cricket , poet , romancier , dramaturg , traducător , artist , autor , profesor , intelectual , rezistență franceză , artist video
Ani de creativitate 1929 - 1989
Direcţie modernismul , teatrul absurdului
Gen dramă (gen)
Limba lucrărilor franceza si engleza
Debut „Mai mult lătrat decât mușcat”
Premii Premiul Nobel Premiul Nobel pentru Literatură ( 1969 )
Premiul Formentor (1961)
Obie (de patru ori: 1958, 1960, 1962, 1964)
Premii Crucea de război 1939-1945 (Franța) Medaille de la Resistance ribbon.svg
Saoi (1985)
Fellow al Academiei Americane de Arte și Științe (1968)
Doctorat onorific la Trinity College (1959)
Fellow of Trinity College (1926)
Autograf
Lucrează pe site-ul Lib.ru
© Lucrările acestui autor nu sunt gratuite
 Fișiere media la Wikimedia Commons
Sigla Wikiquote Citate pe Wikiquote

Samuel Barclay Beckett ( n . 13 aprilie  1906  - 22 decembrie 1989 ) a fost un scriitor , poet și dramaturg francez și irlandez . Reprezentant al modernismului în literatură. Unul dintre fondatorii (împreună cu Eugène Ionesco ) ai teatrului absurdului . A primit faima mondială ca autor al piesei „ În așteptarea lui Godot ” ( fr. En attendant Godot ), una dintre cele mai semnificative opere ale dramaturgiei mondiale ale secolului XX . Câștigător al Premiului Nobel pentru Literatură în 1969 . Și-a trăit cea mai mare parte a vieții la Paris , scriind în engleză și franceză.  

Biografie

Primii ani (1906–1923)

Samuel Barclay Beckett s-a născut pe 13 aprilie (Vinerea Mare) 1906 în mica comunitate Foxrock, o suburbie a Dublinului , Irlanda .

Tatăl său, William Frank Beckett (1871-1933), provenea dintr-o familie protestantă bogată cu rădăcini franceze - strămoșii săi au părăsit Franța în timpul Contrareformei, probabil după abrogarea Edictului de la Nantes în 1685, scoțând în afara legii hughenoții [8] . Bunicul viitorului scriitor, tot William ("Bill"), a fondat o afacere de construcții destul de mare și de succes: de exemplu, firma "J. iar W. Beckett Builders a fost antreprenorul pentru clădirea Bibliotecii Naționale și a Muzeului Național al Irlandei [9] . Tatăl lui Beckett a continuat afacerea de familie, angajat profesionist în evaluarea imobiliară și estimarea construcțiilor. Spre deosebire de fiul său, precum și de frații săi, unchii lui Samuel, Bill Jr. nu se distingea prin înclinații artistice, dar era un sportiv excelent, un om de afaceri deștept, un familist bun și o dispoziție bună. Beckett a fost foarte prietenos cu tatăl său și, ulterior, s-a întristat de moartea sa.

Mama, Mary (May) Beckett, născută Roe (ing. Roe) (1871-1950), provenea și ea dintr-o familie protestantă a enoriașilor Bisericii Irlandei și aparținea clasei de mijloc: tatăl ei era proprietarul unei moară. și se ocupa cu recoltarea și vânzarea cerealelor. La 15 ani, Mei a rămas orfană, afacerea familiei era în dezordine, iar viitoarea mamă a scriitorului a fost nevoită să lucreze ca asistentă și asistentă într-un spital, unde și-a cunoscut viitorul soț [9] . În 1901, cuplul s-a căsătorit și în anul următor au sărbătorit nașterea primului lor copil, Frank, iar patru ani mai târziu, s-a născut Samuel. Mei s-a distins printr-un caracter ferm și dominator, cu toate acestea, soții s-au completat cu succes, iar căsătoria lor poate fi numită în general fericită.

Viitorul scriitor și-a petrecut copilăria în Foxrock, într-o casă parentală spațioasă, care era adiacentă unui teren de un acru. Beckett a crescut ca un băiat atletic și neliniștit, mai aproape de tatăl său decât de mama sa pedante și dominatoare.

Beckett a primit o educație protestantă strictă, mai întâi educată acasă, apoi, începând cu vârsta de 9 ani, la Earlsforth School din Dublin. Școala era în stare bună cu irlandezi bogați, mulți dintre profesorii ei erau absolvenți ai prestigiosului Trinity College. La școală, Beckett și-a câștigat faima ca un atlet excelent și un elev capabil. În 1920, la vârsta de 14 ani, Beckett a devenit student la Școala Regală privată din Portora din Enniskillen , în Irlanda de Nord . Este de remarcat faptul că un alt scriitor remarcabil și compatriot al lui Beckett, Oscar Wilde , a studiat anterior la aceeași școală . În Portora (școala există și astăzi), Beckett a descoperit o abilitate strălucitoare atât în ​​disciplinele umaniste, cât și în disciplinele sportive - rugby , cricket , înot , golf și box . Cu toate acestea, în ciuda realizărilor academice și sportive, precum și a autorității între semeni, Beckett are probleme cu comunicarea, crescând ca un tânăr sumbru și retras.

Universitatea și anii parizieni (1923-1930)

În cele din urmă, în 1923, Beckett a intrat în faimosul Dublin Trinity College , unde a studiat intens engleza și literatura europeană contemporană, franceză și italiană. La Trinity College, Beckett îl întâlnește pe un profesor de limbi romanice, Thomas Rodmose-Brown, care îi insuflă tânărului interes pentru literatura și dramaturgia europeană clasică și modernă (Beckett îl studiază intens pe Ronsard , Petrarch , Racine și alții) și, de asemenea, îl încurajează. în primele sale eforturi creative. În plus, Beckett ia lecții private de italiană și studiază cu aviditate Machiavelli , Giosue Carducci , D'Annunzio și Divina Comedie a lui Dante .

Ca student, a continuat să joace cricket serios, a jucat pentru echipa Universității din Dublin, a jucat două jocuri de primă clasă împotriva Northamptonshire . În 1926 a fost ales cadru limbi moderne la Trinity College .

În anii săi de universitate, Beckett devine un vizitator obișnuit al teatrelor din Dublin - drama irlandeză din acea vreme, prin lucrările lui Yeats , O'Casey și Sing , înflorește - săli de cinema, precum și galerii de artă. În plus, Beckett se angajează cu insistență și entuziasm în autoeducație, citește mult, devine un obișnuit la Galeria Națională a Irlandei , pătruns de o pasiune pentru arta plastică și un interes deosebit pentru vechii maeștri , în special pentru pictura olandeză din secolul al XVII-lea. secol. Dragostea pentru istoria artei și o cunoaștere profundă a picturii contemporane Beckett vor duce prin întreaga sa biografie creativă. Anii de universitate includ și primul interes amoros cu adevărat serios al lui Beckett, totuși, aparent, nereciproc - Etna McCarthy, crescută ulterior sub numele de Alba în „Dreams of Women, Beautiful and So-So”.

În perioada 1925-1926, Beckett a călătorit mult, vizitând Franța și Italia pentru prima dată. În 1927, Beckett a promovat examenele, a primit o diplomă de licență în lingvistică (franceză și italiană) și, la recomandarea profesorului său, profesorul Rodmose-Brown, a primit un post de profesor de engleză și franceză la Colegiul Campbell din Belfast . Practica pedagogică îl deprimă pe viitorul scriitor: lui Beckett îi este insuportabil de plictisitor să explice materiale elementare, iar după ce a lucrat două semestre, datorită unui program de schimb didactic, pleacă la Paris, la prestigioasa Ecole Normale superière , ca profesor de engleză. În același timp, începe dragostea de doi ani a lui Beckett cu verișoara lui Peggy Sinclair.

La sosirea la Paris, Beckett îl întâlnește pe predecesorul său programului de schimb Ecole, Thomas McGreevy, care este destinat să devină cel mai apropiat prieten și confident al scriitorului pentru tot restul vieții. McGreevy îl introduce pe Beckett în cercurile artistice ale boemiei. La Paris, Beckett face cunoștințe cu celebrități precum Eugene Jolas (scriitor, tatăl celebrului pianist și compozitor Betsy Jolas ), Sylvia Beach (una dintre cele mai semnificative figuri din Parisul literar al epocii dintre cele două războaie mondiale), Jack Butler Yeats (cel mai mare artist național irlandez, fratele mai mic al celebrului poet ), în afară de care se află deja și atunci recunoscut geniul literar James Joyce . Trece foarte puțin timp și Beckett devine un oaspete frecvent în casa celebrului autor al lui Ulise.

Primele experimente literare (1929-1933)

În 1929, la Paris, Beckett și-a întâlnit viitoarea soție Suzanne Dechevaux-Dumesnil ( franceză  Suzanne Dechevaux-Dumesnil ) (1900 - 17.06.1989), și a publicat totodată într-una dintre revistele create la instigarea lui Joyce prima sa experiență literară . - un eseu critic „ Dante... Bruno. Vico..Joyce” și prima nuvelă „Assumption” ( în engleză  Assumption ).

În eseul despre Joyce, comentând atacurile asupra lucrării târzii a celebrului compatriot, Beckett formulează o gândire importantă în contextul părerilor tânărului autor asupra esenței scrisului: „Aici forma este conținut, conținutul este formă. . Vă plângeți că această piesă nu este scrisă în engleză. Nu s-a scris deloc. Nu este de citit – sau mai bine zis, nu numai de citit. Ea trebuie văzută și auzită. Scrisul lui nu este despre nimic; este acest lucru” [10] .

Cam în același timp, Beckett devine apropiat de James Joyce și devine secretarul său literar, ajutându-l în special să lucreze la ultima sa și cea mai neobișnuită și inovatoare operă, care în cele din urmă a devenit cunoscută sub numele de Finnegan's Wake ( Eng.  Finnegan's Wake ). Un episod ambiguu din biografia lui Beckett este asociat și cu familia Joyce, care a provocat o pauză, oricât de temporară, cu un compatriot celebru. Fiica lui Joyce, Lucia , instabilă mental , devine excesiv de îndrăgostită de asistentul tânăr și atrăgător al tatălui ei. Beckett nu-i răspund fiicei lui Joyce care suferă de schizofrenie, rezultatul tuturor este ruptura lui Beckett de Joyce și plasarea timpurie a Luciei într-un spital de psihiatrie, unde își va petrece restul zilelor.

În toamna anului 1930, Beckett s-a întors la Trinity College, unde și-a continuat cariera didactică ca asistent al profesorului Rodmose-Brown, predând limba franceză și ținând prelegeri despre Balzac , Stendhal , Flaubert , Gide , Bergson . Prelegerile și predarea sunt incredibil de împovărătoare pentru Beckett închis, aproape patologic timid - după ce a lucrat un an universitar, Beckett, spre nemulțumirea acută a mamei sale și dezamăgirea tatălui său, părăsește Trinity College și se întoarce la Paris.

În această perioadă este scrierea poeziei „Bloodoscope” ( ing.  Curvescop ), creată sub forma unui monolog în numele unuia dintre filozofii preferați ai lui Beckett, Rene Descartes , - prima lucrare a scriitorului publicată într-o carte separată - și un eseu critic „Proust” despre opera modernistului francez Marcel Proust .

În prima jumătate a anului 1932, locuind deja la Paris, Beckett lucra la prima sa lucrare majoră în proză, Dream of Fair to Middling Women , începută la Dublin cu un an mai devreme .  Cartea, scrisă într-un limbaj „baroc” complex, nu tipic pentru un matur și, în special, târziu Becket, demonstrând erudiția sofisticată a unui tânăr autor, este dedicată unei descrieri verbose și confuze a relației unui tânăr. purtând trăsături autobiografice pe nume Belacqua (omonim al unuia dintre personajele din Purgatoriul lui Dante ) cu trei fete (prototipul primei dintre ele, Smeraldina-Rima, a fost verișoara lui Peggy Sinclair, a doua, Syra-Kuza, fiica nebună a lui Joyce). , Lucia, a treia, Alba, interesul amoros al scriitoarei universitare, Etna McCarthy). Romanul a fost destul de „brut”, potrivit lui Beckett însuși, „imatur și nedemn”, deși demonstrând vasta erudiție enciclopedică a autorului în materie de literatură, filozofie și teologie, opera a fost de așteptat respinsă de toți editorii și publicată, potrivit testamentul autorului însuși, abia postum în 1992.

„Bad Times”, „ Murphy ”, emigrarea finală în Franța (1933-1940)

1933 nu este un an ușor pentru un scriitor începător și până acum fără succes. Mai întâi, Peggy Sinclair moare de tuberculoză, câteva săptămâni mai târziu, tatăl lui Beckett se stinge, ceea ce îl cufundă într-o depresie severă, presărată cu atacuri de panică. Scriitorul părăsește din nou Irlanda și se mută la Londra. În Anglia, Beckett, în ciuda faptului că tatăl său i-a lăsat un anumit sprijin după moartea sa, trăiește în condiții financiare constrânse și continuă să sufere de depresie, îndoială de sine și propriul său viitor. În speranța de a scăpa de problemele psihologice severe, Beckett recurge la ședințe de psihanaliză , care se dezvolta rapid la acea vreme , citește cu entuziasm lucrările lui Freud , Adler , Rank și Jung . Un curs de psihoterapie cu Dr. Bion îl ajută pe Beckett să realizeze că creativitatea poate fi un bun medicament pe cale de recuperare din nevroze și complexe [11] .

În mai 1934, Beckett reușește în cele din urmă să publice prima sa colecție de povestiri, unite de eroul comun Belacqua deja familiar nouă, - „ Mai multe lătrat decât mușcături ” (opțiune de traducere - „Mai mult poke decât lovituri”) (  (engleză) . Mai mult Pricks Than Kicks ), care, însă, nu a avut nici un succes semnificativ nici la cititori, nici la critici. În 1935, o mică editură deținută de unul dintre prietenii scriitorului publică colecția de poezii a lui Beckett Echo Bones. În același timp, au început lucrările la romanul „ Murphy ”.

Nici o carieră de scriitor, nici o carieră de critic literar și eseist la Londra nu este stabilită. Beckett se află într-o căutare anxioasă și în mare parte nereușită a lui în profesie și viață. Așadar, Beckett îi scrie o scrisoare lui S. Eisenstein cu o cerere de admitere pentru a studia la Institutul de Stat de Cinematografie (nu a primit niciun răspuns), încearcă să obțină un post didactic la Universitatea din Cape Town, scrie poezia „Cascando” pe parcurs, călătorește în jurul Germaniei naziste, acordând o atenție deosebită celor mai bogate galerii de artă din Hamburg , Berlin, Dresda și Munchen.

La mijlocul lui octombrie 1937, scriitorul s-a stabilit în cele din urmă la Paris, care era destinat să devină a doua sa casă până la moarte.

După ce s-a stabilit în Franța, Beckett încearcă să-l aducă pe Murphy , finalizat în iunie 1936, la unul dintre editori, iar după 42 de respingeri [12] romanul este încă publicat în martie 1938.

Această lucrare este rodul muncii grozave și intense a lui Beckett de a-și perfecționa propriul stil literar și abilitățile de povestire. Lucrarea, care a început în timpul șederii scriitorului la Londra în 1934, este încă puternic influențată de Joyce, totuși, vocea lui Beckett capătă un caracter din ce în ce mai individual. În centrul poveștii se află un irlandez șomer care trăiește la Londra pe nume Murphy și povestea evadării sale din realitatea lumii din jurul său. Murphy profesează o filozofie a efortului minim, un fel de non-a face, care, la rândul său, predetermina comportamentul excentric al eroului - Murphy își fixează periodic cureaua de un balansoar, introducându-se într-un fel de transă și petrecând destul de mult timp în această stare. Profund neîncrezător, la granița cu dezgustul, față de orice fel de activitate fizică sau socială, Murphy este total nepractic și trăiește pe statul de plată al iubitei sale Celia, care, prostituată, încearcă în zadar să-l încurajeze pe Murphy să-și găsească de lucru și să-și întemeieze o familie normală. viaţă.

Echilibrându-se în pragul parodiei în descrierea numeroaselor ciudățenii ale unui erou care nu este deloc normal din punctul de vedere al profanului, Beckett nu își propune totuși scopul de a ridiculiza pe un alt șir din nesfârșita serie de ratați fără talent care își acoperă. lenea și incapacitatea de a face viața practică cu teorii excentrice excentrice. Beckett este atât batjocoritor, cât și extrem de serios în raport cu personajul său, ale cărui căutări ideologice: o încercare de a rezolva contradicția dintre suflet și corp, dorința de pace și nevoia de activitate, o încercare de a găsi armonie cu sine, îngrădită ermetic. departe de lume, formează nucleul căutărilor filozofice ale scriitorului de-a lungul vieții. Evadarea intelectuală a lui Murphy se termină tragic, iar romanul în sine, scris într-o abatere de la tiparele ficționale obișnuite, plin de umor specific, aluzii literare și filozofice, în ciuda laudelor lui Joyce, a fost primit de critici cu mare reținere și nu a avut nicio reclamă. succes.

Un alt eșec literar, suferind deja de depresie, Beckett trece prin foarte greu. Beckett încearcă să găsească alinare în a-și aranja viața personală, convergând cu Suzanne Decheveaux-Dumenil, după cum s-a dovedit - pentru tot restul vieții (cuplul se va căsători oficial abia în 1961). În același timp, Beckett a început să traducă „Murphy” în franceză și a făcut primele încercări de a scrie poezie într-o limbă care nu era a lui.

În ianuarie 1938, la Paris, Beckett a fost înjunghiat în piept și aproape ucis când a refuzat hărțuirea unui proxenet notoriu care purta numele de familie Pruden. Joyce ia oferit lui Beckett o cameră privată în spital. La audierea preliminară, Beckett l-a întrebat pe atacator despre motivul din spatele înjunghierii. Pruden spuse: „Je ne sais pas, Monsieur. Je m'excuse" ("Nu știu, domnule. Îmi pare rău"). Beckett a renunțat în cele din urmă la acuzațiile împotriva atacatorului său, parțial pentru a evita alte formalități, parțial pentru că a considerat că Pruden este un om plăcut și educat.

Al Doilea Război Mondial, „ Watt ” (1940-1945)

În septembrie 1939, începe Războiul Ciudat , această știre l-a surprins pe Beckett în Irlanda vizitându-și mama, după care se întoarce imediat la Paris și intră voluntar în armată ca ordonator . În iunie 1940, Germania nazistă dă o lovitură zdrobitoare Franței, trupele germane intră în Paris. Beckett, deși este cetățean al Irlandei neutre, devine membru al Rezistenței la 1 septembrie 1940 . În ciuda faptului că participarea lui Beckett la „Rezistență” s-a redus în principal la îndeplinirea funcțiilor de traducere și de curierat, pericolul la care s-a expus scriitorul a fost destul de real, dacă nu chiar mortal. Mai târziu, Beckett, cu modestia și autoironia lui caracteristice, și-a amintit că lupta sa împotriva Germaniei naziste a fost asemănătoare cu jocul boy scout.

În 1942, celula Rezistenței, din care erau membri Samuel și Suzanne, este expusă, membrii acesteia sunt arestați, iar cuplul, fugind de persecuția Gestapo , este forțat să fugă în partea neocupată a Franței, în micul sat Roussillon din provincia Vaucluse din sudul țării. Aici Beckett stă în jos, dându-se drept un țăran și un om de mână francez, care își câștigă existența cu munca zilnică la câmp, tocând lemne de foc [13] .

Experiența de viață sumbră acumulată de-a lungul mai multor ani petrecuți în sudul Franței, într-o atmosferă de teamă necruțătoare pentru propria viață, abandon și izolare de lume, angajați în muncă fizică grea, a stat la baza următoarei lucrări de proză a lui Beckett, a treia. roman la rând „ Watt ”, publicat abia în 1953 și a devenit un punct de cotitură în opera scriitorului. Dacă lucrările anterioare ale lui Beckett încă urmau în urma canoanelor literare fondatoare, aveau, deși vag structurat, o intriga, personaje înzestrate cu o biografie realistă, atunci „ Watt ” rupe inovativ cu orice astfel de convenții. Dacă Murphy poate fi încă clasificat ca un „nebun urban tipic”, un „student perpetuu” care a luat-o razna în mijlocul filosofării și sărăciei, sau doar un tânăr intelectual în conflict cu lumea, atunci Watt este o creatură cu un trecut întunecat, puțin prezent înțeles și un viitor complet încețos. Intriga romanului, cu toată convenționalitatea sa schematică, este foarte simplă: Watt merge la muncă în casa domnului Nott, se trezește în centrul unor evenimente complet ilogice și absurde pe care încearcă fără succes să le înțeleagă. Toate încercările lui Watt de a gândi, înțelege sau pur și simplu să-l simtă pe domnul Nott, timp în care Watt își pierde capacitatea de a gândi rațional și de a comunica, eșuează, iar Watt, complet dezorientat, părăsește casa domnului Nott, iar un alt servitor, Mick, vine în locul lui Watt. . După cum scrie un cercetător rus modern al operei scriitorului, D. V. Tokarev, rolul unei zeități în roman „este îndeplinit de domnul Nott, a cărui natură transcende conceptele inerente minții umane. Zeitatea este inaccesibilă percepției, inaccesibilă privirii unui observator extern care încearcă să-i atribuie calități umane” [14] . Astfel, în „Watt” Beckett ridică un întreg strat de întrebări de filozofie, teologie, punând bazele metodei sale creative inovatoare, care constă în respingerea tradiției realiste anterioare cu convențiile sale și un set de tehnici standard.

La sfârșitul războiului, Beckett, premiat de guvernul francez pentru participarea sa la Rezistență, a slujit o vreme în spitalul militar al Crucii Roșii Irlandeze din Saint-Lo în Normandia, apoi s-a întors la Paris cu Susanna.

Succes postbelic, trilogie, teatrul absurdului (1946–1969)

A locuit la Paris între 1946 și 1950. Beckett continuă să lucreze la proză: romanele scurte și romanele Mercier și Camier, Molloy , Malon Dies și The Nameless One . Ultimele trei lucrări care compun trilogia reprezintă o piatră de hotar separată în biografia creativă a lui Beckett. Găsirea unui editor pentru trilogie a durat câțiva ani. Cu participarea activă a soției lui Beckett, Suzanne, un editor a fost găsit la începutul anilor 1950, iar criticii avansați au acordat o atenție deosebită autorului puțin cunoscut [15] .

Dacă la începutul drumului său creator, Beckett a gravitat către căutarea intelectuală și filozofică extinsă și complicată moștenită direct de la Joyce, a fost purtat de jocurile de limbaj și de construcția de aluzii literare complicate, atunci când lucra la „ Watt ” și la trilogie, Beckett este ghidat de o poetică radical diferită - personajele pierd cât de mult - Cumva trăsăturile individuale, realitățile și semnele timpului și locului acțiunii care le caracterizează devin evazive, acțiunea în sine este redusă la nimic. Aceste texte au făcut cu adevărat o revoluție în literatura mondială: de exemplu, Louis Aragon a recunoscut că nu a înțeles: cum este chiar posibilă o astfel de proză [16] . Totuși, a devenit posibil și, paradoxal, într-o limbă care nu era nativă a autorului.

În 1948, Beckett a finalizat lucrările la cea mai faimoasă lucrare a sa, care i-a adus faima mondială, piesa absurdăÎn așteptarea lui Godot ”, care a avut premiera la Paris la începutul lunii ianuarie 1953.

Majoritatea lucrărilor create de Beckett după sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial au fost scrise de autor în limba franceză. Astfel, Beckett se îndreaptă în cele din urmă către franceza ca principală limbă a creativității literare, continuând astfel tradiția rară a bilingvismului în literatura europeană, devenind la egalitate cu Joseph Conrad , Franz Kafka și Vladimir Nabokov . Beckett a explicat ulterior trecerea la limba franceză prin nevoia de a dezvolta o metodă de scriere detașată, lipsită de un stil distinctiv.

La începutul anilor 1950, succesul a ajuns în sfârșit la Beckett. „ În așteptarea lui Godot ” este montat în cele mai bune teatre din Europa. Din 1951 până în 1953, a fost publicată o trilogie în proză (romanele „ Molloy ”, „ Malon Dies ” și „ Name fără nume ”), care a făcut-o pe Beckett unul dintre cei mai cunoscuți și influenți scriitori ai secolului al XX-lea. Aceste lucrări, bazate pe abordările inovatoare ale prozei testate în timpul lucrării la „Watt”, și având puține în comun cu formele literare obișnuite, au fost scrise în franceză și ulterior traduse în engleză de către însuși autor.

După succesul filmului Waiting for Godot, Beckett a continuat să lucreze ca dramaturg, primind în 1956 o comandă de la BBC pentru a crea o piesă radiofonica numită All That Fall. La sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960, Beckett a creat piese care au pus bazele așa-numitului teatru al absurdului - „ End Game ” / „Endgame” (1957), „Krapp’s Last Tape ” / „Krapp’s Last Tape” (1958). ) și „Zile fericite” / „Zile fericite” (1961). Aceste lucrări, care aproape imediat au devenit clasice internaționale ale teatrului, sunt asemănătoare ca temă cu filozofia existențialismului , ating temele disperării și voinței de a trăi în fața unei lumi indiferente față de om și de necunoscut. În 1964, conform singurului scenariu pentru cinema al lui Beckett, a fost filmat un scurt film alb-negru „ Filmul ”, dedicat problemei obiectului perceput și subiectului perceput.

Beckett continuă să lucreze în domeniul dramaturgiei și, în ciuda faptului că lucrările sale sunt profund impregnate de temele îmbătrânirii, singurătății, suferinței și morții, nu numai că atinge succesul local în rândul boemiei intelectuale a Parisului și a Londrei, ci dobândește în întreaga lume. faimă și recunoaștere, culmea cărora este acordarea Premiului Nobel pentru literatură în 1969. În decizia sa, Comitetul Nobel a notat [17] :

Samuel Beckett a fost distins cu premiul pentru lucrări inovatoare în proză și dramă, în care tragedia omului modern devine triumful lui. Pesimismul profund al lui Beckett conține o dragoste pentru umanitate care crește doar pe măsură ce cineva pătrunde mai adânc în abisul ticăloșiei și disperării, iar când disperarea pare fără limite, se dovedește că compasiunea nu are limite.

Laureatul, care nu a tolerat atenția sporită față de propria persoană care însoțește faima literară, a acceptat să accepte premiul doar cu condiția ca editorul francez și prietenul său de multă vreme Jerome Lendon să primească acest premiu , ceea ce a fost făcut.

Lucrări ulterioare și ultimii ani (1970-1989)

Până la sfârșitul anilor 1960 și începutul anilor 1970, opera lui Beckett se îndrepta din ce în ce mai mult către minimalism și compact. Un exemplu izbitor al unei astfel de evoluții este piesa „Breath” / „Breath” (1969), care durează doar 35 de secunde (30 de secunde - conform Guinness Book of Records , unde această lucrare este listată drept cea mai scurtă piesă [18] ) și nu are o singură persoană care acționează. În cadrul spectacolului bazat pe piesa „Nu eu” / „Nu eu” (1972), spectatorul are ocazia să contemple doar gura puternic luminată a naratorului, în timp ce totul pe scenă este cufundat în întuneric.

Deși lucrarea lui Beckett este concentrată pe experiența individuală „existențială” a unei persoane separate, private și marginalizate social, există un loc în opera sa pentru manifestarea cetățeniei. Un exemplu este piesa „Catastrofa” / „Catastrofa” (1982), axată pe tema tiraniei , dedicată dramaturgului ceh, bunul prieten al lui Beckett și mai târziu primul președinte al Republicii Cehe post-comuniste, Václav Havel .

Perioada târzie a operei lui Beckett este marcată de pauze lungi, continuarea experimentelor cu poezie și proză întreruptă de lucrări dramatice. În prima jumătate a anilor 1980, Beckett a creat o serie de povestiri „Company” / „Company” (1980), „Badly seen badly said” / „Ill Seen Ill Said” (1982) și „Worstward” / „Worstward Ho”. „ (1984) în care continuă dialogul cu memoria, cu voci din trecut.

În ultimii ani, Beckett a dus o viață extrem de retrasă, evitând să facă orice comentarii despre munca sa. Samuel Beckett a murit la Paris pe 22 decembrie 1989, la vârsta de 83 de ani, la câteva luni după moartea soției sale, Suzanne.

Fapte

Legacy

Beckett, care a câștigat o mare faimă în timpul vieții sale, se numără pe bună dreptate printre clasicii literaturii vest-europene a secolului al XX-lea. Opera scriitorului, remarcată prin abordarea sa inovatoare și conținutul filosofic profund, ocupă un loc onorabil în panteonul literaturii engleze și mondiale alături de remarcabilii săi predecesori Joyce, Proust și Kafka. Opera lui Beckett reprezintă cel mai consistent atac la adresa tradiției literare realiste . Beckett, de fapt, a reinventat atât literatura, cât și teatrul, curățându-le de dictatele convențiilor, concentrându-și atenția asupra problemelor cele mai universal formulate ale existenței individuale, căutarea sensului ei, singurătatea și moartea. După cum notează criticul literar rus Alexander Genis , „Eroul lui Becket este un om care este instabil în picioare. Este de inteles. Pământul îl trage în jos, cerul în sus. Întins între ei, ca pe un suport, nu se poate ridica din patru picioare. Soarta obișnuită a tuturor și a tuturor. Până la urmă, Beckett era interesat de categorii exclusiv universale de ființă, care descriu în mod egal orice individ rațional” [19] .

Influența lui Beckett asupra artei contemporane este enormă. În diferite momente, dramaturgi celebri precum Václav Havel , John Banville , Aidan Higgins , Tom Stoppard și Harold Pinter au recunoscut public autoritatea lui Beckett. Beat Generation datorează mult lucrării scriitorului irlandez, precum și unor autori precum Thomas Kinsella și Derek Mahon . Mulți compozitori importanți, printre care Morton Feldman , Heinz Holliger , Pascal Dusapin , au creat lucrări bazate pe textele lui Beckett.

În Irlanda, unde memoria scriitorului este onorat cu nu mai puțin zel decât memoria lui Joyce, se țin în mod regulat festivaluri dedicate moștenirii creative a lui Beckett. Pe 10 decembrie 2009, la Dublin, cu participarea unui alt laureat al premiului Nobel pentru literatură din Irlanda, celebrul poet Seamus Heaney , a avut loc o ceremonie solemnă de deschidere a unui nou pod peste Liffey , purtând numele scriitorului. O navă navală a Republicii Irlanda poartă numele lui [20] .

Lucrări majore (cu data publicării)

Proză Joacă Poezii Scenarii

Ediții în limba rusă

Beckett și muzica

Barrett, Richard / Barrett, Richard (1959) Berio, Luciano / Berio, Luciano (1925-2003) Sticla, Philip / Glass, Philip (1937) Gervasoni, Stefano / Gervasoni, Stefano (1962) Karaev Faraj (1943) Kurtág , György (1926) Rand, Bernard / Rand, Bernard (1934) Turnage, Mark-Anthony (1960) Feldman, Morton / Feldman, Morton (1926-1987) Finnissy, Michael / Finnissy, Michael (1946) Haubenstock-Ramati, Roman / Haubenstock-Ramati, Roman (1919-1994) Holliger, Heinz / Holliger, Heinz (1939) Planificat pentru producție (din decembrie 2011) Kurtág , György (1926) Boulez, Pierre / Boulez, Pierre (1925)

Note

  1. Samuel Beckett // Nationalencyklopedin  (suedeză) - 1999.
  2. Samuel Barclay Beckett // Enciclopedia Brockhaus  (germană) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  3. Samuel Barclay Beckett // Dictionary of Irish Biography  (engleză) - Royal Irish Academy .
  4. Samuel Beckett // Gran Enciclopèdia Catalana  (cat.) - Grup Enciclopèdia Catalana , 1968.
  5. https://rkd.nl/nl/explore/artists/485290
  6. carte
  7. https://deces.matchid.io/id/ncZXboIxtJEm
  8. Anthony Cronin. Samuel Beckett. Ultimul modernist. Flamingo. Londra. 1997
  9. 12 James Knowlson . Damned to Fame. Viața lui Samuel Beckett. Grove Press. New York. 1996.
  10. Samuel Beckett. cioburi. Moscova „Text”, 2009
  11. Tokarev D.V. Imaginează-ți o imaginație mortală. // Samuel Beckett. Texte fără valoare. - St. Petersburg: Science , 2003. - (Monumente literare) - ISBN 5-02-028514-5
  12. Irina Kabanova. Samuel Beckett. Murphy Arhivat 6 octombrie 2013 la Wayback Machine // Volga , 1999, nr. 10.
  13. A Reader's Guide to Samuel Beckett: Hugh Kenner. Syracuse University Press, 1996.
  14. D. V. Tokarev. Îndreptarea către cel mai rău: absurditatea ca categorie de text în Daniel. Kharms și Samuel Beckett / D. V. Tokarev. - M .: Nou iluminat. recenzie, 2002.
  15. Yu. Shtutina. Evul Mediu. O sută de ani de Samuel Beckett | . Consultat la 5 octombrie 2013. Arhivat din original pe 7 octombrie 2013.
  16. Evgheni Meșcheryakov. Samuel Beckett | Imposibilitate| . Consultat la 6 octombrie 2013. Arhivat din original la 9 noiembrie 2013.
  17. Laureații Premiului Nobel: Enciclopedia / Per. din engleza. — M .: Progres, 1992.
  18. Cea mai scurtă piesă Guinness World Records . www.recordsguinness.ru _ Preluat la 27 iunie 2020. Arhivat din original la 29 iunie 2020.
  19. A. Genis. Beckett: Poetica insuportabilului. Publicat în revista Znamya, 2003, nr. 3
  20. LÉ Samuel Beckett participând la misiunea de a perturba traficul de persoane . Consultat la 15 aprilie 2018. Arhivat din original pe 16 aprilie 2018.
  21. Romanul a fost scris la începutul anilor 30 ai secolului XX, dar publicat abia după moartea autorului.
  22. Numele este tradus și ca „Endgame”.
  23. Conform observației lui Lev Naumov , un cercetător al lucrării lui Beckett, este mai potrivit să traducem titlul ca „Piesa de teatru”. Vezi filmul lui Naumov L. Samuel Beckett „Film” ca o ciocnire între literatură și cinema // Arta cinematografiei. 2018. Nr 3/4.

Bibliografie selectată

Link -uri