Jupiter și Thetis

„Jupiter și Thetis” ( fr.  Jupiter et Thétis ) - un tablou de Jean Auguste Dominique Ingres , un artist francez, creat în 1811 și depozitat acum în Musée Granet, din Aix-en-Provence (Franța). Scrisă când artistul avea încă 31 de ani, această lucrare contrastează puternic și sfidător măreția și puterea zeității masculine olimpice născute în nori cu o nimfă în miniatură și pe jumătate goală . Intriga picturii lui Ingres este împrumutată dintr-un episod din Iliada lui Homer , în care nimfa mării Thetis îl roagă pe Jupiter să intervină și să îmbunătățească soarta fiului ei Ahile , care la acea vreme participa la războiul troian [1]. ] .

Stil și complot

Pictura reflectă tradițiile atât ale artei clasice, cât și ale artei neoclasice, remarcate în special pentru scara sa grandioasă: 324 pe 260 cm [2] . Ingres a creat în ea multe contraste vizuale între zeu și nimfa alunecând peste el: Jupiter este arătat cu fața către privitor, brațele și picioarele răspândite larg pe pânză, iar culoarea hainelor și a cărnii sale ecou culoarea marmurei de la picioarele sale. . Dimpotrivă, Thetis este înfățișată în curbe senzuale și în rugăciune către un zeu crud care ține soarta fiului ei în mâinile sale. Mâna dreaptă a lui Thetis se sprijină pe coapsa lui Jupiter cu o notă de mângâiere erotică, în timp ce rochia ei verde închis accentuează oroarea și presimțirea, accentuate de peisajul gol din spate. Hainele ei sunt trase până la coapsele inferioare și par să fie pe cale să cadă. Elementul central al compoziției este mâna stângă a lui Thetis, întinsă vertical în sus și încercând să mângâie barba zeului [1] .

Poza lui Jupiter este strâns legată de celebra sculptură crisoelefantină , statuia lui Zeus din Olimpia , una dintre cele șapte minuni ale lumii antice . A fost realizată de sculptorul grec antic Phidias în jurul anului 432 î.Hr. e. și distrusă în antichitate, dar poziția zeului a rămas cunoscută prin monede și copii mici. În pictură, postura lui este inversată de la dreapta la stânga, iar mâna lui stângă pare a fi mai înaltă decât cea a statuii care ținea statuia lui Nike .

Jupiter și Thetis a fost pictat în conformitate cu obligațiile artistului față de Academia Franceză din Roma [3] , și deși tonul său trufaș reflecta cu fidelitate părtinirea patriarhală a regimului lui Napoleon I prin contrastul dintre puterea masculină și supunerea feminină [3] , pictura este de obicei văzută ca o respingere a unor valori similare [1] . Ingres a apreciat foarte mult acest tablou și, într-o oarecare măsură, a combinat motivele semnificative ale operei sale: voluptatea personajului feminin și severitatea imperioasă a zeității masculine [1] .

Ingres i-a ținut pe Jupiter și pe Thetis în atelierul său până în 1834, când a fost achiziționat de stat. În 1848 a realizat o singură copie în creion a tabloului [1] . Tabloul a fost expus pentru prima dată la Salonul de la Paris din 1811, [4] într-un moment în care atenția lui Ingres pentru linie, împreună cu nesocotirea sa pentru acuratețea anatomică, nu câștigaseră încă elogiile criticii.

Note

1. ↑ 1 2 3 4 5 Rosenblum, 72
2. ↑ Kimmelman, Michael. „ Realismul deosebit al lui Ingres ”. International Herald Tribune , 31 martie 2006.
3. ↑ 1 2 Boime, Albert. Arta într-o epocă a bonapartismului, 1800-1815 . Chicago: Chicago University Press, 1993. 206-207. ISBN 0-226-06336-4
4. ↑ Symmons, Sarah. „JAD Ingres: Apoteoza lui Flaxman”. The Burlington Magazine , volumul 121, numărul 920. 1979. 721-731

Surse

• Rosenblum, Robert. Ingres . Londra: Harry N. Abrams, 1990. ISBN 0-300-08653-9

Literatură

• Pictura franceză 1774-1830: Epoca Revoluției  (engleză) . - New York; Detroit: Muzeul Metropolitan de Artă; Institutul de Arte din Detroit, 1975. (vezi index)

Link -uri

• Analiza Jupiter și Thetis

Dicționare și enciclopedii	Britannica (online)