Aliosha (artist)

Alyosha ( ucraineană Alyosha , germană Aljoscha , numele real - Aleksey Potupin [1] ; 15 iulie 1974) - ucraineană modernă și rusă [ clarifică ] artist și sculptor, cel mai bine cunoscut pentru instalațiile și obiectele sale conceptuale bazate pe ideile de bioism, biofuturism și aboliționism bioetic . În viitor, crede autorul, artiștii ca biologi vor lucra cu substanțe vii, vor crea noi forme de viață și vor dezvolta o nouă etică.

Biografie

Alioşa sa născut în 1974 la Glukhov , RSS Ucraineană , acum Ucraina .

A studiat la Academia de Arte din Dusseldorf (2001-2002 clasa lui Konrad Klapek ( Konrad Klapheck )) și la Academia Internațională de Arte de Vară din Salzburg [2] ( clasa 2006 a lui Shirin Neshat ).

Din 2003 locuiește și lucrează în Düsseldorf .

Creativitate

Artistul este cunoscut în primul rând pentru instalațiile și obiectele sale conceptuale bazate pe ideile de bioism, biofuturism și aboliționism bioetic . În viitor, crede autorul, artiștii ca biologi vor lucra cu substanțe vii, vor crea noi forme de viață și vor dezvolta o nouă etică. Opera sa este un fel de simbioză între arte plastice și știință. Pe el, în propriile sale cuvinte, nu îl interesează legătura dintre cunoștințele deja existente pe care ni le oferă știința și cultura vizuală care ne înconjoară, ci posibilitățile și opțiunile viitoare pe care aceasta le deschide, biofuturismul [3] .

Obiectele lui Alyosha sunt organisme vii în sistemul său artistic; multe dintre ele sunt sortite să piară în spațiul urban. Bioismul este direcția esteticii moderne a cunoașterii și a creației formelor vii, este direcția pe care o dezvoltă artistul, el vizează estetica viitorului [3] . Numele unuia dintre proiectele sale a fost cuvântul „Bioetică”, care, în opinia sa, include „atât estetica, cât și libertatea de percepție, precum și dreptul la libertatea de exprimare despre viață și moarte, despre bine și rău, despre frumusețe și urâţenie. Foarte curând, bioetica, în opinia sa, va înlocui etica normativă, politica, religia și așa mai departe . Datorită apariției iminente a unor noi forme de viață, este posibil să se producă schimbări în artă, iar acestea vor permite artiștilor să influențeze procesul de naștere și cultivare a noilor forme biologice, precum și să transforme muzeele și galeriile în grădini [5] . „Obiectele expoziției sunt supuse unor factori biotici, se influențează reciproc ca forme de organisme vii și prezintă privitorului un nou concept de estetică, frumusețe și atmosferă” [6] . O caracteristică a autorului este variabilitatea și varietatea materialelor preferate, de exemplu, că, spre deosebire de colegii care preferă materialele vii naturale, el creează „forme naturale” cel mai adesea direct din vopsea, aplicând-o în microdoze pe obiect, ca și cum ar crește. ei [7] , din acril sau acrilic [8] [9] [10] .

Într-un interviu din 2016, Alyosha spune că: „Acum mă interesează în mod special ideea fericirii ca stare psihobiologică și eliberarea globală a omenirii de suferință, ca mod estetic de a lucra cu această problemă, dar nu o descriere. a fericirii ca atare” [3] .

Unul dintre proiectele lui Alyosha din 2016, numit „Iconoclasm și bioism”, a fost o călătorie în patria sa, Ucraina, unde a fotografiat consecințele căderii Leninului , fotografiend ruinele sculpturilor împreună cu „creaturile” sale (făcute din obiecte din silicon). „Mi-am pus obiectele în interiorul lui Lenin. În ea trăiesc, vegetează, cresc”, i-a spus artista jurnalistului. În opinia sa, una dintre cele mai impresionante a fost instalarea în orașul Gulyaipole din regiunea Zaporojie, de unde este bătrânul Makhno: „Acolo l-am găsit pe Lenin zacând practic pe câmp. Trunchi și după o sută de metri - capul. Acesta este suprarealism absolut.” El a lăsat majoritatea obiectelor din silicon la locul de filmare ca o instalație de lucru, deși fără nicio așteptare că vor dura suficient de mult [11] [12] .

Acțiunile și intervențiile neautorizate sunt una dintre tehnicile artistice preferate ale artistului. Aceste instalații în spațiu deschis sunt amenajate de Alyosha „ilegal”. Ulterior, obiectele sunt luate de către serviciile publice sau poliția, sau pur și simplu de către orășeni.

În interioare, autorul este interesat de procesul de schimbare a spațiului expozițional și de creare a unui contrast între interiorul static al secolului al XIX-lea și aspectul dinamic al materialelor sintetice „reînviate” [6] .

Alyosha nu dă în mod deliberat titluri lucrărilor sale, pentru a nu limita imaginația privitorului. Sarcina autorului este de a oferi privitorului libertate totală de paralele cu ceea ce este deja familiar, văzut anterior, existent, astfel încât să simtă opera fără prejudecăți, cu adevărat liber [3] .

Reprezentanți în Rusia: Galeria Anna Nova (Petersburg) [13] , Galeria Ural Vision (Ekaterinburg).

Premii și nominalizări

• În 2008 a primit premiul I la categoria sculptură „XXXV Premio Bancaja” [14] ( Valencia , Spania ), în 2009  - Premiul Schlosspark [15] ( Köln , Germania ).
• În 2010 a primit un grant de la Karin Abt-Straubinger Stiftung [16] ( Stuttgart , Germania) pentru implementarea proiectului de instalare „Bioism Sproots Poplar”.
• A fost nominalizat pentru următoarele burse: 2010 Hybridartprojects în El Zonte, El Salvador ; 2011 Kunstgarten Graz , Austria ; 2012 Muzeul Universității de Artă Contemporană (Mexico City) din Veneția , Italia ; 2012 Hybridartprojects în Mandrem, India .

În clasamentul InArt-2018 [17] „Top 100 autori recunoscuți” - Nr. 79 [18] , în același „Clasamentul oamenilor” - Nr. 7 [19] . În 2017, în timp ce participa la târgul de artă contemporană de la Moscova Cosmoscow, a fost menționat de revista Forbes drept unul dintre cei a căror lucrare a fost cumpărată chiar în primele ore după deschiderea târgului [20] . În 2018, PeopleTalk l-a numit printre „top 5 artiști ruși contemporani de urmărit” [21] .

Expoziții personale selectate

În total, a participat la peste 120 de expoziții, dintre care 50 personale (în principal în Germania, Austria, Italia, Grecia, Rusia).

• 2021 „Vivimos el mejor de los tiempos. Estamos comenzando a construir el Paraíso”, Palacio de Santoña, Madrid, Spania.
• 2021 „¿Puedo alimentar a los monos de Gibraltar?”, Espacio Sin Título de Cano Estudio, Madrid, Spania.
• 2021 „Bioethische Abweichung als Grundprinzip der Paradiesgestaltung”, Johanneskirche, Düsseldorf , Germania.
• 2020 „Paradise Engineering Is an Epiphany of New Bioethics” [22] , MZKM la LAGA 2020, Kamp-Lintfort , Germania.
• 2020 „Miraculous Draft” [23] , St. John the Divine, New York , SUA .
• 2020 „Durchbruch des Seins in den unbegrenzten Freiraum der Möglichkeiten” [24] , Galerie Martina Kaiser, Köln , Germania.
• 2019 „Bioethische Funktionslust” [25] , Galerie von Braunbehrens, Stuttgart , Germania.
• 2019 „Bioethical Aberrations” [26] , Städtische Galerie Sohle 1, Bergkamen , Germania.
• 2019 „Filosofia noastră determinată de principiile de procesare a informațiilor biologice” [27] , Marienkirche, Ortenberg , Germania.
• 2019 „Panspermia and Cosmic Ancestry” [28] , KWS și Galerie Susanne Neuerburg, Einbeck , Germania.
• 2019 „Geschwindigkeitsbeschleunigung der Evolution” [29] , Galerie Maximilian Hutz, Lustenau , Austria.
• 2019 „Alterocentric Eudaimonia” [30] , Stația de artă la Biserica Sf. Petru, Köln , Germania.
• 2019 „Urpflanze” [31] , Muzeul Goethe , Düsseldorf , Germania.
• 2019 „Modelle der nie dagewesenen Arten” [32] , Art Union Paderborn , Germania.
• 2018 „Peak Experience” [33] , Galeria Beck & Eggeling, Viena, Austria.
• 2018 „Panspermia” [34] Galeria Anna Nova, Sankt Petersburg , Rusia .
• 2018 „Atâta timp cât mintea tace în lumea nemișcată a speranțelor sale, totul rezonează și este ordonat în unitatea pe care și-o dorește atât. Dar la prima mișcare, întreaga lume se sparge și se prăbușește. Un număr infinit de fragmente strălucitoare se oferă cunoașterii Galeria FUTURO, Nijni Novgorod.
• 2017 „Porțile Soarelui și Țara Viselor” [35] [36] , Muzeul Schloss Benrath , Düsseldorf , Germania .
• 2017 „The Gates of the Sun and The Land of Dreams”, Galeria Beck & Eggeling [37] , Düsseldorf, Germania.
• 2017 „A Notion Of Cosmic Teleology” [38] (The Concept of Cosmic Teleology), Sala Santa Rita, Roma , Italia .
• 2017 Early Earth Was Purple, Galeria Ural Vision, Budapesta , Ungaria .
• 2016 „Iconoclasm and Bioism” (Iconoclasm and Bioism), Julia Ritterskamp, ​​​​Düsseldorf, Germania.
• 2016 „Auratic Objects” (Obiecte cu Aura), Donopoulos International Fine Arts, Salonic , Grecia .
• 2016 „De la Homo Faber la Homo Creator” (From the Man Doing to the Man Creating), Galerie Martina Kaiser, Köln , Germania.
• 2016 „Lotophagia”, galeria Anna Nova, Sankt Petersburg , Rusia .
• 2016 „Archaeen” (Archei), Galerie Martina Kaiser, Köln, Germania.
• 2016 „Bioetica” (Bioetică), Galeria Y, Minsk , Belarus .
• 2015 „Paradise Engineering” (Paradise Engineering), Palatul „Flora”, Köln, Germania.
• 2015 „Hadaikum” (Katarhei), Galeria Martina Kaiser, Köln, Germania.
• 2015 „Animism and Bioism” (Animism and Bioism), Muzeul Național de Istorie Naturală, Sofia, Bulgaria.
• 2015 „Funiculus umbilicalis” (Cordonul ombilical), St. Petri, Dortmund , Germania.
• 2015 „Sintetic | Elysium" (Sintetice | Elysium), Daab Verlag, Köln, Germania.
• 2014 „Bioism”, Muzeul Erarta, Sankt Petersburg, Rusia.
• 2014 „Lotuseffekt” (Efectul Lotus), Goethe Institut, Sofia , Bulgaria .
• 2013 „Vă iubim vedete. Să ne adori” (Te iubim, vedete. Da, iubește-ne și pe noi), Galerie Claudia Junig, Köln, Germania.
• 2013 „Der ca. 20 Lichtjahre große Nebel enthält Staubsäulen, die bis zu 9.5 Lichtjahre lang sind und an deren Spitze sich neue Sterne befinden" (Ceața, de aproximativ 20 de ani lumină, conține coloane de praf lungi de până la 9,5 ani lumină, la capetele cărora sunt stele noi), Raum eV, Düsseldorf, Germania.
• 2013 Daidaleia - the Presence of Fabulous Edifices, Donopoulos International Fine Arts, Salonic, Grecia.
• 2012 Sensorial Panopticum, Galeria Beck & Eggeling, Düsseldorf, Germania.
• 2012 „Abiogenesis” (Abiogenesis), Kunstraum d-52, Düsseldorf, Germania.
• 2011 „Objekt als Wesen” (Obiect ca ființă), Kunstverein APEX, Göttingen , Germania.
• 2011 „Bioism Involved” (Bioism Involved), Kunstgarten, Graz , Austria .
• 2010 „Copiii lui Daedalus” (Copiii lui Daedalus), Donopoulos International Fine Arts, Salonic, Grecia.
• 2010 „Lliving Architectures” (Living Architecture), Beck & Eggeling Gallery în asociere cu Henn Gallery, München , Germania.
• 2010 Bioism își propune să răspândească forme noi și nesfârșite de viață în tot universul, ARTUNITED, Viena , Austria.
• 2009 „Biofuturism” (Biofuturism), Krefelder Kunstverein, Krefeld , Germania.
• 2009 „Bioism” (Bioism), Museo di Palazzo Poggi, Bologna , Italia.
• 2008 „Obiecte - Desene - Tablouri” (Obiecte - Desene - Pictură), Galeria Beck & Eggeling, Düsseldorf, Germania.

Note

1. ↑ Lodermeyer, Peter. Aljoscha: Germinarea artei noi   // Sculptură . - 2015. - iunie ( vol. 34 , nr. 5 ). - P. 19-25 . )
2. ↑ Academia Internațională de Vară de Arte Frumoase (SAFA) . Preluat la 15 mai 2017. Arhivat din original la 24 martie 2018. (nedefinit)
3. ↑ 1 2 3 4 Lotofagie / Lotofagie. Galeria de Artă Anna Nova | lampă . lampa-space.ru Preluat la 23 martie 2018. Arhivat din original la 24 martie 2018. (Rusă)
4. ↑ „Bioetica” de la artistul Aljoscha: când o galerie se transformă într-o „grădină”  (rusă) , greenbelarus.info  (23 martie 2016). Arhivat din original pe 24 martie 2018. Preluat la 23 martie 2018.
5. ↑ aljoscha [expoziții > „Bioetică”] . aljoscha.org. Preluat la 23 martie 2018. Arhivat din original la 24 martie 2018. (nedefinit)
6. ↑ 1 2 aljoscha x futuro  (engleză) . futurogallery.ru. Preluat: 23 martie 2018.  (link indisponibil)
7. ↑ Lotofagia / Lotophagie / Aljoscha (Alyosha) - Galeria de artă contemporană Anna Nova . annanova-gallery.ru Preluat la 23 martie 2018. Arhivat din original la 9 ianuarie 2017. (nedefinit)
8. ↑ Sculptorul german Alioșa a prezentat o expunere a noilor forme de viață la Sankt Petersburg  (în rusă ) , Life.ru. Arhivat din original pe 24 martie 2018. Preluat la 23 martie 2018.
9. ↑ Abiogeneza în d-52 | arta | Jurnal (link inaccesibil) . artactivist.org. Preluat la 23 martie 2018. Arhivat din original la 24 martie 2018. (Rusă) 
10. ↑ ArtElectronics.ru . Biofuturismul lui Alyosha - ArtElectronics.ru  (rusă) , ArtElectronics.ru  (28 iulie 2016). Arhivat din original pe 24 martie 2018. Preluat la 23 martie 2018.
11. ↑ Deutsche Welle (www.dw.com). Lenin la gunoi, sau Iconoclasm în ucraineană | Cultura și stilul de viață în Germania și Europa | dw | 22.04.2016 . DW.COM. Preluat la 23 martie 2018. Arhivat din original la 24 martie 2018. (Rusă)
12. ↑ Un artist german a urmărit cum se schimbă idolii în Ucraina . HUDRUK.. Consultat la 23 martie 2018. Arhivat din original la 24 martie 2018. (Rusă)
13. ↑ Aljoscha (Alyosha) - Artiști - Galeria de artă contemporană Anna Nova . www.annanova-gallery.ru Preluat la 23 martie 2018. Arhivat din original la 18 aprilie 2019. (nedefinit)
14. ↑ XXXV Premio de Pintura, Escultura y Arte Digital Arhivat 18 februarie 2017 la Wayback Machine  (în spaniolă)
15. ↑ Donopoulos IFA: Aljoscha . Preluat la 15 mai 2017. Arhivat din original la 9 noiembrie 2016. (nedefinit)
16. ↑ Karin Abt-Straubinger Stiftung Arhivat 25 mai 2017 la Wayback Machine  (germană)
17. ↑ Alyosha  (engleză)  (link inaccesibil) . in-art.ru. Preluat la 23 martie 2018. Arhivat din original la 24 martie 2018.
18. ↑ Top 100 artiști contemporani ruși recunoscuți | Evaluare InArt  (eng.)  (link inaccesibil) . in-art.ru. Preluat la 23 martie 2018. Arhivat din original la 24 martie 2018.
19. ↑ Evaluarea oamenilor  (engleză)  (link inaccesibil) . in-art.ru. Preluat la 23 martie 2018. Arhivat din original la 27 mai 2018.
20. ↑ De la 500 € la 25.000 € și mai mult. Primele achiziții la târgul de artă contemporană Cosmoscow . www.forbes.ru Preluat la 23 martie 2018. Arhivat din original la 18 martie 2018. (nedefinit)
21. ↑ Top 5 artiști ruși contemporani de urmărit  (rusă) , PEOPLETALK  (24 ianuarie 2018). Arhivat din original pe 24 martie 2018. Preluat la 23 martie 2018.
22. ↑ Ingineria Aljoscha Paradise este o epifanie a noii bioetici
23. ↑ Aljoscha: The Miraculous Draft . Preluat la 6 martie 2021. Arhivat din original pe 2 martie 2021. (nedefinit)
24. ↑ Durchbruch des Seins in den unbegrenzten Freiraum der Möglichkeiten
25. ↑ Aljoscha, Bioethische Funktionslust . Preluat la 6 martie 2021. Arhivat din original pe 6 decembrie 2020. (nedefinit)
26. ↑ Aljoscha: Bioethical Aberrations / Maxim Wakultschik: Polymorphismus
27. ↑ Kunst in Kirchen: Aljoscha - Filosofia noastră determinată de principiile de procesare a informațiilor biologice
28. ↑ Aljoscha | Panspermia și strămoșia cosmică . Preluat la 6 martie 2021. Arhivat din original la 15 aprilie 2021. (nedefinit)
29. ↑ Geschwindigkeitsbeschleunigung der Evolution
30. ↑ Aljoscha: Eudaimonia alterocentrică . Preluat la 23 mai 2019. Arhivat din original la 23 mai 2019. (nedefinit)
31. ↑ Goethes Traum von der Urpflanze wird Wirklichkeit . Preluat la 23 mai 2019. Arhivat din original la 23 mai 2019. (nedefinit)
32. ↑ Modelle der nie dagewesenen Arten Aljoscha . Preluat la 23 mai 2019. Arhivat din original la 23 mai 2019. (nedefinit)
33. ↑ Aljoscha: experiență de vârf . Preluat la 23 mai 2019. Arhivat din original la 23 mai 2019. (nedefinit)
34. ↑ Panspermia Aljoscha
35. ↑ Porțile Soarelui și Țara Viselor  (link indisponibil)  (germană)
36. ↑ Aljoscha: The Gates of the Sun and the Land of Dreams Arhivat 17 mai 2017 la Wayback Machine  (germană)
37. ↑ ALJOSCHA PORȚILE SOARELOR ȘI ȚĂRUL VISELOR Arhivat 29 noiembrie 2017 la Wayback Machine  (germană)
38. ↑ Aljoscha - „A Notion of Cosmic Teleology” Arhivat 21 martie 2018 la Wayback Machine  (italiană)

Link -uri

• Lucrări de artă pe Portalul Artsy
• Aljoscha Early Earth Was Purple, Budapesta 2017, 2017, comunicatul de presă al galeriei Ural Vision.
• Interviu artistei Alyosha pentru radioul german cu ocazia Eurovision de la Kiev, 12 mai 2017.  (germană)