Școala din Anvers

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 3 aprilie 2022; verificarea necesită 1 editare .

Școala din Antwerp ( olandeză.  Școala Antwerpse ) este numele de cod pentru o școală de artă care a existat de câteva secole în orașul Anvers , în prezent Belgia .

Date istorice

La începutul secolului al XVI-lea, orașul Anvers, port și centru industrial, a preluat în cele din urmă importanța economică orașului Bruges . Îmbunătățirea situației financiare a locuitorilor, legăturile strânse ale Ducatului de Brabant cu Italia, centrele sale economice și artistice cunoscute la acea vreme, au contribuit la transformarea Anversului într-un centru artistic semnificativ. Deja la începutul secolului al XVI-lea a fost pusă o tradiție religioasă, antreprenorială și artistică - tradiția de a vizita Napoli, Roma, mai rar Veneția. În secolul al XVII-lea, Roma și Genova au ieșit în prim-plan , aceasta din urmă fiind cea mai legată de Țările de Jos de Sud spaniole (Flandra), atât din punct de vedere economic, cât și artistic. Peter Paul Rubens , Anthony van Dyck au lucrat aici ani de zile . Iar artiștii din Flandra, frații Lucas și Cornelis de Wahl, și-au creat chiar și propriul atelier la Genova.

Se naște propria breaslă Sf. Luca din Antwep , care va deveni un important centru artistic și o instituție profesională pe termen lung pentru artiștii orașului. O caracteristică a breslei a fost capacitatea de a recunoaște femeile artiste ca membri, ceea ce nu fiecare breaslă a decis, printre membrii ei se numără și Clara Peters . Breasla a existat până în secolul al XIX-lea, deși importanța sa a scăzut treptat datorită formării și întăririi Academiilor de Arte, care au îmbinat funcțiile Breslei Sfântul Luca și ale școlii de artă.

Deja în secolul al XVI-lea, reprezentanții școlii din Anvers au obținut un succes notabil, deși au fost împărțiți în două ramuri semnificative -

Atitudinile realiste puternice ale artei olandeze au făcut imposibilă combinarea organică a influențelor manieriste cu realismul național, care a rămas viu reprodus în portretul local și în genul de zi cu zi ( Peter Aartsen , Frans Floris ). Însă influențele manieriste au prevalat în crearea lucrărilor de teme biblice și în compozițiile mitologice și alegorice.

Mai târziu, o puternică tradiție realistă va prevala și va face posibil ca arta națională să se apropie de ramura democratică a caravagismului italian baroc-italian, ale cărui descoperiri nu vor ocoli Rubens , Theodor Rombouts , Pieter van Mol , Theodor van Loon, Gerard Dufay. În secolul al XVII-lea, Anvers avea să se impună drept capitala artei flamande. În acest oraș au lucrat principalii artiști flamanzi ai secolului al XVII-lea [1] .

Asemenea artiștilor italieni, reprezentanții școlii din Anvers au realizat fresce. În secolul al XVII-lea, stratul aristocratic al Olandei, unde pictura decorativă nu era răspândită și nu era dezvoltată, a apelat la maeștrii flamanzi pentru realizarea de picturi decorative murale. O caracteristică importantă a artei naționale din Flandra a fost crearea de fresce țesute pe covoare. Prin urmare, cea mai bună parte a artiștilor școlii din Anvers a fost implicată în crearea picturilor pentru viitoarele covoare Arras, acestea fiind realizate de Cornelis Schut , Bernart van Orley , Peter Cook van Aelst , Rubens , Jacob Jordaens , Joos de Momper , David Teniers Jr. Maeștri de tapiserie din Flandra au fost invitați și la Roma, unde au lucrat ani de zile.

Reprezentanți

secolul al XVI-lea

Secolul al XVII-lea

Note

  1. ↑ Zatyupa S. V. De la Evul Mediu la Baroc. Istoria artei vest-europene. Pictură și arte și meșteșuguri. Bazat pe materiale dintr-o colecție privată . - M . : "Centrul Artelor. Moscova", 2021. - 202 p. - ISBN 978-5-604-5971-3-2 .
  2. ↑ Yutrecht, Adrian // Dicționar enciclopedic al lui Brockhaus și Efron  : în 86 de volume (82 de volume și 4 suplimentare). - Sankt Petersburg. , 1890-1907.

Surse

Vezi și