| Vladimir Bantikov | |
|---|---|
| Data nașterii | 28 august 1944 |
| Locul nașterii | Pușkin , SFSR rus |
| Data mortii | 1991 |
| Gen | peisaj , natură moartă , portret |
| Studii |
LSHSH la InZhSA numit după I. E. Repin, Institutul Pedagogic de Stat din Leningrad numit după A. I. Herzen |
| Stil | Realism / Realism magic |
Vladimir Andreevici Bantikov ( 28 august 1944 , Pușkin , RSFSR - 1991 ) este un pictor rus sovietic .
Născut în 1944 în familia unui artist proeminent din Leningrad, Andrei Sergeevich Bantikov și Vera Leontievna Kashutova . A studiat la liceul de artă la Institutul de Pictură, Sculptură și Arhitectură care poartă numele I. E. Repin , pe care a absolvit-o în 1963. Apoi a primit studii superioare de artă la facultatea de artă și grafică a Institutului Pedagogic de Stat din Leningrad, numită după Herzen , a absolvit universitatea în 1971, completându-și munca de absolvire sub forma unei serii de ilustrații pentru Regina de pică a lui A. S. Pușkin. Fiind acceptat în Asociația Creativă a Tinerilor Artiști și Critici de Artă de la Uniunea Artiștilor din Leningrad în 1976, după o serie de spectacole de succes la expozițiile de la Leningrad, republicane și All-Union, în 1977 a fost aprobat ca membru al Uniunii Artiștilor. al URSS și a fost membru al secției de pictură a organizației Leningrad a Uniunii Artiștilor. Bantikov a trăit toată viața în orașul Pușkin. A murit în 1991, după o boală gravă, a fost înmormântat la cimitirul Kazan , mormântul său este inclus în lista înmormântărilor istorice a necropolei Tsarskoye Selo.
Lucrările lui Vladimir Bantikov sunt cunoscute mai ales în străinătate. Majoritatea picturilor se află în galerii, muzee și colecții private din Rusia, Armenia, Germania, SUA, Franța, Japonia și alte țări.
Puținele lucrări supraviețuitoare ale artistului sunt simple, de înțeles și, în același timp, pline de o atmosferă fermecatoare de realism magic - atrage atenția, evocă emoții și sugestiv. Spre deosebire de Villinck , Magritte , Chagall și alți autori care au folosit metoda artistică a realismului magic în lucrările lor, picturile lui Vladimir Bantikov se disting printr-o tehnică specială de desen în culori. Obiectele, obiectele și imaginile ușor de recunoscut de pe pânzele sale sunt scufundate într-o atmosferă de lumină misterioasă care umple compoziția cu un uimitor „aureolă de basm”.În picturile lui Bantikov, realitatea momentului surprins este învăluită în filozofia mistică a interiorului artistului. lume, care transformă lucrurile obișnuite într-un fel de lume de basm plină de evenimente și fenomene uimitoare inexplicabile. Cel mai probabil, tocmai această viziune subiectivă asupra lumii a artistului sovietic, diferită de o imagine strict realistă a lumii, a provocat migrarea lucrărilor lui Vladimir Bantikov în străinătate, unde până atunci se formase deja un interes constant în rândul colecționarilor și criticilor pentru această direcţie a picturii.
În 2009, cu participarea fotografului Arkady Zakharov, a fost pregătit un catalog pentru tipărire, inclusiv 218 lucrări de Vladimir Andreevich Bantikov. În partea introductivă a catalogului, un cercetător senior la Muzeul de Stat al Rusiei și un membru cu drepturi depline al Academiei de Științe și Arte Petrovsky, Serghei Nikolayevich Lewandovsky, a prezentat o evaluare cuprinzătoare a drumului creator al artistului și a lucrărilor sale:
„V.A. Bantikov a lucrat intenționat și foarte fructuos, în principal în domeniul picturii de șevalet, străduindu-și să-și dezvolte propriul stil individual bazat pe implementarea creativă a tradițiilor artei clasice, atât realiste, cât și romantice. Se caracterizează printr-o atenție deosebită acordată probleme de compoziție și culoare, psihologism subtil al imaginilor înzestrate cu o multitudine de nuanțe emoționale, spiritualitate ridicată a lucrărilor.
Artist activ, V.A. Bantikov a participat constant la multe expoziții de artă, inclusiv la cele străine. Așadar, în anii 1970, un binecunoscut colecționar de lucrări ale pictorilor ruși și organizator de expoziții de artă sovietică din Japonia, doamna Nakamura, a selectat în mod repetat lucrările artistului („Crangă de măr”, „Natura moartă”, etc.) pentru a fi arătate compatrioților ei. Acest lucru este dovedit de cataloagele de expoziții publicate de ea cu participarea V.A. Bantikov.
Maestru remarcabil al picturii de subiecte, portretului, peisajului și naturii moarte, în 1990 și-a susținut expoziția personală ca parte a unui grup de patru artiști (împreună cu pictorii A. M. Buldakov, N. P. Pyatakhin și I. V. Fadin) în sălile de expoziție. a Uniunii Artiștilor din RSFSR pe Okhta. (Vezi Catalogul expoziției: Vladimir Bantikov. Anatoly Buldakov. Nikolai Pyatakhin. Igor Fadin. L.: Artist al RSFSR, 1989).
Expunerea expoziției a stârnit un mare interes în rândul colegilor artiști și specialiști - istorici de artă și lucrători ai muzeelor și a fost remarcată pozitiv de presă și public, dovadă fiind numeroasele publicații în ziare și recenzii ale vizitatorilor expoziției. În același an, expoziția sa personală a fost expusă în sălile Uniunii Artiștilor din Leningrad, foarte apreciată de artiștii profesioniști și critici. Recenziile și recenziile subliniază pe bună dreptate complexitatea și conținutul V.A. Bantikova: „Imaginile create de artistă nu sunt simple și ambigue. Ele îmbină în mod capricios ironia și simpatia autorului. Artistul admiră lumea interioară a personajelor sale, uneori le batjocorește, dezvăluie temperamente contrastante, reflectă asupra schimbării generațiilor.” Alături de aceasta, el este invariabil caracterizat de „fascinația pentru frumusețea lumii vizibile”.
Dispunând de darul unui portretist remarcabil, V.A. Bantikov a creat un număr mare de portrete compoziționale serioase ale contemporanilor săi, ale colegilor săi artiști, reprezentanți ai lumii artistice și științifice. Printre ele se remarcă portretele pictorului Oradov (1975), artistul popular Nikita Alexandrovich Dolgushin („Îndoială”, 1980) și alții. De mare interes sunt autoportretele artistului, marturisind cautarea creativa necontenita si intensa, munca intensa a mintii si a inimii. Artistul a lucrat mult și la portrete istorice originale. Acestea sunt imaginile lui M.Yu. Lermontov, L.N. Tolstoi, S.V. Rahmaninov, F. Nietzsche, ș.a. A apelat și la subiecte socio-politice ascuțite, dovadă fiind pânza expresivă The Dictator (1975), care a depășit cu mult și, parcă, a anticipat apariția cunoscutului film de Tengiz Abuladze , Pocăința.
O mare parte din moștenirea creativă a V.A. Bantikov sunt pline de suflet, pline de lirism autentic și puritate morală, imagini fete și feminine. Acestea sunt portrete ale unor indivizi specifici și pânze de natură generalizată: „Dimineața” (1984), „Așteptarea” (1975), „Amanta” (1974), „Șalul alb” (1982) și multe altele. Artistul a pictat cu entuziasm natura rusă, surprinzând-o în stări diferite, dar cu aceeași pătrundere, ceea ce conferă un farmec excepțional chiar și unor studii naturale mici, dar complet finalizate, în care există întotdeauna o anumită sarcină artistică, care înzestrează această serie cu o semnificație incontestabilă. .
Un întreg ciclu de peisaje de V.A. Bantikov și-a dedicat orașul iubit Pușkin, monumentele istorice din Tsarskoe Selo, în special, au creat o serie impresionantă de „ Catedrala țar Feodorovsky ” („Ultima rază”, „Peisaj de iarnă”, „Seara strălucitoare”, „Amurg”, „ Înainte de apus” și multe altele) Este necesar de remarcat darul decorativ deosebit al pictorului, care este extrem de viu întruchipat în naturile sale moarte, aranjamentele florale și în multe alte lucrări. V.A. Bantikov a îndeplinit în mod constant comenzile pentru lucrări de pictură pentru diferite instituții și organizații din Leningrad și din alte orașe ale țării noastre pentru KZhOI - Combinația de pictură și artă de design, iar rezultatele muncii sale au fost invariabil lăudate de Consiliile de Artă.
Talentatul pictor s-a ocupat nu numai de problemele întruchipării figurative, mereu bogate din punct de vedere emoțional a ideilor sale originale, ci și de probleme de ordin pur tehnic, tehnologia materialelor. A experimentat constant cu pigmenți, a pregătit independent vopselele necesare de nuanțe adecvate, nefiind mulțumit de vânzările disponibile. Acest lucru dă o valoare deosebită, unicitate lucrărilor sale. Instituțiile academice și-au manifestat interes pentru munca de master. Astfel, Institutul de Cercetări în Teoria și Istoria Artelor Plastice al Academiei de Arte a URSS i-a solicitat informații biografice și date despre principalele lucrări pentru publicare în Dicționarul Bibliografic „Artiștii Popoarelor URSS”.
Chiar și la sfârșitul vieții, fiind deja grav bolnav, V.A. Bantikov a continuat activitatea creativă activă. (Apropo, artistul și sculptorul de renume mondial Mihail Shemyakin , care a trimis medicamente rare, care erau imposibil de obținut la acea vreme , a oferit un mare ajutor și îngrijire pentru sănătatea vechiului său tovarăș din SHSH ). În februarie 1991, pictorul a primit un ordin responsabil de la Catedrala Sf. Sofia din Pușkin pentru executarea a patru lucrări majore: „Anunț”, „Crăciun”, „Întâlnire”, „Botez”. Din păcate, această lucrare nu a putut fi finalizată din cauza stării agravate a stării de sănătate a autorului.
Lucrări de V.A. Bantikov se află în colecțiile celor mai mari muzee din Rusia, în multe galerii de artă și colecții private din străinătate. Artistul popular al Rusiei, membru corespondent al Academiei de Arte Yevgeny Demyanovich Maltsev , care a fost la un moment dat președintele Consiliului de administrație al Uniunii Artiștilor din Leningrad, adjunct al Consiliului Suprem, a scris: „Uniunea Artiștilor din Leningrad consideră că creat de artistul V.A. Lucrările lui Bantikov sunt de mare valoare artistică și ar trebui păstrate pentru stat.” Lucrările sale au trezit mereu și continuă să trezească un mare interes în public. Nu fără motiv a fost creat filmul de televiziune „În căutarea sufletului rusesc” despre arta pictorului, realizările sale (regizorul A. Sokolov, Compania de radiodifuziune și televiziune de stat Canal 5). Vladimir Andreevici Bantikov a murit în 1991 și a fost înmormântat în orașul Pușkin, la cimitirul Kazan - locul în care sunt îngropate multe figuri celebre ale științei, culturii și armatei. Mormântul său este inclus în lista înmormântărilor istorice ale Necropolei Tsarskoye Selo.
Cu toate acestea, moștenirea creativă a artistului nu este în niciun caz pe moarte - lucrările sale trăiesc, entuziasmează publicul, participă la diferite expoziții și licitații. Așa, de exemplu, în toamna anului 2005 la Erevan, în timpul „Zilelor Sankt Petersburgului”, a fost deschisă o expoziție de lucrări ale artiștilor de seamă din Sankt Petersburg, donate Galerii Naționale de Artă a Armeniei . Printre ei era și o poză cu V.A. Bantikov. La festivalul internațional al muzeelor de la Frankfurt pe Main, casa-muzeu a artistului V.A. Bantikov, a fost prezentată o colecție a lucrărilor sale, a cărei expunere a fost însoțită de un concert solo - o improvizație pentru pian de Igor Smirnov pe baza picturilor expuse.
Lucrări de V.A. Lucrările lui Bantikov apar și la marile licitații internaționale de artă. Una dintre lucrările sale semnificative - „Red Rowan” (1979) a fost expusă în cadrul „Licitației Ruse” în capitala Suediei, Stockholm, pe 13 martie 2008. Licitația de la Stockholm de opere de artă, pictură și arte și meșteșuguri „Stockholm Auktionsverk” este una dintre cele mai prestigioase licitații de artă din lume, unde V.A. Bantikov a fost prezentat la egalitate cu alți artiști ruși din secolele al XIX-lea și al XX-lea, inclusiv I.K. Aivazovsky , V.I. Surikov , I.E. Repin , K.E. Makovski , M.O. Mikeshin , E.A. Lansere , A.I. Meshchersky, contemporanii noștri E.I. Necunoscut , A.T. Zverev , B.A. Thalberg și alți maeștri de seamă. Imaginea strălucitoare, unică și fermecătoare a lui Vladimir Andreevich Bantikov este păstrată cu recunoștință în sufletele tuturor celor care l-au cunoscut și este întipărit pentru totdeauna în minunatele sale creații.
În orașul Pușkin (casa 19 de pe strada Moskovskaya, o fostă aripă a moșiei familiei Gollerbach ), până la incendiul din vara anului 2011, casa-muzeu a artistului a fost amplasată într-o clădire cu două etaje deja de urgență, unde lucrările sale, o colecție de cărți și icoane donate de unul dintre clerici au fost prezentate în semn de recunoștință pentru lucrările de restaurare din temple. Cea mai mare parte a moștenirii a fost pierdută în urma unui incendiu, au supraviețuit doar câteva dintre picturile artistului, care se aflau în galerii, colecții private și arhive personale ale familiei.
*Cel mai probabil, lista este incompletă și include doar anumite lucrări cunoscute ale autorului.
.