Teatrul Bolșoi poartă numele lui Alisher Navoi

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 2 decembrie 2021; verificările necesită 9 modificări .
Teatrul Bolșoi numit după Navoi
uzbec Alisher Navoiy nomidagi davlat akademik katta teatri
Nume anterioare

1929-1939 - Teatrul de muzică și dramă uzbec;
1939-1948 - Teatrul de Operă și Balet Uzbek de Stat;
1948-1959 - Teatrul de Stat de Operă și Balet numit după Alisher Navoi;
1959-1966 - Teatrul Academic de Stat de Operă și Balet, numit după Alisher Navoi;

din 1966 - Teatrul Academic de Stat de Operă și Balet Bolșoi, numit după Alisher Navoi.
Tip teatru muzical
Fondat 1939
Fondator Guvernul sovietic
genuri operă , balet
Premii Ordinul Steagul Roșu al Muncii
clădirea teatrului
Locație  Uzbekistan ,Tașkent
Abordare Sf. Zarafshon, casa 28
Telefon (+99871) 233-90-81
Subteran Stația Mustakillik maidoni
Stilul arhitectural Imperiul Stalinist
Arhitect A. V. Şciusev
Constructie 1940-1947
restaurată 2012-2015
Capacitate 690
management
Director Ramiz Usmanov
Director principal Firudin Safarov
dirijor-șef Fazliddin Yakubzhanov
Coregraf șef Andris Liepa
director șef de cor Suleiman Shadmanov
Site-ul web Site-ul oficial
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Ordinul de Stat al Bannerului Roșu al Muncii Teatrul Academic Bolșoi al Republicii Uzbekistan, numit după Alisher Navoi  (abrev. Teatrul Bolșoi numit după A. Navoi , uzbec Alisher Navoiy nomidagi davlat akademik katta teatri ) este un teatru de operă și balet din Tașkent , Republica Uzbekistan și poartă numele poetului Alisher Navoi . Teatrul a fost fondat la 11 iunie 1939.

Istoria teatrului

Prima premieră a operei „Buran” a lui M. Ashrafi a avut loc în 1939 pe baza teatrului muzical uzbec. Istoria teatrului începe în 1929, când iubitorii concertului și ansamblului etnografic condus de Mukhitdin Kari-Yakubov, cântăreț, șef al ansamblului , au organizat un teatru profesionist, trupa de dans a fost condusă de Tamara Khanum [1] .

Premiera primei opere uzbece „Buran” din 11 iunie 1939 a dat un impuls dezvoltării teatrului muzical național. Opera, pusă în scenă de regizorul Emil Yungvald-Khilkevich, a fost un succes în rândul publicului și al criticii. Karim Zakirov și Mihail Davydov au interpretat rolul lui Buran, Khalima Nasyrova, Shakhadat Rakhimova, Sara Samandarova și Nazira Akhmedova au cântat rolul lui Nargul, Mukhiddin Kari-Yakubov a cântat rolul guvernatorului general . În același 1939, teatrul a primit un nou statut, i s-a dat numele de Teatrul de Stat de Operă și Balet Uzbek.

În martie 1948, a fuzionat cu Teatrul de Operă Rusă din Tașkent, care poartă numele. Ya. M. Sverdlov (fondat în 1918), a primit numele de Teatrul de Stat de Operă și Balet, numit după Alisher Navoi. În această perioadă, pe scena teatrului au fost puse în scenă următoarele opere: Vârful acasă, Eugene Onegin de Ceaikovski, Gyulsara de Sadikov și Gliere, balete - Coppélia de Delibes, Don Quijote de Minkus, Macul roșu de Gliere, Balerina » Mushelya . În 1959, teatrul a primit statutul de teatru academic. Din 1966, teatrul a fost numit Teatrul Academic de Stat Bolșoi, numit după Alisher Navoi. În anii 1950 și 1970, repertoriul teatrului s-a extins semnificativ. Această perioadă se caracterizează nu numai prin producții de lucrări ale clasicilor ruși și vest-europeni, precum: Il trovatore, Aida, Rigoletto de G. Verdi, Pan Voyevoda de N. Rimsky-Korsakov, Boris Godunov de M. Mussorgsky, Prințul Igor” de A. Borodin, „Faust” de C. Gounod, „Duenna” de S. Prokofiev, „Arsenal” de G. Maiboroda, balete - „Spartacus” de A. Khachaturian, „Don Giovanni” de L. Feigin, „Kashmir Legendă” de G. Muschel, „Semurg” de B. Brovtsin, „Masquerade” de Laputin, dar și prin producții de: opere naționale - „Dilorom” (1958), „Trucurile lui Maysara” de Iudakov (1959), „Cântec”. din Khorezm” de Yusupov (1964), „Lumina din întuneric” (1966) și „Înainte de zori” (1972) de R. Khamraev, „Twelfth Night” (1968) și „Russian people” (1970) de Zeidman, „ Oyjamol” de I. Khamraev (1969), „Nemurirea” de Musaev (1974); balete — Visul lui Akbarov (1959), Omul care râde de Zeidman (1962), Cele patruzeci de fete ale lui Feigin (1967), Suhail și Mekhri ale lui Leviev (1968), Amuleta dragostei (1969), Timur Malik" (1970) și „Dragoste și sabie” (1974) Ashrafi [2] . Din 1990, pe scena teatrului au fost puse în scenă opere - „Buyuk Temur” de A. Ikramov, „Umar Khayyam” de M. Bafoev, „Drumul spre tron” de N. Zakirov, „Flautul magic” de V.-A. Mozart, „Porgy and Bess” de G. Gershwin, „Lucia di Lammermoor” de G. Donizetti, balete – „Romeo și Julieta” de S. Prokofiev, baletul comic „Tinerețea lui Nasreddin” de S. Yudakov, baletul național „Humo” în coregrafia lui G. Aleksidze, muzică de A. Ergashev, balet de F. Yanov-Yanovsky pe libretul lui I. Yusupov „Urashima Taro” [3] .

Clădirea teatrului

Echipa Teatrului Muzical Uzbek nu avea o clădire teatrală proprie și toate spectacolele au avut loc în singura instituție de divertisment, construită la începutul secolului al XX-lea în clădirea fostului teatru - circul „Coliseum”, care a fost construit. în perioada 1902-1913 de către un originar din Tiflis - G. M. Tsintsadze. În 1918, clădirea teatrului - circ „Coliseum” a fost naționalizată [4] . În anii treizeci, două trupe de teatre muzicale rusești și uzbece au lucrat în clădirea fostului teatru - circ „Colosseum”. În ciuda reconstrucției, sala și scena erau din ce în ce mai puțin potrivite pentru montarea unor mari producții clasice și naționale. A fost nevoie să se construiască o nouă clădire a teatrului și a fost anunțat un concurs de stat pentru cel mai bun proiect de construcție a unei clădiri de teatru. Proiectele au fost publicate în presă și discutate pe larg de public. În 1934, conform rezultatelor concursului, a câștigat proiectul academicianului Alexei Shchusev , care este autorul proiectului mausoleului din Piața Roșie, precum și autorul proiectelor altor clădiri din Moscova [5] [ 6] [7] . Poziția clădirii a avut loc la 1 septembrie 1940, în 1942 lucrările au fost întrerupte din cauza dificultăților asociate timpului de război. În 1943, construcția a fost reluată [8] . Din octombrie 1943, coreenii sovietici mobilizați de forță de muncă au luat parte la construcția clădirii teatrului [9] .

Prizonierii de război japonezi din armata Kwantung , care au fost deportați la Tașkent în noiembrie 1945, au luat parte la etapa finală a construcției teatrului . Deschiderea teatrului a avut loc în 1947 în ziua împlinirii a 30 de ani de la Revoluția din octombrie [10] [5] .

Clădirea teatrului a fost construită pe locul fostului Bazar al Învierii, o suprafață dreptunghiulară de 7 hectare [5] . Conform proiectului lui A.V. Shchusev, teatrul este încadrat de un parc pătrat cu numeroase paturi de flori colorate, verdeață parter, copaci ornamentali valoroși și o fântână mare de iaz, care amintește de haze tradiționale uzbece [10] .

Clădirea se deschide în spațiul înconjurător cu un portal puternic cu trei arcade al intrării principale și arcade mai mici situate de-a lungul fațadelor laterale [8] . Pereții sunt căptușiți cu cărămidă lustruită roz-ocru, plinta - cu granit. Porticul de intrare, colonadele laterale, deschiderile ușilor și ferestrelor, capitelurile și cornișele sunt fie realizate în întregime din marmură gri, fie au căptușeală sau încadrare de marmură [11] .

Sala este proiectată pentru 1440 de locuri, are o tribună și două niveluri. Pereții, balcoanele sălii și încadrarea portalului scenei sunt decorate cu ornamente ușor colorate și aurite. Perdelele de catifea crem ale scenei și cutii sunt brodate cu un model realizat după desenele lui A. Shchusev de brodarii din aur Bukhara [12] [13] .

Foaierul de la primul etaj, situat de-a lungul axei principale a holului, este decorat cu picturi înfățișând cele patru muze: dans, poezie, pictură și arhitectură. În foaierul principal de la etajul doi sunt 4 panouri pitorești pe teme din lucrările lui Navoi : Shirin, care a venit cu cadouri lui Farhad pentru a-i mulțumi pentru faptele sale; Iskander stând pe un cal, urmărind construcția meterezelor; Bahram-gul - eroul poeziei „Șapte planete”, lovind la cererea iubitei sale, frumoasa Dilarom, o gazelă cu gușă în galop; Leila și Majnun, care s-au întâlnit în deșert [14] . Pictura monumentală din foaierul etajelor I și II a fost realizată de artistul Chingiz Akhmarov [15] .

De mare interes este decorarea arhitecturală a șase foaiere laterale, purtând numele a șase regiuni ale Uzbekistanului: Tașkent, Samarkand, Bukhara, Khiva, Termez și Fergana. Sculptura locală tradițională pe tencuială de stuc a fost folosită pentru decorarea lor. Lucrările de decorare interioară au fost efectuate de meșteri populari din Uzbekistan, „usto”, sub îndrumarea lui A. Shchusev, S. Polupanov și B. Zasypkin [15] [8] .

La primul etaj sunt sălile Tașkent și Ferghana. Designul sălii Tașkent a fost realizat de maestrul Tashpulat Aslankulov, sala Ferghana - de maestrul Narkuziev [15] .

Sălile Bukhara și Samarkand sunt situate la etajul doi. Sala Bukhara se remarcă prin faptul că au folosit sculptura ganch suprapusă pe o bază de oglindă. Decorarea sălii a fost realizată de academicianul onorific al Academiei de Științe din Uzbekistan, maestrul Shirin Muradov. În panourile sălii Samarkand, a fost folosită o sculptură în două straturi - „islimi”, marmura Gazgan a fost folosită în decor. Autorul și interpretul decorului sălii a fost maestrul Samarkand Kuli Janilov [15] [16] .

Sălile Khiva și Termez sunt situate la etajul trei. Sala Khiva este decorată cu panouri sculptate din ganch , care repetă sculptura în lemn tipică din Khorezm . Sala Termez este caracterizată de decorațiuni care împodobeau palatul domnitorului Termezului . Proiectarea sălii Khiva a fost realizată sub îndrumarea maestrului Abdulla Baltaev [17] , a sălii Termez - de către maestrul Nigmatov [15] .

Cladirea este realizata din beton armat si caramida. Suprapunerea unei deschideri mari se realizează pe ferme metalice. Structurile au fost armate special pentru a conferi structurii calitățile antiseismice necesare [18] .

În 1996, o placă memorială a fost instalată pe peretele teatrului în onoarea japonezilor care au participat la construcție. În 2010, fântâna a fost reconstruită, s-au adăugat lumini și acompaniament muzical [1] . În 2012-2015, teatrul a fost reconstruit, la acea vreme toate spectacolele aveau loc pe scena Palatului Artelor Turkiston [19] . La ceremonia de deschidere a clădirii reconstruite a participat premierul japonez Shinzō Abe .

Cooperare internațională

Teatrul realizează numeroase proiecte, printre care Festivalul Internațional de Artă Operă și Balet „Tashkent Bahori”, Festivalul dedicat aniversării a 150 de ani de la G. Puccini. La aceste proiecte au participat artiști din alte țări - Anna Karnovali, Khibla Gerzmava, Mikhail Vekua, Zhamilya Baspakova, Laura Hormigon, Oscar Torrado și alții. În teatru au mai fost prezentate cântăreața Elena Obraztsova, tenorul Zurab Sotkilava, muzicienii Gidon Kremer, Vladimir Spivakov, Yuri Bashmet și alții. Oaspeții teatrului au fost, de asemenea, mari grupuri creative: Orchestra și Corul Simfonic din Kiev, Teatrul Muzical Irkutsk, care poartă numele. N. Zagursky, artiști ai Teatrului Muzical al lui K. Stanislavsky și V. Nemirovich-Danchenko, artiști ai Teatrului Mariinsky și „Opera Helikon” și interpreți individuali - J. Bortolato, A. Shagimuratova și alții [3] .

Trupa de balet a teatrului cooperează cu școala de balet „Toyota City Ballet Сompany”. Rezultatul cooperării sunt proiecte internaționale precum premiera în Toyota (Japonia) a unui nou balet de F. Yanov-Yanovsky bazat pe un libret de I. Yusupov „Urashima Taro” [3] . Teatrul cooperează cu succes cu ambasadele statelor străine din Republica Uzbekistan. Rezultatul cooperării sunt proiecte internaționale precum punerea în scenă a spectacolelor de operă ale Luciei di Lammermoor, La Boheme, Love Potion, Eugene Onegin, The Tsar's Bride [3] .

Repertoriu de teatru [20]

Operă Balet
„Poțiune de dragoste”, G. Donizetti „Tomiris”, U. Musaev
„Lucia di Lammermoor”, G. Donizetti „Fântâna lui Bakhcisaray”, B. Asafiev
„Faust”, Ch. Gounod „Giselle”, A.Adan
„Cerul iubirii mele”, M. Bafoev „Corsair”, A.Adan
„Mireasa țarului”, N. Rimski-Korsakov „Spartacus”, A. Khachaturian
„Onoarea rurală”, P. Mascagni „Humo”, A. Ergashev
„Iolanta”, P. Ceaikovski „Don Quijote”, L. Minkus
„Sadokat”, R. Abdullayev „Amuleta Iubirii”, M. Ashrafi
„Aleko”, S.Rakhmaninov „Lacul lebedelor”, P. Ceaikovski
„Smecherii lui Maysara”, S. Iudakov „Frumoasa adormită”, P. Ceaikovski
„Tahir și Zuhra”, T. Jalilov și B. Brovtsyn Spărgătorul de nuci, P. Ceaikovski
„Căutători de perle”, J. Bizet „Romeo și Julieta”, S. Prokofiev
„Carmen”, J. Bizet „O mie și una de nopți”, F. Amirov
„HAMSA”, M. Bafoev „Poemul a două inimi”, A. Melikov
„Trubador”, G. Verdi „Doamna cu camelie”, G. Verdi
„Aida”, G. Verdi „Francesca da Rimini”, P. Ceaikovski
„La Boheme”, G. Puccini „Pasare de foc, Șeherazada”, I. Stravinsky, N. Rimsky-Korsakov
„Demon”, A. Rubinshtein „Albă ca Zăpada și cei șapte pitici”, K. Khachaturian
„La Traviata”, G. Verdi
„Bărbierul din Sevilla”, G. Rossini
Floria Tosca, G. Puccini

Vezi și

Note

  1. 1 2 Teatrul de Operă și Balet Bolșoi. Alisher Navoi . Preluat la 7 martie 2015. Arhivat din original la 2 iunie 2019.
  2. Istoria muzicii sovietice uzbece. - Tașkent: editura Academiei de Arhitectură a URSS, 1973. - T. 2.
  3. 1 2 3 4 Istoricul teatrului (link inaccesibil) . Arhivat din original pe 5 noiembrie 2014. 
  4. În arena Colosseumului. Din istoria circului uzbec (link inaccesibil) . Consultat la 7 martie 2015. Arhivat din original pe 29 martie 2015. 
  5. 1 2 3 Polupanov, Yaralov, 1949 , p. 26.
  6. Teatrul Academic de Stat Bolșoi numit după Alisher Navoi . Preluat la 7 martie 2015. Arhivat din original la 26 ianuarie 2021.
  7. Cele mai faimoase lucrări ale arhitectului Shchusev la Moscova: de la temple la metrou . Preluat la 7 martie 2015. Arhivat din original la 16 decembrie 2016.
  8. 1 2 3 Arhitectura URSS, 1975 , p. 386.
  9. Han V.S., Sim Hong Yong. Coreenii din Asia Centrală: trecut și prezent. — M.: MBA, 2014. — S. 95.
  10. 1 2 Afanasiev, 1978 , p. 139.
  11. Afanasiev, 1978 , p. 140.
  12. Polupanov, Yaralov, 1949 , p. treizeci.
  13. Afanasiev, 1978 , p. 144.
  14. Afanasiev, 1978 , p. 142.
  15. 1 2 3 4 5 Polupanov, Yaralov, 1949 , p. 28.
  16. Afanasiev, 1978 , p. 142-143.
  17. Afanasiev, 1978 , p. 143.
  18. Afanasiev, 1978 , p. 144-145.
  19. Știri despre reconstrucția site-ului . Preluat la 3 decembrie 2014. Arhivat din original la 29 august 2014.
  20. Repertoriu Copie de arhivă din 22 martie 2019 la Wayback Machine // Teatrul A. Navoi Bolșoi

Literatură

Link -uri