Harriet Bosse | |
---|---|
Data nașterii | 19 februarie 1878 [1] |
Locul nașterii | |
Data mortii | 2 noiembrie 1961 (83 de ani) |
Un loc al morții | |
Țară | |
Ocupaţie | actriță , actriță de film |
Tată | Johann Heinrich Bosse [d] [1] |
Mamă | Anne-Maria Lehmann [d] [1] |
Soție | Johan August Strindberg [2] , Gunnar Wingård [d] [3] și Edwin Adolfson [d] [4] |
Copii | Anne-Marie Hagelin [d] |
Premii și premii | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Harriet Sofie Bosse ( suedez. Harriet Sofie Bosse , 19 februarie 1878 - 2 noiembrie 1961) a fost o actriță suedeză-norvegiană. Boss este cel mai adesea amintit astăzi ca a treia soție a dramaturgului August Strindberg . Bosse și-a început cariera într-o companie mică condusă de sora ei mai mare puternică, Alma Fahlström, în Christiania (acum Oslo , capitala Norvegiei ). Obținând sprijinul Teatrului Dramatic Regal Dramaten, principalul loc de teatru din capitala suedeză, Stockholm , Boss i-a atras atenția lui Strindberg cu actoria sa inteligentă și „aspectul oriental exotic”.
După o curte furtunoasă, care este detaliată în scrisorile și jurnalul lui Strindberg, Strindberg și Bosse s-au căsătorit în 1901, când el avea 52 de ani, iar ea 23. Strindberg i-a scris o serie de roluri principale pentru Bosse în timpul relației lor scurte și tumultoase, mai ales în 1900. -1901. ani, într-o perioadă de mare decolare creativă pentru el. La fel ca cele două căsătorii ale sale anterioare, relația a eșuat ca urmare a geloziei lui Strindberg, pe care unii biografi au descris-o drept paranoia . Gama de sentimente ale lui Strindberg pentru The Boss, de la închinare la furie, se reflectă în rolurile pe care le-a scris pentru ea. În ciuda rolului ei din viața reală de muză a lui Strindberg, ea a rămas o artistă independentă. În 1908, Boss s-a căsătorit cu actorul suedez Anders Gunnar Wingård (suedez . Wingård ), iar în 1927, cu actorul, regizorul și idolul suedez Edain Adolphson (suedez . Adolphson ). Toate cele trei căsnicii ei s-au încheiat cu divorț după câțiva ani, lăsând-o cu fiica lui Strindberg și fiul lui Wingard. Retrasă după o carieră de actorie de mare profil la Stockholm, ea s-a întors la rădăcinile ei din Oslo.
Boss s-a născut în capitala norvegiană Christiania (acum Oslo ). Ea a fost al treisprezecelea dintre cei paisprezece copii ai lui Anne-Marie și Johann Heinrich Boss. Tatăl ei german a fost editor și vânzător de cărți, iar familia sa mutat constant din Christiania la Stockholm, capitala Suediei, și înapoi. O copilă curajoasă și independentă, Harriet a făcut prima dată această călătorie cu trenul (o distanță de 512 kilometri) singură, când avea doar șase ani. Boss avea să experimenteze o oarecare confuzie a identității naționale de-a lungul vieții [5] .
Cele două surori mai mari ale lui Boss, actrița Alma Fahlström ( suedez. Alma Fahlstrøm , 1863–1947) și cântăreața Dagmar Möller ( suedez. Dagmar Möller , 1866–1954), deveniseră deja interprete de succes când Harriet era mică. Inspirată de surorile ei, Harriet și-a început cariera de actorie cu o companie norvegiană de turnee sub conducerea surorii ei Alma și a soțului ei, Johan Fahlström (1867–1938). Invitată să joace Julieta în Romeo și Julieta , Harriet, în vârstă de optsprezece ani, a spus într-o scrisoare către sora ei Ines că a fost paralizată de frica de scenă înainte de premieră, dar apoi a admirat spectacolul, cortina și felul în care oamenii o priveau. în stradă a doua zi [6] . Alma a fost primul și singurul profesor actoric al lui Harriet, mai degrabă autoritar [7] [8] . Relația de familie armonioasă dintre mentor și student a devenit tensionată când Alma a descoperit că soțul ei Johan și Harriet aveau o aventură [9] . Ambii părinți ai lui Boss au murit, iar Harriet, la ordinul Alma, a folosit moștenirea modestă a tatălui ei pentru a-și plăti studiile la Stockholm, Copenhaga și Paris .
Scena pariziană - la acea vreme într-un conflict dinamic între stilurile de producție tradiționale și experimentale - a fost o inspirație pentru Boss și a convins-o că stilul de actorie realist reținut la care a recurs a fost alegerea potrivită [10] . Revenită în Scandinavia, s-a îndoit dacă ar trebui să-și construiască o carieră la Stockholm, cu oportunități mai mari în Christiania, cu care avea legături emoționale mai strânse. Chiar dacă vorbea suedeză cu accent norvegian, Boss a lăsat-o pe cântăreața de operă, sora ei Dagmar, să o convingă să-și încerce norocul la Stockholm. Ea a aplicat pentru un post la Royal Drama Theatre, Dramaten, principala scenă de teatru din Stockholm, condusă de gusturile conservatoare ale regelui Oscar al II -lea și ale consilierilor săi personali. [11] După ce a lucrat din greu la lecții de elocvență pentru a-și îmbunătăți limba suedeză, care era condiția lui Dramaten de a o angaja, Bosse a devenit în cele din urmă cunoscută pe scena suedeză pentru vocea ei frumoasă și articulația precisă . [12] . După ce a învățat să vorbească suedeză la un nivel înalt, a lucrat la Dramaten în 1899, unde senzația zilei a fost piesa inovatoare „Gustav Vasa” de August Strindberg [13] [14] .
Deși Boss a fost un profesionist de succes, ea este în mare parte amintită ca a treia soție a dramaturgului suedez August Strindberg (1849-1912) [15] . O influență importantă asupra dezvoltării dramaturgiei moderne, Strindberg a devenit cunoscut la nivel național în anii 1870 ca un tânăr socialist furios și a devenit faimos pentru satira sa a instituției suedeze, The Red Room (1879). În anii 1890, Strindberg a suferit o criză psihică gravă care l-a forțat să caute ajutor psihiatric: el însuși a numit acest episod „Criza infernului” ( suedez . Infernokris ). La începutul secolului XX. Strindberg sa schimbat de la un scriitor naturalist la un simbolist, iar convingerile și interesele sale s-au concentrat mai puțin pe politică și mai mult pe teosofie , misticism și ocultism . Când Boss l-a cunoscut în 1899-1900, la vârsta de 51 de ani, a fost un dramaturg celebru la apogeul puterilor sale creatoare. Strindberg avea o reputație de misogin, lucru pe care toate soțiile lui l-au negat vehement. Boss a scris într-o declarație nepublicată pe care i-a lăsat-o fiicei sale, Ann-Marie: „Îl cunosc pe Strindberg de mulți ani și sunt căsătorită cu el: am văzut doar un bărbat perfect natural, amabil, nobil și loial – un „gentleman”. " [16] . Cu toate acestea, toate căsniciile lui Strindberg au fost afectate de gelozia și sensibilitatea sa, care uneori erau considerate paranoice și delirante [17] .
După desfacerea căsătoriei, Strindberg a păstrat o copie în mărime naturală a acestei fotografii și a instalat-o pe peretele din spatele draperiei [18] . Boss a publicat ulterior scrisorile lui Strindberg despre curte și căsătorie. Incidentele descrise în aceste scrisori și în comentariile lui Boss au fost analizate în detaliu de către biografi și psihiatri și au devenit parte din legenda Strindberg . Chiar înainte de prima lor întâlnire, Boss fusese inspirat de noutatea și prospețimea pieselor revoluționare ale lui Strindberg: iconoclasmul și politica radicală de extrema stângă și viața sa personală intrigantă cu două căsătorii tumultuoase i-au oferit un amestec irezistibil de caracter [20] [21] .
Strindberg era receptiv la femeile puternice, independente și, de asemenea, era înclinat să se îndrăgostească de fete tinere grațioase și delicate; precum prima și a doua soție a lui - Siri von Essen și Frieda Uhl - Boss au combinat aceste calități [22] . A fost încântat când l-a văzut pe șeful mic de 22 de ani, cu aspect întunecat, exotic, care a fost conceptualizat pentru roluri „orientale” [23] , el a ales-o imediat ca actriță potrivită pentru rolul doamnei din viitoarea sa piesă On Drumul spre Damasc ” (un rol pe care l-a bazat inițial pe cea de-a doua soție, Frieda Uhl [24] ) și a invitat-o la sediul său de licență pentru a discuta despre rolul. La prima întâlnire, Strindberg, conform relatării lui Boss despre eveniment, a întâmpinat-o la ușă cu un zâmbet fermecător și i-a oferit vin, flori și fructe frumos aranjate, i-a împărtășit pasiunea pentru alchimie, i-a arătat un maro auriu. amestec, numindu-l aur. După cum comentează Boss în „scrisori”: când s-a ridicat să plece, Strindberg a cerut o pană în pălărie pe care să o folosească pentru a-i scrie piesele. Când șeful l-a dat, a înfipt acest stilou într-o inserție de oțel și a scris toate dramele sale. Acum se află în Muzeul Strindberg din Stockholm.
Strindberg i-a trimis lui Boss cărți despre teosofie și ocultism, dorind să-și modeleze opiniile în felul său și să o ajute să urce pe scara carierei. A preluat piese pe care le considera potrivite pentru Harriet, îndemnându-i pe ea și conducerea Dramaten să joace aceste roluri pentru ea. Șefa din „scrisorile” ei scrie că ea și conducerea, referindu-se la faptul că nu avea suficientă experiență pentru rolurile principale și complexe, de multe ori nu erau de acord. Rolul Eleanor din Paște (1901) a speriat-o pe șefa cu sensibilitatea și delicatețea ei. Dar când a preluat-o în cele din urmă, s-a dovedit a fi rolul cel mai de succes și iubit al lui Boss și un punct de cotitură în relația dintre Boss și Strindberg [25] . În povestea Boss, cazul lui Strindberg este cel mai faimos [26] . Șefa povestește cum a mers la Strindberg pentru a-i cere să dea rolul unei actrițe mai experimentate, dar el a asigurat-o că a fost perfectă pentru rol. „Apoi și-a pus mâinile pe umerii mei, s-a uitat la mine lung și fierbinte și m-a întrebat: „Ați dori să aveți un copil mic cu mine, domnișoară Boss? Am făcut o reverență și i-am răspuns, parcă hipnotizat: „Da, mulțumesc! — și ne-am logodit”. S-au logodit în martie 1901 [27] .
Boss și Strindberg s-au căsătorit pe 6 mai 1901. Strindberg a insistat ca șeful să nu aducă nimic din bunurile ei în casa pe care i-a mobilat-o, creând „un mediu în care ea este cea care trebuie să hrănească și să domine” [28] . În acest decor, gustul său de modă veche în designul interior, cu piedestale, aspidistre și mobilierul din sufragerie a fost o imitație hidoasă a Renașterii germane, nu se potrivea cu judecata modernă a lui Boss .
Luptând pentru o viață în afara ei, Strindberg a explicat că nu poate permite ceea ce ar conduce gândurile la cele pământești și materiale. În comentariile ei din „scrisori”, Boss a descris cu devotament și dragoste caracterul practic al lui Strindberg și eforturile sale de a-și conduce tânăra soție pe propriile căi spirituale; cu toate acestea, ea a fost chinuită de ea [30] Din ce în ce mai agorafob , Strindberg a încercat să-și depășească anxietățile și să-i permită tinerei sale excursii de vară pe care le dorea. Criza a venit deja în iunie 1901, când Strindberg a organizat și apoi a anulat în ultimul moment o lună de miere în Germania și Elveția. Boss a scris în „scrisori” că nu are altceva de făcut decât să stea acasă și să-și înăbușe lacrimile, în timp ce Strindberg încerca să o consoleze [31] .
Călătoria anulată a fost începutul sfârșitului. Șefa plângătoare și sfidătoare a călătorit singură în stațiunea de pe litoral Hornbæk din Danemarca, pentru o excursie scurtă, dar, după părerea ei, încântător de răcoritoare. Curând a fost urmată de scrisori de la Strindberg pline de remușcări dureroase pentru că a rănit-o, iar apoi Strindberg însuși a încercat să tolereze interesele vitale ale șefului. Cu toate acestea, relația a căzut rapid din cauza geloziei și suspiciunii sale, când Strindberg l-a lovit pe fotograf în cap cu un băț, incapabil să-i aducă atenția asupra lui Boss [32] În august, când Bosse a descoperit că este însărcinată, chiar și încântarea lui Strindberg ( a fost un părinte iubitor a patru copii căsătoriile sale anterioare) nu a putut salva o căsnicie plină de neîncredere și vină. Acest lucru a fost ilustrat în scrisorile nebunești ale lui Strindberg către Bosse [33] . Când fiica lor Anne-Marie s-a născut pe 25 martie 1902, ei locuiau deja separat. „De dragul amândoi, cel mai bine este să nu ne întoarcem”, a scris Boss într-o scrisoare către Strindberg. „A continua viața împreună cu suspiciunea pentru fiecare cuvânt, pentru fiecare acțiune a mea, ar fi sfârșitul pentru mine.” [34] . La insistențele ei, Strindberg a început procedura de divorț.
Relația dintre Strindberg și Bosse a fost foarte dramatică. Strindberg s-a repezit de la adorația față de șeful ca regenerator al creativității sale („frumoasă, prietenoasă și amabilă”) la gelozie sălbatică (numindu-o „femeie mică, urâtă”, „rău”, „proastă”, „neagră”, „arogant”, „otrăvitor” și „curvă”) [35] . Scrisorile sale arată că Boss a inspirat mai multe personaje importante în piesele sale, în special în 1901. În perioada scurtă, dar intensă de creație a anului 1901, rolurile pe care Strindberg le-a scris pentru Boss și s-au bazat pe relația lor, întrucât mijloacele artistice reflectă această combinație de adorație și „suspiciune în fiecare cuvânt, fiecare acțiune”. Karla Vaal are opt roluri minore și șase majore scrise pentru The Boss. Roluri principale enumerate ca Doamna Baal din Damasc (1900; cea mai mare parte scrisă pe vremea când Boss și Strindberg se întâlneau); Eleanor în „Paștele” (1901; după modelul surorii lui Strindberg, Elisabeth, dar destinat pentru The Boss); Henrietta în Crime și crime (1901); The White Swan in The White Swan (din 1901); Christina în Queen Christina (1901); Fiica lui Indra din The Dream Game (1902) [36] (anii se referă la datele publicării).
Strindberg a susținut că „Regina Christina” este o explicație a „personajului șefului ca actriță în viața reală, cochet și înșelător [37] . În influența sa biografie a lui Strindberg, Lagercrantz descrie această piesă ca un rezumat al întregului curs al șefului. Căsătoria Strindberg. El vede diferite stadii de emoție în curtenii Strindberga: Totta, în prima strălucire a dragostei; de la Gardie, devotată dar credincioasă; Oxenstierna, pe care a respins-o. Fiecare dintre cei trei bărbați rostește cuvintele pe care Strindberg însuși. a vorbit Boss [38] . în propria căsnicie, rolul lui The Boss este saturat atât de lumină, cât și de întuneric. Cu structura sa asociativă de vis, această piesă este o dramă modernistă de reper, descrisă de Strindberg ca fiind reflectarea fără lege a conștiinței visătorului ( Strindberg), limitat doar de imaginația sa, care „întoarce și țese noi modele... pe baza unei realități neglijabile.” [39] [40] Agnes, interpretată și reprezentată de The Boss, este fiica Vedelor istorice. zeul etic Indra coborând pe pământ pentru a supraveghea viața umană și a aduce dezamăgirile sale în atenția tatălui său divin. Cu toate acestea, ea este, de asemenea, atrasă în simplă umanitate și într-un cerc vicios în relația ei cu avocatul, sau Strindberg. Închisă în casă de soțul ei posesiv, Agnes nu poate respira; priveste abatuta cum o servitoare pune benzi izolante de hartie in jurul marginilor ferestrelor, restrictionand astfel lumina si aerul din casa. Căsătoria lui Agnes cu un avocat este o adevărată dezamăgire pentru The Boss, tânjind după aer curat, soare și călătorii. [41]
Și după divorțul ei de Strindberg, Boss a fost o celebritate [42] . Independența și statutul ei i-au câștigat o reputație de voință puternică și încrezătoare în sine, insistând pe cont propriu și primind salarii mari și roluri semnificative ca actriță. Ea a părăsit Dramaten cu repertoriul ei obișnuit și a început să lucreze pentru Albert Ranft la teatrul său suedez (Stockholm), unde ea și actorul priceput, dar mai modest (Anders) Gunnar Wingård (1878-1912) (Anders) Gunnar Wingård [43] s- au format popular . echipa co-star. A călătorit frecvent, făcând turnee în Helsinki, lăsând-o pe micuța Anne-Marie cu Strindberg, un tată competent și afectuos. În 1907, Boss a intrat în istoria teatrului ca fiică a Indrei în „piesa de vis” emblematică a lui Strindberg. Ea și Strindberg se întâlneau săptămânal pentru cina la el acasă și au rămas iubiți până când ea a rupt legăturile în pregătirea căsătoriei cu Gunnar Wingard în 1908, cu un fiu născut în 1909 [44] . Această căsătorie a fost, de asemenea, de scurtă durată, s-a încheiat cu divorț în 1912. S-a zvonit că infidelitatea lui Wingard ar fi motivul divorțului. Cu toate acestea, Strindberg a auzit și bârfe că marile datorii ale lui Wingard amenințau finanțele lui Boss . În 1911, Boss, o femeie divorțată cu doi copii, s-a întors la Dramaten pentru a se întreține mai bine . Strindberg era bolnav de cancer la acea vreme și a murit pe 14 mai 1912. 1912 a fost un an al morții și al dezastrului pentru familia Boss și Strindberg: Alma Fahlstrøm și fiul Arne s-au înecat de pe Titanic pe 15 aprilie; Prima soție a lui Strindberg, Siri von Essen, a murit puțin mai târziu în acea lună; Greta, fiica lui von Essen și Strindberg, o tânără actriță promițătoare, a murit într-un accident de tren în iunie; când Boss a divorțat, soțul ei Gunnar Wingård s-a împușcat pe 7 octombrie. Înmormântarea lui Strindberg a devenit un eveniment național. Gunnar Wingard, un actor popular și fermecător, a provocat o tragedie publică. În timpul acestor evenimente devastatoare care i-au lăsat pe ambii copii fără tată, Boss, tulburată și cu inima frântă după sinuciderea lui Wingard, abia și-a ținut programul încărcat. În lunile care au urmat, ea a primit scrisori anonime și telefoane de amenințare, acuzații de depresie și moartea lui Wingard. [46] . În 1927-1932, Boss a trăit în a treia căsătorie cu Edwin Adolfson (1893-1979). Adolfson și-a abandonat cariera pe scenă pentru a deveni, în schimb, regizor și unul dintre cei mai faimoși actori de film din Suedia, a cărui persoană Nils Beyer a fost numită o combinație de „Apache , gangster și gigolo ”. [47] Boss a apărut în două filme bazate pe pe romane ale unor scriitori celebri. Fiii lui Ingmar (1919) a fost lăudat pentru meritul său artistic. Regizat de Viktor Shostrom, filmul a fost bazat pe un roman al scriitoarei suedeze, laureată a premiului Nobel, Selma Lagerlöf; mulți ani mai târziu, Ingmar Bergman s-a referit la The Sons of Ingmar drept un „film grozav, minunat” și și-a recunoscut propria datorie față de Shostrom. Șeful, care a interpretat rolul principal feminin, Brita, a numit Fiii lui Ingmar „singurul film suedez valoros în care am fost”. Cu toate acestea, filmul nu a reușit să-i ofere carierei ei un nou început pe care industria filmului suedez îl oferise lui Edwin Adolfson. După aceea, au trecut șaptesprezece ani până când a făcut un alt film cu regizorul Gesta Rodin. A fost Bombi Bitt and I (1936), singurul ei film vorbitor , bazat pe primul roman popular Fritiof Nilsson Piraten cu același nume. „Bombi Bitt” a avut succes, deși mai ușor, cu un rol mai mic ca Boss („Franscan”) [48]
După mulți ani de actorie liberă ambițioasă și de succes, anii 1930 au văzut nevoia de Boss. Marea Depresiune i-a adus greutăți economice și, deși părea mai tânără decât vârsta ei, cele mai importante roluri feminine erau în afara intervalului ei de vârstă. Tehnica ei era încă adesea lăudată, dar uneori era percepută ca de modă veche și prea morală în comparație cu stilul mai ansamblu al vremii [49] . Găsindu-se nedorită în teatrul de repertoriu suedez, cu ajutorul persuasiunii iscusite și reamintirea unei lungi cariere în teatru, a reușit să se întoarcă la Dramaten. Muncitoare modestă, cu un salariu modest, a jucat doar cincisprezece roluri minore în ultimii zece ani în Dramaten, 1933-1943 [50] . Retrasându-se de pe scenă în timpul celui de-al Doilea Război Mondial , Boss a decis să se întoarcă la Oslo, capitala Norvegiei, casa copilăriei și tinereții ei. Ambii copii ei s-au stabilit acolo. Mutarea a fost amânată timp de zece ani, timp în care a călătorit ori de câte ori a fost posibil, iar când a avut loc în 1955, a perceput-o ca pe o greșeală. Moartea fratelui ei Ewald Boss în 1956 a lăsat-o singura supraviețuitoare a celor paisprezece copii ai lui Anna-Marie și Johann Heinrich Boss. „Cât de disperat tânjesc după Stockholm”, i-a scris ea unui prieten în 1958. „Toată viața mea este acolo” [51] . Ea a devenit cronic melancolică , suportând sănătatea eșuată și amintirile amare din faza finală a carierei ei la Dramaten.
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
|