| Fiica adultă a unui tânăr | |
|---|---|
| Bazat pe |
joacă Fiica fashionistei Viktor Slavkin |
| Producător | Anatoly Vasiliev |
| Coregraf | Ghenadi Abramov |
| actori |
Albert Filozov Iuri Grebenshchikov Emmanuil Vitorgan Lidiya Savchenko |
| Țară | URSS |
| Limba | Limba rusă |
| An | 1979 |
„Fiica adultă a unui tânăr” este o piesă a lui Anatoly Vasiliev bazată pe piesa lui Viktor Slavkin „Fiica unui Stilyagi”, montată în 1979 pe scena Teatrului Dramatic din Moscova. K. S. Stanislavski . Spectacolul a avut premiera pe 26 aprilie . Potrivit criticului de teatru Natalya Kazmina , „Fiica adultă” era destinată să devină începutul unei noi revoluții teatrale” [1] ; după cum notează criticul de teatru Polina Bogdanova , „după spectacolele Fiica adultă a unui tânăr și Serso, Anatoli Vasiliev l-a văzut pe mult așteptatul lider al noului teatru rus” [2] .
La o întâlnire cu studenții SPbGATI în sala Teatrului Educațional de pe Mohovaya ( 7 septembrie 2008 ) , A. Filozov și-a amintit:
« Prezentator : Ce, care este secretul acestei spectacole? Despre ce este vorba, vă rog să spuneți tinerilor...
Albert Filozov : Cred că acest lucru este deosebit de important astăzi, pentru că arta noastră, din fericire, este complet lipsită de principii, teatrală. Ei nu bat cuie în tine și nu spun: trăiește așa, așa. Îți arată ceva: îți place și nu-ți place. Și pe vremea noastră, în acei ani, în anii 70 , totul era puternic programat. Iar prima reprezentație care a fost complet asocială a fost Fiica adultă a unui tânăr. De obicei, când i se întâmpla ceva unui erou într-o piesă sovietică, era vina altcuiva: organizația partidului sau Komsomolul sau vina altcuiva, dar nu a lui. Și aceasta este prima reprezentație în care au spus: tu însuți ești de vină, tu însuți ești stăpânul propriului destin, nimeni altcineva. Nici guvernul , nici partidul , nici vecinii, nimeni - doar tu. Și în loc să fie conflictul dintre eroul meu, Bams , și colegul său de clasă [ Ivchenko , - E. Vitorgan ], care și-a rupt viața - și era un tip , - în loc să înjure cu el, dintr-o dată eroul înțelege el însuși, ce el a făcut și ce nu a făcut. Și sunt împreună în general... - cu un fost inamic, sau așa ceva - se gândesc împreună la viață, ce este. Și aceasta este cea mai exactă viziune asupra vieții în general și asupra propriei persoane. Cel la care am ajuns acum, din fericire. Acum nimeni nu este nimeni, iar dacă acuză, atunci degeaba cred. Viața ta depinde de tine.”
Anatoly Vasilyev a fost invitat la Teatrul Stanislavsky cu doi ani mai devreme, în 1977, de profesorul său A. A. Popov ca „un alt regizor” și a reușit să pună în scenă în 1978 pe scena sa „Prima versiune a lui Vassa Zheleznova” , conform lui Maxim Gorki .
Piesa lui Viktor Slavkin a fost predată lui Vasiliev după ce a părăsit teatrul, care urma să lucreze cu ea Joseph Reichelgauz , care mai târziu a susținut că un rol semnificativ în crearea spectacolului (în special, distribuția actorilor pe roluri) îi revine. către el; după cum notează Grigory Zaslavsky , acest lucru este foarte posibil, dar „evenimentele teatrale ulterioare nu fac decât să confirme paternitatea lui Vasiliev, care dezvoltă principiile deja găsite atunci ale „teatrului de joc”” [3] .
După cum își amintește Slavkin, la repetiții, Vasiliev le-a spus actorilor:
„Știi, piesa sovietică este pusă în scenă cu dispreț peste tot. Shakespeare este luat în serios, dar autorul sovietic... ei bine, ce poate scrie? Și o vom pune ca Shakespeare. Vom lucra cu aceeași seriozitate și cu aceeași analiză complexă. Cu acelaşi studiu al situaţiei istorice. Trebuie să studiem, de exemplu, cum au dansat cu treizeci de ani în urmă în Mytishchi pe ringul de dans al clubului Glass Fabric” [4] .
Potrivit saxofonistului Alexei Kozlov , spectacolul „a fost un succes teribil” [5] . După alte amintiri
„Odată, privind de pe balcon în holul Teatrului Stanislavsky, mi-am dat seama că, dacă izbucnește acum un incendiu, nimeni nu va fi salvat (toate culoarele erau ocupate de scaune). Ei bine, atunci vom muri ca oameni asemănători” [1] .
Acum aș fi întrebat ce vreau. Ei bine, acesta este cel mai fantastic, dacă ar fi posibil... Așadar, să se cuibărească undeva între două note, ei bine, de exemplu, în compoziția lui Duke Ellington " Indigo Mood ". Așează-te așa, încălzi-te - și nu este nevoie de nimic. Până la sfârșitul vieții - nu este nevoie de nimic.
( Bams , - A. Filozov )