Hoț (film, 1951)

The Thief este un  thriller de film noir din 1951 regizat de Joseph Losey .

Scriitorul James Ellroy a numit filmul preferatul său, descriindu-l drept „o capodopera de groază sexuală, corupție organizațională și pasiune sufocantă și urâtă” [1] .

Regizorul de film Joseph Losey , scenariștii Dalton Trumbo și Hugo Butler și consultantul de artă al filmului John Hubley au fost incluși pe lista neagră de Hollywood pentru opiniile lor politice în diferite momente .

Plot

Într-o seară, polițiștii Bud Crocker și Webb Garwood ( Van Heflin ) ajung într-o casă privată bogată din Los Angeles la un apel de la proprietara Susan Galway ( Evelyn Case ), care susține că cineva se uită prin ferestrele ei. Bud mai în vârstă și prietenos o sfătuiește pe Susan să fie atentă și să închidă draperiile ermetic. Cu toate acestea, tânăra blondă Susan a făcut o impresie puternică asupra lui Webb. Sub pretenția că se asigură că e bine, el trece din nou pe la Susan. Susan îi oferă o ceașcă de ceai. Continuând să asculte programul de radio, îi explică lui Bud că soțul ei în vârstă, John, lucrează ca prezentator de radio de noapte, iar acum ea ascultă programul lui. Se pare că Susan și Webb au crescut în același oraș din Indiana, unde Webb a fost vedeta echipei locale de baschet. Ulterior, Webb a intrat la facultate pe o cotă atletică, dar apoi și-a pierdut locul în echipă, a părăsit facultatea, s-a angajat fără succes în diverse cazuri și, în cele din urmă, a devenit ofițer de poliție. El visează să-și conducă propriul motel și a văzut deja unul lângă Las Vegas . Susan s-a arătat odată promițătoare ca actriță, dar apoi s-a căsătorit cu o prezentatoare de radio bogată și a devenit casnică. Ea este asigurată pentru orice, dar se simte închisă într-o cușcă. Obsedat de pasiune, Webb se lovește de Susan, dar inițial este respins de ea. Cu toate acestea, literalmente a doua zi el vine din nou și, schimbându-și tactica de comportament, o seduce. Ei încep o aventură. În următoarea vizită, în căutarea țigărilor, Webb deschide biroul lui John, unde își vede testamentul și îl citește în secret. Într-o zi, Webb anunță că pleacă într-o vacanță de două săptămâni, pe care intenționează să o petreacă în Las Vegas. Webb insistă ca Susan să călătorească cu el și îi dă ora plecării avionului, dar ea nu apare la aeroport. O Webb furioasă ajunge la ea acasă, unde Susan îi explică că soțul ei a suspectat-o ​​de infidelitate și chiar a amenințat-o că o va ucide dacă ar încerca să-l părăsească. După aceea, Webb pleacă și nu mai răspunde la apelurile ei. Incapabil să suporte, Susan însăși vine la el acasă și spune că i-a cerut lui John să divorțeze. Webb reacționează rece la cuvintele ei, apoi Susan spune „cu cât este tăiat mai repede, cu atât va fi mai puțin dureros”.

După ce a plecat la serviciu după o vacanță, Webb ajunge la casa lui Susan noaptea târziu și sparge una dintre ferestre, simulând o tentativă de spargere, apoi aranjează un apel fals la poliție. Când, după ce a auzit un zgomot, John iese în curte cu un pistol, Webb, ascuns în tufișuri, îl ucide cu sânge rece cu un pistol. Pentru a-și abate privirea, Webb ia pistolul lui John și se împușcă în braț, după care sună la poliție. La proces, atât Webb, cât și Susan susțin că nu s-au mai întâlnit până acum. Webb spune că l-a ucis pe John într-un accident tragic, confundându-l cu un hoț în întuneric. Juratii il cred si il achita. Inițial, Susan este convinsă că Webb și-a ucis în mod deliberat soțul, dar Webb reușește să o convingă și să restabilească relația. Webb află curând de la fratele lui John, un farmacist local, că John nu era cel mai bun soț, deoarece era stearp și nu putea să-i dea lui Susan un copil. Ajuns la Susan, Webb spune că a părăsit poliția, deoarece după uciderea lui John nu poate ține o armă în mâini. Webb spune că și-ar fi ucis soțul dacă doar așa ar fi putut fi împreună, dar o roagă să creadă că a fost un accident. Webb reușește din nou să o convingă pe Susan și se îmbrățișează. Curând se căsătoresc și se mută în noua lor casă, un motel de succes recent cumpărat din Las Vegas. Curând, Susan anunță fericită că este însărcinată în patru luni. Acest lucru îl îngrijorează pe Webb, deoarece se va ști rapid că copilul nu este al lui John și, în consecință, se va ști că au avut o relație cu mult înainte de accident și au mințit în instanță.

Pentru a evita publicitatea, Webb o duce pe Susan într-un oraș abandonat din deșert, astfel încât să poată avea un copil în secret. Într-o seară, Susan intră în travaliu dureros. Webb ia o armă și pleacă la un medic într-un oraș din apropiere. A doua zi, medicul ia naștere. Văzând pistolul lui Webb, Susan începe din nou să bănuiască că Webb l-a ucis pe John și acum îl poate ucide pe doctor. Ea distrage atenția lui Webb, permițându-i doctorului să scape cu copilul. Furios de acuzațiile lui Susan, Webb a lăsat să scape că știa despre testamentul soțului ei și că pentru astfel de bani poți merge la crimă. După aceea, Webb decolează în urmărirea medicului pentru a elimina un martor periculos. Totuși, doctorul reușește să cheme poliția, iar în mijlocul deșertului, Webb vede mașini de poliție îndreptându-se spre el. Webb se întoarce și se întoarce la casă, abandonează mașina și urcă pe panta de pământ în încercarea de a scăpa. Impușcături de la poliție îl ucid pe Webb, iar corpul lui se rostogolește pe deal în fața lui Susan.

Distribuie

• Van Heflin  - Webb Garwood
• Evelyn Case  - Susan Gilwray
• John Maxwell - Bud Crocker
• Katherine Warren - doamna Crocker
• Wheaton Chambers - Dr. James
• Robert Osterloch  - medic legist
• Madge Blake - Martha Gilwray

Realizatori de film și actori principali

Regizorul Joseph Losey și-a început cariera regândind filmul noir Dividing Line (1950), The Long Night (1951) și M (1951, un remake al clasicului Fritz Lang ). În 1951, Losey a fost inclus pe lista neagră de la Hollywood și a fost forțat să emigreze în Europa, unde a regizat multe filme importante, inclusiv thrillerul polițist Ruthless Time (1957), dramele psihologice The Servant (1963) și The Accident (1967) , precum și ca drama militară „ Monsieur Klein ” (1976) [2] .

Scenarista Dalton Trumbo a lucrat la filmele noir „ Jealousy ” (1945), „ Crazy for Guns ” (1950), „ He Ran All the Way ” (1951) și mai târziu „ The Rico Brothers ” (1957). Cele mai cunoscute lucrări ale sale au fost scenariile pentru filmele „ Vacanța romană ” (1953), „ Spartacus ” (1960) și „ Molie ” (1973). În 1947, Trumbo a fost inclus pe lista neagră și nu a putut lucra oficial la Hollywood până în 1960. În cele din urmă, a fost reabilitat abia în anii ’90. A primit de două ori Premiul Oscar pentru cel mai bun scenariu, vorbind sub numele altor persoane - în 1954 pentru filmul „ Vacanța Romană ” (a primit acest Oscar postum în 1992) și în 1957 pentru filmul „The Brave ” (a primit „Oscar” în 1975).

Actorul Van Heflin este cunoscut pentru rolurile sale din filmul noir „ Johnny Yeager ” (1941, pentru care a primit un Oscar pentru cel mai bun actor în rol secundar), „The Strange Love of Martha Ivers ” (1946), „ Possessed ” (1947) și „ Act of Violence ” (1948), iar în western „ Shane ” (1953) și „ At 3:10 to Yuma ” (1957). Actrița Evelyn Case la momentul filmărilor era soția unuia dintre producătorii filmului, celebrul regizor John Huston [1] . Este cunoscută pentru rolurile secundare din melodrama epică Gone With the Wind (1939) și comedia The Seven Year Itch with Marilyn Monroe (1955), precum și în filmele noir The Face Behind the Mask (1941) și 99 River Street. (1953).

Scor critici

Revista Variety a scris despre film:

„Combinația dintre dragoste interzisă, crimă și relații preconjugale face din The Thief o poveste lascină și nesăbuită. Van Heflin profită la maximum de rolul său de polițist supărător care fură dragostea unei femei ( Evelyn Case ) care a sunat la poliție după ce a văzut un hoț care se uită prin fereastra de la baie. Case... joacă, de asemenea, rolul urât al unei soții care este sedusă și cucerită de Helfin pe spatele soțului ei. Poza atinge un punct culminant captivant într-un oraș fantomă pustiu, unde Helfin îl ia pe Case, devenită soție, pentru a da naștere unui copil, evitând în același timp publicitatea” [3] .

Revista Time Out a scris despre film:

„Un thriller captivant, elegant și curat despre capcana unei femei într-o căsnicie nefericită cu un soț bogat și un polițist care vrea să-și schimbe viața în bine. Chemat să aibă de-a face cu un hoț, el zăbovește să scape de soțul ei și să-și ia atât soția, cât și banii pentru el. Actorie superbă de Evelyn Case și Van Heflin , regie artistică nu mai puțin somptuoasă (unde casa albă în stil spaniol este un simbol al bogăției și al golului, înconjurată de noaptea vânătorilor) și o opera de regizor care ține o strângere de oțel, slăbind doar în scenele finale melodramatice finale. Când vinovăția îi conduce pe iubiți într-o baracă abandonată, unde se așteaptă să păstreze sarcina secretă și să evite întrebările dificile, relația lor ajunge la un punct culminant terifiant care implică o naștere dificilă. Pentru scenele finale , Losey folosește excelent fotografiile de locație dintr-un oraș fantomă din deșertul Mojave ” [4] .

Criticul de film Craig Butler a scris pe site-ul Allmovie :

„The Thief este un thriller de film noir captivant, dens, care... poartă un mesaj social de bogăție, lăcomie și vanitate. Întorcând o oglindă întunecată în direcția visului american, Hoțul pictează un portret al unui american „pur” care bea lapte și poartă uniforma unui reprezentant al legii și ordinii, dar este devorat în interior de scopul de a „face el însuși”. " in lumea asta. Iar intenția lui de a-și atinge scopul îl face să comită crimă, ceea ce devine o acuzație la adresa societății americane, care evaluează o persoană după nivelul bogăției sale materiale. Toate acestea sunt realizate în contextul unui thriller bine construit și frumos executat, care amintește de Double Indemnity , dar are propria sa aromă și caracter distinct... Joseph Losey creează cu măiestrie tensiunea și atmosfera, împreună cu directorul de imagine Arthur S. Miller, cufundând constant spectatorul în filmul său. Cu toate acestea, cel mai tare punct al filmului este actoria stelară a lui Van Heflin și Evelyn Case . Nici el, nici ea nu interpretează personaje care evocă simpatie, dar le fac convingătoare și convingătoare .

Într-un Chicago Reader din 2009, criticul de film Dave Kerr a scris:

Deși datează din primii ani ai carierei sale, acest film noir uluitor este încă, pentru mine, cel mai bun film al lui Joseph Losey ... Intriga lui Double Indemnity progresează către un sfârșit spectaculos stilizat într-un oraș fantomă pustiu . De data aceasta, Losey își coboară „alienarea” brechtiană ; ca urmare, filmul are un sentiment viu de a fi prins în capcană, având în același timp o raționalitate rece, critică… [6] .

Criticul Jay Hoberman a scris în 2010 în Village Voice :

The Thief (1951) este poate cel mai terifiant film noir clasic vreodată. Filmul lui Joseph Losey este o poveste captivantă despre relațiile sexuale de putere, care anticipează revenirea regizorului la începutul anilor 1960 cu The Servant . La un moment dat, acest nocturn mizerabil a fost lăudat pentru ambiguitatea sa de către criticii de modă... considerându-l ca povestea unei actrițe aspirante bogate care rămâne prinsă într-un stat polițienesc cu supraveghere constantă, dându-i un ecou foarte clar Războiului Rece.

Vulnerabilitatea gospodinei bogate Evelyn Case este arătată încă de la început. Somat de ea să-l caute pe hoț, polițistul prădător Van Heflin însuși pleacă imediat la vânătoare - îl urmărește pe Case până când ea, de frică, își înșală soțul mai mare, un prezentator radio pe timp de noapte, pe care îl ascultă cu fascinație la radio. . Case trece prin tot filmul în transă, fiind surprins neputincios de un bărbat cu fața mare care și-a însușit toate drepturile unui polițist. La fel de înfiorător ca și filmul în sine este răzbunarea epică de la finalul său, care este plasată foarte exact într- un oraș fantomă din Nevada .

Ca și în toate celelalte filme de la Hollywood ale lui Losey , The Thief a implicat simultan mai multe figuri de stânga din lumea filmului. Cel mai semnificativ dintre ei este Dalton Trumbo , care a scris scenariul împreună cu Hugo Butler , ascunzându-se în spatele numelui său (Butler însuși a fost ulterior inclus pe lista neagră). Ca o glumă neagră, Trumbo a înregistrat vocea gazdei radio fără să fie pe ecran [7] .

David Thompson a scris în The New Republic în 2011 :

„Acesta este un film B , dar avea propriile sale virtuți extraordinare: nu numai că Losey a început să se regăsească ca regizor (avea la patruzeci de ani și făcuse deja multe în teatru înainte de asta), dar și C. P. Eagle ca un producător (care a devenit în curând Sam Spiegel ), John Huston  ca consultant (era căsătorit cu Case la acea vreme), Hugo Butler și Dalton Trumbo ca scenariști și John Hubley ca consultant de design.

Losey... a construit decoruri elaborate și a dezvoltat cadre lungi și a introdus actorii într-o atmosferă pe care a numit-o „valori false în care scopul justifică mijloacele”. „100 de mii de dolari, un Cadillac și o blondă era programul minim al vieții americane la acea vreme. Și nu a contat cum să-l implementezi - să răpești iubita cuiva, să furi bani sau să obții un Cadillac prin mijloace corupte.

Nu este nimic mai mult decât un film de 92 de minute, noir dacă vrei (deși nu cred că Losey știa cuvântul la acea vreme), dar este o analiză foarte rapidă și inteligentă a genului de lume care este dominată de decăderea morală și simplă. răspunsuri. Van Helfrin era aproape o vedetă la acea vreme... dar într-un mod izbitor aici el este gata să fie un hoț târâtor, un criminal și un tip pe care nu și-ar dori să-l vadă în rândurile poliției... Helfrin oferă aici o critică socială care este rar auzită sau văzută astăzi. Câțiva ani mai târziu, Losey, Butler, Trumbo și Hubley aveau să fie pe lista neagră. Dar să ne amintim că și-au primit cu merite semnul negru, pentru că în adâncul lor simțeau că ceva s-a putrezit în America.

Losey nu-i place pe Webb Garwood, dar înțelege cum a rătăcit tipul. Susan poate că se poartă prost, dar Case o face emoționantă și credibilă. Și pe măsură ce filmul se mută de la casă la deșert în orașul fantomă Calico, Losey începe să înțeleagă unitatea locului și acțiunii care distinge filmele sale de mai târziu, precum Servitorul , Brokerul și Monsieur Klein .

Există fani noir care sunt încântați de renașterea oricărui film din acest gen și sunt gata să se delecteze cu cruzimea, fatalismul și misoginia lui. Cu toate acestea, există un alt adevăr pe care The Thief și filme precum Kiss Me to Death îl dovedesc . Nu numai că au oferit un răspuns elegant la economia picturilor B, dar au adus și un spirit de critică socială necesară. Merită să ne amintim că Robert Aldrich , care a regizat Kiss Me Deadly, a învățat arta în timp ce lucra ca asistent de regie la The Thief [8] .

Note

1. ↑ 1 2 The Prowler (1951) - Trivia - IMDb
2. ↑ IMDb: Filmele cu cele mai bune cote cu Joseph Losey . Consultat la 11 decembrie 2013. Arhivat din original la 15 aprilie 2016. (nedefinit)
3. ↑ Prowler | Varietate . Data accesului: 11 decembrie 2013. Arhivat din original la 18 decembrie 2013. (nedefinit)
4. ↑ Prowler | recenzie, rezumat, rezervați bilete, orele de spectacol, data lansării filmului | Time Out Londra . Data accesului: 11 decembrie 2013. Arhivat din original pe 9 martie 2016. (nedefinit)
5. ↑ The Prowler (1951) - Recenzie - AllMovie . Consultat la 11 decembrie 2013. Arhivat din original la 22 ianuarie 2014. (nedefinit)
6. ↑ Prowler | Chicago Reader . Consultat la 11 decembrie 2013. Arhivat din original pe 16 decembrie 2013. (nedefinit)
7. ↑ The Prowler at Film Forum - Pagina 1 - Filme - New York - Village Voice . Consultat la 11 decembrie 2013. Arhivat din original pe 14 decembrie 2013. (nedefinit)
8. ↑ Thomson: Două lucrări de critică socială mascată în thrillere | Noua Republică . Data accesului: 11 decembrie 2013. Arhivat din original pe 17 decembrie 2013. (nedefinit)

Link -uri

• The Thief pe IMDb
• Hoțul de la AllMovie
• Hoțul de la Rotten Tomatoes
• Hoț pe site-ul Turner Classic Movies

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine ČSFD Afinitate de film Baza de date de filme pe Internet Catalog de lungmetraje AFI