Ludvikovsky, Vadim Nikolaevici

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 15 februarie 2022; verificările necesită 17 modificări .
Vadim Ludvikovsky

Cadru din filmul-concert
„Merry Stars”, 1954
informatii de baza
Data nașterii 23 aprilie 1925( 23.04.1925 )
Locul nașterii Kursk , URSS
Data mortii 10 decembrie 1995 (70 de ani)( 10.12.1995 )
Un loc al morții Moscova , Rusia
Țară  URSS
Profesii dirijor , compozitor
Instrumente pian
genuri jazz , swing
Colectivele Concert Variety Orchestra a Radioului și Televiziunii de Stat a URSS
Premii Lucrător de artă onorat al Federației Ruse

Vadim Nikolaevich Ludvikovsky ( 23 aprilie 1925 , Kursk - 10 decembrie 1995 , Moscova ) - dirijor de jazz sovietic , compozitor, aranjor. Lucrător de artă onorat al Federației Ruse (1995).

Ludvikovsky a câștigat faima internațională ca unul dintre cei mai progresiste lideri de trupă din Uniunea Sovietică , popularizând muzica swing și jazz orchestral în URSS .

Biografie

A crescut în familia unui muzician-dirijor, șef al unui ansamblu militar. Jucat de la 4 ani, la 5 ani a început să compună muzică. La vârsta de 8 ani a cântat la pian, clarinet , oboi . În 1941 a absolvit Colegiul Muzical Kursk. Ulterior, în 1949 - 1953 , Ludvikovsky a studiat la Conservatorul din Leningrad la clasa de compoziție cu V. Pușkov .

Din 1943  - pe frontul Marelui Război Patriotic, a cântat cu ansamblul districtului militar Minsk , a făcut primele aranjamente pentru acesta. Cariera dirijorului a început la sfârșitul războiului în Orchestra de Jazz de Stat din Belarus, condusă de fondatorul jazzului din Belarus, unul dintre pionierii swing-ului din URSS, Eddie Rozner . Orchestra a devenit o școală bună de pricepere profesională pentru tânărul muzician, iar multe episoade ulterioare ale destinului lui Ludvikovsky s-au dovedit a fi legate de Rosner.

După arestarea lui Rosner în 1946 și dizolvarea Statelor Jazz din Belarus în 1947, Ludvikovsky a fost invitat la Orchestra de Varietate de Stat a RSFSR sub conducerea lui L. Utesov , unde a lucrat în 1948-1958 ca director muzical , dirijor și pianist. A instrumentat programele de recenzie „From the Heart” ( 1949 ), „Jokingly and Seriously” ( 1953 ), „Silver Nunta” ( 1954 ), „Only for Friends” ( 1956 ), „The Song is Our Companion” ( 1958 ) . Ludvikovsky a încercat să modernizeze sunetul trupei Utesov, să-l apropie cât mai mult de jazz. Astfel de experimente nu s-au întâlnit întotdeauna cu înțelegerea și sprijinul adecvat al liderului orchestrei. Cu toate acestea, Ludvikovsky a reușit să pregătească două premiere fără precedent pentru acele vremuri: un program de jazz instrumental pentru primul spectacol de soiuri de la Moscova ( 1955 , Hotel Sovetskaya) și o interpretare a Concertului pentru clarinet și orchestră de jazz al lui Artie Shaw .

La mijlocul anilor 1950, Ludvikovsky a inițiat înregistrarea programelor rusești de muzică ușoară și de dans la All-Union Radio, atrăgând astfel compozitori precum Andrey Eshpay , Arno Babadzhanyan , Igor Yakushenko , Andrey Petrov . În aranjamentele sale, care au impresionat prin stilul lor monumental, dinamic și plin de sunet, Ludvikovsky s-a concentrat pe swing și idiomuri de jazz simfonic. Concertele și înregistrările în timpul cărora dirijorul Ludvikovsky l-a însoțit pe Garry Goldi, primul interpret al standardelor de jazz din URSS în limba originală, Nikolai Schukin (Întoarceți), Ruzhen Sikora (Bună ziua, primăvară), Kapitolina Lazarenko (Cântecul lui Natasha ”), Nina Dorde („Dimineața de mai”), Lyudmila Gurchenko („Înțelege”), Vladimir Troshin („De ce, de ce”), Alexandra Kovalenko și alții. Aranjamentul piesei lui Joe Bishop „Preludiul albastru”, realizat de Ludvikovsky, a câștigat, de asemenea popularitate pentru programele noi ale Orchestrei din Moscova a lui Eddie Rosner. Ludvikovsky s-a arătat ca un dirijor și aranjor de primă clasă, propagandând în acești ani, alături de Rosner, jazz-ul orchestral tradițional și muzica pop ușoară apropiată de jazz.

În 1966 - 1973, Lyudvikovsky a fost directorul artistic și dirijorul Ansamblului variat de concert al Companiei de radio și televiziune de stat , care a devenit unul dintre cele mai proeminente fenomene ale scenei big band din URSS la sfârșitul anilor 1960. Coloana vertebrală a orchestrei a fost formată din tineri muzicieni, dintre care majoritatea s-au făcut cunoscuți pentru prima dată în anii 1950 în orchestrele de jazz ale lui Y. Saulsky , I. Vainshtein , REO, au reușit să lucreze cu Oleg Leonidovich Lundstrem și Eddie Rozner. Printre aceștia s-au numărat străluciți soliști de jazz: saxofoniști și aranjori Georgy Garanyan , Ghenady Golstein , Alexei Zubov , Vitali Dolgov , trompețiștii Konstantin Nosov , German Lukyanov , Vladimir Chizhik, trombonistul Konstantin Bakholdin, pianistul Boris Frumkin , toboșarul și tobosul Alexander Goretovsk, precum și Adolf Goretovsk. ca și alți membri de primă clasă sunt Leonty Chernyak (trombon bas), Georgy Albegov (saxofon), Viktor Motov (trombon). Mulți și-au încercat mâna la compoziție. Orchestra a atras atenția asupra ei cu cea mai înaltă cultură de performanță, cunoaștere profundă a limbajului de jazz, a fost un laborator de creație, a înregistrat pe înregistrări lucrările multor maeștri ai muzicii pop sovietice de jazz (inclusiv compozițiile autoarei ale membrilor trupei înșiși, inclusiv Ludvikovsky), a făcut turnee în țară și în străinătate, a jucat la festivaluri de jazz de la Moscova ( 1966 , 1967 ), Praga (1967), Varșovia ( 1968 ), a participat la dublarea filmului „ Domnilor norocului ” și a seriei TV „ Dovlecel”. 13 scaune " ", muzica interpretată de orchestră a fost folosită în coloanele sonore ale primelor lansări ale desenului animat " Ei bine, stai puțin! ”, precum și în designul sonor al discului satiric „Oaspeții veseli ”.

În 1972, Ludvikovsky a dirijat orchestra de jazz a Radioului Cehoslovac din Praga și a înregistrat un disc cu muzică instrumentală de autori autohtoni.

La începutul anilor 1970, au venit din nou vremuri dificile pentru marile orchestre de jazz (pop) din Uniunea Sovietică. O serie de grupuri cunoscute au fost desființate sau reproiectate sub diverse pretexte. În ianuarie 1973, marea trupă din Moscova, care era condusă de dirijor, a fost dizolvată din ordinul conducerii Societății de Radio și Televiziune de Stat, iar Ludvikovsky însuși a fost concediat. [1] Teodor Efimov a reamintit acest lucru:

Lapin a contribuit <...> la desființarea orchestrei lui Ludvikovsky. Asta a fost jazz! Motivul a fost că Lyudvikovsky urina pe stradă, iar poliția l-a arestat. Nu numai că s-a desființat, dar a ordonat și demagnetizarea tuturor înregistrărilor. Înregistrările acestei orchestre au rămas doar la acei compozitori care au scris pentru această orchestră [2] .

Apoi Eddie Rosner a părăsit Uniunea Sovietică (s-a întors în Germania). Din rămășițele orchestrei Vadim Lyudvikovsky, ansamblul Melodiya a fost asamblat (lideri în diferite momente - L. Chizhik , G. Garanyan , B. Frumkin ) la compania de înregistrări cu același nume . Unii muzicieni au mers la Variety Symphony Orchestra lui Yuri Silantiev .

Ludvikovsky însuși, după dizolvarea orchestrei sale, s-a trezit de fapt fără muncă și a fost forțat să se angajeze exclusiv în compunere. În decembrie 1995, a fost găsit înghețat pe o stradă din Moscova. Incinerată, cenușa (după voința lui Ludvikovsky) a fost împrăștiată peste Moscova.

Creativitate

Paternitatea lui Ludvikovsky aparține compozițiilor care au fost interpretate și înregistrate pe înregistrări de orchestre și interpreți autohtoni și străini. De asemenea, a scris cântece, muzică pentru teatru și cinema.

Piese instrumentale:

Cântece:

Filmografie

Memorie

Note

  1. Vadim Ludvikovsky a fost la restaurantul Novy Arbat, rămas acolo . Preluat la 23 martie 2013. Arhivat din original la 14 iunie 2013.
  2. Simonyan Georgy. ... Problema este că nu mai sunt hit-uri. Interviu cu Teodor Efimov. . Epoca vocal-instrumentală (octombrie 2013). Consultat la 5 mai 2017. Arhivat din original la 14 octombrie 2017.

Literatură