| Separat | |
|---|---|
| Soldat | |
| Prima publicație, „Artist” | |
| Gen | Joaca |
| Autor | Evgheni Goslavski |
| Limba originală | Rusă |
| data scrierii | 1894 |
| Data primei publicări | 1894 |
Separat (Soldat) - o comedie în 4 acte de E. P. Goslavsky . Prima dată publicată în revista „Artist” (1894, nr. 41). Prima reprezentație a avut loc pe 21 septembrie 1894.
Semyon Ivanov , bătrân uscat, slăbănog, l.65.
Fedor , cu barbă roșie, letargic, față umflată, l.40.
Andrey , mic, puțin purtat [1] , în jachetă de costum, l.27.
Marya , soția lui Fedor, vostronos, egoza-vorbitor, l.38.
Afimya , soția lui Andrei, roșcată, nici bună, nici rea, l.24.
Olga, Mitka - băieții lui Fiodor.
Afonka , un prost rural, neprevăzut, aproape că nu are mustață și barbă, vorbirea este un strigăt, l.40.
Nadezhda , văduvă, față cu riduri fine, privire decolorată, l.42.
Dunka , fată-mireasă, dolofană, Cernobrova, l.18.
Chiril , muncitor la moara, cu umeri lati, dar ciredelie, f.30.
Mihailo , tip, l.20 .
Semyon Ivanovici este un bărbat din vechea școală, convins că numai munca poate aduce bucurie unei persoane. Este lacom de bani și, prin urmare, acceptă să-l trimită pe unul dintre fiii săi, Andrei, la Petersburg pentru o taxă mare, împreună cu o doamnă care era interesată de el. Soția lui Andrey, Afimya, a rămas în casa socrului ei cu nora ei Marya și soțul ei Fedor.
Primul act al piesei începe cu o conversație între fata Dunka și Afimya. Dunka este surprinsă de fidelitatea față de soțul ei, care îl distinge pe interlocutorul ei, dar în același timp îi este teamă că și-ar lua iubitul de la ea - Cyril. Afimya nici măcar nu se gândește la Cyril, dar temerile lui Dunka nu au fost în zadar - iubitul ei nu ascunde faptul că și-a pierdut deja interesul pentru ea și începe să o curteze pe Afimya și foarte persistent. O invită la o întâlnire la moară . Afimya refuză, dar în curând proastul satului Afonka vine la ea cu un mesaj și îi spune că, dacă fata nu vine, Cyril va aduce necazuri, deoarece se presupune că este un vrăjitor . Fata este foarte speriată și îi cere sfaturi de la Marya. Ea spune că este mai bine să mergi la o întâlnire, dar explică imediat că nu poate fi nimic între ea și Cyril. Afimya ascultă sfatul și merge la moară, iar Marya raportează imediat despre evadarea lui Afimya lui Semyon Ivanovici. Face asta intenționat din cauza antipatiei față de Afimya, care, în opinia ei, nu arată suficient de respect față de ea, ca noră mai mare.
Severitatea în raport cu oamenii din jur se manifestă în toate acțiunile lui Semyon Ivanovici. Îl refuză pe văduva nevoiașă Nadejda, care i-a cerut cereale, să nu-și lase fiul bolnav Fiodor să meargă la spital, pentru a nu-și pierde mâinile. Prin urmare, el percepe vestea despre evadarea Afimya foarte supărat.
Afimya nu a ascultat sfaturile norei ei. Ea a cedat farmecelor lui Cyril, a petrecut toată noaptea cu el și i-a fost foarte frică să se arate acasă a doua zi dimineață. Marya, Dunka și Semyon Ivanovici au găsit-o totuși, Marya a spus imediat că Afimya este cu Kirill, iar Semyon Ivanovich a declarat că nu vrea să o vadă în casa lui. Nevăzând altă cale de ieșire, Afimya s-a îndreptat către Cyril pentru ajutor, dar și el s-a întors de la ea.
În acest moment, soțul ei Andrei se întoarce din Sankt Petersburg, după ce a abandonat-o pe amanta cu care pleca. Semyon Ivanovici îi povestește despre aventurile soției sale și se așteaptă ca fiul său să dorească să o pedepsească pe Afimya. Cu toate acestea, Andrei, dimpotrivă, era nemulțumit că tatăl său și-a dat soția afară din casă. A cerut să o aducă și spune că îi iartă infidelitatea. Semyon Ivanovici încearcă să raționeze cu fiul său, dar acesta declară că este deja suficient de mare pentru a lua decizii pe cont propriu. Afimya este foarte recunoscătoare soțului ei, pentru că el a iertat-o și și-a dat seama că ea și-a săvârșit greșeala nu din proprie voință, ci sub influența vrăjitorilor lui Cyril.
Prima producție a comediei a avut loc pe 21 septembrie 1894 la Teatrul Maly [2] . În ciuda participării la spectacol a unor maeștri de scenă remarcabili (în special, E. D. Turchaninova , care a jucat rolul lui Dunka [3] ), piesa nu a avut succes și după trei spectacole a fost eliminată din repertoriu .
Comedia „Separați” a fost primită foarte rece de public și extrem de negativ de critici, care, după cum scria un contemporan, au lipsit piesei de „toate drepturile statului” [4] . Una dintre cele mai obiective și informative recenzii a fost publicată în numărul 42 al revistei „ Artist ” semnat: „M. T.".
Potrivit acestui recenzent, motivele eșecului, în primul rând, ar fi trebuit să includă o alegere nereușită a intrigii: luată „din viața oamenilor”, el nu a putut stârni interesul în rândul publicului, deoarece „sunt foarte puțini în aceste intrigi exact acele momeli pe care publicul de teatru le cere » [5] . În plus, Goslavsky, care s-a arătat a fi un mare cunoscător al vieții țărănești, nu a reușit să dezvolte o intriga fascinantă care să facă personajele să empatizeze și, de asemenea, a dezvoltat personajele personajelor într-o manieră superficială și insuficient de logică. Din acest motiv, „punctul de cotitură al dramei capătă caracterul unui accident complet, chiar mai mult ca o glumă și o farsă decât o dramă”, din cauza căruia publicul „nici măcar nu a putut înțelege sensul complet clar al deznodământului”. – mai ales că nici recenzenții nu l-au înțeles.” [6] . Aceste neajunsuri, potrivit criticului, au împiedicat spectatorii și recenzenții să vadă meritele incontestabile ale piesei, principala dintre acestea fiind cea mai de încredere descriere a vieții satului rusesc: „Avem în fața noastră o imagine reală, respirând viața populară rusească până la ultimul rând și numai orbirea deliberată nu poate observa acest lucru » [7] .
Cu doi ani mai devreme, în martie 1892, la cererea autorului , A.P. Cehov a citit piesa și, în același timp, și-a părăsit recenzia, care s-a dovedit a fi mult mai favorabilă decât aprecierile recenzenților mitropolitani. Remarcând meritele artistice înalte ale comediei („Nu am mai citit piese atât de bune de multă vreme. <...> Meritele ei literare sunt atât de atractive încât, fără ezitare, am clasat-o printre cele mai bune piese ale noastre din viața populară” [ 8] ), Cehov și-a exprimat nemulțumirea față de modul în care Goslavski a transmis discursul țăranilor în ea: „„Suntem o sută” și“ 100 ”mult strică frumosul limbaj colocvial. <…> Un fel de impresie de prisos și nefericită” [9] . În plus, Cehov a găsit neconvingătoare motivația pentru acțiunile personajelor individuale: „La sfârșitul actului III, Kirill este prea dur cu tine. Este necesar, cred, ca el să fie mângâiat și ca Afimya să înțeleagă din tonul lui care a fost problema. Nu știu, poate că această tranziție abruptă a fost făcută intenționat de tine, având în vedere condițiile scenice, dar în viață și în poveste lucrurile nu sunt complete fără nuanțe. Da, și nu e nevoie să-l pictezi pe Cyril ca pe un răufăcător” [10] .