Lillian Gish | |||
---|---|---|---|
Engleză Lillian Gish | |||
Gish în 1921 | |||
Numele la naștere | Lillian Diana Gish | ||
Data nașterii | 14 octombrie 1893 [1] [2] [3] […] | ||
Locul nașterii | Springfield , Ohio , SUA | ||
Data mortii | 27 februarie 1993 [4] [5] [2] […] (99 de ani) | ||
Un loc al morții | New York , New York , SUA | ||
Cetățenie | |||
Profesie | actriță , regizor de film , scenarist | ||
Carieră | 1912-1987 | ||
Premii |
|
||
IMDb | ID 0001273 | ||
lilliangish.com _ | |||
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Lillian Diana Gish ( ing. Lillian Diana Gish [K 1] , 14 octombrie 1893 , Springfield , Ohio , SUA - 27 februarie 1993 , New York , SUA ) - actriță , regizoare și scenaristă americană cu o carieră în film de 75 de ani (1912-1987). Ea a fost o vedetă de cinema populară din 1912 până la sfârșitul anilor 1920, în special în legătură cu rolurile din filmele lui David W. Griffith , inclusiv în filmul cu cele mai mari încasări din era filmului mut , The Birth of a Nation (1915). Sora actriței Dorothy Gish . La o vârstă fragedă a debutat în teatru, unde, la fel ca sora ei, a jucat roluri pentru copii în piese melodramatice. La recomandarea lui Mary Pickford , prietena lor de teatru, cu care au făcut un turneu în Statele Unite, în 1912, surorile au fost filmate în filmul său The Invisible Enemy de David Wark Griffith . După primul lor film, au început să joace în filme și, în special, au luat parte la multe producții ale lui Griffith. Odată cu apariția erei filmelor sonore, Lillian s-a întors la teatru, unde a jucat roluri în piese din repertoriul clasic. De atunci, ea a jucat rar în filme, inclusiv în roluri celebre din western Duel in the Sun (1946, nominalizată la Oscar pentru cea mai bună actriță în rol secundar) și thrillerul Night of the Hunter (1955). De la începutul anilor 1950 până în anii 1980, ea a lucrat intens în televiziune și și-a încheiat cariera în film la vârsta de 93 de ani, jucând alături de Bette Davis în August Whales (1987).
În 1970, a primit un premiu special de la Academia Americană de Film pentru contribuția ei la dezvoltarea cinematografiei și a actoriei. Institutul American de Film l-a clasat pe Gish pe locul șaptesprezece în topul AFI 100 Cele mai mari vedete de film din 100 de ani . În ultimii ani ai vieții ei, Gish a devenit un puternic susținător al recunoașterii și păstrării filmelor mut. Ea a fost numită „Prima Doamnă a Cinematografiei Americane” și este creditată cu pionierul tehnicii fundamentale a actoriei cinematografice . Deși este mai cunoscută pentru rolurile sale de film, Gish a excelat și pe scenă și a fost inclusă în American Theatre Hall of Fame în 1972.[8] .
În memoriile sale Cinema, Griffith and Me [9] , Gish a indicat că printre strămoșii ei se numărau englezii care au sosit în America încă din 1632, francezii , scoțienii și irlandezii . Primele câteva generații de Gisha au fost preoți Dunker („ Frații Dunker ”"). Strămoșii ei au inclus Zachary Taylor , al 12-lea președinte american [9] .
Mama lui Lillian a fost Mary Gish[K 2] (născută Mary Robinson McConnell) [10] (16 septembrie 1876 [11] , Dayton , Ohio [10] - 17 septembrie 1948 [12] , New York ) - Episcopal de origine scoțiană , tată - James Lee Gish [K 3] (? - 9 ianuarie 1912 [15] , Norman ( Oklahoma )), care și-a urmărit strămoșii din luteranii germani [16] .
James Lee Gish a lucrat în Springfield , Ohio, pentru o companie de băcănie. A cunoscut-o pe Mary McConnell în timpul unei călătorii de afaceri [17] . S-au căsătorit la 8 ianuarie 1893 [18] , iar la 14 octombrie au avut o fiică, pe care au numit-o Lillian.
Când Lillian avea aproximativ un an, tatăl ei a deschis un magazin de dulciuri în Dayton, patria mamei sale, unde la 11 martie 1898, au avut o altă fiică, Dorothy [17] . La scurt timp după aceea, James a plecat să locuiască la New York. Mary a continuat să lucreze în magazinul de bomboane, dar nu erau suficienți bani, așa că a decis să se mute și la New York împreună cu fiicele ei. În New York, ea a închiriat un apartament pe strada 39 din Manhattan , a închiriat o cameră în el la două tinere actrițe și a început să lucreze ca vânzătoare într-un magazin universal din Brooklyn . Tatăl a părăsit în curând familia. Într-o zi, chiriașa lor, actrița Dolores Lorne, a sfătuit-o pe Mary să-și lase slujba într-un magazin universal și, având în vedere aspectul ei, să înceapă să cânte în teatru. Mary a fost de acord, începând să joace în compania de teatru Proctor, unde a interpretat roluri în rolul de ingenuă .
Curând, actrița prietenă a lui Mary, Alice Niles, i-a cerut permisiunea să o ia pe Lillian cu ea în turneu, deoarece Alice avea nevoie de o fată care să poată juca cu ea pe scenă [K 4] , iar Lillian avea vârsta potrivită (atunci avea cinci ani) [ K 5] . Mary a fost de acord, iar Alice și Lillian au plecat în turneu (în același timp, sora ei Dorothy a plecat în turneu împreună cu Dolores Lorne). Debutul lui Gish pe scena de teatru a avut loc în clădirea „The Little Red Schoolhouse” [20] din micul sat Risingsan.County Wood (Ohio), în acea seară a jucat în piesa „În jacheta în dungi a unui condamnat”. Afișele o numeau „Baby Lillian” [21] .
La sfârșitul sezonului de teatru, Lillian și Dorothy s-au întors la New York pentru a locui cu mama lor. Banii acumulați în timpul sezonului nu au fost suficienți pentru a trăi în oraș toată vara până în sezonul următor, așa că familia a plecat să locuiască în orașul Massillon până în toamnă.(Ohio) mătușii și unchiului lui Lillian, Emily și Frank Cleaver. La sfârșitul lunii august, Mary s-a întors la New York cu fiicele ei și au început să își caute de lucru în noul sezon. Drept urmare, au fost invitați să facă un turneu cu trupa jucând piesa „Her First False Step” ( ing. Her First False Step ), în care rolul principal a fost jucat de actrița Helen Ray. Lillian și Dorothy și-au jucat copiii, Mary a jucat și un rol mic [23] .
În anii următori, Mary, Lillian și Dorothy au continuat să cânte pe scenă, făcând turnee cu companii de teatru ambulante din întreaga țară [24] . Gish și-a amintit mai târziu de acești ani: „Când am început să cânt și să dansez pe scenă, aveam cinci sau șase ani; Mi-am pierdut tatăl la o vârstă fragedă, iar împreună cu sora mea Dorothy , am ajutat familia interpretând la teatru” [25] . În timpul sezonului de teatru, mama și fiicele ei puteau fi în trupe și orașe diferite, ceea ce a dus la maturizarea timpurie a lui Lillian, a învățat-o să fie independentă și capabilă să se adapteze la diverse circumstanțe [26] .
Într-o zi, în timp ce căuta de lucru în teatrele din New York, Mary a cunoscut-o pe Charlotte Hennessy Smith . - mamă a trei copii: Gladys , Charlotteși Ioan . Familia Smith, ca și familia Gish, își câștiga existența jucând pe scenă și, pentru a economisi bani, au decis să închirieze un apartament pentru ambele familii [14] . Ulterior, membrii familiei Smith vor deveni actori de film sub pseudonimul „Pickford”, iar fiica cea mare a lui Charlotte, Gladys (viitoarea vedetă de cinema Mary Pickford) va juca un rol important în soarta surorilor Gish.
Mary a reușit să economisească bani, iar vara a decis să deschidă un magazin de bomboane în parcul de distracții Fort George din New York.» [27] [28] . În timp ce ea făcea această afacere, Lillian și Dorothy au făcut bani pozând pentru artiști și fotografi. Familia a trebuit să închirieze o cameră într-o zonă îndepărtată, iar soții Smith nu mai locuiau cu ei, ci îi vizitau adesea în parc [27] . Următorul sezon de teatru, Mary și fiicele ei au plecat în turneu cu piesa The Man Who Spoke the Truth, cu actrița Maud Feely , dar până la jumătatea sezonului spectacolul a fost un eșec. După aceea, Lillian a dansat două sezoane la New York cu Sarah Bernhardt Company . Acesta a fost urmat de turneul lui Gisha cu spectacolul „Call of Duty” [27] . Mai târziu, Mary și Dorothy au cântat în compania actorului Fisk O'Hara timp de trei ani., Lillian în acest moment a făcut turnee separat de ei [29] .
Pe măsură ce surorile Gish au crescut, le-a devenit din ce în ce mai dificil să găsească de lucru în teatru. Prin urmare, Mary, după ce a economisit bani, a decis să se mute în orașul East St. Louis ( Illinois ), unde locuiau rudele ei, Henry și Rose McConnell, și s-a deschis acolo, lângă cinematograful Nickelodeon .« Majestuosun magazin de bomboane numit Majestic Candy Kitchen, unde Lillian și Dorothy au ajutat-o să vândă floricele și bomboane patronilor Majestic. Ulterior, pe ecranul lui, surorile o vor vedea pe prietena lor Gladys jucând în filmul Lena and the Geese ( ing. Lena and the Geese , 1912), care va face o mare impresie asupra lui Lillian și Dorothy. Maria a trimis-o pe Lillian să studieze la școala mănăstirii locale de Ursuline , unde Guiche și-a primit studiile primare, a studiat franceza [30] .
Curând după aceea, cofetăria familiei Gish a fost distrusă într-un incendiu și, din moment ce nu era asigurată, acest lucru a exacerbat și mai mult situația lor. Maria cu fiicele ei s-a dus din nou la Massillon la rudele ei. Acolo a primit o scrisoare de la cumnatul ei, Alfred Grant Gish, în care acesta spunea că soțul ei James era grav bolnav și se afla într-un spital din Norman , Oklahoma . Mary a trimis-o pe Lillian să-l viziteze. Gish s-a dus la Shawnee , Oklahoma, unde locuiau Alfred și soția lui Maud, dar când a sosit, unchiul ei i-a spus că tatăl ei era prea bolnav și că nu suporta întâlnirea, așa că Lillian a trebuit să se întoarcă înapoi la mama și sora ei . 31] . James Lee Gish a murit în Norman un an mai târziu, la 9 ianuarie 1912 [15] . Până atunci, Mary și fiicele ei se mutaseră din nou la New York în căutarea de muncă pe scenă [31] .
Într-o zi, familia Gish a decis să o viziteze pe Gladys Smith, care până atunci adoptase deja pseudonimul „Mary Pickford” și lucra cu regizorul David Griffith la compania de film Mutoscope and Biograph [31] , al cărei studio de filmla acea vreme se afla în clădirea a 11-a de pe East 14th Street din Manhattan, nu departe de Union Square [32] [33] . Pickford le-a spus că a jucat în filme de trei ani și a câștigat mult mai mult pe platou decât în teatru. În aceeași zi, ea i-a prezentat familiei Gish lui Griffith, care tocmai căuta două tinere actrițe pentru a juca în noul său film, The Invisible Enemy , și a aranjat imediat ca Lillian și Dorothy să fie testate. A fost mulțumit de rezultat și le-a invitat pe surorile să continue să lucreze la film, lucru la care au fost de acord. În aceeași zi, Griffith le-a filmat pe Mary, Lillian și Dorothy ca figuranți în rolurile spectatorilor de teatru din celălalt film al său - „ The Two Daughters of Eve ”.» [34] [35] . A doua zi, au început repetițiile și filmările pentru The Invisible Enemy. Procesul de filmare a durat trei zile, iar taxa pentru fiecare dintre surori a fost de cinci dolari pentru fiecare zi de filmare, ceea ce era mai mult decât ar putea câștiga vreodată în teatru. După ce filmările s-au încheiat, Lillian și Dorothy și-au lăsat adresa la studio și au cerut să fie sunați dacă s-au găsit roluri potrivite [36] .
Inițial, surorile și mama lor nu au considerat cinematograful drept un loc permanent de muncă și au încercat să-și găsească de lucru pe scenă. Cu toate acestea, din moment ce era dificil să găsești roluri teatrale potrivite, iar salariile de film erau mai mari, ei și-au legat viața de filmări. Lillian a scris mai târziu: „Cinema era o lume ciudată, uluitoare, deloc asemănătoare cu cea pe care o cunoșteam noi. Dar totul în jur era atât de fascinant încât o zi de lucru de zece sau chiar douăsprezece ore a zburat înainte să avem timp să observăm” [37] . În această perioadă, rolurile jucate de Lillian au fost foarte diferite. Ea a participat în principal la mici filme dintr-o singură parte care au fost filmate în câteva zile. Primul ei film mare s-a numit A Mother's Heart (1913) și a primit o serie de recenzii pozitive pentru performanța sa din el. „Secretul succesului ei este absența așa-zisului joc!”, a scris presa oarecum paradoxal. Celălalt rol celebru al ei a fost în filmul lui Griffith „ Judith of Bethulia ” (1913), una dintre primele producții la scară largă ale regizorului (în patru părți) [38] .
Mai târziu, a jucat în multe alte filme Griffith: „ Nașterea unei națiuni ”, „Orfanii furtunii” (1921), „ Intoleranța ”, „ Lăstarii sparte ” (1919), „ Drumul spre Est ” (1920). Actrița a devenit cu adevărat faimoasă pentru rolul său în producția pe scară largă The Birth of a Nation. Griffith și-a amintit mai târziu că, atunci când a decis să-i încredințeze lui Gish rolul din acest film, a considerat pur și simplu că ea a fost capabilă să facă față și nu și-a imaginat cât de reușită va avea imaginea creată. Regizorul a spus că, în orice caz, era sigur că această lucrare va fi originală și a numit rezultatul obținut de actriță remarcabil. Gish însăși a spus că acest succes răsunător a fost o surpriză completă pentru ea, deoarece de la bun început nu a fost deosebit de dispusă la rolul său și, în plus, a considerat inițial că este întins inutil. Cu toate acestea, după lansarea filmului, când au început să apară numeroase articole pozitive în ziare și au fost publicate fotografii cu Lillian, a existat sentimentul că, în afară de actriță și partenerul ei, nimeni altcineva nu a luat parte la film, presa. a fost atât de unanim în evaluarea succesului ei [39] . În Broken Shoots, actrița a creat una dintre cele mai faimoase imagini ale sale, în care a reușit să ajungă la culmile dramei. Istoricul de film Georges Sadoul a scris că, în ciuda deficiențelor filmului, rolul lui Guiche este impecabil, depășindu-l pe cel al lui Pickford în termeni tragici:
O rochie uzată, împletituri, un șal tricotat, pantofi subțiri, un mers obosit, un piept îngust, o pălărie mică și rotundă; nu este nimic jucăuș la această fată - „crinul suburbiilor”. Este plină de tristețe Chapliniană, iar aceasta este simbolizată printr-un gest special - cu două degete încrucișate în litera V, fata își ridică colțurile gurii și așa încearcă să-i exprime un zâmbet imposibil. O astfel de eroină este în mod clar condamnată să moară înainte de a înceta să se mai joace cu păpuși .
Celebrul gest al eroinei sale sub forma ridicării colțurilor gurii cu degetele a fost inventat chiar de actriță. A apărut la repetiție întâmplător, aproape inconștient, și a fost ridicat de regizor. Când a fost întrebată cum a avut norocul să facă o astfel de descoperire, Gish a spus: „Nu am inventat, domnule Griffith. A venit de la sine”, i-am răspuns, neștiind că acest gest va deveni ceva asemănător mărcii mele în toată lumea . Cea mai importantă scenă a filmului, în care un tată boxer beat își bate fiica, actrița a repetat aproape trei zile fără oprire, aproape fără somn. Istoricul de film Jerzy Toeplitz a remarcat acest lucru: „Câteva zeci de ore de repetiții pentru a juca o scenă care durează câteva minute pe ecran! – așa au lucrat Griffith și grupul lui” [42] .
Vladimir Korolevich despre actoria Lillian Gish.Gish are o tehnică de mână de neegalat. Îl face pe spectator să înțeleagă întreaga esență a ceea ce este experimentat de vibrațiile ritmice ale mâinilor ei. Ea poate sta nemișcată pe parcursul celei mai lungi scene, iar spectatorul va fi nituit de fața ei nemișcată, înghețată, pe care trăiește, sau mai degrabă „lucrează”, doar ochii. Ea creează o varietate de imagini - diverse sisteme de mers și mișcări ale mâinii. Spre deosebire de Pickford, Lillian Gish știe cum să pună în formă sentimentele. Și aceste sentimente o distrug. Ca un adevărat american, Gish este exagerat de sentimental. Ea inundă ecranul cu lacrimi .
În 1920, actrița a realizat filmul Modeling Her Own Husband. După Biograph, Lillian Gish a semnat cu MGM , unde prima ei imagine a fost La bohème (1926). Criticul sovietic Stefan Mokulsky , încă din anii 1920, a remarcat că cele mai caracteristice roluri pentru actriță sunt eroinele sentimentale: „fete seduse, abandonate și abandonate”. Aceste imagini de critică sunt asociate cu originea ei franceză: „Imaginile pe care le-a creat pe ecran continuă Manon Lescaut sau Marguerite Gauthier - întregul șir lung de „creaturi moarte, dar drăguțe” pe care literatura și teatrul franceză le iubesc atât de mult. Printre eroinele ei, Henrietta din Cei doi orfani este o franțuzoaică simplă, inconștient cochetă și drăguță. În La bohème, ea creează una dintre cele mai perfecte imagini ale ei - Mimi, o copilă a Parisului, fiica Cartierului Latin . În jocul ei - afectiune și grație pur franceză” [25] . Georges Sadoul a scris că Guiche a fost cea mai importantă actriță americană a erei filmului mut, munca ei dezvăluie „talentul original al unei actrițe remarcabile care nu a căzut niciodată în afectare, deși a fost aproape de el...” [44]
În 1928, Gish a părăsit MGM și s-a întors la teatru. Odată cu apariția filmelor sonore, a început să joace mai rar, a început să cânte din nou în teatru, făcând turnee nu numai în Statele Unite, ci și în străinătate. Mai târziu, ea a vorbit într-un interviu despre atitudinea ei față de cinematografia modernă: „Am continuat să joc în filme, dar mai rar. Cuvântul ucide acțiunea. Filmele nu mai țin publicul în suspans. Și e plictisitor să joci în filme plictisitoare” [25] . În 1943-1945, ca parte a unei trupe de teatru, a făcut un turneu în America, jucând în spectacolele Operei de trei bani , Cântecul cu lăută , Crimă și pedeapsă bazate pe romanul lui Fiodor Dostoievski , unde au fost implicați și Dolly Haas și John Gielgud .
Lillian Gish a rămas cu Griffith pentru tot restul vieții, având grijă de el și de soția sa până când Griffith a murit în 1948. În 1946, a primit o nominalizare la Oscar pentru munca sa din filmul Duel in the Sun. În anii 1960, actrița a apărut în unele filme (" Comedians " (1967), " The Wedding " (1978).
În 1970, ea a primit Premiul Academiei pentru întreaga viață în cinematografie și actorie și Premiul Total Creative Contribution al Institutului American de Film (1984). În 1973, François Truffaut și-a prefațat filmul despre lumea cinematografiei „ American Night ” cu o dedicație surorilor Guiche. Conform observației criticului de film sovietic și rus Valentina Kolodyazhnaya , o astfel de recunoaștere din partea regizorului francez nu este întâmplătoare, ci foarte simbolică și are o semnificație specială, deoarece eroinele lui Lillian Gish „au fost personificarea purității morale, a nobilimii, lirismul, dragostea romantică”, și o comparație a actriței cu vedetele de cinema ulterioare „conduce la reflecții triste asupra declinului moral al artei și al societății” [45] .
În 1984 , Gish, în vârstă de 90 de ani, a participat la baletul Vision of the Rose (coregrafie de Mihail Fokine ), pus în scenă de Opera Metropolitană pentru cea de-a 100-a aniversare a teatrului. Ultima dată pe ecranele de film, actrița a apărut în 1987, la vârsta de 93 de ani, în drama „Whales of August”, cu Vincent Price și Bette Davis în rolurile principale.
Pe lângă cariera sa de actor, Lillian Gish a fost scenaristul a trei lucrări: The Most Important Thing in Life (1918), Remaking Her Husband (1920) și Silver Shine (1951).
Lillian Gish a murit în somn pe 27 februarie 1993, la vârsta de nouăzeci și nouă de ani. Actrița este înmormântată alături de sora Dorothy Gish (m. 1968) la St. Bartolomeu din New York . Nu s-a căsătorit niciodată și nu a avut copii.
An | nume rusesc | numele original | Rol | |
---|---|---|---|---|
1912 | miez | inamic invizibil | Un dușman nevăzut | sora mai mare |
1912 | miez | Iubitor de fard de obraz | Doamna Pictată | frumusețe la festivalul de înghețată |
1912 | miez | Muschetarii de pe Aleea Porcilor | Muschetarii din Aleea Porcilor | micuță doamnă |
1913 | miez | Domnișoara și șoarecele | Doamna și șoarecele | fiica comerciantului |
1914 | f | Judith din Betulia | Judith din Betulia | tânără mamă |
1914 | f | Bătălia sexelor | Bătălia sexelor | Jane Andrews |
1915 | f | Nașterea unei națiuni | Nașterea unei Națiuni | Elsie Stoneman |
1916 | f | Intoleranţă | Intoleranța: lupta dragostei de-a lungul veacurilor | mama legănând leagănul |
1919 | f | lăstari rupti | Flori sparte | Lucy Burroughs |
1919 | f | inima fidelă a lui Susie | Adevărata inimă Susie | Susie |
1919 | f | Cea mai mare întrebare | Cea mai mare întrebare | Nellie Jarvis |
1920 | f | Drum spre Est | În jos spre est | Anna Moore |
1921 | f | Orfanii Furtunii | Orfanii Furtunii | Henriette Girard |
1923 | f | soră albă | Sora Albă | Angela Chiaromonte |
1925 | f | Ben-Hur: Povestea lui Hristos | Ben-Hur: O poveste despre Hristos | în plus în mulțimea de spectatori în episodul cursei cu carele |
1926 | f | Boemia | La Boheme | Mimi |
1926 | f | litera stacojie | Litera stacojie | Esther Prin |
1928 | f | Vânt | Vantul | Letty Mason |
1946 | f | duel sub soare | Duel în soare | Laura Belle McCanls |
1955 | f | Noaptea vanatorului | Noaptea vânătorului | Rachel Cooper |
1960 | f | de neiertat | The Unforgiven | Matilda Zachary |
1967 | f | comedianţi | Comedianții | Doamna smith |
1978 | f | Nuntă | O nunta | Nettie Sloan |
1987 | f | balene august | Balenele din august | Sarah Webber |
Pentru o listă completă de premii și nominalizări, vizitați IMDB.com [46] .
Premii și nominalizări | ||||
---|---|---|---|---|
Răsplată | An | Categorie | Muncă | Rezultat |
Oscar | 1947 | Cea mai bună actriță în rol secundar | duel sub soare | Numire |
1971 | premiu onorific | N / A | Victorie | |
globul de Aur | 1968 | Cea mai bună actriță în rol secundar | comedianţi | Numire |
Institutul American de Film | 1984 | Premiul pentru întreaga viață | N / A | Victorie |
spirit independent | 1988 | Cea mai bună actriță | balene august | Numire |
Hollywood Walk of Fame | 1960 | Vedetă nominală pentru contribuția la industria filmului | N / A | Victorie |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Site-uri tematice | ||||
Dicționare și enciclopedii | ||||
Genealogie și necropole | ||||
|
Premiul Kennedy Center (anii 1980) | |
---|---|
1980 | |
1981 | |
1982 | |
1983 | |
1984 | |
1985 | |
1986 | |
1987 |
|
1988 |
|
1989 | |
|