Opera de trei bani

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 30 noiembrie 2021; verificările necesită 5 modificări .
Opera de trei bani
Die Dreigroschenoper

Afiș original (1928)
Gen comedie
Autor Bertolt Brecht
Limba originală Deutsch
data scrierii 1928
Data primei publicări 1931
Sigla Wikiquote Citate pe Wikiquote
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Opera de trei peni ( germană  Die Dreigroschenoper ) este o piesă în trei acte, una dintre cele mai cunoscute opere ale poetului și dramaturgului german Bertolt Brecht .

Istoricul creației

Criticul de teatru rus Boris Zingerman a numit la un moment dat Opera de trei pene a lui Brecht „ Pescărușul teatrului epic ”, considerând că prima producție a piesei în 1928 și în recunoașterea dramaturgului Brecht, atât în ​​Germania, cât și în străinătate, și în formarea teatrului său a jucat același rol ca și producția Pescărușului la Teatrul de Artă din Moscova - în recunoașterea dramaturgilor lui A. Cehov și în formarea Teatrului de Artă în sine [1] . Intriga piesei a fost bazată pe celebra Operă a cerșetorului de John Gay (1728), scrisă în genul operei cu baladă și bazată pe aventurile escrocilor din viața reală a londonezilor Jack Sheppard și Jonathan Wilde . Revizuirea Operei Cerșetorului a fost comandată lui Brecht de Josef Aufricht, care tocmai fusese numit director al Theater am Schiffbauerdamm [2] ; libretul a fost tradus în germană de scriitoarea Elisabeth Hauptmann. În procesul de revizuire, Brecht aproape că nu a schimbat intriga, dar în versiunea sa au apărut personaje noi și s-a schimbat interpretarea unui număr de imagini [3] . Deci, dacă în Gay Makhit a fost un tâlhar nobil (precum prototipurile sale), iar Peacham a fost un antreprenor inteligent, atunci Brecht l-a lipsit de noblețe pe Makhit: el încearcă să reducă vărsarea de sânge la minimum, dar aceasta nu este altceva decât o raționalizare comercială a vărsării de sânge. ; în The Threepenny Opera, ambele personaje principale sunt burghezi și antreprenori, iar ambii sunt în esență tâlhari [3] .

Muzica din această piesă a lui Brecht a jucat un rol și mai important decât în ​​toate cele anterioare; La publicarea The Threepenny Opera, Brecht a indicat că a fost scrisă „cu participarea” compozitorului Kurt Weill , deoarece textele Zong s-au născut adesea împreună cu muzica. Așa cum la un moment dat I. K. Pepush , coautor al cărții Gay, a parodiat opera de curte a lui G. F. Handel în Opera cerșetorilor , tot așa și Weil a parodiat vechea operă în muzica sa, împletind motive de jazz în melodiile Zong [4] .

Scrisă în 1928, Opera de trei peni a fost apoi pusă în scenă la Theater am Schiffbauerdamm și a avut un succes senzațional; Zongurile din piesă au câștigat o mare popularitate. În același timp, nu a fost fără scandal: în mai multe zong-uri, nu cele mai faimoase, Brecht a folosit poeziile lui Francois Villon , uitând indicați autorul. Așadar, „Balada proxenetului” a fost o traducere liberă a „Balada lui Villon și a Margotei grase” a poetului francez; aceeași traducere liberă a lui Villon a fost „Balada unei vieți plăcute”; „Cântarea lui Solomon cel Înțelept”, pe care Brecht l-a inclus ulterior într-o formă oarecum modificată în „ Mama Curaj ”, este o reelaborare a „Balada prostiei iubirii”; Cântecul lui Villon a fost, de asemenea, transformat într-un mic zong „Makhit asks you for compassion...”; în cele din urmă, reelaborarea de către Brecht a două dintre baladele lui Villon - „Epitaful scris de Villon pentru el și tovarășii săi în așteptarea spânzurătoarei” și „Balada în care Villon cere milă tuturor” - Brecht s-a transformat în „Balada în care Macheath cere. iertarea tuturor” [ 3] . Acest plagiat l-a revoltat pe influentul critic berlinez Alfred Kerr, în timp ce un alt critic, Karl Kraus , l-a achitat pe Brecht de „puritatea sa imorală” [4] . În 1946, Brecht a scris o nouă „Balada vieții plăcute” și noi strofe pentru „Balada în care Macheath...”; a rescris complet „Cântecul soldatului” („De la Gibraltar la Peshawar”) - în noua versiune era un cântec al soldaților celui de- al Doilea Război Mondial și a început cu cuvintele: „Fritz a fost un soldat de asalt, iar Karl a fost un fascist. ..” [3] .

În 1929, a fost publicată la Berlin o colecție separată Zongi din Opera de trei peni . Textul integral al piesei a fost publicat în 1931, împreună cu scenariul pentru „The Bump” și materiale din procesul filmului lui G. V. Pabst „The Threepenny Opera[3] .

În 1934, pe baza operei, Brecht a finalizat The Threepenny Romance , singura sa operă majoră în proză.

Traduceri în rusă

Opera de trei peni a fost tradusă pentru prima dată în rusă în 1928 de Lev Nikulin și Vadim Shershenevich special pentru Teatrul de Cameră A. Tairov [3] .

În a doua jumătate a anilor 1950, Solomon Apt a retradus piesa lui Brecht - în această traducere a fost publicată ca o ediție separată în 1958 de către editura Art, iar mai târziu Opera Threepenny a fost de obicei publicată și pusă în scenă tocmai în Apt. traducere [3 ] .

O altă traducere binecunoscută îi aparține lui Yefim Etkind , în 1963 piesa din traducerea sa a fost pusă în scenă de Teatrul din Leningrad. Lenin Komsomol [3] .

În 2008, Kirill Serebrennikov a comandat o nouă traducere a Operei de trei bani pentru a pune în scenă piesa la Teatrul de Artă din Moscova. Cehov . Traducerea a fost realizată de Svyatoslav Gorodetsky , zongurile au fost traduse de Julius Gugolev și Aleksey Prokopiev [5] .

Personaje

Plot

Acțiunea are loc în Anglia victoriană , în zona londoneze Soho . „Cereșitorii cerșesc, hoții fură, cei ce umblă merg”. La târg, un cântăreț de stradă vorbește despre aventurile gangsterului local Mackey Knife, stăpânul neoficial, dar adevărat al zonei, ale cărui crime rămân nepedepsite. Printre ascultătorii săi se numără și Makhit însuși, care este pe cale să se căsătorească cu frumoasa Polly Peacham, al cărei tată este și o autoritate locală, dar într-un alt domeniu: el este liderul cerșetorilor londonezi. În Londra, cu paisprezece divizii, oricine vrea să cerșească trebuie să solicite o licență de la Jonathan Jeremiah Peacham & Co. Pe lângă taxele de licență și „echipamentul” conform „cele cinci tipuri principale de mizerie care pot atinge inima umană”, firma lui Peacham primește și 50% din veniturile zilnice. Cu toate acestea, Peacham nu se va căsători cu fiica lui - nici cu Makhit, nici cu nimeni altcineva.

În mahalalele din Soho, în grajd, pe care acoliții lui Mackheath îl transformă într-o cameră luxoasă cu ajutorul mobilierului și covoarelor furate, nu fără vărsare de sânge, Polly, în secret de la părinți, își sărbătorește nunta cu un bandit. Neputând împiedica nunta, Peacham încearcă să scape de ginerele său cu ajutorul poliției: Makhit a meritat de mult spânzurătoarea. Dar șeful poliției londoneze Brown și Makhit sunt prieteni vechi, au servit odată împreună în India și de atunci și-au făcut reciproc servicii: „Nu a existat niciun caz”, spune Makhit, „că eu, un simplu tâlhar... m-am întors cu pradă și nu i-am predat o parte din ea, o parte solidă, prietenului meu Brown, ca semn și dovadă a loialității mele neschimbate. ... De asemenea, nu a existat nici un caz că el, atotputernicul șef al poliției, ar fi ordonat o raiune fără să-și informeze un prieten din tinerețe ... ”Brown cedează argumentelor lui Peacham, dar imediat, cu ajutorul lui Polly, îl avertizează pe Makhit despre arestarea iminentă.

Makhit va trece complet la servicii bancare: este și mai profitabilă și mai sigură. Deoarece respectabilul bancher nu are nevoie de bandiți, el face o listă cu complicii săi pentru Brown și, după ce i-a transferat toate afacerile lui Polly, dispare.

Doamna Peacham, care nu se bazează pe Brown, mită prostituate, pe care Mackheath le vizitează adesea. Așa cum se aștepta, regele bandiților londonezi, în loc să părăsească orașul, vine la un bordel, iar fosta iubită, Jenny Malina, îl dă pe mâna Constablelui Smith. Poliția îl aduce pe Makhit la închisoare - Brown este disperat, mai ales că șeful închisorii este supărat pe Makhit pentru că are o aventură cu fiica lui, Lucy. Lucy însăși este indignată de căsătoria lui cu Polly. Dar Makhit declară că nici nu s-a gândit să se căsătorească și îi oferă fetei o mână și o inimă; și chiar și când Polly ajunge la închisoare, el continuă să insiste că nu este căsătorit. Lucy îl ajută pe Makhit să scape.

Nemulțumit de acțiunile lui Brown, Peacham decide să înființeze șeful poliției: organizează un discurs al cerșetorilor pentru a strica festivitățile cu ocazia încoronării cu o demonstrație de foame și sărăcie. Șantajându-l pe Brown, pentru care parada cerșetorilor este plină de resemnare, Peachum reușește arestarea lui Makhit, trădat încă o dată de prostituate. În închisoare, în așteptarea execuției, Mackheath încearcă să-l mituiască pe agentul Smith, dar nici Polly, nici asociații săi nu-i pot livra suma necesară; sau nu vor: nici măcar nu toată lumea vine să-și ia rămas bun de la lider, pentru că încoronările nu au loc în fiecare zi. Mackheath urcă pe schelă. Dar atunci apare călare mesagerul regal, Brown: cu ocazia încoronării, regina ordonă eliberarea căpitanului Makhit, acordându-i în același timp titlul de nobil ereditar, Castelul Marmarel și o rentă viageră de zece mii de lire sterline. . Toată lumea se bucură; corul final cheamă să fii mai tolerant cu răul.

Zongi

Zong -urile din The Threepenny Opera, compuse de Kurt Weill , sunt adesea interpretate separat pe scena de concert și sunt incluse în repertoriul multor cântăreți. De exemplu, „ The Ballad of the Mackey Knife ” a devenit o melodie populară, printre interpreți se numără Ernst Busch , Louis Armstrong , Ella Fitzgerald , Frank Sinatra , Bobby Darin , Sting , Robbie Williams , The Young Gods și mulți alții. Există o înregistrare a „Baladei” interpretată de Bertolt Brecht [6] , precum și un alt Zong - „Cântece despre vanitatea eforturilor umane” ( Das Lied von der Unzulänglichkeit menschlichen Strebens ) [7] , care a câștigat și o mare popularitate. , interpretat în principal de Ernst Busch. Nu mai puțin popular este zongul „Pirate Jenny” ( Seeräuberin Jenny ), care a fost inclus, în special, în repertoriul de concert al Giselei Mai [8] .

Scena soarta

Prima producție

Premiera Operei de trei bani a avut loc la Theater am Schiffbauerdamm din Berlin pe 31 august 1928 . Producția a fost regizată de Erich Engel ; artistul Kaspar Neher a folosit în proiectarea spectacolului tehnicile pe care le găsise anterior: o perdea joasă, scuturi cu inscripții. Pe ambele părți ale scenei au fost amplasate ecrane de pânză, pe care apărea numele zongului interpretat. Pe scena era amplasată orchestra, în adâncul căreia se afla o orgă, parcă amintea privitorului de magnifica operă academică, pe care piesa lui Brecht o parodia; în timpul interpretării zongurilor, spre orgă au fost îndreptate spoturi colorate, iar scena a fost iluminată cu lumină aurie. Rolul lui Macheath a fost jucat de Harald Paulsen (în viitor, un nazist activ), Peacham - comedianul provincial Erich Ponto, cunoscut pentru spectacolele sale la Dusseldorf și Dresda, Rosa Valetti [9] pentru Celia Peacham . Acompaniamentul muzical în această producție a fost asigurat de Orchestra Ludwig Rüth .

Spectacolul a fost un succes răsunător, polemici a izbucnit în presa din diverse direcții. Cu toate acestea, majoritatea criticilor au acceptat spectacolul cu aprobare, iar recenzentul lui Das Tagebuch, Stefan Grossman, chiar cu entuziasm: „Brecht a câștigat în sfârșit”, și-a intitulat articolul despre Opera de trei peni. Criticul revistei „Teatru” ( Das Theatre ) Kürshner a lăudat succesul ansamblului drept „cel mai senzațional succes al sezonului” [3] .

Dar au existat și multe recenzii negative. Astfel, la 24 iulie 1929, un recenzent al ziarului Das Tageblatt scria: „Totul, fără excepție, totul, este călcat în picioare, profanat, călcat în picioare - de la Biblie și clerul până la poliție și toate autoritățile în general. .. Bine că la interpretarea unor balade nu se auzea totul” [3] . Ziarul Rote Fahne, un organ al KKE , a remarcat lipsa de concretețe socială în producție [10] . Publicul, a scris Ernst Schumacher , a perceput Opera de trei peni drept un prim exemplu de „teatru culinar” destinat distracției [11] , căruia Brecht a căutat să i se opună „ teatrului său epic[10] . Cu toate acestea, succesul a fost universal recunoscut. În primăvara anului 1929, spectacolul a fost reluat în același teatru, dar cu interpreți diferiți [3] .

Opera de trei bani din Moscova

Spectacolul lui Erich Engel saw[ când? ] regizorul sovietic Alexander Tairov a vorbit despre el în felul acesta: „În timp ce am fost la Berlin, am făcut cunoștință cu producții noi, am urmărit o reprezentație interesantă a Operei de trei peni. Regizorul, tânărul regizor german Engel, deși nu a fulgerat cu noi dezvăluiri, a reușit totuși să folosească cu tact tehnicile teatrului modern rusesc” [3] . Lui Tairov nu numai că i-a plăcut piesa, ci a găsit oportunități de a negocia cu Brecht însuși despre montarea piesei la Moscova, la Teatrul său de Cameră. Dar nu numai că i-a plăcut piesa, un alt teatru din Moscova a vrut să preia producția - Teatrul de Satiră . Montarea simultană a aceleiași piese în două teatre din Moscova nu s-a potrivit nici teatrelor, nici autorităților teatrului. A început litigiul [12] . Spectacolul a fost organizat la Teatrul de Cameră din Moscova pentru cea de-a 15-a aniversare a teatrului.[ când? ] Pregătirea spectacolului s-a remarcat printr-o selecție specială de actori: a fost organizat un concurs pentru rolurile principale. Opt actori care puteau să cânte, să danseze și să joace dramă au aplicat pentru Mackey the Knife. După o selecție atentă, rolul i-a revenit lui Yuli Khmelnitsky. Multi ani mai tarziu[ clarifică ] și-a amintit în cartea sa de memorii „Din notele unui actor al Teatrului Tairov”:

... În anii 30, Teatrul de Cameră era singurul din țară unde se punea în scenă piesa lui Brecht...

Desenul spectacolului a fost foarte clar și multicolor. Suna atât ironie, ajungând uneori la sarcasm, cât și parodie; uneori spectacolul a căpătat un caracter tragicomic, uneori chiar ciudat, în special scenele cerșetorilor, unde genialul actor Lev Fenin, care a jucat genial, a creat sinistra, în pragul grotescului, figura lui Peacham.

Brown a fost interpretat de Ivan Arkadin - un actor care a fost supus atât unor roluri dramatice, cât și comedice.

Iar soția serioasă a lui Peacham, Madame Peacham, interpretată de Elena Uvarova, a fost atât amuzantă, înfricoșătoare, cât și cinică. Rolul Jenny, prietena fidelă a lui Mackey, a fost interpretat superb de frumoasa și grațioasa Natalia Efron. Ea îl iubea mult. Dar, suferindă și chinuită, ea l-a dat totuși pe mâna poliției.

... Toți interpreții aveau voci, cântau. Și numerele muzicale grozave ale lui Kurt Weill au sunat grozav.

Spectacolul de la Teatrul de Cameră s-a numit „Opera Cerșetorului”; premiera pe 24 ianuarie 1930. Ziarul Vechernyaya Moskva a evaluat pozitiv producția; totuși, în general, spectacolul a fost mai plăcut de public decât de critici. „Privitorului i se arată „fundul” Londrei moderne: hoți, escroci, prostituate”, a scris S. Chemodanov, recenzorul de teatru al Izvestiya VTSIK, pe 16 februarie 1930. - Sunt reprezentanți ai autorităților și ai bisericii, șeful poliției și pastorul, care menține legătura cu acest fund. Imaginea, în general, este dezgustătoare... Cine are nevoie de toate acestea? .. Nu există nici măcar un indiciu de a treia forță în piesă, care ar fi putut și ar fi trebuit să se opună lumii bandiților și escrocilor ” [3] .

Soarta ulterioară a piesei

Opera Threepenny, între timp, a fost pusă în scenă în multe teatre din Europa. Doar în Germania a fost acceptat pentru producție de teatrele celor mai mari orașe, inclusiv Leipzig , Munchen (Kammerspiele), Köln (Kelner Schaushpilhaus) [3] .

După venirea naziștilor la putere, Opera de trei peni a fost interzisă, ca toate lucrările lui Brecht. Chiar și înregistrările fonografice ale Zong-ilor de la Opera Threepenny au fost distruse. Numai întâmplător s-au păstrat patru copii ale înregistrărilor la Köln. cântat de Lotta Lenya , care o interpretează pe Jenny, și Carola Neher , care o interpretează pe Polly Peach pe scenă și pe ecran.

Piesa i-a adus lui Brecht un venit considerabil în anii emigrării [10] , iar după cel de -al Doilea Război Mondial , Opera de trei peni a fost adesea pusă în scenă în teatrele americane și europene. Cu toate acestea, popularitatea a jucat o glumă crudă cu piesa: pe Broadway a fost transformată într-un musical distractiv , deși, după cum scrie Ernst Schumacher , a fost „zona cel mai puțin apropiată de Brecht” [13] . „Opera de trei peni”, a remarcat regizorul german Klaus Peimann , „a fost cel mai încântată de burghezie, împotriva căreia era îndreptată” [14] . Situația, potrivit lui E. Schumacher, nu a fost schimbată de îmbunătățirile aduse de Brecht în 1948 pentru a pune în scenă piesa la Munchen [10] . În 2009, Kirill Serebrennikov s -a angajat pe scena Teatrului de Artă din Moscova. Încercarea lui Cehov de a curăța jocul lui Brecht de straturi de pe Broadway: noua traducere a Operei de trei peni comandată de el s-a dovedit a fi mai exactă si mai grosolana decat traducerea clasica de S. Apt ; regizorul a căutat de la actori interpretarea de zong-uri, departe de cântatul pop, așa cum dorea Brecht; a umplut scena cu personaje vulgare și respingătoare – rezultatul a fost un spectacol, după unii critici, destul de „urât” și în același timp, după alții, destul de „glamorous” [5] .

Producții notabile

În Rusia
  • 1930  - Teatrul de Cameră . Producție de A. Tairov; regizorul L. Lukyanov, artiștii frații Stenberg . Rolurile au fost jucate de: Makhit  - Yu. Khmelnitsky , Peacham  - L. Fenin , Celia Peacham  - E. Uvarova , Polly  - L. Nazarova , Jenny  - N. Efron , Lucy  - E. Tolubeeva, Brown  - I. Arkadin (mai târziu S. Tsenin ).
  • 1963 - Teatrul Dramatic din Moscova. K.S. Stanislavski . Montat de S. Tumanov . Artistul N. Dvigubsky . Rolurile au fost jucate de: Mehkit - V. Anisko , Peach - E. Leonov , Celia Peach - K. Shinkina, Polly - L. Savchenko , Brown - N. Salant.
  • 1980  - Teatrul de Satiră din Moscova . Montat de V. Pluchek . Roluri interpretate: Mekhit  - A. Mironov , Peacham  - S. Mishulin , Polly  - N. Kornienko
  • 1995 - Teatrul Tineretului de pe Fontanka . Montare de S. Spivak. Distribuție: Marina Ordina, Sergey Koshonin, Stanislav Mukhin, Natalya Dmitrieva, Valery Kukhareshin, Daria Yurgens, Sergey Gavlich, Sergey Barkovsky, Evgeny Dyatlov
  • 1996  - „Satyricon”. Montat de Vladimir Mashkov . Rolurile au fost interpretate de: Konstantin Raikin, Natalya Vdovina, Fedor Dobronravov , Nikolai Fomenko.
  • 2000  - Teatrul Dramatic din Kazan, numit după V.I. Kachalov , montat de Alexander Slavutsky. Rolurile sunt jucate de: Makhit  - Ilya Slavutsky, Peacham  - Mihail Galitsky, Celia Peacham  - Svetlana Romanova, Polly  - Elza Fardeeva (mai târziu Alena Kozlova), Jenny  - Elena Ryashina, Lucy  - Irina Vandysheva, Brown - Ilya Petrov.
  • 2008  - Teatrul de Artă din Moscova. Cehov (traducere de Sf. Gorodețki). Montat de K. Serebrennikov ; artiștii N. Simonov și K. Serebrennikov. Rolurile sunt jucate de: Mackey  - K. Khabensky , Peacham  - S. Sosnovsky, Celia Peacham  - K. Babushkina, Polly  - K. Lavrova-Glinka, Brown  - A. Kravchenko , Lucy  - M. Zorina, Jenny  - Y. Kolesnichenko [5]
  • 2016 - Teatrul Dramatic Regional Kemerovo. Lunacharsky. Rolurile sunt jucate de: Mackie - M. Bykov, Peacham - O. Kukharev, Celia Peacham - L. Kopylova, Polly - A. Petrova, Brown - Y. Temirbaev, Lucy - E. Gribanova, Jenny - D. Martyshina.
  • 2017 — Teatrul Academic de Stat Rus. Fiodor Volkov, Iaroslavl. Spectacolul s-a numit „Opera cerșetorului”. Regizat de Gleb Cherepanov. Artistul Timofey Ryabushinsky. Designer de costume Anastasia Bugaeva. Rolurile sunt interpretate de: „Căpitanul Mackheat” - Alexey Kuzmin, Ruslan Khalyuzov, „Peacham” - Vladimir Mayzinger, „Celia Peacham” - Yana Ivashchenko, Anastasia Svetlova, „Polly” - Evgenia Rodina, Daria Taran, „Lokit” - Yuri Kruglov, " Filch" - Kirill Iskratov, "Lucy" - Anna Tkacheva
  • 2019 - Teatrul Samara pentru Tineri Spectatori „SamArt” . Regizat de Dominik Buettner. Artiștii Arsenii Radkov. Designer de iluminat Evgeny Podezdnikov. Concertmaster Gritsenko Marina.

Adaptări de ecran

În 1978, Chico Buarque a creat o versiune braziliană a piesei plasată la începutul anilor 1940 la Rio de Janeiro . Piesa a fost filmată:

Note

  1. Zingerman B. I. Cazul Operei de trei peni. La originile teatrului epic // Zingerman B. I. Eseuri despre istoria dramei secolului XX: Cehov, Strindberg, Ibsen, Maeterlinck, Pirandello, Brecht, Hauptmann, Lorca, Anui. - M . : Nauka, 1979. - S. 267 .
  2. ↑ Viața lui Schumacher E. Brecht. - M . : Curcubeu, 1988. - S. 70.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Etkind E. Opera de trei peni  // Bertolt Brecht. Teatru. Joacă. Articole. Declarații. În cinci volume .. - M . : Art, 1963. - T. 1 .
  4. 1 2 Viața lui Schumacher E. Brecht. - M . : Raduga, 1988. - S. 70-71.
  5. 1 2 3 Opera de trei bani . Spectacole . Teatrul de Artă din Moscova Cehov (site-ul oficial). Preluat: 1 martie 2013.
  6. Mack The Knife (original) . YouTube. Data accesului: 24 ianuarie 2013.
  7. Bertolt Brecht cântă „Lied von der Unzulänglichkeit menschlichen Strebens” . YouTube. Data accesului: 24 ianuarie 2013.
  8. Veröffentlichungen (link inaccesibil) . Gisela May (site-ul oficial). Consultat la 13 aprilie 2013. Arhivat din original pe 7 mai 2013. 
  9. Piesa de teatru. Bertolt Brecht. Opera de trei bani. Comentarii de E. Etkind
  10. 1 2 3 4 Viața lui Schumacher E. Brecht. - M . : Raduga, 1988. - S. 71.
  11. Brecht B. Note la opera „The Rise and Fall of the City of Mahagonny” // Brecht B. Theatre: Plays. Articole. Spune: În 5 volume - M . : Art, 1965. - T. 5/1 . - S. 298 .
  12. Teatrul Tairov - triumf de 35 de ani  (link inaccesibil)
  13. ↑ Viața lui Schumacher E. Brecht. — M .: Raduga, 1988. — S. 161.
  14. Müller André. Interviu cu Claus Peymann  (germană) . Die Zeit (26 mai 1988). Data accesului: 10 ianuarie 2013. Arhivat din original la 28 ianuarie 2013.
  15. Robert Wilson a îmbogățit The Threepenny Opera
  16. Die Dreigroschenoper  (germană)  (link inaccesibil) . repertoriu . Ansamblul Berliner. Consultat la 6 martie 2013. Arhivat din original pe 12 martie 2013.

Link -uri

  • Opera de trei bănuți la Opera de trei bănuți