Dominique Delouch | ||
---|---|---|
fr. Dominique Delouche | ||
Data nașterii | 9 aprilie 1931 [1] [2] (91 de ani) | |
Locul nașterii | ||
Cetățenie | ||
Profesie |
regizor de film , scenarist , artist , regizor , producător , scriitor |
|
Carieră | 1955 până în prezent | |
Direcţie |
dramă , adaptare cinematografică , documentar , film muzical |
|
Premii |
Civil
|
|
IMDb | ID 0217762 | |
Site-ul oficial |
Dominique Delouche ( franceză Dominique Delouche ; 9 aprilie 1931 , Paris , Franța [3] ) este un regizor, scenarist, producător și artist francez.
În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, în orașul său natal, Paris, Dominique Delouch trăiește „una dintre cele mai puternice emoții artistice” [4] care i-a definit direcția profesională, când părinții îl duc la operă:
Aveam nouă sau zece ani când l-am văzut prima oară pe Serge Lifar în Suite en Blanc , iar contrastul cu lumea exterioară a ocupației germane a fost incredibil. După asuprirea și întunericul în care trăiam, a existat o lume magică, mistică, în care dansatorii păreau îngerii plutind deasupra pământului. Nu am crezut niciodată că există o asemenea frumusețe.
Text original (engleză)[ arataascunde] Trebuie să fi avut nouă sau zece ani când am văzut pentru prima dată Suite en Blanc a lui Serge Lifar, iar contrastul cu lumea exterioară a ocupației germane era de necrezut. După opresiunea și întunericul cu care am trăit, iată o lume magică, mistică, în care dansatorii păreau îngerii plutind deasupra pământului. Nu mi-am imaginat niciodată că există ceva atât de frumos. — Domenique Delouch (interviu) [5]Educația catolică are o mare influență asupra dezvoltării sale spirituale:
În copilărie eram foarte devotată, foarte mistică și mă rugam în mod regulat. Înainte de prima mea împărtășire , credința a ocupat un loc important în viața mea interioară.
Textul original (fr.)[ arataascunde] Enfant, j'étais très pieux, très mystique, et je priais régulièrement. Jusqu'à ma première communion, la foi a occupé beaucoup de place dans ma vie intérieure. — Domenique Delouch (interviu) [6]Se îndepărtează oarecum de religie în timpul războiului și chiar devine anticlerical din cauza indignării față de colaboraționismul unei părți a clerului și, deși la 17 ani își va regândi viziunea religioasă asupra lumii, va rămâne o persoană cu adevărat religioasă. [6]
La vârsta de 5 ani, Dominique Delouch începe să învețe notația muzicală în același timp cu învățarea literelor alfabetului și devine elevul pianistului francez Jean Doyen . Când împlinește 13 ani, profesorul îl invită la o audiție la Conservator - dar era 1944: familia lui suferea de malnutriție, iar Domenique Delouche lasă muzica timp de doi ani pentru a-și vindeca plămânii. Când se întoarce la pian , își dă seama că o mare carieră de pianist nu mai este posibilă. A trecut la studiul vocii clasice, pe care o iubea foarte mult, cu cântăreții Germaine Lubin ( fr. Germaine Lubin ) și Genevieve Touraine ( fr. Geneviève Touraine ) și chiar a primit premii la concursuri internaționale de voce . [opt]
Apoi, însă, se îndreaptă către arte plastice și arhitectură , studii la Școala Națională Superioară de Arte Plastice , pentru a alege în cele din urmă cinematograful ca sinteză a predispozițiilor sale, și a intra la Institutul Superior de Cinematografie ( fr. Institut des hautes études cinématographique) . , acum La Femi ) . [opt]
Domenique Delouch participă la festivaluri de film, profitând de ocazia de a vedea trei sau patru filme pe zi, iar la Festivalul de Film de la Veneția din 1954 îl întâlnește pe Federico Fellini , care a reprezentat The Road acolo . [opt]
Eram foarte tânăr. Am vrut să fac un film, dar nu am văzut ocazia să fac asta; Eram foarte pierdut în lumea cinematografiei. Așa că am văzut La Strada și a fost un șoc pentru mine pentru că o adoram și nu a fost bine primită de public. M-am gândit că domnul Fellini trebuie să fie foarte nefericit și ar trebui să-i spun că filmul este o capodopera. Așa că l-am cunoscut și în bietul meu italian am spus că filmul lui a fost cel mai bun de la festival și probabil cel mai bun pe care l-am văzut vreodată; era puțin jenat și trist, iar Julieta [Mazina] era în spatele lui în lacrimi. Erau ca niște proscriși. Ai putea crede că am profitat de moment, dar nu am profitat, pentru că era momentul potrivit și locul potrivit pentru a fi ales de Fellini ca prieten. L-am întrebat dacă mă acceptă în echipa lui și s-a întâmplat. Am fost cu el cinci ani ca asistent. A fost o perioadă minunată din viața mea.
Text original (engleză)[ arataascunde] Eram foarte tânăr. Am vrut să fac un film, dar nu am văzut posibilitatea să fac asta; Eram foarte pierdut în lumea cinematografiei. Așa că am văzut La Strada, și a fost un șoc pentru mine pentru că o adoram și nu a fost bine acceptată de public. Am crezut că dl. Fellini trebuie să fie foarte nefericit și că ar trebui să-i spună că filmul este o capodopera. Așa că l-am cunoscut și în bietul meu italian am spus că filmul a fost cel mai bun din festival și poate cel mai bun pe care l-am văzut vreodată; era puțin jenat și trist, iar Giulietta [Masina] era în spatele lui, plângând. Erau ca niște oameni respinși. S-ar putea crede că a fost oportunist pentru mine, dar deloc pentru că era momentul și locul potrivit pentru a fi ales de Fellini ca prieten. L-am întrebat dacă mă acceptă în echipa lui și asta s-a întâmplat. Am stat cinci ani lângă el ca asistent. A fost o perioadă minunată din viața mea. — Domenique Delouch (interviu) [9]Această întâlnire pe care Delouche o numește „decisiva din toate punctele de vedere” pentru viața sa [8]
După 5 ani de colaborare cu Fellini ca asistent în 3 filme: The Rascals , Nights of Cabiria și La Dolce Vita , simte nevoia propriei creativități.
Delouch se întoarce în Franța și în 1959 lansează primul său scurtmetraj, Béatrice ou la servante folle [8] , uitat în curând complet, în contrast cu următorul, Le Spectre de la danse , care a marcat începutul ciclului său de dans. Acest film a fost selectat pentru a concura la cel de -al 22-lea Festival de Film de la Veneția și i-a oferit regizorului o oarecare notorietate. [opt]
Delouch continuă să realizeze scurtmetraje, de succes la festivaluri și dedicate în principal diferitelor tipuri de artă și autorilor lor personali: violoncelistul Maurice Gendron ( fr. Maurice Gendron ), mimul Marcel Marceau , Claude Monet , Dina Verny și sculptura lui Maillol , precum și cea care a murit la Auschwitz călugărița Edith Stein înainte de a trece la proiecte mai mari.
Primul său lungmetraj, Douăzeci și patru de ore în viața unei femei , bazat pe o novelă de Stefan Zweig și cu Danielle Darrieux în rol principal , a fost selectat pentru competiția oficială la Festivalul de Film de la Cannes din 1968 . Au urmat alte două lungmetraje: drama Omul dorințelor cu Emmanuelle Riva și Eric Laboret , care a fost apreciată de critici și distinsă cu Premiul Max Ophüls în 1971 și, din nou cu Daniel Darrieu, comedia muzicală Divine (1975), care era de așteptat să fie un eșec comercial [8] .
Delouch s-a retras din film pentru câțiva ani și a lucrat în teatru ca regizor și designer de producție, iar la începutul anilor 1980 dragostea lui pentru balet l-a determinat să se întoarcă la cea de -a șaptea artă „ca începător făcând scurtmetraje”, deoarece nu avea fonduri. altora. El notează că printre scurtmetrajele pe care le-a realizat la începutul carierei sale, ani mai târziu, doar cele care prezintă dans sunt încă solicitate în întreaga lume și că au câștigat valoare în timp datorită calității dovezilor istorice. [unsprezece]
Pe baza acestui fapt, decide să filmeze o monografie Aurore despre Roselle Hightower și aspirantul balerină Elisabeth Platel ( fr. Elisabeth Platel ), iar apoi - despre cea mai cunoscută balerină franceză din acea vreme, Yvette Chauvire , Le cygne , unde dă o lecție pentru Dominique Calfouni ( fr . . Dominique Khalfouni ). După ce filmările s-au terminat, Yvette Chauvire îi cere lui Delouche să realizeze un lung documentar, care să includă 5 sau 6 episoade din părțile sale principale, pe care le predă tinerilor dansatori. [unsprezece]
Acest film, numit Yvette Chauviré - Une étoile pour l'exemple , care trebuia să servească doar ca document de arhivă, se dovedește a fi primul dintr-o serie de filme care sunt lansate în cinematografe și întâlnesc un mare succes. Delouch își recapătă statutul de regizor de film, stabilindu-și rapid o reputație în domeniul dansului [11] și se regăsește în această operă ca realizator de documentar, alegând ca temă conservarea tradițiilor și transmiterea moștenirii dansului din generație în generație. [patru]
Pe baza a numeroase documente de arhivă, el continuă să creeze portrete ale dansatorilor.
În ciuda dificultăților vremii, a filmat la Paris și Moscova cel mai prestigios cuplu al Teatrului Bolșoi - Ekaterina Maksimova și Vladimir Vasiliev ( Katia et Volodia , 1989), arătându-și viața de zi cu zi cu fragmente din lucrări de dans. În acest moment, postul de televiziune francez Arte manifestă interes pentru Delouche și îl invită să lucreze cu tânăra balerină franceză Monique Loudières ( franceză: Monique Loudières ) ( Comme les oiseaux , 1992). În 1996, Delouche a lansat filmul documentar Les cahiers retrouvés de Nina Vyroubova , care povestește despre viața și opera remarcabilei balerine ruse și franceze Nina Vyrubova. În 1997, cu două luni înainte de moartea lui Serge Peretti, Delouche filmează acest personaj istoric și un alt dandy la vârsta de 91 de ani. Delouche îi dedică Mayei Plisetskaya două filme: Leçon de ténèbres (1985) și Maïa (2000). În 2005, pentru a comemora centenarul nașterii lui Serge Lifar , Delouche recurge din nou la portretizarea faimosului dansator și coregraf în filmul Serge Lifar. Musagete . În cel mai recent film al său, Balanchine in Paris (2011), Delouche prezintă documente de arhivă și repetiții ale mai multor producții ale maestrului baletului neoclasic interpretate de vedetele Marii Opere .
Dominique Delouche lucrează, de asemenea, intens ca regizor de scenă și designer de producție în teatre de teatru și muzical.
În 1971, impresarul Gabriel Dussurget i -a încredințat tânărului regizor producția operei Béatris de Planissolas a lui Jacques Charpentier la festivalul de la Aix-en-Provence organizat de acesta la acea vreme. În anul următor, îl invită pe Delouche să pună în scenă tragedia lui Jean Racine Esther în versiunea sa originală, adică cu mai multă muzică. [opt]
În 1974, Delouch regizează Dido și Aeneas de Purcell la Opéra Royal din Versailles , pentru care pregătește și decoruri și costume.
Re-Delouche apelează la teatru după eșecul filmului Divine . Rolf Liebermann , pe atunci manager al Operei Naționale din Paris , îl invită să pună în scenă Massenet Werther în 1978 , pentru care Delouche creează și decoruri și costume. [opt]
În 1984, la Teatrul Filarmonic din Verona , regizează o operă de Aubert Manon Lescaut . [opt]
Pentru teatrul de teatru, în special, a pus în scenă tragedia lui Racine Bayazet și a creat decoruri și costume pentru acest spectacol (Teatrul Paris Silvia Monfort, 1985).
În anii următori, Delouche creează și costume pentru balete în colaborare cu coregraful suedez Ivo Cramér ( franceză: Ivo Cramér ).
În 1989, cu ocazia bicentenarului Revoluției Franceze , Baletul Operei din Nantes prezintă o versiune originală a baletului Vain Precaution , interpretat în stilul dansului social și teatral al secolului al XVIII-lea, când coregrafia a fost dansată în înaltă. pantofi cu toc. Dominique Delouch, când creează costume de epocă și pantofi tăiați pentru această performanță, găsește inspirație în cărțile lui Boucher , în special, Le Pigeonnier. El a regizat și videoclipul, care a fost televizat în timpul premierei și ulterior lansat pe DVD. [12]
Delouch lucrează la Stockholm la Drottningholm Court Theatre ca scenograf pentru baletul Figaro ( suedeză: Figaro eller Almaviva och kärleken ) în 1992 [13] [14] și pentru operă (integrată cu coregrafia) Roland Cavalerul (Orlando Paladino) ( compozitorul J. Haydn ) în 1994 [15] · [13] . Pentru baletul Jason și Medea (compozitorul J.-J. Rodolphe ), pus în scenă în 1992 de „Baletul renan” al Operei Naționale din Rhine Mulhouse , el folosește desene ale ilustratorului și designerului de costume Louis-René Boquet ( fr. Louis- René Boquet ) [16 ] . În 1994, realizează costume și decor pentru opera-baletul Păstorul credincios ( fr. Il Pastor Fido ) (compozitor G. F. Handel ) la Teatrul de Stat din Baden, în cadrul Festivalului Händel din Karlsruhe ( germană: Händel-Festspiele Karlsruhe ). [13] [ 17] [ 18]
În 1955, Dominique Delouch recenzează filme pentru revistele Caye du cinema Cinema Nuovo și L'Express [19] .
Prima carte, Les Chemins de Fellini: suivi du Journal d'un bidoniste , a fost scrisă în 1955 de Dominique Delouch despre colaborarea cu Fellini la filmul „The Fraudsters ”. Revine la munca literară atunci când îi devine greu să lucreze în cinematografie, nu atât ca regizor, cât ca producător pentru toate filmele sale. [6]
Domenique Delouch este autoarea mai multor cărți.
Prima sa carte, Corps glorieux , publicată în 2003, prezintă cincizeci de portrete ale vedetelor dansului din ultimele decenii. În 2007 lansează Memoriile lui Federico Fellini, Mes felliniennes années: 1954-1960 . În 2009, este publicată cartea sa despre Max Ophüls și Danielle Darrieux, Max & Danielle: les années Darrieux de Max Ophuls . Despre Giulietta Masina el co-scrie împreună cu Zoé Valdès și Jean-Max Méjean ( Giulietta Masina: la muse de Fellini , 2013). În 2015, îi dedică mamei sale cartea La dernière place , unde vorbește despre cele mai importante întâlniri de la începutul călătoriei sale și despre personalitățile care i-au marcat viața și întreaga epocă.
Dominique Delouche este Cavaler al Ordinului Francez al Artelor și Literelor
În perioada 23-27 iulie 2008, Film Society of Lincoln Center ( New York City ) găzduiește o retrospectivă a operei lui Dominique Delouch. Ciclul de 10 filme Dominique Delouche: Ballet Cinéaste ( franceză: Dominique Delouche: Ballet Cinéaste ) include în principal filmele sale clasice de balet, dar și Nopțile de Cabiria ale lui Federico Fellini , pentru care Delouche a lucrat ca asistent regizor, și primul său lungmetraj 24 de ore. în viața unei femei . Ciclul are loc în prezența lui Dominique Delouch, care răspunde la întrebările publicului. Presa este foarte entuziasmată de această retrospectivă. The New Yorker, New York Sun și New York Times îi dedică articole, în plus, cea mai recentă ediție are o jumătate de pagină cu o fotografie, ceea ce este destul de rar pentru un ziar despre un ciclu de film. [douăzeci]
În 2009, Dominique Delouch devine invitat al Festivalului Internațional de Film Kinodance din Sankt Petersburg , unde împărtășește povești și impresii despre cariera sa de regizor, își prezintă filmul The Newly Found Diaries of Nina Vyrubova și răspunde la întrebările publicului. [21]
Delouche abordează relațiile personale într-un interviu pentru site-ul francez Tutti revista despre lansarea cărții sale La Dernière place :
— În capitolul dedicat lui Gabriel Dussurget, îl pomenești pe prietenul tău de suflet și inimă, Bruno. Dar cine era Bruno?
- De fapt, sunt mai multe personaje decât cele pe care le-am menționat care îmi afișează imaginea ca pe un fel de oglindă... Bruno este o persoană cu care am trăit 20 de ani. Era implicat profesional în domeniul imobiliar, dar era și destul de talentat artistic. Am împărtășit cu ușurință dragostea mea pentru muzică, teatru și cinema. Această relație a marcat mai întâi o perioadă de fericire, apoi o mare suferință. Bruno a trăit în agonie timp de 18 luni în apartamentul în care te găzduiesc și unde a murit. Pot spune că pentru mine totul a fost împărțit în înainte și după această moarte.
- Bruno a murit de SIDA și scrii că agonia lui a fost o lecție de viață pentru tine...
„Eram un creștin practicant și dedicat și am simțit agonia tovarășului meu ca o picătură de apă turnată într-o ceașcă pentru a umple sângele lui Hristos. Aceasta este formula pe care am găsit-o care se potrivește cel mai bine în această perioadă foarte dificilă din viața mea.
Textul original (fr.)[ arataascunde] Dans le chapitre consacré à Gabriel Dussurget, vous evoquez votre ami de chair et d'âme Bruno. Mais qui etait Bruno?Effectivement, ce sunt mai multe personajelor dont je parle qui renvoient mon image comme une sorte de miroir… Bruno este l'homme avec lequel j'ai vécu pendant 20 ans. Professionnally, era în imobiliar, dar era și foarte artist de goût. Nous n'avions aucun mal à partager mon amour de la musique, du théâtre et du cinéma. This relation a marqué tout d'abord une période de bonheur, et ensuite de grande souffrance. Bruno a vécu une agonie de 18 mois dans l'appartement où je vous accueille et où il est mort. Je peux dire qu'il ya eu pour moi l'avant et l'après ce décès. Bruno est mort du Sida și ai scris că son agonie fut pour te une leçon de vie...
J'étais chrétien pratiquant convaincu et j'ai vécu l'agonie de mon compagnon comme la goutte d'eau qu'on vers dans le calice pour compléter le sang du Christ. C'est la formule que j'ai trouvée et qui correspond le mieux à cette période si difficile de ma vie. — Dominique Delouch (interviu) [6]Lucrări în film și televiziune [22] | |||||
---|---|---|---|---|---|
An | Gen | nume rusesc | numele original | Actori principali | Notă |
1955 | x/f | Fraudatori / Fraude | Il bidone | Broderick Crawford , Richard Basehart , Juliet Masina | al doilea asistent de regie |
1957 | x/f | Nopti de Cabiria | Le notti di Cabiria | Juliet Masina , François Perrier | asistent regizor , asistent producator , actor (preot cu steag - necreditat) |
1957 | x/f | Această vârstă crudă | Barrage contre le Pacifique (This Angry Age) | Silvana Mangano , Anthony Perkins , Jo Van Fleet | al doilea asistent de regie |
1959 | ce faci | Beatrice ou la servante folle | Valentina Cortese , Valeria Ciangottini | producător | |
1960 | x/f | Viata dulce | La dolce vita | Marcello Mastroianni , Anita Ekberg , Anouk Aimé | director adjunct |
1960 | doc. t/serie | Fellini | Fellini | el insusi | |
1960 | doc. k/m | Spectrul de dans | Le spectrul de dans | Nina Vyrubova , Serge Lifar , Attilio Labis, Youly Algaroff, Serge Golovine, Yves Brieux | regizor și scenarist |
1961 | doc. k/m | Maurice Gendron: Metamorfozele violoncelului | Maurice Gendron | Maurice Gendron | producător |
1962 | doc. k/m | Masă în întreaga lume | La messe sur le monde | regizor și scenarist | |
1962 | doc. k/m | Edith Stein | Edith Stein | Edith Stein | producător |
1964 | doc. k/m | Adagio | Adage | Nina Vyrubova , Attilio Labis | producător |
1964 - 1966 | doc. t/serie | Cronica franceză , 1964: episodul Cenușăreasa pe Champs Elysees , 1966: episodul „Trei | Chroniques de France , 1964: episodul Cendrillon aux Champs-Élysées , 1966: episodul „Trei | producător | |
1965 | doc. k/m | Mime Marceau | Le mime Marceau | Marcel Marceau | producător |
1966 | doc. k/m | Acuarelă | acuarelă | producător | |
1966 | doc. k/m | Cu Claude Monet | Cu Claude Monet | Claude Monet | regizor și scenarist |
1967 | doc. k/m | Dina cu regi | Dina chez les rois | regizor și scenarist | |
1968 | doc. k/m | Ţintă | Dar | regizor, cinematograf și scenarist | |
1968 | x/f | Douăzeci și patru de ore în viața unei femei | Vingt-quatre heures de la vie d'une femme | Daniel Darrieu , Robert Hoffmann , Romina Power | regizor și scenarist |
1969 | x/f | Soțul Dorințelor | L'homme de desir | Eric Laboret , Emmanuel Riva , François Timmerman | regizor și scenarist |
1971 | d/f | voce umană | La Voix humaine | Denise Duval | producător |
1973 | t/f | Opera pour Baudelaire | Ludmila Mikael Martine Chevallier | producător | |
1974 | doc. k/m | Moartea unui tânăr poet | La mort du jeune poète | regizor, producător și scenarist | |
1975 | x/f | divin | Divin | Daniel Darier , Jean Le Poulain | producător |
1979 | t/serie | Micul Teatru Antenne 2 , 1979: Episodul 1 Cumpărături de Crăciun | Le petit théâtre d'Antenne 2 , 1979: episodul 1 Achats de Noël | producător | |
1978 | t/f | Werther | Werther | director | |
1979 | t/f | Triumful iubirii | Le triomphe de l'amour | creator de costume, decorator | |
1979 | doc. k/m | Doamnă din Monte Carlo | La Dame de Monte Carlo | Edith Stockhausen | producător |
1980 | x/f | Călătorie pentru doi | Le voyage en douce | Dominic Sanda , Geraldine Chaplin | actor (persoană dintr-un muzeu) |
1982 | doc. k/m | Aurora | Aurore | Rosella Hightower , Élisabeth Platel | producător |
1982 | doc. k/m | Pas cu pas | Pas a pas | Patrick Dupont , John Neumeier | producător |
1982 | t/f | Petrouchka, journal d'une chorégraphie | Patrick Dupont , John Neumeier | producător | |
1983 | doc. k/m | Lebădă | Le cygne | Yvette Chauvire , Dominique Khalfouni | regizor și director de imagine |
1983 | t/serie | Tabla de șah mare , 1983: episodul 1 Live Cocteau | Le grand échiquier , 1983: episodul 1 Cocteau vivant | regizor și scenarist | |
1984 | doc. k/m | În jurul Silfei | Autour de la Sylphide | Ghislaine Thesmar, Michaël Denard, Pierre Lacotte , Yannick Stephant | producător |
1985 | doc. k/m | lectie de intuneric | Lecon de tenebres | Maya Plisetskaya | producător |
1985 | d/f | Spectrul de dans | Le spectrul de dans | Nina Vyrubova , Serge Lifar , Attilio Labis | producător |
1986 | t/f | Commedia dell'arte : Arlechin, magician al iubirii | Comedia dell'arte : Arlequin, magicien par amour | Patrick Dupont , Élisabeth Platel, Florence Clerc, Monique Loudières | producător |
1987 | t/f | Omagiu lui Serge Lifar | Un omagiu lui Serge Lifar | Marcia Heide , Isabelle Guérin | producător |
1988 | d/f | Yvette Chauviré | Yvette Chauvire , Dominique Khalfouni, Élisabeth Maurin, Isabelle Guérin, Marie-Claude Pietragala , Monique Loudières, Florence Clerc | regizor, producător și scenarist | |
1989 | t/f | O precauție zadarnică | La Fille mal gardee | Jean Dauberval, Ivo Cramér | producător |
1989 | d/f | Katia și Volodia | Katia și Volodia | Ekaterina Maksimova , Vladimir Vasiliev , Eric Vu-An , Galina Ulanova , Élisabeth Maurin | regizor, editor și scenarist |
1991 | doc. k/m | Lueur d'etoile | producător | ||
1993 | d/f | Ca păsările... | Comme les oiseaux... | Patrick Dupont , Monique Loudières , Cyril Atanassoff , Yvette Chauvire , Jerome Robbins , Violette Verdi , Manuel Legris , Jiri Kilian , Vladimir Vasiliev | producător |
1996 | d/f | Jurnalele recent găsite ale Ninei Vyrubova | Les cahiers retrouvés de Nina Vyroubova | Nina Vyrubova , Cyril Atanassoff, Isabelle Ciaravola, Valéry Colin, Muriel Hallé,
Attilio Labis, Milorad Miskovitch, Delphine Moussin, Yann Saïz |
producător |
1997 | d/f | Serge Peretti, ultimul italian | Serge Peretti, le dernier italien | Serge Peretti, Nicolas Le Riche, Yvette Chauvire , Claude Bessy, Cyril Atanassoff, Jean-Yves Lormeau, Emmanuel Thibault | producător |
1998 | t/f | Irene Aitoff, Grand Mademoiselle | Irène Aïtoff, marea domnișoară | Irene Aitoff , Gabrielle Baquier, Jane Berbié, Mireille Delunche | producător |
1999 | t/f | Denise Duval revizuită, sau La "Voix" retrouvée | Denise Duval , Sophie Fournier, Alexandre Taro | regizor și scenarist | |
2000 | d/f | Mayan | Maya | Maya Plisetskaya , Maurice Bejart , Vladimir Vasiliev | regizor, producător și scenarist |
2001 | t/f | Alicia Markova, legendă | Alicia Markova | Alicia Markova , Élisabeth Platel, Laetitia Pujol, Myriam Ould-Brahm, Émilie Cozette, Nolwenn Daniel, Laurence Laffon, Hervé Moreau | producător |
2001 | d/f | Violetta și domnul B. | Violette și domnul B. | Violette Verdi , Nicolas Le Riche, Elisabeth Platel, Isabelle Guérin, Vladimir Malakhov , Lucia Lacarra, Monique Loudières, Elisabeth Maurin, Margaret Illmann | producător |
2005 | d/f | Serge Lifar. Musagete | Serge Lifar. Musagete | Serge Lifar , Nina Vyrubova , Claude Bessy, Attilio Labis, Cyril Atanassoff, Delphine Moussin | regizor, producător și scenarist |
2009 | doc. k/m | Huit et demi en six memorii | el insusi | ||
2009 | doc. t/serie | It Was Once... , 2009: Episodul Dolce Vita | Il était une fois... , 2009: Episodul La dolce vita | el insusi | |
2011 | d/f | Balanchine la Paris | Balanchine la Paris | Ghislaine Thesmar, Isabelle Ciaravola, Lucia Lacarra, Myriam Ould-Braham, Herve Moreau | producător |
Lucrează în teatru | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
An | Gen | nume rusesc | numele original | Autor | Locație de premieră | Notă |
1971 | operă | Beatrice de Planissol | Beatris de Planissolas | Jacques Charpentier | Ancien Archevêché în cadrul celui de-al 24-lea Festival Internațional de Muzică (Festival international de Musique) Aix-en-Provence (Franța) | director |
1972 | dramă | Esther | Esther | Jean Racine | Biserica Saint-Gervais-Saint-Protais ca parte a Festival du Marais, Paris (Franța) | regizor, designer de costume |
1974 | operă | Dido și Enea | Dido și Enea | Henry Purcell | Opera Regală din Versailles (Franța) | regizor, scenograf, costumist |
1977 | comedie | Triumful iubirii | Le triomphe de l'amour | Pierre de Marivaux | Comédie Francaise , Paris (Franța) | decorator, designer de costume |
1978 | oratoriu | Judith triumfătoare | Judith Triumphans | Antonio Vivaldi | Grand Theatre, Bordeaux (Franța) | director |
1978 | comedian de operă | rege reticent | Le Roi malgre lui | Emmanuel Chabrier | Théâtre du Capitole, Toulouse (Franța) | director |
1978 | operă | Werther | Werther | Jules Massenet | Opéra-Comique , Paris: 1982: Théâtre Graslin, Nantes (Franța) | regizor, scenograf, costumist |
1983 | operă | Mediu | Le Medium | Gian Carlo Menotti | Théâtre Graslin, Nantes (Franța) | regizor, scenograf |
1983 | operă | Amal și oaspeții nopții | Amahl et les visiteurs de la nuit | Gian Carlo Menotti | Théâtre Graslin, Nantes (Franța) | textier, regizor, costumist, scenograf |
1984 | operă | Manon Lesko | Manon Lescaut | Teatrul Filarmonic din Verona , (Italia) | Daniel Ober | director |
1985 | tragedie | bayazet | Bajazet | Jean Racine | Teatrul Silvia Monfort, Paris (Franța) | regizor, scenograf, costumist |
1985 | dramă | Monologul lui Adramelec | Monologul lui Adramelech | Valer Novarina | Opera Bastille , Paris (Franța), 1986: Théâtre Municipal, Annecy (Franța), Caen (Franța) | director |
1989 | balet | O precauție zadarnică | La Fille mal gardee | Jean Dauberval / Ivo Cramer | Balet de l'Opera de Nantes | decorator, designer de costume |
1992 | balet | Figaro | Figaro eller Almaviva och kärleken | Louis Duport / Ivo Cramér | Drottningholm Court Theatre , Stockholm (Suedia) | decorator, designer de costume |
1992 | balet | Iason și Medeea | Jason și Medee | Jean-Georges Noverre / Ivo Cramér | „Baletul renan” al Operei Naționale din Rin Mulhouse (Franța) | decorator, designer de costume |
1994 | operă | Roland Knight | Orlando Paladino | Joseph Haydn | Drottningholm Court Theatre , Stockholm (Suedia) | decorator, designer de costume |
1994 | opera-balet | credincios păstor | Il Pastor Fido | Georg Handel | Teatrul de stat Baden , Festivalul Handel din Karlsruhe (Germania) | decorator, designer de costume |
Premii | ||
---|---|---|
1963 : Marele Premiu la Festivalul international des ciné-rencontres din Prades, Pyrenees-Orientales ( Franța ) - Edith Stein (1962) [23] | ||
1963 : Marele Premiu la al 8-lea Festival Internațional de Film de la Valladolid ( Spania ) - La messe sur le monde de Teilhard de Chardin (1963) [24] | ||
1964 : Orhideea de Aur la Festivalul Internațional de Balet de la Nervi ( italiană: Festival internazionale del balletto di Nervi ) ( Italia ) - L'adage (1964) [25] | ||
1964 : Gondola de argint la al 25-lea Festival de Film de la Veneția ( Italia ) - L'adage (1964) [25] | ||
1966 : Piatto d'argento la cea de-a 17-a proiecție internațională de documentare ( italiană: Mostra Internazionale del Film Documentario ) la cel de -al 27-lea Festival de Film de la Veneția ( Italia ) - Avec Claude Monet (1966) [26] | ||
1967 : Marele Premiu la Festivalul Cortina d'Ampezzo ( Italia ) - Aquarelle (1966) [15] | ||
1968 : Marele Premiu la Festivalul Internațional de Scurtmetraj de la Oberhausen ( Germania ) - Dar (1967) [15] | ||
1968 : Premiul pentru cel mai bun regizor la al 2-lea Festival Internațional de Filme Sportive și Turistice ( slovenă . Mednarodni festival športnih in turističnih filmov ) din Kranj ( Iugoslavia ) - Dar (1967) [27] | ||
1971 : Prix Max Ophüls - L'Homme de désir (1969) [28] | ||
1974 : Marele Premiu pentru cel mai bun scurtmetraj la Festivalul de film din Cork ( Irlanda ) - La mort du jeune poète (1974) [15] | ||
Nominalizări și participare la selecția competitivă | ||
1961 : participare în competiție la al 11-lea Festival Internațional de Film de la Berlin ( Germania ) - Maurice Gendron, la métamorphose du violoncelle (1961) [29] | ||
1961 : participarea la competiția la al 22-lea Festival de Film de la Veneția ( Italia ) - Le spectre de la danse (1960) [30] | ||
1968 : selecție pentru concurs la cel de-al 21-lea Festival de Film de la Cannes ( Franța ) - Vingt quatre heures de la vie d'une femme (1968) [31] | ||
1979 : Nominalizat la Palme d'Or pentru un scurtmetraj la a 32-a ediție a Festivalului de Film de la Cannes , ( Franța ) - La dame de Monte Carlo (1979) [32] | ||
1989 : Venezia Risguardi - Omaggio a Jean Cocteau la al 46-lea Festival de Film de la Veneția ( Italia ) - La voix humaine (1970) [33] | ||
2008 : Proiecție în programul Cannes Classics la a 61-a ediție a Festivalului de Film de la Cannes ( Franța ) - Vingt quatre heures de la vie d'une femme (1968) [34] | ||
Prezentări | ||
1965 : prezentare în cadrul programului „Films sur l'art” al celei de-a IV-a Bienale de la Paris ( fr. Biennale de Paris ) - L'Adage (1964), Parade (1965) [35] | ||
2008 : prezentare la al 19-lea Festival Théâtres Au Cinéma, Bobigny ( Saint-Saint-Denis ) - Denise Duval revisitée, ou La "Voix" retrouvée (1999), La Dame de Monte-Carlo (1979) [36] | ||
2009 : proiecție la al VI-lea Festival Internațional de Film de Dans „Kinotanets” ( Sankt Petersburg ) - Les cahiers retrouvés de Nina Vyroubova (1996) [21] |
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
|