Giottino

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă revizuită de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 26 noiembrie 2019; verificarea necesită 1 editare .
Giottino
Data nașterii 1324 [1]
Locul nașterii
Data mortii 1372 [1]
Un loc al morții
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Giottino ( în italiană  Giottino ; a lucrat în a doua jumătate a secolului al XIV-lea) este un artist italian.

Biografie

Biografia pictorului este plină de speculații. Scriitorii timpurii despre arta italiană, precum Giovanni Villani (secolul al XIV-lea) sau Lorenzo Ghiberti (1447), îi menționează pe Maso di Banco și Stefano când vorbesc despre adepții lui Giotto, dar nu vorbesc niciodată despre Giottono. Antonio Billi , în „Cartea” sa („Libro”, compilată între 1481 și 1530), scrie deja despre el și oferă cea mai veche listă de lucrări atribuite lui Giotino. Autorul anonim al Codex Magliabechiano (c. 1540) este primul care l-a numit pe Giottino fiul „Maestrului Stefano”, artist cunoscut doar din textele vechi. Giovanni Battista Gelli , care a alcătuit o colecție neterminată de biografii ale artiștilor în jurul anului 1550, este primul care l-a confundat pe Giottino cu pictorul Maso di Banco. Giorgio Vasari (1568) a derutat complet situația scriind o biografie a lui Tommaso Stefano, poreclit Giottino, și atribuindu-i lucrările care sunt cunoscute astăzi ca lucrările lui Maso di Banco . Astfel, Vasari nu numai că a fuzionat într-o singură persoană trei nume diferite - Maestro di Banco, Maestro Stefano și Giottino, dar a adăugat un alt artist de la sfârșitul secolului al XIV-lea - Tommaso di Stefano.

De fapt, Giottino este porecla artistului cunoscut din documentele de arhivă ca Giotto di Maestro Stefano, care a lucrat în a doua jumătate a secolului al XIV-lea, iar această poreclă i-a fost aplicată pentru prima dată doar aproape o sută de ani mai târziu - la sfârșitul secolul al XV-lea. Numele Giotto di Maestro Stefano apare în documente doar de două ori: în 1368 este menționat în lista breslei artiștilor florentini, iar în 1369 el, împreună cu Giovanni da Milano și Agnolo Gaddi , face parte din echipa de maeștri care a lucrat sub conducerea lui Giovanni Gaddi la picturile în frescă din Palatul Vaticanului (neconservate). Nu se știe cu siguranță cine a fost tatăl lui Stefano, dar mulți autori moderni cred că el a fost Stefano Fiorentino, un elev al lui Giotto , care, potrivit istoricului Filippo Baldinucci, care a trăit în secolul al XVII-lea, a fost nepotul lui Giotto . Dacă această versiune este corectă, atunci Giottino este, prin urmare, strănepotul celebrului artist.

Creativitate

Astăzi, doar două lucrări sunt atribuite lui Giotino cu deplină încredere și acordul general al experților de top. Unul dintre ei este „Madona și Pruncul, Îngerii, Ioan Botezătorul și Sf. Benedict” este o frescă creată de autor în jurul anului 1356. Anterior, a împodobit tabernacolul Canto della Cucuglia, situat pe Piazza Santo Spirito, dar la sfârșitul secolului al XVIII-lea a fost îndepărtat și transferat în tabernacolul de pe Via del Leone, iar acum este depozitat în Galeria Florentină a Academiei.

A doua și cea mai faimoasă lucrare a lui Giottino este Pieta de la Galeria Uffizi, Florența. Este datată în prima jumătate a anilor 1360. Acesta este un retablo mare de 195x134 cm, care, potrivit lui Vasari, a fost anterior în biserica florentină San Remigio. Majoritatea experților consideră această lucrare unul dintre cele mai bune exemple de pictură florentină din a doua jumătate a secolului al XIV-lea. Pictura înfățișează doliul lui Hristos. În stânga sunt figurile Sfinților Benedict (el binecuvântează o călugăriță benedictină cu poziția mâinii) și Sf. Remigius, patronul templului, care cu poziția mâinii binecuvântează o tânără orășeană bogat îmbrăcată (în legătură cu această doamnă, s-a sugerat că poate fi clienta altarului, dar cine este ea cu adevărat rămâne necunoscut). În colțul din dreapta jos este scena doliu în sine. Cu părul blond liber, Maria Magdalena plânge; Prinzând cu mâna capul fiului ei decedat, Maria este absorbită de tristețe, mâinile lui Hristos sunt ținute de femeile purtătoare de mir, în spatele uneia dintre ele, un Ioan șocat stă ușor aplecat. Scena doliu este înscrisă într-un semicerc, formând, parcă, o celulă închisă în spațiul tabloului. În dreapta este înfățișat Iosif din Arimateea cu cuiele scoase dintr-un cadavru într-o mână și un vas cu mir pentru a unge trupul în cealaltă. Vizavi de el este Nicodim, care pare extrem de furios. Imaginea are o claritate compozițională comparabilă cu cele mai bune fresce ale lui Giotto. Cercetătorii notează că figurile scenei de doliu în sine au fost pictate sub influența puternică a lui Giovanni da Milano , iar figurile din fundal sub influența lui Nardo di Cione .

Pe lângă cele două lucrări neîndoielnice ale artistului, i se atribuie mai multe lucrări, în legătură cu care mulți exprimă incertitudine. De exemplu, Pieta de la Institutul Courtauld este doar un ecou slab al Pieței de la Galeria Uffizi, în timp ce Madona cu Sfinți/Răstignirea (Raccolta delle Oblate, Florența; expusă la Galeria Accademia) este prea mică și prea prost conservată. a fi imputabil.indiscutabil. Omul de știință italian Carlo Volpe, care a întocmit un catalog al lucrărilor lui Giottino (deși foarte scurt) cu cercetările sale, a inclus două fragmente de fresce în care se pot vedea „Capetele sfinților”. Aceste fragmente au fost îndepărtate de pe zidul bisericii San Pancrazio din Florența în secolul al XVIII-lea și sunt păstrate acum în Muzeul Ospedale degli Innocenti.

Arta lui Giottino a fost mai plină de viață și mai emoționantă decât lucrările maestrului principal al vremii, Andrea Orcagni; a continuat linia poetică în pictura florentină, care s-a contopit ulterior cu arta goticului internațional, a dat rezultate excelente în opera artiștilor din prima jumătate a secolului al XV-lea.

Note

  1. ↑ 1 2 Giottino // mutualart.com - 2008.

Literatură

  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice